牛郎织女双语

   大型古装神话剧《牛郎织女》由北京大都阳光影视文化有限公司和二十一世纪影音公司联手斥资4000多万元，由内地、台湾、香港三地顶级主创联袂打造的一部高投资、大制作的精品电视剧。

    该剧由“跳水王子”田亮与台湾偶像女星安以轩领衔主演，并有秦汉、宋佳、午马、孙兴、马恩然、修宗迪、陶慧敏、颜世魁、马书良、杨渝渝、冯砾、郝柏杰、程五等优秀老中青实力偶像派演员的鼎立加盟。剧本历时两年多，由金牌才女编剧何冀平女士创作，再由香港导演鞠觉亮亲自操刀进行二次创作，美术设计则由张艺谋御用美术指导霍廷霄担任，加之出色的特技制作团队，依托众多最新先进的数码设备,以一种全新的创意理念和视野,为本剧带来了总时长两万秒左右的三维动画特技，剧中将CG(电脑动画人物)结合真人同场演出更是国内古装神话剧的全新尝试。音乐创作部分则由2008北京残奥会开幕式音乐总设计, 残奥会主题歌曲作者，著名作曲家方鸣担当。可以说，该剧从剧本创作到拍摄、制作无不精雕细琢，无论从剧情还是画面上都达到了一流的制作水准和艺术水准，是两岸三地精英通力合作的艺术结晶。

    牛郎织女不仅是一个家喻户晓的神话故事，它的诞生本身就是一种高尚的精神产物。它在中国神话系统内也占据着非常重要的地位。此次为了重塑经典，借古喻今而拍摄的《牛郎织女》，以守望、思念、含蓄、真挚为主要宣泄点，集中体现在对伦理道德与精神信仰的重视上。倡导亲情、包容、和谐。古典美学中对于爱的精神阐述，也通过剧情中虚构的天上、人间、生灵三界中的人和事向观者一一展示，传播了中国传统文化中凝重、含蓄、忠贞的人性道德理念。三界的大爱更是对和谐传统价值观的一次回归，让每个观者对现实生活中的价值观、爱情观、道德观给予重新审视，在倡导和谐社会的新世纪也极具现实意义。
 
    农历七月初七，俗称“七夕”，就是在现实生活中一个最好的典范。这一天正是由于牛郎织女纯真爱情的注入，才变得意味深长，使本来毫不相干的两个星座具有了人性和灵性，演绎成为缠绵悱恻的爱情传说，从而赋予了“七夕”更深远的意义。如今这一天也早已被国人命名为“中国的情人节”，寄托着今人对完美爱情和幸福生活的美好宿愿。

    厚重的传统文化内涵，精良的制作水准，豪华的明星阵容，以及深情感动的“东方经典神话”加上轻松幽默的“时代情感演绎”，让故事富有时代感、亲切感，无形中拉近了观众与这部戏的距离，适合各种不同层次的观众收看观赏。通过剧情和演员的表演更多是唤起沉思，所以从某种意义上说，电视剧《牛郎织女》在思想深度与艺术表现力上也可以看成是一部思想内涵深刻，探讨人性的人伦剧。牛郎织女故事中蕴涵的优秀传统思想，以影象故事的形式传播出来，让荧屏前各个年龄层的观众都能从中找到精神层面对于传统文化的回归，使得本剧重播价值巨大，根据以往经验是保障收视的良药。人物的命运牵扯人心，情节的走向扣人心弦，势必牢牢吸引住观众，创下新的收视高潮！

