电视台的女主角选角可谓是下下品，这是写下誓杀徐凤年，西出女帝手拿大凉龙雀，拒北城擂鼓，北凉公认的王妃吗，拿的住那个气质吗，有资源是一回事，有自知之明也是一回事，姑娘你应该转台去都市偶像剧，光抖音的播放量有六十多亿，好好拍绝对是爆款，上映时个人持中下品的看法，雪中呀，多人年轻一代的江湖呀，大概率是会拍烂了，当然也期待成品更好

雪中悍刀行难拍吗？很难。

为什么同样是网文改编的猫腻大大的作品庆余年就可以拍的很好看，但是雪中就是拍不出来呢？因为在我看来雪中的群像更散，更难聚拢。这就导致在为数不多的剧集里想要立住几百个鲜活的生命是非常难的，但是这恰恰是雪中悍刀行整本书的灵魂。徐凤年装逼的时候好看吗？好看。但是这不是让这本书超过其他网文的原因。它像是那种单元剧，读者喜欢配角多于主角，但同时它又是主线极其紧凑的小说。从大柱国还不是大柱国，讲到新凉王徐凤年，整整几十年的血雨腥风，将近五百万字编织出的几百个有血有肉的人物，如何能够通过几十集的电视剧拍出来？

原著粉的期望是什么呢？其实只是想用这双眼，亲眼看一看大雪坪上浑身是血的瘦弱书生，嘴里朗朗说着：“ 轩辕敬城请老祖宗赴死！ ”；看一看洪洗象一步入指玄，骑鹤下江南，听那个有些害羞的道士不敬天地大声喊着：“ 愿再为人间证道三百年 ，只盼天地开一线，换徐脂虎飞升！”看皇城外千里大平原徐凤年双刀硬钢人猫韩貂寺满手红线，看西楚曹长卿一人攻城。这些场面这些话放在任何一个素不相识的人身上都是荒谬可笑的，但是这些经典桥段是如何在那一刻让人觉得可歌可泣的呢？这就需要作者前期大量的对人物的描写刻画，将读者代入人物是非常考验笔力且耗费篇幅的。在这一点上电视剧无法做到，我举几个人物做例子。

首先是次子徐龙象，原著中的徐龙象天生比人少一窍，也就是我们口中的傻子。这么一个痴痴傻傻却天生神力的黄蛮儿，敢把龙虎山的老天师扔出去，对外人也爱答不理，为何对徐凤年能情深至此言听计从？那是因为世子殿下真的把弟弟当成自己最亲的人，在很多人欺负他傻，背地里挖苦嘲笑的时候，只有他徐凤年要把全天下最好看的姑娘拐到北凉给他弟弟做媳妇。徐凤年在给龙虎山的信里多次写到：“黄蛮儿若是受了欺负，不说北凉三十万铁骑，我凤字营八百白衣先到你龙虎山脚下。”这些才是让两个人产生了羁绊，让读者也为之侧目的原因。

其次是徐凤年。世子是非常考研表演功底和演员本身气质的。但是很可惜，张若昀的演技可以但是本身气质不贴，导致我一直无法代入，下面我讲讲我的个人感受。徐凤年整个人我可以用“别扭”这两个字概括。他内心里一直想做的只是练最快的刀，一刀杀到皇宫里给他娘报仇，这是他一直保留的最童真最清澈的江湖梦。但是他是北凉王世子，他不能。这才有了北凉第一纨绔，武当山上魔头，凉王世子，到最后的北凉王。这些一层一层的表皮都是必须由他承担，扮演的。所以这是个非常累而且非常别扭的人。所以他在他可以疯的时候，会选择肆无忌惮的疯，但这也是他的可爱之处。比如将辱骂殴打大姐的官员拴在马后一路活活拖死，又比如在北莽为红薯一人守城。这是一个喜怒不言语色但是内心里极重情谊的人。这些他爱的人，他都已自己最疯癫的手段向我们展示他的付出。但是张若昀整个人的气质是憨直中带着狡黠，这种些许轻佻的气质无法撑起鲜衣怒马的世子殿下。

