1 ) 不太成功的传记片
看的时候觉得没有完全捉到痛处,反复的自杀表演几乎让我觉得厌烦和矫情。另外感受不到她对黑白人的纠纷的确切感受。。。虽然穿插了其人的诗句,但仍然无感,大概本身诗不合口味,不过她替我揭发了我的未知的价值观,,我觉得文思枯竭比没有爱情更让人痛苦,另外这部戏,我真的觉得像变形版被嫌弃的松子,满片子渣男,连男主角都只是给你个错觉,但是偏偏又让我觉得有女权主义的味道。
然后想不到真的去想也有可想的地方,大概看片本身一开始就应该投入。科科
另外此片情感处理过于粗糙,除了间中女主出神的眼睛和对父亲读自己的诗时不是虔诚也不近期待得眼神勉强及格外,全片至少在爱情上简直处理得毛毛糙糙。
另外觉得诗穿插得略显生硬。。。
居然让我述无可述,只有一个水字咯
另外为什么我认为这是不怎么成功的传记片呢?
作为一个诗人,片中人完全没有让我感觉到香消玉殉的感觉,简直觉得那张报纸版面夸张,简直是看她爸的面子。
作为一个人,也只在死后才换取得到亲友一点怀缅。
无论怎么看都是可怜
虽然诗人生平本身便是被遗世独立,但是如果按照片子行进的方式,那些注定只是形式的切片,奋力的煽情,也无力形成感染力的时间轴,在真实世界里大概也带不出诗人的那些真实的身后事。
2 ) 爱如潮水
这是一部我们可以简单的称之为“完美”的电影。
电影讲述的是被曼德拉誉为南美最优秀的女诗人Ingrid Jonker的短暂的一生。在所有的电影类型中,讲述诗人无疑是最难的,即使是最丰富的画面都难以刻画哪些简单流淌的句子,这部电影却简单的做到了,没有过多的技巧,诗句就自然在情节中一一浮现。剧中有三次潮水,开始的时候奶奶的去世,青年的时候游泳被后来的情人救起,最后的自杀溺水。而女诗人的人生,或许就是在潮水中抗争的一生吧。
最好的电影是那些能够唤起内心深处共鸣的电影。于是,我们看见了诗人那些善良而焦灼的内心,那些纤细而疯狂的情感。行走在悬崖边上的爱情,被狂乱的内心和冲突不断摧毁的爱情,直到生命的终点才迎来了永恒。
3 ) 诗人之死
诗人的精神世界是异于常人的。如果你不是诗人,就永远无法理解诗人的无助与悲伤。他们是一群活得纯粹的人,与世俗隔隔不入,无比孤独。顾城说“我在现实里做着文字里的事”,这就是诗人,他们不活在现实里,他们活在寂静的虚无里。
南非女诗人英格丽琼蔻的一生可以说是大多数诗人一生的写照。极度渴望自由,向往纯真热烈的爱情,向一切规则与道德挑战,她父亲说她“你一向为所欲为”。与其说她是一个反种族主义诗人,还不如说她是一个彻底的诗人。她的那首荡气回肠的《尼昂加死去的孩子》,也并不是在为政治摇旗呐喊,而是源于内心深处对自由与希望的深深渴望。
她的死,是一种宿命,诗人很容易对这个世界绝望,其实是对他们梦想中大海般深邃的世界绝望,这是命中注定的。世界肤浅冷酷的运转着,从来不会真正被华美丰盈的诗句所震撼而有丝毫改变。
每一个诗人的死,都是这个世界上一朵花儿的凋零,一颗星辰的陨落。
很喜欢她的一句诗是,我想你多过日升日落。是她拥抱久别的小女儿时说的。她的诗句很多极富冲击力,狂风骤雨般的让人无法呼吸,但这句却让我触及了她的灵魂,她的灵魂是一首关于爱与梦的诗,不属于现实世界。
4 ) Private emotion
She drifts in the wind,what about you?You’re not a black butterfly,but you fall into love with one.All your private emotions will be just about her.
----inherently
我如何不流泪?
我想挥剑,砍向
困着她的房间,夜空
我想拥住她柔弱的身体
把阳光抓来给她
看她在海滩上漫步
在夜店跳舞
在宴会上调情,说笑
我要她饮酒,跳舞,抽烟,做爱
我要她写诗和裸露身体
不要她歇斯底里,眼底流淌悲伤..
但她怎么能不悲伤?即使她可以逃离,在烟与黄土之中战斗,将太阳推翻.海洋才是她灵魂的永恒归属.