很久没看CCTV8，它放过的好片屈指可数。像是大明宫词，还有狄胖123
某一阵或者现在仍是，沦为了棒子剧场
于是偶撤离

说这部电视剧雷的评论最近在报纸上看过不少，但怎么都不及自己看到的那一刻被雷得真真切切

电视一打开，不知怎么就是CCTV8，安以轩作干呕状。于是马上明白了发生啥事。可惜男女主角仍然要继续装傻。田亮说，你生什么病啦。安以轩说，没事，你看我从来都不生病的。（这啥逻辑？不生病就不会生病啦？）接着田亮一个你坐下，镜头一跳，郎中就在把脉了。。。剪辑真差。
中间与送子观音那一番话我就不说了。最雷的莫过于牛郎家的动物们都会说话。
貌似是牛说的，小主人要出生了我们也要为小主人做一番贡献。
接着一堆不记得。
就记得一个不知道什么生物说，你们金鸡一家的就不要到处拉屎了。
鸡辩解道，这是我们的生理特征，肠子短。
于是那个生物说，所以你们是低级生物呀。
鸡说，管天管地还管得到我们拉屎放屁。。。。。
所以老牛就站出来主持公道，说金鸡一家还是要注意居家卫生。。。然后话锋一转，小主人出生以后，金鸡一家要多加生产为丝音（剧中女猪名）增添营养。于是鸡说，好，我们会加倍努力的。（囧）
接着老牛又说，告诉屋檐下喜鹊一家，小主人睡觉的时候不准吵闹。于是那个不知什么生物的就去通知喜鹊了。喜鹊说，牛郎平时都不管我们，这会儿又管起我们了，我们搬走吧。结果另一个喜鹊说，可是这儿食多啊。食多规矩也多。。。。。

blablabla
幸好我开的时候已经接近尾声。。。于是不久，本集完。。。赶紧换台。。。再多雷几下估计我就焦了。。。

这么脑残的片子却找了安以轩秦汉宋佳孙兴来演。。。。真是千古功名毁于一旦啊。。。

PS，楼下那么多影评还5星的是CCAV的托吗。。。

   谈起近年来的流行乐坛，“中国风”这三字忽如一夜春风刮遍了整个乐坛。这些歌曲有的以中国传统文化的诗歌辞赋为基础，用西化的乐器来演奏古典的东方旋律，尤其是用弦乐来代替筝、萧、笛这些传统民族乐器来演绎，有的则是利用西方流行音乐的节奏加上中国的古典乐器或传统戏种中的某些小节，演绎出或离愁、或缠绵、或闺怨、或伥惋，宛如中国山水画的写意意境。

    由田亮与台湾女星安以轩主演的古装神话剧《牛郎织女》主题曲也将 “中国风”的精髓贯穿始终。整首歌曲融古贯今，流畅自然，大气磅礴却又饱含凄美深情的委婉，充分做到了将音乐处理与剧情情景完美交融，把音乐在爱情故事起的作用发挥到了极致，恰到好处地渲染了牛郎和织女的真挚、浓烈而凄美的爱情。

    观赏着中国传统经典爱情故事，听着古典中透着一点现代，而对于现代人来讲，又有那么点幽古思远“中国风”的主题曲，不啻为珠联璧合，相得益彰。歌曲中天上人间的生离死别，鹊桥相会的幸福团圆也随音乐的波澜起伏一次次被推上情感的颠峰。时间又一次成功验证了牛郎织女的纯真爱情，也验证了中国五千年的灿烂宝贵文化，它们都不会因为时间的长久而淡去，只会因为时间而沉积，凝聚成更为浓郁的情愫，这种情愫更全都转化成今人对古人、对传统文化的一份深深的景仰与虔诚的膜拜。

    牛郎织女的爱情故事蕴涵着中国传统文化中优秀的思想，承载了古人对世界观、价值观、爱情观中的无数精华。同样这部由北京大都阳光影视文化有限公司和北京二十一世纪影音公司联合投资4000万，田亮、安以轩领衔主演的大型古装神话电视连续剧《牛郎织女》以中国博大精深的传统文化为依托，故事情节中处处散发出传统古典文化中闪亮的精髓。

    编剧何何冀平遵循电视剧艺术创作的规律，牢牢抓住“情”字，不论是天上的神，还是地下的人，抑或是灵界的生灵皆有情。故事中有牛郎织女彼此纯真的爱恋，水神夏炎对织女的暗恋，村女凤凰对牛郎的缠恋，玉皇大帝与美人瑶姬十几载的宿恋，以及法师太阴对瑶姬的苦恋，剧中展示出的这些爱恋，没有大起大落的情节作为衬托，到是在西风古道瘦马似的富有悲情的意境中，借助神话和魔幻的表现形式向观众一一展示，唤醒着观者回归到单纯、无所求、彼此坦诚、宽容和谐的最美状态，歌颂了纯真的爱情和人性的美好。

