1 ) 一生的至爱,再无来者
标题中一生的至爱,并不是特指09版钢炼,而是指钢炼本身。我想我永远都不会去比较03与09到底孰高孰低,因为对我来说钢炼的意义已经超越了动漫,成为一种无法用理智去衡量的情结。
09年出的重制版,拖到现在才开始补档。所以说人就是要学会接受变革,这一次的砍掉重练,果真是神作的完美翻新。六十四话,话话精彩。没有一句多余的对白,没有一个浪费的镜头。如果说最初听到YUI的AGAIN尚有一分不习惯,那么当爱德用鲜血在盔甲上画上炼成阵,大喊那是我唯一的弟弟的那一刻,什么03啊09啊旧版新版的,统统化作浮云。爱德还是那个不善表达却有着无比强大内心与能量的爱德,阿尔还是那个温柔善良爱护一切生命的阿尔。灵魂彼此交缠着的兄弟,让我从第二话起就满状态复活,完全回到几年前第一次看钢炼时的热血沸腾。
剧情从休斯死后起与03版划开分水岭。大佐是明显的牛逼了。七宗罪换掉了懒惰与傲慢。从东方跑来了皇子公主与忠肝守卫。阿姆斯特朗大姐是不输过路主妇的神力御姐。最高BOSS由爱德他爹的旧爱换成了瓶中小人。角色塑造的力度亦可谓是有增无减,每个人都有自己的笃定与挣扎,人格的矛盾性在这一版中得到了浓墨重彩的描画。声称绝不撒谎绝不需要同伴的格里德最后还不是为了保护同伴撒了一生中唯一的一个谎。看不起情感的普莱德打回原形的一瞬间还不是怀念起为阴谋而安排的假父母。视人类为蝼蚁的恩维自我毁灭前还不是承认了自己对人类的嫉妒。就连最大的BOSS被打倒之后道出作恶的理由,也不过是想自由自在地活在这世上啊。所以其实到了最后,对谁都恨不起来吧。看着冷血的大总统一脸满足地在日光下死去,你是不是跟我一样有着突如其来的肃然起敬?
爱德啊,爱德。我由衷地迷上这一版的金发金瞳小豆丁,比03版更爱。26话结尾部分那么强行地掰开真理之门,只为告诉弟弟瘦削的肉体一声,阿尔冯斯,你等着,我一定会带你回去的。伴随着ED的响起眼泪也不停不停地拼命往下掉,头一回发现let it out这么这么的好听。这个总是长不高的红衣小孩不善表达,但又如此的强悍而可靠。温莉也觉得这小小的背影越来越让人信赖了吧,一次次目送着这样的背影,才发现自己已经爱上他了。虽然喜欢温莉远不如喜欢丽萨中尉和阿姆斯特朗大姐,但是整部钢炼中最感动我的对白,却是出自这姑娘之口。那是03版也有的场景,爱德看着哭泣的温莉问,你在哭什么啊。怎么也止不住泪水的小姑娘说,你们兄弟俩都不哭,我替你们哭。我真高兴重制版仍然保留了这一幕,想来制作组也不舍得砍掉它吧。
最后嘴巴死倔的爱德说出这么可爱的告白,等价交换。已经不能使用炼金术的钢仔抱住温莉的那一刻,我发现,这小子已经明显地长高了。
大佐还是没能当上总统啊,倒是长出两撇漂亮的小胡子。我们都那如此热衷于大佐与丽萨的八卦,你们总有一天会结婚的对吧?