最后我想谈谈徐晓。总管写老人一绝，从缺门牙背剑匣的老黄，双拳守天门的老匹夫王仙芝，到庙堂上鞠躬尽瘁的张巨鹿，吹胡子瞪眼踢人一把手的坦坦翁。这些老人的形象如此鲜活可爱，到了情深之处又觉得如此可敬有担当。徐晓不是一个能在轻松氛围下出现的老人，因为他是手上沾染了百万亡魂的武将，是被世人唾骂的人屠。但是就是这样一个老人，总管给我们展现的从来都不是他的霸气绝伦，在战场上威武无双。老凉王就是一个驼背的瘸子，被大儿子追着打，两个女儿也不听话。这是一种已经经历了人生百态的从容，或者说无奈。那么多人命，死在自己手里，背上了春秋人屠的骂名，却被朝廷也视作眼中钉，妻子被暗算而死。但是有办法吗？没有办法，因为时运使然，当年是我屠了十国，如今也是我死守北凉，当年为了建功立业，如今为了我北凉的百姓能够安居乐业。每一步都是那么无奈但是每一步仿佛都是必然，这是老年徐骁的心态。所以这个人必然是神韵内敛，但当到了关键时候也是那个手指北莽地图，嘴中说着：“我儿子在这里！这个理由够不够？”的大将军。我还是要说，胡军本人的气质不贴，他太周正太一身正气凛然了，眉眼间尽是忠臣之色。

写这个剧评的时候其实内心已经平静下来了，看剧的时候是真的很生气。因为雪中的人物被毁了，他们叫着原本自己的名字，做着看起来那么出格的事情。徐骁要废了黄蛮儿的筋骨，杀了宁峨眉，为了让徐凤年在军中立威？手段之下作完完全全就是为了所谓的权谋，但是在我看来这根本不是徐骁的权谋，他是匹夫，是武将，那些江山那些功劳都是靠着他的兄弟，他的部下一次次舍命相救。他最懂得什么时候军队中的情谊。真的很生气，写到这里又生气了。不写了。

最后我想说，我很能理解那些演员的粉丝或者非原著党对我们这些书粉反应如此之大的不解。如今是短视频和影像娱乐充斥我们生活的时代，很难静下心来读书是很多人的困境和常态。但是也还是希望能有更多的人读一读这本写尽江湖的小说，或许你会比我更生气。

天龙八部翻拍得再垃圾，大体也得对原著的味吧。

这直接串味了。

人物塑造为0，徐凤年和徐骁勉强对味，差强人意。

其他得都什么乱七八糟的。

网友们已经把心目中角色的塑造想象得很丰满了，可能选角有部分原因，但是这锅导演铁背。

咱要改就改到底，其他角色要是立不起来，咱能不能壮士断腕，咱不立了行不！

整那么多角色都想表一表，这前几集这个墨迹，表了角色一直表后面剧集更墨迹，不表又没法交代。

绿叶确实衬鲜花，但是如果没立好就是笑话。

只能说没看的快跑！

收官当天发帖22点发帖，今天被删，吐槽贴被顶那么多天是因为持续获得了不同人的认同，不是因为个别人持续黑，望粉丝知

说回本剧:

剧情上本来是王倦擅长的江湖公路片模式，但是由于江湖戏和朝堂戏情节的平衡的失败，变成了两方面都乏善可陈的无聊之作

1、粉丝经常说的“高武低玄”，“抛开打戏看权谋部分”，那么我们就看看这部剧的文戏都拍了什么

第一个明显的文戏bug:林探花刺杀

三次刺杀最主要的目的是王爷为了斗垮林家，取得青州财权，最后徐骁黄雀在后，暗中收获了林家势力。但林探花一个至少是精英中产级别的人物，为什么能够觉得自己扮猪吃老虎的刺杀可以让林家免罪？