是的,像死亡一样.一开始我就看到了死亡,因为我不相信上天会多珍惜这样一个女人的生命.她是否会珍惜自己的,某些时候我愿意去肯定,但只能是某些时候,我无法阻止与她有关的任何事情.
8:46pm~1:19am,1小时39分钟的电影我看了四个半小时,一滴水没有喝,虽然有强烈口渴感觉,我像是在坚持些什么,我说不出,但应该如同这一整夜的黑暗,一整夜我都关着灯,关着暖气,写字,想念,罪恶里徘徊,看着她放纵,反叛.盛放和受伤.
因为她,从此我只承认女诗人的存在.我想,我算不得其中一个,但我还是会长久在风中流浪,暂不会停下.偏执如同陷入的某一本书.
她抢过的书呢?我不知道写的是些什么,会被海浪卷走的吧?到最后,她自己也随海浪而消失无影踪.但她不来世间,我们怎么被迷惑?怎么去感受疼痛,爱和欲望?她是,这个世界唯一可爱的地方.别的地方,存在或者消失都不必算作多要紧的事;别的地方的一切,即使美丽,也是不足用生命去交换的美丽,她是太阳,可以把所有爱她和她爱着的人灼伤;她又是星星和月亮,海浪,时而在人群,时而在连续着的梦境之中..
要我如何将她遗忘?
5 ) 我来自大海—— 献给英格丽琼蔻
《我来自大海》
献给英格丽琼蔻
我有一把雨伞
可伞总比雨点高
我有一排栅栏
有风的日子总是也拦不住
我有一只笔
可我已经殚精竭虑
只等待成为你笔下的孩子
我靠在丝瓜藤下,舔着雨露
我走在石阶台上,闻着土地
只要我往前一走,便会有个窟窿
窟窿里窝藏着情人的放荡,荡漾着爱的芳香
诗人的寂寞总会伴着雨露蒸发
诗人的爱情总会随着土地掩埋
你可知道,我想你的日子多于日出日落
我来自大海,我终究要回去
我已找不到那可触摸的深爱
6 ) 作为奢侈品的独立与自由——《黑蝶漫舞》笔记
如果我是上帝,我一定要给艺术家一项特权,让他们获得足够的爱与宽容,让他们生活很好,活得很长,让虐待他们的人跪在他们脚下认错,哭着求饶,让他们的作品说话,给那些说闲话的家伙下结舌咒。电影结束时,报纸上登出女诗人的讣告,第一句就是“高官的逆女”,他妈的,这个世界太势利了。
作为奢侈品的独立与自由——《黑蝶漫舞》笔记
1、hard 模式中,泛政治是常态
故事发生在上世纪60年代的南非,那时,南非实行种族隔离制度,通行证、出版审查制度、居住证,示威中警嚓开枪射杀平民,更久远的还有大屠杀等,在这片土地上,政治是敏感词,政府中有专门机构审查言论,作家的手稿会因“泛政治化”而被粗暴的销毁,然而,生于期间,要描写被政治过度干涉的生活,怎么可能不泛政治化呢?