    全片演员实力非常整齐，不论是秦汉、宋佳、午马、马恩然、陶慧敏、修宗迪等一批老戏骨，还有中青年新生血液的注入，安以轩、田亮、孙兴、杨渝渝、冯砾、郝柏杰、程五等。如此的群星汇粹只为了将《牛郎织女》衬托得更加耀眼光芒。演员们在诠释这些角色时，也深深把握住了整部剧的定位“东方经典神话”和“时代情感演绎”。在厚重的中国传统文化的基奠下，将角色塑造的有血有肉，个性十足，富有时代感、亲切感，无形中拉近了观众与这部戏的距离，忘记了神话剧的外在形式，通过剧情和演员的表演更多是唤起沉思，所以从某种意义上说，电视剧《牛郎织女》在思想深度与艺术表现力上也可以看成是一部思想内涵深刻，探讨人性的人伦剧。

    导演鞠觉亮说，亮轩版《牛郎织女》的定位是“东方经典神话”加“时代情感演绎”，因此，镜头里田亮扮演的牛郎应该少了一份憨厚朴实，多了一份帅气潇洒，让牛郎更符合现代人的古典审美。而运动员出身的田亮，身为世界跳水冠军，数十次让国旗在世界舞台上冉冉升起，多年的大赛经验使他具备了不服输的精神和很强的抗压能力，这些品质为他演好牛郎这个角色打下了一般人无法企及的基础。

    牛郎织女的故事是中国四大爱情传说中历史最久远的一则，牛郎织女地老天荒的纯真爱情在神话故事里虽是一个遥不可及的梦想，但却让后世的男女们羡慕向往。这次由田亮、安以轩领衔主演的《牛郎织女》，在民间流传已久的原形基础上进行了加工改编，又插入了多条叙事线，细腻真实地描写了人神恋的纯真美好、神神恋的至死不渝、人人恋的痴情守望。架构出尘界、天界、灵界三个空间，不论是天上的神，还是地下的人，抑或是灵界的生灵，无不是对人性中真诚、善良、勇敢等优秀品质的一种倡导和回归。回归到人性中和谐、和睦、和善的状态。所以，也可以说《牛郎织女》以影视艺术的形式，向世界传播了中国传统文化中合和的哲学理念。并借助神话和魔幻的表现形式向观众展示出一部歌颂纯真爱情，流露出深厚丰富的中国传统文化内涵。

    所以在主题曲的创作上充分体现出了中华民族传统的爱情观念，又溶入了中国传统文化中的人文精髓，整首歌曲达到了古典与流行结合的独特气质，大气磅礴的同时又乏温情细腻。震撼人心、响彻天际的音乐穿透每一个听者的心，画面中，牛郎与织女奋不顾身的彼此爱着。“我爱人间！爱牛郎哥！”“我不计较她是人，还是妖，我爱丝音！”坚贞的爱情誓言仿佛是在与天庭抗衡，音乐与剧情完美融合，离别的无奈，决绝的泪水感动了三界。

从来没有一部电视剧烂到我那么有冲动去批评他。现在我来说说我看到的缺陷。仅个人观点。
一、未突出主题
片名为《牛郎织女》，可真正讲到牛郎与织女的“情比金坚”的却很少，铺垫的，渲染的东西太多，主题反而不明显。

（1）沿用传统的偶像剧的路线，男女主角从小就认识，奠定了以后的缘分。小时候的感情很纯粹还可以理解，成年后，二人再次相聚也没有情不自禁的感情流露，一切只是为了约定而回来。这就像一根红线牵着两个不适合的人。

（2）看到夏炎为织女牺牲的那集，甚是感动，我想这一集抵过之前许许多多集，而在织女面临生死存亡的那刻，呆呆的牛郎目无表情地看着天空，就连对织女的担心也是旁白，没有任何哭天抢地的举动，所以我认为该剧的名字也该改为《夏炎织女》，而不是《牛郎织女》。

