大伯 发布于： 2013-07-05 13:38
SDMS评分：65.5分
      与前作相比，新的这一部《魁拔2：大战元泱界》反而变得幼稚了。
“王川导演就是按成人版的要求来做的，”制片人武寒青说道，王川同时也是她的丈夫，“但是针对中国市场的不确定，所有院线的人，都要求我们把电影的年龄层降下来。”
“这个片子你们剪吧，剪完就别给我看了。”王川当时这么对武寒青说，青青树动漫科技公司的很多80后员工，也对于制作这么一部续集而感到“屈辱”，而发行方博纳影业集团总裁于冬，从一开始就认定，“（魁拔2）这个片子就是给初中生看的”，把能赚的钱先赚到。
5月31日《魁拔2》首映后，头一天的票房就达到了300万，相当于《魁拔1：十万火急》的总票房，首周末结束后，票房已经达到了2000万。
“作为制片人，做动画就是一个职业行为，在商言商，那就老老实实按照这个规律来。”武寒青说。
 
世界观的收敛
 
在望京科技园E座一楼大厅墙上的指示牌里，密密麻麻地有几十个小型科技企业的铭牌，夹杂在其中的“青青树”一点也不起眼，但这里却创造了一个关于“魁拔”的平行世界。
“魁拔”是虚构宇宙“元泱境界”中一个灾难般的存在，每333年一现身，这也是天地两界如临大敌之时。电影讲述的是第六代魁拔“蛮吉”，在出生之后，被自称“独行族妖侠”的蛮小满所收养。蛮小满武力有限，但性格坚韧，理想辉煌，扬言要打败魁拔，成为第一妖侠。
天真的小蛮吉深受其感染，也一心要苦练武功，打败魁拔，却不知道“魁拔”就是自己。就是在这种误会之下，两人踏上了冒险之旅。
在“元泱境界”的背后，有着长达一百万字的“百科全书”，包括天文学卷、社会学卷、武术卷、地理卷和历史卷等，巨细无遗地解释这个虚构世界的运行规则。
“整个编剧组，从08年到10年，每周都开会，大家都很high，因为这就像是创造一个我们自己的世界。”武寒青负责给编剧们弄茶点，到了晚上，她的丈夫王川再把他们一个个开车送回去。
魁拔的世界有一些很棒的设定，比如影片中的“纹耀制度”。每个妖侠都有自己的“纹耀”，这是一种金属材质的挂件，以显示佩戴者的身份。蛮小满和蛮吉佩戴的是自己山寨的木质“纹耀”，尽显屌丝气质。
这其实也是一种最直接的现实折射——家庭背景、户口等等……就像真实的世界所充斥的各种“纹耀制度”，而影片的价值观中，除了赞美凌驾于“纹耀”之上的能力以外，也赞美了勇气和纯真的力量。
《魁拔1》仅仅是掀开了这个庞杂世界观的一角，留下了无数待解的谜题。可以说，正是这部国产动画在核心情节上的留白，以及在主要人物的情感塑造上的成功，让很多成年观众也对故事的发展充满期许。
不过也正因此，刚刚上映的《魁拔2》在自己引以为豪的世界观上的让步，矮化了整个系列的艺术深度，也特别让人痛心。
 “《魁拔1》上映的时候，有很多观众觉得世界观给的负担太多，不熟悉这种欣赏方式，看着很吃力。”所以导演王川在制作续集的时候，有意识地控制了这个数量，尽量少增加新内容。
        王川导演以前是一个记者，动画圈的人说到王川，都知道他不会画画，也不会分镜，居然还当导演呢，都把这当做一个笑话。然而很多人只会画画，不会说故事，但王川不一样，他很会讲故事。
        而且王川特别会计算，很精准。有些从电影导演转去做动画片的人，就让画师很受不了，因为动画片和真人电影不一样，每一个画面要实现出来，难度和成本都是很高的。电影导演拍摄的时候会有很大的随意性，到剪辑的时候再来筛选。而动画导演必须要清楚每一个画面的必要性。
       “王川很会躲，他知道什么东西落不了地，就先躲开它。”武寒青认为王川最大的优点是能把已有的料，整合成一盘“还能看的菜”。
从技术的角度讲，《魁拔1》已经站在了国产动画的最高水准上，但从商业的角度讲，《魁拔1》在成人市场和低龄市场双线失败。青青树最终没能抓住成年观众，同时也丢失了低龄观众。
“在中国拍动画片，不照顾低幼市场，基本就是自取其辱。你以为自己是今敏、宫崎骏、大友克洋？”影评人“麻绳”不客气地点评道，“精英动画不是你想做就能做的。”
武寒青自己也很清楚王川在拍摄《魁拔2》时所做出的妥协，以及存在的那些漏洞，但这是计划中的漏洞。青青树的所有创作选择，都是基于市场分析的理性行为。
对于武寒青来说，创作一部被人交口称赞却在动画片最倚赖的孩童市场上铩羽的动画片的成就感，显然远比不上《魁拔》在商业上获得巨大成功的那种快感。2011年和2013年，先后出现的两部《魁拔》，也表现出了一家民营动画企业的转变和中国动画制作人的无奈。
 