影片中,女诗人英格丽琼蔻的父亲具有多重文化意义:对女儿而言,他是严苛粗暴的父亲;对南非公众来说,他是种族隔离制度的拥护者和执行者;对南非文化,他更是扼杀天才的侩子手。就是这个人,一直是英格丽的巨大的阴影,她一生奋斗想要逃离这座黑暗的压抑的牢笼,她任性、放荡、自虐、自残,乃至自杀均源于此。
与所有颟顸粗暴的官僚一样,英格丽的父亲对待异己毫不留情,他大脑僵化,虽然穿着体面、生活优渥,却无法让人尊敬。除了肤色,此人没有什么值得骄傲的,他带走英格丽姐妹,给她们穿上鞋子,也给她们戴上枷锁,他安排她们的生活,英格丽为了逃离父亲,草率结婚,嫁给父亲满意的男子,然而她丈夫与丈人是一路人,渴望自由与平等的英格丽无法与之生活。她丈夫痴缠不已,用现在流行的择偶标准说,他是标准的高帅富,英格丽却因为两人政治观念相差太大,尽管女儿还小,还是毅然分手,她喜欢男人,只喜欢三观接近的男人。女儿的选择是父亲无法容忍的,这对父女因政治观念不同势同水火。
英格丽对抗父亲的方式光明磊落,但父亲对她则落井下石,不惜用最恶毒的话语打击女儿。英格丽每次自残都是因受到父亲的羞辱和打击,她得了文学奖,父亲不愿承认她的才华,反而一再批评她私生活不检点。英格丽明白自己永远无法与父亲达成和解,因为顽固的脑袋是无法理解这世界的柔软,不能同情别人的困境,他们只相信权力,崇拜权力带来的控制感。
如果她接受父亲的安排,做上流社会的太太,养尊处优,偶尔写写矫情的文字,一辈子顺风顺水,这是大多数女人追求的安全感生活她要的更多,她要爱,她要自由,她要充沛的灵感,她的饥渴给她灵感,她的欲望就是缪斯送她的礼物,她像精灵,缠住每个能给她激情的男子,她视道德训诫如狗屁。另一方面,她反对种族隔离,她反对出版审查制度。当最弱小的黑人小孩被白人警察射杀,她不安、愤怒、不忍,写了烟与黄土后,她疯了曼德拉说英格丽是南非的诗人,是非洲的诗人,在黑暗时代,她跨越种族、性别、阶级,为非洲人的自由平等鼓吹,她目睹惨剧无法心安,她反复诉说被射杀的孩子没有死去。读者无不为之动容,这是语言的力量,胜过枪炮与权谋,她用诗句将暴行钉在历史的耻辱架上。英格丽看到有通行证将人群分开,她感到不安,别人的痛苦就是我的痛苦,别人承受不公犹如加诸我身,敏感的诗人有一颗悲天悯人的心,比伪善的道貌岸然的父亲,她的赤子之心是无价之宝。这,是写作者的良心,高贵的灵魂不是什么神秘的物什,它由真诚与悲悯构成。
诗歌是诗人的身份证,杰克他们被震住了:英格丽写出那么有力量的伤感的动人的诗句。奥斯维辛后,人类的苦难没有终结,人类的眼泪没有流尽,人们需要诗歌来抒情、鞭挞、取暖。尤其是在压迫如此深重的环境,一定要有人拿起麦克风,有人用枪炮和屠杀毁掉文明,必须有人用小说和诗拯救民族的心灵。吊诡的是,女诗人死了,报纸的标题是:高官之女殒命。真不公平!她对世界的付出更多,就因为她是女人,她是女儿,她有一位拥有强权的父亲,就该一直在阴影中?
英格丽的诗歌终于为她讨还公道,被父亲看不起的黑人领袖曼德拉在就职演说中朗诵了她的诗。这位至情至性、自由不羁的奇女子成了南非的非洲人的象征。
2、她的爱让她声名狼藉
英格丽爱男人,即使是对她很差的父亲,她到死都希望得到他的认可,可是她父亲对她完全无视;她的几位情人,都比她精于计算。是呀,要在这世上活着,不会算计怎么可以。他们喜欢跟她逢场作戏,她那么迷人那么魅惑那么放荡那么声名狼藉,世俗叫她荡妇,她比他们投入更多,32岁时她就无法再爱了。
她想与杰克组成家庭,却因轻率坏了事,她一直深爱杰克,同时与其他男人上床,这让老派的杰克无法接受。杰克是她求不得的爱人,她需要他,无论生活还是情感,亦或者她故意把自己弄得狼狈,好让杰克不得不卷入她的生活。杰克生活在秩序世界中,他接受不到英格丽每一个情绪信号,他不能原谅爱人不忠,他想全部拥有英格丽。只是英格丽不愿只属于一人,杰克差点就取代父亲,习惯性的叛逆让这一切泡汤。
英格丽有那么多男朋友,她依然不快乐,她始终寂寞一人,她不懂得等待,她也不愿意忍耐,她害怕被羞辱,父亲一直这样打击她,英格丽必须反抗才能让才华在身体里健康生长。她写诗,文字是她感情的出口,她说不出的情感,她对世界的爱与欲望,在一行一行短句里,那里是她蓬勃的跳跃的生命。
