红柿子

返璞归真。对细腻的生活经验的捕捉太有意思了，比如男孩儿想入非非时的喷嚏，比如姥姥拿水杯盖起不小心用烟头烫坏的桌布。电影里的大家庭生活经验，和回家倒卖小商品、做养殖的场景，勾起了我90年代成长的许多回忆。大陆电影里少有的兄弟姊妹的趣味和温情，在台湾电影里常见。几十年前的两岸有不同的经济发展水平，却有共同的中国人的生活习性和表达情感的方式，使得大陆的我们这一代人对台湾上一代人创造的电影作品产生共鸣，上个时代的错位，创造了这个时代的对位，我们似乎和他们是同辈了。叙事结构如散点透视徐徐展开。多处演员的表演，尤其是副官喜宴上的表演，极为精彩。但和杨德昌对比来看，人物刻画的饱满程度还是稍显不足，《牯岭街》里每一个人物，仿佛皮肉之下有关节和骨头，又好像风筝，只需几根龙骨便轻巧又结实地把人物撑起。本片中的人物尤其是孩子们，面容就显得模糊了，这也跟两部电影中矛盾和冲突的强度不同有直接关系。南方的榕树，阔叶和院子，让人想起童伟格的小说。

黑白开头很用心，完全的生活场景

1，吃蒜头的军官父亲，与后面的卑微鲜明对比

夜半归家

2，厨子人力发电

3，父亲点名，感觉他家是个幼儿园

大部份以孩子的视角描述败退前的时光，黑白色也可理解，毕竟是不清楚的记忆，唯有柿子还是红色的。

祖母的戏份更是耐人寻味，躲在柜子里不愿意走，随行安慰：一年半载就回来了

高要？

老人不懂时局，可能信以为真，又有了下面这幕。

这次出行就好像之前无数次外出的一个继续，给狗多喂点馒头看家护院，完全没料到一去即是永别。

此时的视角是从宅院往外延伸的，好像故乡在送别他们，直到大门最后关闭。

附一张赵高图，十分青涩

刚刚看完的，眼泪糊了一脸。

这是王童半自传电影，所以，我虽然看了他四部电影，每部都很好看，如果要我挑最好看的一部，我挑这部。因为真，太真了，这部片子，一般拿它对标侯导的《童年往事》，但是两部风格完全不同，太不同了，应该不分伯仲。

全片是国语的，不用字幕也能看，现在有修复版，我找到了……

王童的父亲是图二，抗日将领，打过台儿庄的。

后来内战，片子里提了一下，説是败给刘邓，维鸡上面写的鲁西战役，就是刘邓指挥的，淮海之前的。

他的外公是前清的翰林，家学渊源深厚，母亲也是精通绘画，所以片子里逃难的时候，带了许多字画走的。他们家兄弟姐妹共12个，在49之前，父亲是将军，败走之后到台湾，家里还是有随护的。但是到台湾之后，多如牛毛的各种将军，所以家道就败下来。

因为是家学渊源，王导自己就是学画的，电影里就提到了的老五就是他自己。

这片子和《童年往事》差不多都有一位老太太，那里面是奶奶，这里面是外婆。

电影开始是黑白画面，准备逃，老太太躲在柜子里不走，后来还是走了，老太太有一幅齐白石的五杮图由卫兵福顺背着。当时的画面全黑白，就是院子里的杮子树是红色的，他们当时走的时候就是想着去去就回，没想到，再也回不来……

到了台湾之后，除了给了一个很大的房子，因为家里孩子多，并没有其他。所以十个孩子（后来又生了）要吃饭，要上学，这片子非常优秀的地方就是，姥姥和妈妈为了这个家有多么辛苦，妈妈养了许多鸡，收鸡蛋卖钱。姥姥把将军的X光片裁面几片给孩子们当写字的垫板。好多生活的智慧，在那么艰难的环境之下活下去。

反而是将军退下来之后的失落，找不着北，什么都不会做，脾气又坏，孩子説，我宁愿他去打仗。

总感觉在环境改变的时候，往往是女性更坚韧，更能适应新的环境。

带了那么多字画，算上齐白石的那张，卖了5万块，给孩子们读书。那是姥姥的收藏，奶奶想的是五世同堂。

故事很好看，都是些生活锁事，副官和奶妈产生了感情，但是这两个人在大陆都是有伴侣的，那怎么办，奶妈怀了孕，将军夫人説，我们怎么对得起大陆的那两位，以后怎么回去。将军説，以后再説吧，现在让他们成家吧。

各种小细节，都是生活中的故事，开头的红杮子，还有姥姥的红色绣仙鹤的寿衣，都是红色啊，却织成了永远回不去的乡愁……在天空里飘啊飘……

在我看来，这片子，我会给9分以上的。

秋天的时候，橘红的柿子挂满枝头，寒霜就要来了。鲜艳的柿子映衬着枯叶，在庭院里很扎眼。这种年头，爱吃柿子的不多了，导致在超市里并不容易买到。但柿子的中国情结，并没减弱。先说这种植物本产于中国，种植遍及全国山河，无论热带寒带，它都能生长，几乎每个中国人都知道它，是典型的中国植物；再说柿子树多种植在庭院，是为中国人自汉代以来的民族习惯，柿子树，也成了中国人的家园情结象征物。