一场务实的冒险
 
虽然看起来，青青树是在国产动画的试验田里做巨大的冒险。不过实际上，王川和武寒青这对夫妇，对于青青树公司所做的任何一个决策，几乎都显示出了力求稳妥的务实感。
就像他们在92年刚刚创立青青树的时候，是用贴片广告这样比较稳定的业务模式来制作《飞天小猴王》；96年电视台收回贴片广告权之后，动画圈的业务模式变成了风险巨大的收购形式（当时的收购报价甚至低到1分钟8块钱，而青青树做动画的成本是1分钟1万元），在这个阶段，青青树开始与电视台联合制片，成为动画片的定制方，以此来规避风险。
一直到2005年向制作高端原创动画转型，这看似一次艺术上的豪赌，其实也是青青树为了生存而选择的道路。当时有多重原因促使青青树转型，其中最关键的一点的是动画片的制作成本因为flash技术的进入而大幅降低了。
“有的工作室成本能够低到一分钟500块，这样整个市场的秩序就乱了。如果我们也做flash，那我们这样的大公司，肯定竞争不过小工作室。”在武寒青看来，如果往下做flash，那就会面临恶意竞争。而如果往上走，反而空间很大。只要品质达到这个水准，就能生存，这个市场不会乱。
当时的青青树已有200多人的团队，大部分的画师都不是科班出生，很多人连基本的画人体都不行。“中国很多动画片都是画小猫小狗，因为这个比较好唬弄。”
王川主导了青青树动画创作标准化体系的建立。从转型开始，青青树整个团队就规定不许说“感觉”两字，什么都要量化。“一张画稿，我们评判的标准全是数字：色温、对比、透视，你只要准确了，就是漂亮的。”
比如青青树的团队曾把1000多张人脸的照片放在一起，包括员工的脸、明星的脸，当这些照片“重叠”在一起时，人脸的准确比例和结构关系就有了一个相当精确的范围。再拿出画稿来一比，就明白了：那些不够漂亮的地方，往往是比例错了。
“实际上，我们是根据中国的人力物力状况，再去寻找一个适合我们的，可以和国际大片抗衡的制作方法。”武寒青说：“现在看来，不论怎样，我们的思维方式和国际接轨了。”
青青树的第一个动画项目就选择了《魁拔》，“我们向很多专业做市场的人士请教，大家的共识是最赚钱的动画是给男孩的动画产品。”像变形金刚、火影忍者等等，在青青树内部，有个说法是“七个公主抵不上一个小伙。”
“所以选择《魁拔》还是为了安全，”武寒青告诉笔者：“就着这个方向再深入研究，我们发现在动漫最发达的日本市场上，最主流、最安全的类型片就是少年热血，在所有动画产品里有80%的市场占有率。而且要有一个世界观，是架空的世界……所有这一切，其实都是我们根据市场的调研而推导出来的。”
         《魁拔》的核心观众群是13岁至18岁的动漫迷，他们的观赏口味已经日系化。因此，在创作风格上，青青树也选择了日式风格，以保证这个核心观众群对作品产生最大的认同。
就作品的内容而言，因为海外的发行商只知道《西游记》，所以虽然《魁拔》讲述的是“元泱境界”的故事，但仔细想来，仍能从中发现《西游记》的影子——比如一个形似童年孙悟空的主人公，他使用的武器冲天朔就像金箍棒，即便是他的出生，也是从石头里蹦出来的……
包括《魁拔》这个片名，也是青青树的员工到学校去让学生自己选择出来的。可以说，在创作《魁拔》的每一个环节，青青树都尽可能地降低了“感觉”在项目中的影响力。但投资逾3500万元的《魁拔1》，最终收获的票房只有投资额的十分之一。
        在这令人沮丧的一周放映期里，青青树一半员工都去北京各大影院摆放海报，举着牌子招揽观众。另外一半则通过打电话、上网发帖子、发微博为《魁拔》造势。“青青树的制作部门原打算跟观众一起看电影，结果变成跟电影院一起卖票。”
      “当时我们全部的精力是去帮助研发，是考虑能不能做出来的问题，而不是怎么卖。”武寒青告诉笔者：“事实证明，你没下功夫的地方，老天爷就会惩罚你。”
        一切都按部就班地循着市场规则而进行逆向推导，这么一部市场导向的动画电影，最终却因为忽视了市场营销而惨淡下映，这样的结果对于青青树来说，无疑充满了讽刺。
       更让人哭笑不得的是，电影下映之后，《魁拔》在网上的授权突然火了起来，到现在《魁拔1》已经有超过7000万的点击量。
 
 
国产动画的尴尬
 
       对于一贯在院线不吃香的国产动画片来说，它们往往在院线只有三天左右的生存期。有位观众在论坛上记述道，“《魁拔》的排片档期非常少，有些影院只排一场，还集中于上午或下午等‘边角料’时段……我去买票时，售票员还意味深长地提醒我‘这可是国产动画片’。”下面还有网友回复道，“我在买票的时候，一共被提醒了三次。”
        与此形成鲜明对照的是，在海外市场，国际发行商AnimeLimited很轻松地就把《魁拔》发行至北美、欧洲、澳洲等全球90多个国家和地区，发行收入高达350万美元。
       “在成熟市场上，我们是不需要废话的，相反，在国内市场上，我们反而要清洗污点。”武寒青说的这个污点，指的是很多国人对于国产动画片粗制滥造的固有偏见。
       “我们的对手，其实是国产动画的‘原罪’，是几十年来国人心目中积累起来的对国产动画的‘不信任’！”青青树总裁匡宇奇在微博上曾写下了这样一段话。
         院线不给排片也无可厚非：首先，《魁拔1》并无院线方面投资，没有理由特殊照顾；其次，《魁拔》不像《喜羊羊》那样，有TV版动画积累人气，绝大多数走进电影院的人，都不知道《魁拔》是什么东西；最后，青青树也没有做出任何有效的宣传推广。
        除了搞了一场选声优的比赛以外，青青树几乎没有为《魁拔1》做任何的营销。而当时的发行方炫动卡通，也错误地沿用了发行《喜羊羊》的路数，却没有考虑到这两部动画片无论在名气上，还是在观众定位上都有显著的差异。
       “也不是说炫动不行，老实说，2011年的时候，国内真没有人有经验，也没有人能够对发行《魁拔》拍胸脯。”武寒青后来跟很多外国同行谈到这个案例，对方都告诉她，“这个再正常不过了，这就是我们20年前走过的路。”
        《魁拔1》在网络上的走红，给了武寒青再制作一部《魁拔》的信心。这一次，在电影制作期，青青树就请了很多的学生和家长来看，然后根据他们的观感，对剧情做了删减。
       王川导演和他的团队曾经试图打造成人动画的决心也不是那么坚定了。他们在很大程度上对动画进行了低龄化的处理，比如弱化了情节，而增加了战斗的戏份。对于角色背景细节的交代，也尽量简化甚至直接删去。
       《魁拔2》选择在六一档上映，已经表明他们希望把已有的最基础的低龄观众拿住，“首周末2000万的票房就是从他们的口袋里拿出来的。”
        六一档结束之后，就是9号高考完毕的青春人群，在此之后，还有小升初的一波观众，然后是中考结束的观众。“这个观众群体的变换节奏，就是青青树的宣传节奏。”
        《魁拔2》这次选择的发行方是博纳影业，相比较来说，炫动卡通的营销是比较偏少儿的，擅长在电视频道宣传。而博纳是偏电影的，其宣传节奏也更成熟。
       针对不同的观众群，发行方制作了很多有针对性的病毒营销视频，比如目前在网上最火的是一个针对高考生的视频《打高考》，发行方提出了“看魁拔，不挂科”的口号。很多高中生都回复说：看得我整个人都“燃起来了”。
        武寒青也跟很多院线强调，高考过后，给青青树一个机会，如果到时候没有观众，你们再下不迟。与《魁拔1》相比，情况已经好了很多，之前所有的赔本买卖，都为《魁拔》赚到了足够的吆喝。“以前是我们求院线，但是现在基本上全国的院线都会覆盖我们。”王川告诉笔者。
       很少有民营动画公司，会像青青树那样拿一个新的原创故事去银幕上冒险。比如近几年比较成功的动漫电影《宝莲灯》《风云决》都是有原著基础，或者如《喜羊羊》这样，在电视台播出TV版多年。
        国内目前很多动画公司，直接避开了院线发行这个问题，比如像皮三创办的互象动画有限公司，其创作的《泡芙小姐》，与优酷等视频网站合作，代表了目前国内独立动画的生存路径。
        在优酷网上，第一季《泡芙小姐》共有四千多万点击量，第二三季均有两千多万。《泡芙小姐》定位也是成人观众，其内容对性有晦涩的表现，同时具有并不低沉的灰色情绪。
       皮三带领的是一支五十人的工作团队，每天他一回到办公室就要忙剧本、审片子。对于网播动画来说，动漫产品没成名之前只能靠广告植入，点击率并不赚钱，活得很辛苦。只有等到成名后，才能靠周边产品盈利。
        而目前市场上流行着的主流国产动画电影，大多数走的是“喜羊羊”模式，也就是瞄准低龄儿童；还有一些作品在制作上只投入二三百万元，带着“赚一把就走”的心态。
        与《魁拔1》同期上映的国产动画《兔侠传奇》投资高达1.2亿元，但票房只有1620万，总投资6000万的《藏獒多吉》也是既无宣传又无营销，如幽灵般悄无声息地在院线走了一遭，仅得135万票房。
        反倒是像《赛尔号》这样制作周期快，成本预算低的动画片，因为有游戏长久培养的稳固的受众基础，票房超过了4000万。在《赛尔号》的放映厅里，小孩一直都看得很高兴，有时还会教育老爸老妈“这是谁谁谁”，甚至猜到了结局。而《魁拔》则是另外一番景象，一位家长吐槽说，带孩子去看《魁拔》一直要给孩子解释一些自己都一知半解的名词。
        今年年六一档的国产动画票房让人眼前一亮，《潜艇总动员3》的首周票房达到了4200万，《辛巴达历险记2013》也有2850万入账，相比之下，《魁拔2》近2000万的票房居然只能位居末席。不过在六一档过后，三部国产动画片的票房集体跳水。与此形成鲜明对照的是，好莱坞动画片《疯狂原始人》仍然占据着票房榜前列，总票房已经达到4亿。
        《魁拔》系列对于成熟观众市场的尝试，在票房的几次沉浮中，已经是且战且退。院线发行的困境就像一个裹挟着“快钱”的漩涡，紧紧拽住国产动画的制作人，令其深陷在对低龄市场的迎合之中。
 “作为制片人，做动画就是一个职业行为，在商言商，那就老老实实按照这个规律来，”武寒青的言下之意，即是青青树不可能再像之前那样，随心所欲地去做动画故事的创作，“我们不再是一个‘工作室’了，这是从《魁拔1》到《魁拔2》，我们最大的变化。”
 