（3）我曾经想过该电视剧只是想突出一个“情”字，玉帝与瑶姬的情，王母对玉帝的情，织女|凤凰对牛郎的情，夏炎对织女的情，旱拔对夏炎的情。但是太多的“情”也太易喧宾夺主。

（4）织女在剧里的角色倒是更像观音菩萨，救苦救难，普渡众生。织女这个角色更多的应该定位在与牛郎恩爱，不管世事，与牛郎共同扶持上。神仙对老百姓好是可以理解的，但是描写得太多就未免偏离主题了。比如有花了几集的时间在讲织女为老百姓又是翻山越岭，又是忍受冤屈。



二、剧本太烂，太多不合理的地方
虽说神话故事是经不起推敲的，但是明显的不合理让观众看了不觉疑惑。

（1）比如说丝音一夜之间变大，没过多久，她回到凡间，田亮已成人。这里应该交代一下多少年之后之类的，不然这个时间差倒是很难调过来。

（2）还有我想问问，讲出玉帝与瑶姬的感情是为何，写得玉帝在天庭只是谈情说爱，其他的事情丝毫都不过问，编剧未必太抹杀玉帝在世人心中的形象了。

（3）王母贵为天上神仙，尽管经常演绎“铁面”角色，但都是“顾大局舍小利”。而本剧的王母却是正好相反，并且离谱到不惜以天下苍生为代价。看来比起王母来说，编剧对玉帝还算“手下留情”。

（4）大公主作恶多端，可却为遭到惩罚，就算想留到结局的时候一并处理，达到大快人心的效果，但小惩还是要的，这样写的真是目无纲纪。

（5）对牛郎痴心的凤凰尖酸刻薄，贪慕虚荣，但不知为何，突然就被织女给感化了，虽说织女做得好事很多，足以感化他人，但是这之间总该有个过渡吧。

（6）更可笑的是，牛郎在发现自己误会织女的时候，竟然脆弱到跑到山上去自杀（这种手法在现代倒是更多，没有高楼，只能选高山）。老实憨厚的牛郎再是懊悔也不至于脆弱到自杀吧！！！在织女生死关头，没见他有多激动，这会儿因为无法面对织女，倒是激动起来了。无法理解啊！
可以说这部田亮的处女作彻彻底底把田亮的演艺生涯给毁了！只能奉劝田哥哥以后选剧本的时候要瞪大眼睛仔细瞧瞧！

（7)织女起初被贬下凡间后，按道理是不容许再上天庭，可后来却有如走菜园门一般，经常来来往往！到后来逐出天庭，永世不得回来之后，倒演得可怜兮兮的！

（8）牛郎得知织女的真实身份后，没有感到丝毫的惊讶，到后来，倒是很自然地认为自己的老婆是天庭三公主。我想，编剧也该考虑到观众的感受吧！过渡都没有！

（9）不是说，神仙能够看到过去吗？能预知以后发生的事情吗？那么织女被大公主三番四次地冤枉，法力高明的玉帝与众仙不知道吗？不是可以通过观天镜看到吗？还有西天王要向天庭开战，众仙也不知道，还等玉帝的相好——瑶姬来通风报信？！可以说众仙家还不抵凡间一个周公晋呢！通天文，熟地理，知未来！

（10）最后，那位周公晋的师弟，玉帝的仇人，我想问问，安排这个角色有什么意义？

该剧还有太多糟糕的地方，比如天上诸神除了天兵天将为何上朝的都是清一色的老弱臣子，神仙也有男女老少，各种各样的。而且描写天上诸神描写得也未免太狠了，除了个仓颉是清醒的，其他的神仙似乎都是混饭吃的，都是以八卦为生，都是贪生怕死之辈。


当然，看问题是要看两面的，该剧也有些值得赞赏的地方，比如突破了原有的人对神的观念，认为神都是伟大的，高尚的，这部电视剧告诉我们天庭也有偷情，天庭也有八卦与谣言；天庭也有卑劣的神，天庭也有懦弱的神，天庭也有心胸狭窄的神；天庭也有害怕的对象，天庭也不是太平天下。下。