最后说，大画家齐白石真的非常爱画柿子，其流传下来的柿子作品不可胜数。柿子寓意“世“、”事”，柿子满筐，喻为“事事平安”，所以齐白石笔下的柿子多为双层、平底，呈现吉祥平安之意。吴昌硕等很多历史上的画家，也非常喜欢画柿子，柿子算是中国艺术家们喜欢表达的一种艺术形象。

王童的电影《红柿子》，用一幅齐白石画的柿子图来结构整个故事，从柿子图失落，到柿子图复归，然后再到柿子图流走，描绘了从大陆去台的普通一家人的生存状况。柿子图跟故事情节的结合并不紧密，仿佛一根断线的风筝，时有时无，故事情节也呈现出断线般的跳跃连续，但总体上，还是按照时间线来讲述这家人的总体情况的。有人分析说，这部电影围绕着姥姥这个角色进行描绘的，姥姥是主角，但我并不这么看。我看到的是，姥姥不过是这个故事中所有人物的纽带，用她来牵连所有相关人物，但故事表现的，并不是姥姥这个人，而是这个大家庭。

这样结构故事的电影，在台湾此类影片中比比皆是。杨德昌、侯孝贤都喜欢这种“流水账”一般的讲述故事，王童的不少电影，也是如此的。因为讲述的生活琐事，所以情节上冲突少，线索也很难凝聚，缓慢的节奏大概会导致不少人看不下去。但如果能坐下来，深入进去，会被故事中的那股情绪所吸引，不知不觉看下去的结果，直到剧终，才发现已经看完，仍然意犹未尽。

是的，这类电影好看的地方，就是那股情绪，那种淡淡的、却沁人心脾的味道。它像是散文，头上一句，脚上一句，并没有说故事那样激动人心，但这面画一画，那面描一描，点点滴滴，细细碎碎，假以时日，一幅逼真而有意境的图像就呈现出来。本人是学美术的，深知此道，以西画为例，要绘制一幅到位的作品，指望着一次性成功，所谓“一挥而就”，是不太可能的神话，真正的好作品，都是要从简单的草图到单一的色彩，然后逐渐描描画画，逐次丰富，然后突出细节，最后才能形成立体的、丰富的、有细节有冲突的好作品。这部电影就是这样：线条、线索，都是粗略的，故事情节是细碎跳跃的，但层次之丰富、角度之多位，每个人看了，或许都会有自己的感受和解读。

拿母亲这个角色来说，就很立体。起初从大陆撤台的时候，她是位大家闺秀的形象，识文断字，又不食人间烟火，有勤务兵和佣人服务，她容貌秀丽，衣着光鲜，并不很懂得生活的艰难。所以临上船那一刻，她还在等丈夫来，说“我一个女人拖家带小的，没了他，怎么办”；到了台湾，一切安排妥当之后，随之而来的，就是她从未遇到过的生存的艰难，她不得不脱下旗袍，挽起裤脚，庭院养鸡，忙里忙外，渐渐就变成了莫泊桑小说《项链》中的“玛蒂尔达”，什么都会干了。镜头也是随着生活的变化，变化着母亲的外形的，她渐渐头发花白，脊背弯曲，满脸沧桑。等情节到了她主动要求丈夫出租房屋补贴家用，甚至还机警地跟租客谈判、看穿“洋买办”的奸计的时候，这时候的她，早就跟最初撤台的时候判若两人。

你不能改变生活，就会被生活改变。大时代背景下，政治的灰尘落在每个普通人肩上，都重如泰山，绝不是那些骗人的政治口号描绘得那么轻松、激情的。父亲这个角色，是响当当的军团司令（类似我们这边的集团军司令），手下掌握着十来万人马，位高权重，但政治游戏并不可能一帆风顺，一次的军事失败（电影中侧写的那次反攻大陆行动），就被终结了政治生命。落地的凤凰不如鸡，如果当初本来是鸡鸭，尚有俗人的求生本能；但他却是高高在上的凤凰，学起鸡鸭来找食吃，却未必比鸡鸭有本事。我们看到了他卖画被坑、推销内部供应品被冷落等等失败的求生之事，当他作为普通一名父亲在公交车上被司机不小心急刹车给跌倒的时候，满嘴的鲜血，失声的痛哭，让人热泪盈眶：你能想象吗，这可是当初指挥千军万马的将军啊。他真的努力了，但这不是作战，他真的不行的。

生活就是这么真实，残酷。我们在社会上扮演各种角色，但最终，我们还是自己家庭里那个父亲、母亲、姥姥、儿子，女儿。也只有这些，永远不会改变，才具有意义。所以，片中的姥姥跟失意的父亲说，“（职业上的）那些事都是假的，只有家人过得好不好，才是真事。”想通的父亲尽管还在求生之路上不断失败，好在，他不再纠结了。

万幸的是，他们还能按照自己的意愿养鸡、种菜，甚至挖坑养牛蛙；而在同时代的大陆，风风火火的大跃进亩产十万斤，反右，文革，热火朝天，把每一个人都卷入了政治的灰尘迷雾中，无法自拔，什么都姓公却不能有一点自己的东西，稀里糊涂死了好多，穷了很久，到了裤子都穿不上的时候，发现对岸尽管也不能算很富裕，却至少已经可以称为“台胞”了。台胞者，八十年代对来大陆探亲的台湾人之尊称也，在大陆民间，意味着“台湾来的，很有钱”的意思——已是截然不同了……

唯有两岸的柿子树，真的是同一种属，结的果子，都一样的红。