一个完整、复杂、全原创的架空世界观，彻底的玄幻设定，再加上剧情上的直接连续，已经问世的两部《魁拔》已然显现出了某种《哈利•波特》式的野心——由数部大电影组成的“电影连续剧”，完全塑造出了一个独立、周延、自洽且超现实的银幕世界。有趣的是，魁拔这个人物也跟哈利•波特一样是“天选之子”，而在亲情的框架下边“打怪”边讲述少年成长，也与哈利•波特异曲同工。当然，《魁拔》在内容上的日式倾向也不言而喻，无论从画风还是故事结构都让人眼前浮现起鸟山明们的身影。

长久以来，国产动画电影在两大文化产品类型的威压下艰难成长：一是好莱坞的动画大片，二是日本的动漫作品。前者很多都是首先独立开发电影产品，然后再进行衍生产业开发；后者则一般先有海量的相关产品预热，坐拥一定的受众基础后再进行动画电影的改编。《魁拔》显然在营销策略上照准了好莱坞的路子——在电影横空出世之前，没有人知道“魁拔”是什么，而且片中的世界观（故事背景）设定空前复杂，只能边叙事边解释，片中人物经常有喋喋不休的旁白，很大程度上就是在为观众解释背景。两部电影过后，“魁拔”的世界也只显露出冰山一角，对于在儿童节档期上映的动画片来说，这肯定会对孩子们的理解带来困难。

不过这也反映出《魁拔》的另一重野心：并不瞄准低幼观众，而是主打青少年人群，对国产动画而言，这是一次大胆的尝试（《魁拔》算是少年热血漫画）。在上海美影厂所代表的传统国产动画片凋零之后，新兴的国产动画电影以《喜羊羊》《赛尔号》等为代表，都是典型的低幼动画片，走的也都是先等电视片、网络游戏走红之后再推出大电影的日式道路，而《魁拔》则完全按照好莱坞动画巨头的模式在影市上横空出世。

《魁拔》对于国产动画题材的拓展功不可没，想象力历来是国产电影的短板，《魁拔》营造的玄幻世界，充满了天马行空的想象（叙事上则是带有浓郁网游气息的“闯关”模式），做动画片要有一颗童心，《魁拔》在这一点上倒是给国产动画做出了良好的表率。

不过，由于缺乏周边产品的先期铺垫，我宁愿把前面2部电影看作整个《魁拔》系列的事前营销，在经过一段观众培育期后，或许《魁拔》才能迎来真正的爆发。

（刊载于《京华时报》2013年6月3日）

2013年6月1日更新写在前面：昨晚看到魁拔官方微博转发了一条非本人用户的微博，这条微博60%引用了本文原文中的一些话，却没有标注任何“引用”的说明。第一次遇到类似事件，心情复杂。本文是篇老文章了，出文半年有余仍然有那么多人捧场，承蒙大家垂爱，相信其中更多是我们对魁拔共同的爱与支持。然此事让我在此不得不说明：转载请注明出处，哪怕引用时注明作者名称，都是对作者最基本的尊重，不仅本文，对所有其他作者写的文章亦然。再次感谢每一个看完这篇文章的人，以及每一个买票进影院支持魁拔的观众。


        2010年秋天，我在北大当交换生。一个天气阴沉的中午，我在百年讲堂门口接到一张门票状的传单，一看其实就是张门票，只用黑墨白纸印刷，跟在这个校园里每天都可能出现的各种讲座传单相比，显得有点简陋。门票正面，只有大大的“魁拔”两个字，旁边有一个不知道是什么物体的剪影，背面印着“北大校友XXX见面会，与你分享《魁拔》制作心得”和时间地点等等内容。那时的我，根本不知道“魁拔”这两个字是什么东西，什么意思，只觉得好奇怪，可是这两个完全不相关的字放在一起好像很有气势的样子。
       后来每次我想起那时和这个讲座的擦肩而过，都觉得有点遗憾。那是《魁拔》正式上映的一年以前，我和整个大环境一样已经对国产动画失望已久。直到第二年夏天，在电影院看到《魁拔1》的海报，才知道原来这是部动画片啊，当时也绝没有动要去买票看它的念头。
       又过了一段时间，我在14寸的手提电脑屏幕前看着曲境一号离港的背影，嘴里发出小学生听到星期六要加课时的尖叫，“怎么就完了啊？！！”然后网页累网页地搜寻起一切能找到的关于魁拔的信息。
       然后就看到了魁拔叫好不叫座，排片率低，老板亲自奔走院线，影院经理仗义加场等等新闻。错过讲座的那种遗憾和没有进影院的遗憾同时萌发了出来，加上对接下来五部系列电影的期待，混合成对魁拔的感情。
       第二部一等就等到了现在，还有两个月，千呼万唤始出来。两年时间，我已经走出校园。看到海报第一反应是，太好了！一定要去电影院看！第二反应居然是，我这个年纪进影院看动画片是不是有点怪怪的啊。第三反应是，你怎么会有这种第二反应？！
       成长最害怕的就是长成自己曾经不喜欢的人。我堂姐比我大4岁，她大三时有一次放学在家，对着电视机看柯南，当时就被我奶奶数落，都这么大的人了还看动画片，都长不大的。那时我就想，哼，大人懂什么。几年以后我却一不小心产生了类似“大人”的想法。幸好我发现得早，不禁后怕。
        在传统的家长眼里，动画片似乎就是给小孩看的，大人也爱看动画似乎有损大人的威严。后来我知道，原来这种传统的观念已经成为了国产动画发展的瓶颈，和政策一起限制了国产动画从题材到思想上的创新和突破，导致整个国产动画的现状是，受众低龄化，内容幼稚化。原来人们都在指责国产动画烂泥糊不上墙，殊不知自己其实也是帮凶。
       我们是看动画片长大的一代，有充足的理由长成和我们的家长不一样的大人，怕就怕在，明明有希望，却失去了期待。
       所幸《魁拔》填补了这种希望和期待。今年在清华参加国际动漫日的活动，台上讲座的老师提到魁拔，说：“魁拔确实不错，是……”他顿了一下，我听到坐在后面的男生接到，“业界的良心”。这个看似搞笑的插嘴却让我根本没记住后来老师说了什么，我只记得我在前排一边疯狂地点头，一边回头对他竖起大拇指。
       还有，今年夏天去湖南支教，我在兴趣小组的环节安排了电影，由于时间限制每天只能播一个小时。一天，有几个学生在开始前对我喊，“我们要看魁拔！！”我说，魁拔一个多小时一天放不完啊，这几个平时有点调皮的准高一男生坚定地看着我说没关系，我们就是要看魁拔！于是接下来的两天，我把《魁拔1》和一些幕后制作的花絮放给他们看，结束后，有一个男生跑到我面前说，姐姐明天放《魁拔2》！！我有点不好意思地说魁拔2还没上映呢，他有点震惊，什么时候上映？！我说可能明年吧。他用平时和挚愿者耍赖的方式在讲台上大叫起来：“啊啊啊！！为什么！！我不服！！！”我笑着看着他，这样子和我一年前坐在电脑前简直一模一样。
       《魁拔2》档期的一拖再拖，虽然不知道个中原因，但也多少让我感受到国产动画出产的不易。青青树很有野心，要把魁拔做成一条产业链，于是我也有机会在偶尔心痒难忍时，能在网上看魁拔坚持更新着的漫画版本。而魁拔的魅力就在于，一年多似乎并没有让当时的观众流失，反而随着时间的酝酿和发酵渐渐积聚起一个庞大的期待群体，等待着上映那一天，共鸣出一个谐脉阵。看样子，这一把青青树是赌赢了。
       时间在我们等待魁拔的过程中流逝，也在魁拔的那个次元里移动着，总有一天蛮吉会知道他的真实身份，那时的他，终于有权利选择要长成什么样的大人。让我们拭目以待。