男人现实起来冷酷又懦弱,她的两任情人只想与她欢愉,当他们决定后撤时,分手特别利索。英格丽则经历了两次堕胎,当英格丽向他们求助的时候,他们都能说出正当理由堂而皇之地拒绝。这不仅仅是女诗人的宿命,也是绝大多数女性眼前的现实。千万别想着可以依靠谁,贪念越大,摔得越惨。
在巴黎,她病困交集,什么都没有,她用手指在玻璃上写诗,体力不支晕倒。她向杰克求助,无果。另一个情人早就抛弃了她,父亲根本不管她。世界如此冰冷,爱她的几个男人都无法理解她的脆弱与坚强。深爱她的丈夫,不能理解她的思想。彼此深爱的一对,不能理解她的脆弱;偷情的那一个,不能理解她的情感。英格丽将婚姻、爱情、性分开了,她不理解“为什么她不能接受别的男人”,她的心在杰克那里就够了,但杰克不同意。英格丽的想法很单纯,她想保有一部分自由,特别想。
她的自我让她吃尽苦头,她无法与世界达成和解,她只好通过诗歌来与世界沟通,从灰暗的佣人房到海边的玻璃屋,她无时无刻不再写。当她无法写下诗句,她便无法与世界保持联系,最后她抄了惠特曼的诗向爱人表白。所有这些,她都一个人计划,脆弱又坚强的女人,加上我行我素的风格,她不属于凡尘。并非所有女人都能像诗人这样生活,99%的人会选择安全的平稳的日子,哪怕有委屈,哪怕需要忍耐,甚至需要不断催眠自己,用狗血的人生信条和滑稽的心灵鸡汤不断洗脑,好让不断重复的日子有意义,认为“日子平淡绵长亦是一种幸福”。同样的hard模式下,做高端猪猡是最实际的选择,有房有车能度假,足矣。英格丽所追求的对普通人来说是折腾,心智上的屌丝追赶时尚以适应被折腾的人生。心智上的高富帅则选择逃离或主动去折腾人生。
英格丽承受着生活给她的一切:一个坏爸爸,一个三观不同的老公,一个差点成为神仙眷侣的爱人,她抽烟喝酒滥交堕胎,她贫穷孤独寂寞倔强,幸福总是那么短暂,成功亦然。江郎才尽,蝴蝶退场对她来说,无法爱无法写,就无法活。别人可以忍耐,等待灵感,她不能,英格丽的生命之火随着灵感熄灭了,当父亲坐在英格丽写满短句的房间,是否有悔意?不过一切为时已晚,像她这样敏感、脆弱、才华横溢的女子,生前应该享受到盛大的名声带给她的好处才对。
生前多舛,身后热闹,看后人纪念先贤的热闹劲,怎么看都像在耍流氓。
燃烧
生活是创作的源泉,不幸是杰作的源泉。
Carice van Houten出演这种情欲澎湃、至情至性、自由豪放、歇斯底里的独立女性角色已经成了拿手好戏了,让人很满意却也找不到意外的惊喜。一辈子遇人不淑,遭遇两个情人的背叛和父亲的不认同,万念俱灰之际选择了自杀。又是一个女人的独角戏!★★★☆
女主真是大爱啊
为爱痴狂
一个女诗人的爱情和命运。她明显的具有艺术家人格特质,贫穷坎坷的童年,一个冷漠父亲,一生靠近却永远没有结果……电影一开场就吸引人,爱她的神经质,她的才华,她的个性……她内心是一个永远长不大的小女孩,希望有一个温暖的家,所以当杰克出现的时候,一个梦幻场景出现了,所以她的情诗那么温柔
看完心里很难受。
Ingrid Jonker:“所有心碎、沉淪与凋敝,一如射出的精液,除了辜負,别無他义;物有本末,事有始終,就像人生,始于子宫。所有成就莫過于以墓為終。”…
海滩很美
劇情失重,到底想講INGRID的感情還是種族議題?而且也感受不出INGRID哪裡偉大優秀。最後曼德拉的朗誦感覺只是為了加而加。
因为看过黑皮书而喜欢上了Carice van Houten所以选择看了黑蝶漫舞,对于女主勇于对抗体制的那种个性而敬仰,也对坎坷的感情路而揪心,歇斯底里的她也逃脱不了精神的枷锁!
虽然不是我喜欢的路子,但是也蛮有意思。没有被摧折的生命,也就没有诗。
现在的女导演都流行拍片很用力嘛......整体属于不失不过的一部作品
英格曼
诗歌,女权,人性,南非。
条目之前所有的信息都是错的,我第一个看过于是就修改了。《黑皮书》女主角Carice van Houten在这部电影里再次出色演出。讲述了南非女诗人Ingrid Jonker传奇的对抗南非种族隔离不屈一生。电影总体来说相对沉稳,只是感情处理还不够细腻,稍显冗长,总体3.5星。
The child is not dead
别说,说出即错。
整体构思不错,但是不够硬
荷兰