在剧中反复通过韩貂寺和其他势力强调“徐凤年死则北凉乱”的前提下，为什么林探花会连“覆巢之下无完卵”的道理都不懂

好的，后面他变成吕钱塘跟随徐凤年入青州的情节里，通过他母亲的态度，可以看出他们一家“满门忠烈”“势锄奸惩恶”，但是还是没有解释:

为 什 么 他 觉 得 到 了 非 自 己 动 手 不 可 的 程 度

另外，通过这场连环刺杀，已经可见本剧文戏敷衍端倪——徐骁的黄雀在后，是毫无铺垫的黄雀在后，仅仅通过在狱中跟舒羞嘲笑林探花一段，来表现人物足智多谋深谋远虑，而在之前的布局中毫无体现，更没有铺垫好“林家”“青州”“离阳王朝”的势力关系

如同大结局围杀韩貂寺一段，徐凤年的布局:

人物的谋划，只体现在 事 后 找 补 里

2、演员的演技，遮掩不住人设的空洞苍白

先说男主徐凤年，一开始的前十几集，没有交待为什么他不愿接手北凉，也没有交待他为什么反抗徐骁，执着“第三条路”，在我以为他有什么dad issue和苦衷的时候，老黄献祭，然后徐骁带他看了一眼所谓的“北凉军魂”，他就好像什么都明白了

可是我不明白啊

不明白导演怎么能把人设拍的这么烂

然而这仅仅是一个开始

看到最后，你会发现:

说事业，所谓“第三条路”的达成，要么靠徐骁的狗后手，要么靠吴素的恩惠让他白捡便宜，要么靠事后找补的谋划，就是不靠男主自己的脑子

说行动，宋晓飞镜头下的他永远“居中策应”，站桩输出到手下都打废，被迫应敌，既没有对打斗场面的谋划，也没有身为主角领头冲锋的热血

说感情，仅靠一场葬礼安慰回忆反复放，然后男主莫名其妙成为了女主舔狗

毫无，亮点，一事，无成

接着就要说到女主的人设了:

被男主爱，被男主认定，让男主依依不舍

那她本人的魅力呢？犯了跟文戏一模一样的问题: 摆烂了，全靠事后找补

支棱: 一开始，我以为她的刺杀是恨，她对国仇家恨铭记于心

摆烂: 后来她跟徐凤年的互动告诉我，她不恨徐凤年，之前的迷惑行为姑且是情趣

支棱: 然后又告诉我，他和她相爱，她夹缝求生，她没有安全感

摆烂: 但是徐凤年受伤和生命垂危，她倔强的小嘴一撅小眼一翻，像个排队买奶茶忘带手机的女大生

强行支棱: 最后告诉我，她以为徐骁有一天要拿她的命祭天，她怕徐凤年在她死了之后难过，所以才刺杀他让他恨，她处处为徐凤年考虑，甚至利用公主身份，道德绑架楚国名臣保护灭楚仇人之子，但是！她还是对于跟徐凤年搞暧昧乐此不疲，表演了个寂寞

一部38集的剧，女主不是成长了20多集，而是这个一成不变的别扭人设到20多集才慢慢展开

好的我知道什么叫慢节奏的剧了，不敢炒菜看了，谢谢你，飞

3、场面调度

芦苇荡堪称场面调度拉跨的完全体现，看完了这个基本上对后来的大雪坪，上城头，杀赵宣素什么的见怪不怪了

题外话，芦苇是湿生植物，强行种在沙地里活不了，劳民伤财，别拿没常识营销了

放一下刚看完剧的专组吐槽概括这拉跨的群戏

武打和文戏不能并存吗？当然可以，但是你武打才20分，你告诉我是因为文戏拍的好？

结果文戏，人设，场面调度拍毫无亮点bug频出依然不及格，“不挨打都是xx温柔”