     PS：点击发送时豆娘让我填个星，于是点了推荐。

看电影之前的一堆乱七八糟的事儿就交给论文去说，这里要黑的是在电影院里花60块巨款（相对于质量）看完的那坑爹片子。客观来讲，这片子的水准是在黑与不黑之间，要黑有的是可黑的，要赞也不是不能赞（虽然得把标准降到相当低）。但是它居然用那渣渣的3D坑了我60块还害得我凌晨两点被头疼疼醒，不黑它难平我心头之气。不过既然是黑，也必须先声明以下所记很多其实没必要特别拿出来说，确实是为黑而黑的。

       一句话总结就是这片子也太TMD自以为是了！只看电影根本看不懂，疑问和bug像山一样多。如果有什么东西是必须看设定集才能理解的，那么做出这东西的人，还是请您回家自娱自乐去吧。

      第一部第一句话，“这是一个被称为元泱境界的世界，这个世界有一种神秘的现象：每隔333年，就会有一个令人恐怖的异常生命诞生，它就是魁拔。”其实我真挺想知道，字幕君为什么用“它”来称呼这个四代长得根本就是人，而且基本还是个帅哥；主角虽然长得像猴子，还是从石头里蹦出来的不过好歹也是主角不是猴子的“魁拔”。因为是“异常生命”所以只配用“它”？原来这是个种族歧视的故事啊？！以及谁能告诉我“魁拔”两个字是什么意思啊？你到底从哪里搞来这么两个莫名其妙的字来代替“魔王”装逼啊？！用两个鬼知道什么意思的字当完全没有基础观众群的“国产”“原创”“动画电影”的题目，你是有多不想让人看啊？后来看影评才知道这俩字居然是英文great bug的音译？！导演你是有多中二啊？怎么没有爱国青年站出来喷崇洋媚外啊？中国人做给中国人看的片子居然用英文音译当标题，你有种直接用英文都比这坑爹的音译让人能看懂好不好啊！啊，不好意思，制作方说了这高端洋气上档次的国产电影还真不是给渣渣中国人看的，人家要冲出亚洲走向世界赚“只认识孙悟空”的外国人的钱啊。

       不过仔细思考之后，我觉得他们不用great bug当名字甚至不告诉广大观众魁拔两个字的来历的原因是他们还有最低程度的自知之明：这片子里的bug多到这地步，要是再光明正大的叫bug，得被人嘲笑成什么样啊。

       理解不能和疑问重重的地方实在太多，想到哪里说哪里，无逻辑或重要性顺序，不排除为黑而黑：

      1.为什么这个世界的纪元会是“魁拔XXXX年”？公元纪年是用耶稣的诞生，这是容易理解的。历史上的各种年号是统治者说了算的这也是自然而然的。可为什么这个元泱境界的居民要用“它”的称号当年号啊？居安思危吗？问题是看后面那些村民的表现，那是听见魁拔两个字就吓瘫了啊，整个一个“名字都不能提”的人啊，妥妥的伏地魔great bug版啊。你能想象哈利波特里面的人用“伏地魔XX年”来表示时间吗？

       2.这个“令人恐怖的异常生命”到底哪里令人恐怖，哪里异常？他是杀生无数了还是强奸幼女了？或者本质上还是“是魔王就要统治世界”?你的主题到底是什么？战友情父子情屌丝逆袭还是推翻旧社会？

       3.这个异常生命每次是怎么“诞生”的？是同一个灵魂的轮回转世吗？它能带有出生前的记忆，那么每次重生的是同一个生命还是不同的生命？

        4.为什么被所有生物从出生就开始视为死敌的魁拔居然会有军队？这个从石头蛋里蹦出来的bug怎么看都是孤家寡人一个啊。而且它的军队居然看起来忠诚度超高，生死追随不离不弃。这帮家伙就这么死心塌地的跟随一个“令人恐怖的异常生命”……请问你们的智商和精神健康真的没问题吗？

        5.那个天界和地界之间是什么关系？天界跟地界是一对一还是一对多？天界高高在上，还是“天神”，可是镜心这个专门的“魁拔司”的“主神”的战斗力也太渣了吧，根本连雅典娜都不如啊。那个“飞行能量”也太容易用光了啊，难道是假冒伪劣产品？还有不是说镜心手上那东西里面全部攻击和防御程序都装好了吗？我怎么就看见它发光没看见它攻击或者防御啊。难道镜心的所有攻击都是那东西发出的？会飞也是因为那东西？那防御我怎么一次都没看见啊？果然还是假冒伪劣产品吧。

        6.选主神就那么简单？魁拔司是个什么级别的“有关部门”？找三个小孩子当主神候补而且还不只是精神象征居然还有实权？！

       7.讨伐魁拔到底是“十分艰巨”的任务，连天界都“在劫难逃”，还是“这么简单的任务”“居然会失败”？如果有那个光势就是“这么简单的任务”，而且似乎随便什么生物都能用，那就算朴心失败了，再造一个光势不就又成“这么简单的任务”了吗？何必还要在十几年以后再赔上镜神的性命？难道这东西几百年才能造一个出来？那你们还敢让战5渣的主神萝莉自己一个人带下去？还是以“有了护卫魁拔就不会出现”这种SB理由？他不出现要怎么拿回冲天槊，怎么和忠心耿耿的部下汇合？知道先干掉脉兽不知道守株待兔瓮中捉鳖？