看照片上的情形,阿尔后来也有了自己的女人呢。
一切的一切,真是太好了。
而我也在我尚能流淌着热血与热泪的岁月中与你们一同思考,一同成长,真的是太好了。
2 ) 臆解钢炼FA最后两话
虽然题目是臆解最后两话,但是实际上对钢炼整体都有所言及。总的来说,能在这个毕业时期看到钢炼的完结,不得不说也是一种圆满。想想,从看漫画开始,到03年的动画版,再到09年的FA,接着是漫画动画的一同完结。这一个过程,从高一到现在,业已七年。
回到正题上来。虽然下面全是我兴之所至信口胡诌。
一、炼金术
炼金术作为钢炼的核心概念,如果将其看成一个隐喻,它的指涉在我看来却是最简单直接:科学,或者说自然科学。虽然在作品中它更多的是以化学的面目出现——化学元素、分子结构,但是关于物质形态的改变、精确数据的测量和计算,这些都是物理学的影子。至于炼成阵这种“形式”的具现物,将一种来自中古哲学的真理展现的手段与近现代科学这一“内容”紧紧捆绑在一起,将炼金术变成一种最普遍意义上的人类认识世界、改造世界的方式。合成兽、人体炼成、长生不死或是科学已经涉及、或是科学意欲之领域。
与此有莫大关联的瓶中的小人,也即“父亲”,无疑是人类对自然正与欲望的一个象征,也是自然科学背后那种认识无限的意志的客体化。63话中小人在真理之门前遇到了整全,或者说存在本身。它的言语无不深深的反映了近现代科学的欲望和僭越:“我想要认识全世界,我想要成为完满的存在。”小人就是想要自己为中心——成为主体,去认识和改造世界——作为客体。再将之推至极致,成为神。
小人的失败也即代表了人类自身的限制。从更深的意味上将,这种以主客二分模式为基础的认识论已经遭到了批判和反思。在现象学的视域中,人的实际体验和其生活所处的世界比之科学有更原初的意义。正如小人质问整全之后得到的答案:“我是全、我是世界、我就是你。” 真理绝不会是某种客观化、对象化的非自身关涉之物。
这里相当有趣的是,什么样的存在者,其面临的存在的形态也是不一样的。瓶中的小人面对的是跟它一样的球状存在,而爱德华面对的是人形的存在。还有一个让人在意的地方是,它们只有嘴巴,而无眼睛。眼睛,在门打开后才会显现。或许可以这么想,作为引导者,“语言”才是唯一的引领。门的另一侧,原初始终在注视着人类。
二、真理
“给予得意忘形的人相应的绝望,这就是真理。”
“等价交换法则。”
以上两条是在作品中对真理的比较直接的言说。不过这两种言说都有其特殊的语境。换句话来说,它们所代表的仅仅是相对的“真”。
说到底,第一条中言及的“绝望”,就是人对自身限囿的认识。被绝望所迎头痛击的正是不可一世的妄想超出自身的人类的自我意识。如同柏拉图笔下的苏格拉底在《理想国》中所说的:“当你直接观看那太阳时,不是会把自己的眼睛弄瞎吗”(原句已忘,大意如此)。这么看来,这一“真理”也只是一种法则机制。
“等价交换”是炼金术的原则,它可以是科学的法则,但是却不是这世界的原则。作者也有意将这一法则在作品前期的支配性地位打破。艾尔和爱德华最后所想出来的10比11,以及温莉最后轻松打破这一法则,都显示出作者的意图。一旦回到我们所处的生活的世界,更有意义的是人的生存境遇。
然而真理是什么?谁都无法言说。
三、欲望、成长
小人有征服自然的欲望。它想认识世界的全部,进而成为神。这欲望如此单纯,乃是因为它将自己的七情六欲都分娩出来了。小人意图通过是自己非人化而神格化,而非人的行动正是对自身限制的一种彻底反叛。情绪和欲望本身作为一种人必不可少的原初生存机制却不断遭到剥离。然而小人这一意图却只换来一句话:“你以为抛弃了七情六欲就能超越人类吗?你一点成长都没有。”成长的内涵在这里不仅仅是经历、经验的累积,而是一种态度的重新发现。
相比之下,爱德华和艾尔才真正印证了成长在这里的内涵。放弃自己灵魂炼成哥哥的右手,放弃自己的真理之门炼成弟弟,成长意味着懂得什么值得失去和获得。再回到欲望上来,片子最后,爱德华和艾尔又再次踏上旅程,他们追求知识,他们也指望认识世界。不过,与小人不同的是,他们认识的是“世界的广阔”和自身的渺小。而不是小人所理解的“自身为尊,世界为屈”。爱德华放弃炼金术的举动或许可以说明,人类本身就靠我们的双手和双脚生存,这才是最自然最原初的态度和方式。这种切身地与世界“打交道”的方式,才是领会世界的基础。
以上是我比较关注的问题,当然钢炼也还有很多有趣的地方。比如其中某国家与战争对世界史实的映射,比如人造人对七原罪的比附,霍恩海姆的回忆片段,还有很多有爱有才的桥段和情节。亮点太多太多了。最后还来个历经磨难的大团圆,我就爱看这种!要我说,FA绝对比03版好看,主题也更加深刻。如果说钢炼03注重的是兄弟之情和原罪之释解,那么FA除了兼顾这而这外,更将炼金术的内涵深化。
不得不说,作者实在太棒了。希望早日看到作者再画出如此美妙的作品来!