总之，抛开滤镜不谈，抛开演技不谈，抛开选角不谈，抛开威圧感十足的广播体操打戏不谈

这部剧，依然难看

就算我细细想来，部分演员在导演水平和编剧人设肉眼可见不行的情况下，也有稳定的演技输出，也只能支持我来给一颗星。

雪中，再也不见

首先，台词剧情拖沓不合理，一些本不需要的适用于所有电视剧里的“小幽默”片段大量穿插进来，而推进剧情前进的台词又写的不是那么完美，有些只是为了推进剧情才说的台词，例如世子总是自己说自己“纨绔”，这台词读起来不会尬吗，这段用第三人称视角或者其他角色去展示表达出来，不是更好吗？

其次，武打动作跟近几年古装剧如初一辙，大量慢动作加入，再加上不断转场，营造出打戏很厉害的感觉。其实观众更喜欢快且真实的对打动作，但是第一集一出来，白狐脸儿的一个猝不及防的快动作给我看的着实一笑。

最后，选角和演员的表现与原著中人物有较大出入，在电视剧中有所改动可以理解，但是并不能算做人物形象各有特色且丰富鲜明一说，还是逃脱不了近几年古装剧的套路，所有人物身上都能看到其他古装剧中人物的部分影子，自身并未重新去塑造。

根本没有原著的味儿，但凡能把原著的江湖与庙堂之争、武侠与算计结合、战场与百姓的联系多表现出来一点，少一些古装戏的道具展示，剧情快速合理，说话不拖沓，就能超越其他古装武侠剧一大截。如果说能拍成老版天龙八部、射雕英雄传之类的改编，那这部剧应该会更好。

今年的男频S+大剧就那么几部，但《雪中悍刀行》可谓压轴之作。它是打造过爆款男频大剧《庆余年》的编剧王倦与男主角张若昀的又一次合作，改编的也是男频小说里的顶流作品。

《雪中悍刀行》是烽火戏诸侯的代表作，2012年至2016年在纵横中文网连载，全书共计450万余字。在男频网络作家里，烽火戏诸侯的地位与猫腻、我吃西红柿、唐家三少、天蚕土豆等相当；《雪中悍刀行》的江湖地位，也与《将夜》《庆余年》《赘婿》等相当，都是网文里有望经典化的作品。

作为一部东方玄幻小说，《雪中悍刀行》以玄幻外壳，完成一次武侠小说的复归，成功塑造了一个有血有肉、有情有义，同时又别开生面、悲壮慷慨的江湖。书中的江湖不是“武林”的江湖，是“人”的江湖。小说刻画了生动的人物群像，他们的侠义不见得是体现在一些宏大的概念或诉求上，落脚点是“情”，对亲人之情、爱人之情、朋友之情；江湖人士的“侠气”更近乎情到深处的承诺与守候，虽九死其尤未悔。所以不同于一般男频小说那种简单粗暴的“爽感”，《雪中悍刀行》始终有一股文人意气。

《雪中悍刀行》海报

只是，跟此前受到好评的《庆余年》不同，这一次《雪中悍刀行》改编招致了更大的争议。《雪中悍刀行》到底行不行？

武戏：几无写实，写意成“花架子”

《雪中悍刀行》播出后，武戏部分几乎是一边倒的差评。

对于一部有武侠魂的影视剧来说，武戏/打戏的分量与文戏的分量平起平坐。武戏具备审美的独立性，本身能够给观众带来丰富的感官刺激；更进一步说，武戏也在“写人”，一个很浅显的例子是，《天龙八部》里萧峰是降龙十八掌，而不是六脉神剑。有些观众会挽尊《雪中悍刀行》是玄幻啊什么的，可哪怕是玄幻，武戏的分量也是举足轻重。

以最简单的方式划分，武戏有“写实”和“写意”两种。写实，更偏向于传统的武艺展现，这也是为什么以前很多动作片就叫“功夫片”，其追求的是真打真摔、拳拳到肉，风格逼真、硬朗、扎实、充满力量感。

写意的武戏也由来已久。如果说，写实体现了“人”性，那么写意，体现的是“非人”性，或者说“神性”，因为写意里的动作并非人力可以完成的，比如隐身遁地、凌波微步、飞檐走壁、腾云驾雾、剑光斗法、掌心发雷等，它需要大量借助威压、特效等手段实现，审美效果自然也更为多元，更加强调飘逸、唯美、潇洒……