       又确认了一下第一部，原来第五代bug是在战5渣萝莉的率领下被干掉的。好吧，你都领导过一次战争了居然还会被只小鬼猴子把重要的秘密武器抢走，然后还抢不回来……雅典娜我错怪你了，你真不是最废柴的女神。

       8.魁拔司主神的智商是什么级别？朴心为了不想看到跟自己一起战斗的地界生物死掉所以才没开光势，但问题是她自己都挂了啊！她挂了那些地界生物不也一起跟着挂了并且还会陆续不断的挂更多吗？既然秘密武器不是非得神才能用，那你至少可以把光势留给某个靠得住的战士，让他呆在安全地带当保险，一旦自己挂了就要全军覆没的时候还可以同归于尽至少也不会死比当时战场上更多的人啊。 还是朴心女神你觉得自己是个神冲上去肯定能打赢？就算不用上帝视角，智商正常的人也能想到结果无非是用不用光势，打赢还是打输：1）直接用光势，朴心活，战场上其他人全灭；2）胜负不可逆转之时用光势，比1）多死个朴心；3）不用光势打赢魁拔，不全灭；4）不用光势，打输，全灭并且还会死更多。分类枚举啊亲，小学三年级就学啊！结果大家都看见了，我能说女神你死的活该而且后面多死的所有人都是你害的吗？

        本来这种只生活在回忆里的角色做好了是非常出彩的，比如妖尾里的乌鲁。结果这位，一组镜头两部里面反复用还完全不帅，做的事更是槽点满满。唉。

       9.脉兽是怎么回事？为什么第一部里蛮吉附身的那个和第二部里长得完全不一样？难道除了魁拔没有别人能召唤脉兽吗？那老头为什么能召唤魁拔的脉兽，还是在魁拔自己连脉门都打不开的时候？这种召唤需要付出代价吗，是什么？一个力量大部分都在脉兽而不是自己本身的生物就能把你们天界地界一窝端，你们这帮妖侠到底是有多没用？PS：看一部的时候我一直以为魁拔的脉兽叫奇衡三！

       10.那个纹耀到底是什么东西？颁发的规则是什么？等级是怎么分的？可信度如何？有无数量限制？所谓“十大纹耀”是怎么回事？所谓“将纹耀”是战力的评价还是军事领导力评价？

       整个第一部里最燃的地方就是那些无名妖侠开谐脉阵的那一段，甚至整个第一部的中心也可以解读为对僵化等级制的反抗，但是，这种反抗的合理性必须建立在这个等级制确实坑爹到死的前提下。也就是这个纹耀的颁发有明显的权钱交易空间，或者不是按实力而是按出身等不靠谱的东西区别战士的等级。快高考了，所以这样打个比方：在推荐上大学的时代，你当然可以说我虽然没有被录取（可能只因黑五类子女什么的）但是我绝对不比你们差；但是在公平高考时代，你对着600+的分数线说虽然我不到300分可是我一点都不差你凭什么不录取我（让我上船）……反正我理解不能这种逻辑和价值观。

       这是战争，不是小孩子过家家。这批上船的人是第一批战士，是先锋。难道先锋要用最精锐的战士不是常识吗？难道有限的人数不应该让强者优先吗？他们很可能背负着全世界的生命和未来啊！那群乌合之众真的有这样的觉悟和能力吗？那个很燃的场面，真的很燃吗？还是其实只是一群聚集在主角光环下的嘴炮废柴？

       注： 少年热血向基本都是经不住理智分析的，这也是他的魅力所在。就像五小强是永远也打不倒的，同样的招式对圣斗士是无用的。这些是燃点，也是吐槽点，当然也可以是黑点。而这篇文章，就是要黑的，所以有以上两段。

       11.脉门数量意义之谜。从第一部来看，能开四个脉门就可以产生“纹耀共鸣”，似乎很NB的样子，那么一般推测就是能不能开第四脉门意味着实力上的鸿沟，大概是“打通任督二脉”啦，“筑基成功”啦的感觉。据看过设定的人说，每多一个实力都有决定性的不同，那么就当是学园都市的LV值来看应该比较容易理解。然后，雪伦和蛮小满用LV4+LV3的组合居然没被LV6幽弥狂瞬杀，最后还把LV6拖死了。总觉得同样是LV5的炮姐居然被一方完虐真是不值啊。跨级挑战是热血少年向的必备桥段，但是能把“主角同伴光环”开得这么赤裸裸，魁拔兄，我突然觉得你和你的部下简直就是抗日神剧里的太君啊！

       12.幽弥狂你是疯子，精神病杀人不用偿命，真好。你丫的自我介绍说了一长串，我就记住是个XX分队的队长。那么请问分队长大人你手下有几个队员？不会只有那5个吧？要是还有别人，你向长官抗议的时候他们在哪里？你去祭奠那5个人的时候他们在哪里？你跟着魁拔杀进自己军营的时候他们又在哪里？多画几个路人甲很贵吗？要是没有别人，那么那5个人死的时候，你在哪里？他们出任务你这个队长不用去？还是他们无组织无纪律私下闯敌营死了活该？就管着5个人的分队长是怎么成为“将纹耀”候补的？整个军营看样子是被魁拔杀光了，而你就一直跟在他后面看着。难道整个军营除了你死了的那5个部下以外就没有一个能称得上是你战友的人？就没有一个可以加入你向魁拔复仇理由的名单的人？你的存在到底是想黑谁啊？然后眼见了如此多相识者死亡的你淡定跟着屠了自己军营的人回去吃饭了。好吧，你长官真的该死，不过不是因为他看不起没纹耀的那5个人，是因为他居然允许自己军队里有你这种东西的存在。如果是我，估计早就在战场上把你阴死了。

        还有，你是要杀great bug的人，居然跟“民间娱乐型”脉术的雪伦和根本不入流的蛮小满纠缠了那么久。追着手无寸铁的蛮小满砍了n多刀居然连点皮都没砍到。请问导演你到底是要做格斗喜剧片还是要做严肃冒险片啊？你自己不觉得破坏气氛毁角色形象吗？“主角同伴光环”开到这份上，你还做那么大世界观干嘛啊！浪费感情。

       至于躲到海里就不会被大规模杀伤性武器波及，被萝莉压在身下就可以全须全尾的活下来什么的，算了，吐槽都嫌拉低智商。

       13.蛮小满知道霸钢刃的名字却不知道霸钢刃有多厉害。你还能更SB一点吗？做伏笔要是只能做这种水平，劝您还是洗洗睡吧。

       14.舰长大人请问第一部的时候您是在哪里打酱油？疑似超载的时候您没有管，宣布起航的时候是个不知道哪里来的家伙，就连开全船光屏障防御的命令都不是你这个舰长兼司令官下的甚至不需要你的同意。这艘船还是不是你的啊？！有这么带兵的吗？