在拍摄手法上，写意的景别比写实丰富——写实主要是中全景、长镜头，以表现格斗的真实感；写意在远、全、中、近、特的使用上更为随心所欲，其不以真实感为依归，而是着力呈现神乎其神的动作奇观。也由此，写意武戏的断点剪接（只呈现动作的发出、落点和结果）和升格摄影（即慢动作）用得很频繁。

如今靠谱的武戏，主要是写实与写意的结合，既有清晰的一招一式，让武戏有扎实感，也突破“人”的限制，充分解放观众的想象，让武戏有飘逸感。

到了《雪中悍刀行》，很少写实，打斗戏没什么拳脚的接触。比如一开篇南宫仆射（张天爱 饰）出场，轻功一扫，所有人就都倒下了；更离谱的是，夜里有人偷袭，南宫仆射飞过去，山坡的空镜加上打斗的背景音，她又飞回来，打斗戏就结束了。导演的本意是要体现“留白”，只是留白不等于“空白”，否则还叫“武戏”吗？

“嗖”一下人就都倒了，打都不用打

《雪中悍刀行》武戏凸显的是写意。但它对“写意”的表达比较单一，几乎都是慢动作+特写，动作发出、动作着力点、动作结果的“三镜头”剪辑基本就是它复杂的动作设计了……虽然辅以悠扬的琵琶和紧张鼓点，颇有意境，但过于简单的武戏实在撑不起来，写意就沦为“花架子”。

慢得让人心焦

莫名其妙的特写

第6集剑九黄与楚狂奴的打斗，是另一场重头的武戏，音效使用很出色，但无写实动作，双方靠吊威亚和摆动作的pose完成这场前后好几分钟的动作戏……感觉很“虚”。

动作戏依旧靠pose发力

武戏偶尔“还行”。比如第14集开篇李淳罡对阵伏将红甲人，依然没招式，但借助雨中水滴的不同速度感与多种效果，表现武戏的意境，就有点想象力。

这场雨中的动作戏还行

文戏：王倦的水平在线

《雪中悍刀行》的武戏“不太行”，不过它的文戏部分总体上是撑得起来的，王倦仍然是男频IP改编的第一人选。

剧集的世界观设定是，天下乱局，诸国纷争。离阳朝破局而起，扫灭八国，成就一统之势，其中有大半功劳在北椋铁骑，其以无敌之势平天下。这其中，北椋王徐骁（胡军 饰）居功至伟。

徐骁（胡军 饰）

功高震主者必然为皇帝所忌惮，皇帝先是想把公主许配给徐骁长子徐凤年（张若昀 饰），以此钳制北椋。为躲避皇室赐婚，年近弱冠之年的徐凤年在父亲安排下在江湖游历三年。

徐凤年（张若昀 饰）第一次江湖游历，蓬头垢面

徐凤年也始终以纨绔子弟的面目示人，这自然是他扮猪吃老虎，实际上徐凤年聪明得很。

回北椋后的徐凤年

各方势力没有放弃把北椋搞垮。所以剧集一上来，游历归来的徐凤年就遭遇了三场暗杀：前有楚国残兵，截路围杀；后有鱼幼薇，舞剑藏杀；再有林探花，湖心刺杀……剧集也由此展开了第一条主线，即权谋线，把各方势力给铺展开来，弈局渐明。

权谋线，最怕的是太简单、没逻辑、主角光环重，但《雪中悍刀行》至少规避了这些窠臼。比如徐凤年的“苦肉计”，一下子就被陈芝豹（高伟光 饰）识破了；徐凤年抽丝剥茧，好不容易查出幕后黑手，可实际上他爹早就掌控了一切，对手在下棋，他爹则是直接把对手当棋子……就连徐凤年游历三年有惊无险，也是因为他爹在徐凤年身旁安排了甲乙丙丁四个死士——都是顶级高手，并且已经死了两个，徐凤年浑然不觉……