       另外正常流程难道不是祈祷——士气高涨——冲锋吗？我怎么觉得被派去登陆作战的是被炮灰掉当成献给神的祭品了？（这里有奇怪的台词，可惜没记住）而且到底是多SB的士兵才会在明显己方被“天神”出现鼓舞到的时候去揭发那是假神啊？你生怕那些人打赢了活着回来是吧？

       以及到底地界生物知不知道神的存在？朴心女神的像就立在那里，三百多年神就得下凡一次打bug，这种时间跨度远远达不到让神的故事变成飘渺传说的程度，结果居然还有“无神论者”站出来，咱能不牺牲智商创造笑点吗？最扯淡的是司令官舰长大人都对神的出现表示惊讶……难道你们都没有历史课的吗？还是神如此伟大无私专做好事不留名？所以留名的朴心不光挂了还要被嘲笑？

      15.那个老爷子，那个脉阵到底是什么东西？得是多2B的人才能把自己放在要杀人的阵法的中心毫无防护的摆着专门给敌人当突破口？运行一个能干掉上千人的阵法来对付两只小虾米就已经相当浪费了，最后居然还被破阵，两只小虾米看上去甚至没受到阵法的任何直接伤害。您是不是年纪太大患上老年性脑改变了啊？啊不对，在这之前您还得介绍一下自己是怎么活了六七百年的经验。梦想长寿的人可海了去呢。

       还有围着那石柱不是有一圈人吗？你们都死哪里去了？总不会是真的死了吧？

       对了那个迷宫摆拍的痕迹也太重了吧。镜心你到底能跑多快跑多远？这种有破解方法的陷阱到底是用来杀人的还是用来训练小猴子的？你们可是传说中无比邪恶的魁拔的手下啊，咱能敬业一点吗？

       还有很多比如曲境是怎么回事，雪伦怎么上了船又跳下去，咬着绳子过曲境居然没淹死也没七窍流血，蛮吉为毛要自卑以至于他爹一定得用欺骗的方法给他希望，大长脸到底为毛那么装逼非得要四间房，武士的武器居然是不放在身边的，重要的诏书就不怕被偷和换衣服还得去隔壁房间什么的……我累了不说了。

      至于那个“蛮大人”的称呼，哇咔咔的诡异口癖，古今混用的各种名词什么的……槽点还有海一样多啊。

      改成3D以后暗的要死的配色，整个片子一次都没吸引过我注意力的没存在感的BGM以及各种技术槽留给专业的WDY同学去喷。

      最后，镜心你理解不了蛮吉的行为实在太正常了，熊孩子在想什么正常生物能理解才怪啊!

       

4星+1惊喜。
但从一个观众最直接的感官反应来说，其实还挺吸引人的。
上一部的时候，我也像很多挑剔的看客那样用看日漫的标准来评价魁拔，但这一部较之从前，在配音和情节节奏上都有很多进步。剧情也到了紧要处，确实是一部可以感人的作品。上一部狠心打了3星之后，这一部可以说完全在我预期以上。

配音演员的良好表现和充满人物特色的细节让人物更加活了，萌点笑点频出，而且大都很原创很有中国气息。【可是“哇咔咔”和“雪伦同学”是怎么回事
蛮吉越来越可爱了。直率较真有原则却是个完完全全的小孩子，这种属性与同类型日漫中各种少年老成出口不凡或者中二病笃的少年主角相比有很强的区分度，也可以说是仍保持很大程度少儿向的中国动画的特色吧。蛮吉能做到如此惹人爱的份上，实在是不易。【喂~女孩子不是那样抱的好吗~要向蛮大人学习~
蛮大人很稳健，CV却没有将人设中该有的自在洒脱的气质表演得足够。导致与一些重要配角相比，蛮大人的形象并不突出。
雪伦的人设和表现都属良好，性格有趣，和蛮大人更是有丰富的历史故事。所以关于这个人物的展开将会有很大潜力。CV嗓音如果更加柔和的话会更加符合人物形象的><，与蛮大人之间的性格冲突如果更明显会更好。话说你怎么和蛮大人合伙卖起腐来了啊雪伦同学！
在诸位配角中最具特色的是“类”反派角色幽弥狂。其实他人设就像是从《星际牛仔》中走出来的……额…这一点就先不提了吧。这是一个从各方面都很和我胃口的角色，他的故事也是让我最感动的部分：名将因爱护下士痛惜其死不得其所而走上为战友复仇的道路。信义和傲娇同时集合在他身上，直白、热情而复杂。而且CV的音色与众不同，为这个角色的塑造助了一臂之力。【但是这个CV发挥不稳定会突然崩坏有点奇怪~
奇衡三老爷子CV功力深厚，地道的很。滑锁萌。老爷子和幽冥狂在光势中就那样轻而易举地炮灰了让我很忿忿不平。
御姐舰长表现也很出色，轻描淡写举重若轻的神气，比起小天神镜心萝莉简直萌多了。【魁拔小朋友在你手里简直是毛绒玩具啊我也要捏！
镜心萝莉让我从上一部开始就丝毫提不起兴趣，没想到在这一步里变本加厉地制冷，干脆扮演了一个全盘公开心理活动的剧情解说员。我真想摔点什么啊……你不解风情啊怎么把该说不该说的都说了啊……如果不是因为导演考虑到观众小朋友们可能会看不懂而硬给这个角色加上解说员的任务，镜心萝莉还是很有萌点的。和蛮吉的冲突是重点。
其他配角大都一味选用美声，却不考虑声音的特色和表现力，导致这些角色都没有什么特点了，至少从目前看来是这样。

作画和设定基本已经没有什么太大的缺憾，打斗场面制作也能够让人信服。
想起天神看查元泱滩头的一节，从一面面纵列的圆镜中抽出一面——心领神会它来自眼镜店里测试用的一排排光学镜片，顿地一阵狂喜。【二三次元的结界在此破通了！

另外，在大战魁拔的主线剧情之上，各个人物的故事穿插得很不错，基本没有违和感。

如果要坦白这部作品最大的缺陷，那就是：王川导演的自我修养有待提高。这是上一部的时候就很让我痛心的事。
这一部好歹是因为剧情到了紧要之处，才没有把你不善于把握节奏的缺陷暴露得那么彻底。
剧情在高潮之前发展之中的这一段，应该是各种线索层层展开矛盾不断升级的部分，要踏踏实实地造势才好，但很多关键的情节（如舰上请命一段）都只流于匆忙的叙述，毫无韵味，人物的内心戏完全没有呈现出来。【人家都做好死的觉悟了你都不肯好好描述一下吗！
同样的问题贯穿全篇内容，都不想再说了。如果王川把握得好了，大战元泱界可以更加精彩60%以上。