总有人在碾压徐凤年，这极大平抑了那种“无脑”的爽感，多重的反转也让权谋线波澜起伏。

《雪中悍刀行》权谋戏的主要缺点是，为了营造喜剧效果，废话有点太多了，经常是杀不杀都得来个《奇葩说》式的废话辩论，搞得像情景喜剧。废话少一些，节奏快一点，权谋戏会更精彩。

剧集的另一条主线，是男主角徐凤年的成长线。

徐凤年一开始无心权术的，他也不想继承他爹的宏图伟业，就想当个闲云野鹤，所以直到弱冠之年，他还不会功夫。他成长的第一道坎，就是他主动习武，这也意味着他认识到他身为世子的责任和身不由己——他不想承担，但他的身份、地位，他所爱的人的抉择和牺牲，让徐凤年不得不卷入朝堂与江湖的纷争，把责任扛起来。

而剧中对徐凤年转变的契机的呈现，是有说服力的。至少有两个层面，第一个层面是徐凤年与弟弟徐龙象（荣梓杉 饰），被北椋军方的两股势力分别支持，哪怕兄弟俩感情很深、压根没有参与权力争夺的想法，但就是有心人要离间他们兄弟俩，毕竟北椋王只能有一个，要么是徐凤年被杀，徐龙象被操控；要么是他爹给出的方案，把徐龙象的天生神力给废了，让徐龙象当个平凡人，军方势力就不会打徐龙象的心思。徐凤年想要保护弟弟，就必须有能力撼动那群野心家，必须避免他爹把他的两个姐姐和弟弟当“棋子”。

为了徐凤年和北椋，徐骁是可以“牺牲”徐龙象（黄蛮儿）

第二个层面是老黄（杨皓宇 饰）之死。老黄隐藏自己一流剑士的身份，一直保护着徐凤年，主仆二人共同游历三年，亦师亦友，插科打诨，情谊非常厚重。老黄为了给徐凤年“铺路”，与天下武功第一的王仙芝对决，最后面朝北椋，力竭而死。徐凤年得知后，悲痛不已。

老黄战死

终于徐凤年下定决心要习武，他不再希望日后遇到这样的局面，别人要替他牺牲，而他却什么都做不了。

之后，徐凤年答应接掌北椋，与其说是为了天下大义，不如说他只是想保护他想保护的人，他是有情有义之人。是他没有大局观吗？也不是。在徐骁带他参拜北椋六百英魂的牌位时，徐骁告诉他实现大义必有牺牲，但徐凤年表示要找出第三条路。天下，是天下人的天下；有情有义，才有天下。他的继承和变革由此真正拉开了帷幕。

徐凤年要走出一条不同于徐骁的路

至此，徐凤年总算完成了第一阶段的蜕变和成长。他的成长脉络非常清晰，铺陈也很合理，可看性并不差。张若昀的演绎是过关的。张若昀形象清朗俊逸，少年感有，可以搞笑也可以有心机，与徐凤年匹配度高。

男频剧写女性角色总是显得单一。姜泥（李庚希 饰）是挺可爱，但有些单薄，有时显得很幼稚（比如幼稚的刺杀），动不动又说出她与徐凤年注定生死相隔之类深沉的话，显得这个人有些“分裂”。但总的来说，剧中刻画的群像普遍还是有记忆点的，尤其是胡军饰演的徐骁非常精彩，限于篇幅就不一一解说了。

姜泥争议性比较大

《雪中悍刀行》播出后，武戏几乎是一边倒的差评，再加上有些松弛的节奏，劝退了非常多的观众。这是令人遗憾的事，因为王倦的能力是在线的，只是后面的文戏怎么补救，弃剧的观众可能也不回来了。这是给长视频又一次非常惨痛的教训：前三集一定得撑住，节奏一定不要拖。但愿后续口碑会有更大的起色，能够拉回一部分流失的观众。

——首发澎湃新闻·有戏——