故事还有不少不合理的地方，但已经给了我们很多盼望和惊喜。希望制作团队继续加油。
还要记得：打低分的观众不见得是不爱，只不过是傲娇而已。

去年此时，认识了个在青春树做宣传的姑娘。正值盛夏，满街尽是丰乳肥臀，姑娘的消瘦显得格外突兀，恍若当年的姜大卫，一席长衣长裤站在成堆的裸男之间。
提及卖座状况并不理想的《魁拔1》，姑娘心怀忿忿“同样的宣传经费，《失恋33天》就能做到人尽皆知，《魁拔》就没人知道！”“宣传做的太烂了，人家懂得利用微博，咱就只会贴海报。”
酒香也怕巷子深，《魁拔》的宣传，确实松散。我也是下线之后才知道有这么个片的。只是，姑娘入职不满半载，对上一次的宣传失误不必承担任何责任，这份强烈的主人翁意识着实使人赞叹。
后来聊开了，方知姑娘文弱的外表下竟挑动着一颗无比热血的心。她说“眼见动画师们加班加点，不眠不休，近乎飞蛾扑火般投入一份看不到任何前景的事业，又着急又心疼。第一部的成绩使人沮丧，票房几乎可以忽略不计，第二部的创作全是在一股热血的驱动下进行的。”听此言，不由地对这个勇猛无惧的团队产生了强烈的好感。（即便折腾出《天上掉下个猪八戒》的也是同样一群人。）
《魁拔2》上映，第一时间就跑去贡献票房。不得不说，改为3D上映后荷包着实有些吃不消。此举却有圈钱嫌疑，但再不圈钱，魁拔就不用打了，妖侠们也该散散吧。中国动漫若永远坐等政府投资，怕只有《雷锋的故事》之流可看。
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《魁拔》系列，从目前呈现的格局来看，应该是五部一起策划的。人设参考日漫，做的较为成熟。
主角蛮吉身兼光暗两种属性，这一点在之后的剧情中应该会大有可观。而一干配角，或单纯明朗，或深沉腹黑，皆有区别，为人物设制的出身也合情合理，尤其是第二部中反派角色幽弥狂的身世设定尤为出色。（可惜已经死了）
可以说在全部设定中，唯一不太满意的就是静心女神这个角色。大约是想做成个三无（无口无心无表情），但话多了，感觉有点中二。可能是想照顾低领观众，很多没必要出现的台词都出现了，最后呈现出来的效果着实不好。
全片最为人诟病的可能是高开低走，结尾收的不好。
在剧场观看时，后排的小盆从头激动到尾，傻呵呵的笑，疯颠颠的喊打喊杀，只有看到结尾才老实，场灯亮后，嘟起小嘴怨怨的说“这就完了，好坑爹啊！”
通常这一类分集故事都会这样，第一部埋下的伏笔在第二部中解开了一部分，又埋下了更多，给人一种没讲完又持续期待的感觉，作为TV画或许比较正常，作为剧场动画则一定会产生强烈的坑爹感。只能说，魁拔》在发行上，走了一条与主流动漫产业完全相逆的路。若是以TV动画的形式出现，大约口碑会更好。
日本应该算是亚洲动漫产业最发达的地方，你看人家都是先有的漫画，然后出TV，最后再进剧场。剧场动漫若不是单一故事，必要有TV版的积攒，人气和世界体系都都不是一朝一夕就能搭建好的。
可当今之中国几乎不存在畅销漫画这种东西，我们小的时候还有个《雪椰》，现在有毛？而已《魁拔》的制作精细度，做成TV版几乎是稳赔。说起来无奈，这都是不得已的事儿。或许《魁拔》将在一片“坑爹”声中出完余下的部分，这只能说是中国动漫产业的悲哀。
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又想到了去年夏天的那个姑娘。《魁拔2》上映了，此刻应该正忙吧？想她一弱质女流，在见不到出头之日的世道下奋力打拼，凭借一己之躯舍利舍命的杀出一条血路。虽与我没什么好处，也要奋力为她高呼。不要笑，这是片很严肃的水文！

1、前言
上一部我给了五星，四星是评分，一星是鼓励。
这一次我给三星，也不打算给鼓励分了。因为这一次的魁拔带给我总体来说只有两个字，失望，而且是全方面的失望。无论是电影的宣传和电影本身，我都不是很满意。
不过既然是影评，那就只说电影，关于宣传事宜大家可以参考这一篇文章：http://www.douban.com/note/276037286/
好了，废话少说，扯正题。
2、迷宫情节
先说我最不能忍受的迷宫那一段。
我想明眼人都能看出来，电影里迷宫那一段完全是嫌剧情不够加进去的。电影的镜头一切换到迷宫，我就显得特别不耐烦。像这种一开始就知道结尾，而且完全不影响主线的剧情，稍微看过几部电影的人想必都会感到乏味。看这种剧情就好比看《火影忍者》TV版的原创剧情一样，设计的好还勉强能看看图个乐子，设计的不好就完全是惹人生厌的东西了。
那么这个迷宫情节设计的怎么样呢——非常糟糕。
首先没有精心动魄的感觉，因为所有人都知道两位主人公肯定会活着出来，而且魁拔的脉兽也绝对不会出现在迷宫里，所以没有人会为他们感到担心。当然，如果迷宫设计的非常巧妙有趣也就罢了，但是，迷宫设计的怎样呢？
毫无乐趣可言。走出迷宫总结起来只有两个字：“跑”、“砍”。举个正面例子，哈利波特里的那几次解谜和过迷宫，哪一个不是引人入胜？但是这个迷宫就太差强人意了。
而且这个迷宫里还有很多剧情和设定上的漏洞，比如机关既然可以把人传送到另一个空间，那为什么要在那个空间里设计一个扯淡的迷宫呢，你就算是挖个坑，放上几把尖刃朝上的刀也比这弱爆了的迷宫强把？
你乐意设计迷宫也就罢了，但是那些作为唯一攻击手段的骷髅兵竟然这么弱，这就是在考研观众的智商了。上一部里可没有这么赤裸裸拿观众当弱智的情节。而这一部为了拖剧情是脸都不要了么？
3、漏洞
而有漏洞的不仅仅迷宫这一段，很多涉及主线的剧情也有让人费解的地方。比如：
为什么只有两个灵山成员露面？其他人去哪里了？电影没有解释。
为什么蛮吉不顾两位父辈的死活就开启光势？难道他以为父亲和雪伦都毫无悬念的死了？这个解释可就太牵强了……
为什么幽弥狂明知道会死还要浮出水面领便当？其实我要问的是为什么躲在水下面就死不了？这个设定是什么时候有的？如此说来只要开启光势的时候都躲在水下就好了嘛，还跑个毛？
为什么蛮吉没有死但却未能引起镜心的怀疑？她天神的高智商和逻辑思维哪里去了？难道她是在潜伏？下一部才揭晓？
为什么明明知道了脉兽不是魁拔本人控制的，还恋战？还要开启光势？先撤退岂不是更好？
类似情节还有很多，我就不一一举出了。总之，自称设定严谨，实则漏洞百出，我很失望。
不过设定这个东西，总归是可以修改的，可以解释的，观众也会自己忽略脑补的。比如《盗梦空间》的设定其实就很奇葩，但是只要情节故事好也没有人会去深究。
所以我最纠结的地方并不是这些细枝末节，而是电影里非常重要的两点：情节故事和思想表达。
4、情节故事
电影的情节可以用“混乱”来表达，一是因为有类似“迷宫”那种拖剧情的情节在捣乱，二则是因为这一次的剧情不像上一部那样单一了，多线剧情处理不好，自然整个剧情就会显得一片混乱。
先说几个小问题吧：比如雪伦的洗白缺乏说服力，只用他的性格复杂多变来解释恐怕远远不够；比如众多士兵牺牲的场面一点也不悲壮，就连一向慈悲心肠、喜欢关心他人的蛮吉看到无数士兵的阵亡也丝毫不为所动，你就别指望观众有什么感触了；还有幽弥狂的回忆插入的毫无意义（这个后面细说）等等……
《魁拔1》的结尾曾给了人们一种这样的期待：这一部应该是是众妖侠各显身手和魁拔手下作战的大场面，而且片名也是叫做《大战元泱界》而不是《大战涡流岛》，结果呢？搞到最后成了四个人打两个人的小场面。
本来小场面处理好也未必比不上大场面的。可是电影是怎么处理这个小场面的呢？这里打完那里打，那里打完这里打，和你打完和他打，和他打完和你打，最后打得差不多了把脉兽召唤出来了，再加上那个让人昏昏欲睡的迷宫情节……根本吊不起观众的情绪。
我不知道你们是怎么想的，反正当初我在电影院里看这一部分时，心里完全想的就是赶紧打完召唤脉兽吧。中间唯一让我期待了一下的就是蛮大人的刀陆续被砍断，然后拔出霸钢刀的那一刻。
而我之所以期待这个情节还是因为我早就知道蛮大人有一把神器霸钢刀的缘故。那些完全没看过《魁拔之书》、不知道剧情设定的观众怎么熬过去的就可想而知了。
本来我还以为是因为3D眼睛搞得我头晕了（眼镜党双眼镜伤不起）影响了我的观影状态，所以导致的我看不下去，但是今天看了一遍网络版，还是忍不住快进，让我坚信了这一部分剧情真的很失败。
剧情失败的另一个原因是因为插入了幽弥狂的这一条线索。虽然我很喜欢幽弥狂，而且也很喜欢他的那一段回忆情节，毕竟《魁拔之书》的情节能影像化是让我这个书迷很乐意见到的事情。但是单从电影整体来看，加入幽弥狂的这一部分线索毫无意义。
5、角色塑造
如果看日漫看得多了大家会发现，凡是能有幸能拥有自己过去故事的配角或者反派，都是一些够个性、戏份足、要么轻易死不了，要死就一定死的非常悲壮而且意义非凡的角色。
以《火影忍者》为例，白、再不斩、君麻吕、三代火影、阿斯玛、自来也等等等等，哪一个是轻易就死去，而且死的没什么价值的？没有吧？一个都没有。
剧情这么设计是有原因的，因为只有给角色设计足了身世背景和戏份，人们才会对角色产生感情，角色的死才会触动人心；而只有角色死的有价值，人们的心理才会产生满足感，自然也就会对剧情产生好感。
那句话怎么说来着，悲剧就是把美好的事物毁灭给人看。就是这个道理。
电影也试图这么做，于是给幽弥狂设计了一段“深情往事”，然后在电影的最后让他便当了。但是奇怪的是，我们没什么太大的触动。
为什么？因为他有了身世背景但是却没有重要的戏份，因为他虽然死了但是死的莫名其妙，死的毫无意义。我刚才说的四点：有背景、有个性、戏份足、死的有意义。电影只做到了第一点，勉强也做到了第二点，但是三、四点则没有做到。所以这么分析下来，幽弥狂这条线没能打动观众也就是理所当然的了。
可能有人会讲了，幽弥狂的出镜率挺高啊，怎么能说戏份不足呢？你可能理解错我的意思了，因为一个龙套出镜率再高也注定是个龙套，幽弥狂基本上就只是扮演了一个龙套角色而已。因为他整个出场就是为了被主角打败而存在的，就好比《西游记》一样，幽弥狂只是主角取经路上必须干掉的一个妖怪而已，除此之外，再无其他。
所以幽弥狂这个角色，要么像我说的那样设计成一个非常牛逼的重要角色；要么就只能是个普普通通的龙套角色。但是很遗憾，电影两边都不着调。而是将其设计成了一个不仅不牛逼，而且还有点二逼的龙套……简直无情。
我是非常喜欢幽弥狂这个角色的，而且在看电影之前本来以为幽弥狂应该是本部电影里非常重要甚至重要程度仅次于主角的角色，不仅个人魅力十足，而且在整个联军面前大放异彩，最后就算死也会死的非常悲壮煽情的……结果他只是担当了一个“大王叫我来巡山”的酱油角色，我的失望可想而知。
但我们能看出来，青青树的本意肯定不是这个，不然也不会给他安排一段往事了。但是很遗憾，一段往事并不能改变幽弥狂酱油的本质，更别说三无产品老爷子奇横三了。如果幽弥狂是个杯具，老爷子就是个餐具，就不细说了。
总而言之，幽弥狂和奇横三这两个角色的塑造让我很失望，除了电影本身的设计不合理之外，也可能是看过《魁拔之书》导致我对他们抱有了太大期望吧。
6、思想表达
先来看一段对话：
幽弥狂：“其实在这件事上，你我才是战友。天神才是我们共同的敌人。是这样吧，小朋友？”
蛮吉：“可是我的任务是保护她。”
幽弥狂：“你的任务？保护一个完全不把地界妖怪放在眼里，对于地界妖怪多死一个少死一个完全无所谓的天神吗？”
镜心：“他说的对，你不该保护我。”
蛮吉：“爸爸妈妈全都死了，这样的人，不管她是不是天神，难道不该保护吗？”
——这TMD是什么理论？爸爸妈妈全都死了就该保护？按照天神的说法就是“逻辑相当混乱”。
当然，我把这段对话摘出来并不单单是为了吐槽，而是想告诉大家，电影的思想表达和情节一样，很混乱。
《魁拔1》里的“只要活着就绝不认输”让我们印象深刻，也从侧面了反映了电影的主题思想。但是《魁拔2》在这一方面就做的差多了，虽然这一部也强调了上一部的主题，但显然不是重点，而且“逻辑相当混乱”。蛮吉上一部为了潘的决斗起码还能自圆其说，而且潘的魅力摆在那里，换我也去决斗(↖(^ω^)↗)，但是这一部蛮吉拼命的理由显然就没什么说服力了（如上面对话）。
当然，既然不是重点，我们也不去苛求了，那么《魁拔2》想要表达的重点是什么呢？
我的看法是：虽然《魁拔2》没有了《魁拔1》那么明确的主题思想表达，但大体重点还是应该在镜心通过和蛮吉相处而产生思想上的改变这条线上（幽弥狂和雪伦应该只能算是支线，而且和这一部电影的主题关系不大，幽弥狂就不说了，雪伦这条线显然是为了给后面的剧情做铺垫）。
但是很可惜，整场电影看下来，这条线的表达一个是不明确，一个是力度显然不够，或者讲说服力不强。仔细想想就能理解，改变镜心的主要就是蛮吉，而蛮吉又满嘴的神逻辑，怎么可能有说服力。而且前面我说过的那些混乱剧情也严重影响了整体思想的表达。
不过这条线有一段剧情做的还是不错的，下面我会说。
7、打动我的两点
电影的最后，镜心看着蛮吉一次次去送死，终于明白了当初母亲的所作所为。说实话，作为电影的一个高潮点，我的确被这一段打动了。我多么希望幽弥狂的那条线也能带给我这样的感动啊，可惜……
打动我的第二点就是片尾曲《镜心之歌》了，很好听。我可能不能像看《魁拔1》那样再把《魁拔2》来回看好几遍。但是《镜心之歌》我却的确听了好多遍了，而且以后可能会永远保存在我的歌单里。