原地址:
http://hi.baidu.com/zerosaber/blog/item/220e6c4375e5dc1c9313c63f.html 3 ) “七宗罪”的深意 ——简评《钢炼》人造人设定(作者:火翼四月,转自百度贴吧)
“七宗罪”的深意
——简评《钢炼》人造人设定
《钢之炼金术师FA》的完结,奠定了动漫史上又一个经典。它带给我们的不仅仅是因故事、人物而沸腾的一腔热血,还有更深层的意义值得我们探究,就像“七宗罪”这七个人造人。荒川弘对他们的设定与结局安排引人深思。
“傲慢”
“傲慢”——塞利姆的原型是一个两根手指就能够捏起的婴儿,正如傲慢本身,就是这样一种渺小与无知的表现;傲慢的武器是尖利的影子,正如傲慢本身,笼罩别人之前要先笼罩自己。傲慢的人就像婴儿,还未成长,还未真正感受过何为智慧,还未真正看到了解这个大千世界,就趾高气扬,目空一切,以为自己已经高大的拥有了傲慢的资本。其实回首看自己,就只是这样一个“婴儿”:明明幼稚,却自以为成熟;明明渺小,却自以为高大。又何谈智慧这一公认的傲慢的唯一资本?更何况,真正的智者是不会傲慢的。
在荒川弘老师笔下,是爱德华亲手将塞利姆打回原形。正如这个少年踏着痛苦艰辛一步步成长,一步步成熟,一步步拥有了真正能撑起一片天空的有力臂膀,也一步步走出了自己的傲慢,走向人生的旅途。
“嫉妒”
“嫉妒”——恩维的原型是一只丑陋的虫子,会利用接触到的一切东西来扩充自己,把自己扩充得庞大、沉重,变得更加丑陋。嫉妒的人就像这样,盯着比自己高、比自己好的人,奢想着变得高大有分量。恩维会变形,正如嫉妒总会用各种美丽掩盖自己,像一个糖衣炸弹,冷不防就会炸伤别人,也伤害了自己;恩维总是恶语伤人,正如嫉妒会令人变得尖酸刻薄;恩维可以一瞬间变成庞然大物,就像只要一个微小的刺激,嫉妒之心就会疯狂得膨胀起来。嫉妒的人就这样向他们的心一样疯狂的扩充自己,向着自己眼中那个好了不知多少倍的人扩充自己。他们确实变得高大起来,只是变得更令人作呕。嫉妒的人总以为别人的美好会这样出现的自己身上,可殊不知,他再怎么改变,如果不舍弃嫉妒之心,他也始终是一条丑陋的虫子。
恩维是自杀的,是在最终知晓了自己真正嫉妒对象后自杀的。就像嫉妒之心的消除,人们唯有撕开自己的掩饰,不再为私心所限,才会发现,原来自己的嫉妒是那样可笑可悲可怜,才会真正洒脱,抛开嫉妒,也抛开丑陋与邪恶。
“愤怒”
“愤怒”——金•布拉德雷是七个人造人中最特殊的一个。他原本是人类,生老病死,跟随着他一起成为了人造人。但是唯有“愤怒”,是他成为人造人后新增的特性。这是否暗示着,愤怒,原本就不是人所需具备的特性呢?正如布拉德雷是被强行注入了贤者之石,而变成了拥有人所没有的强大力量的人造人,愤怒就是别人强加给你的一种猛烈而强大的情绪。布拉德雷的战斗快狠准,他的眼神与动作一样愤怒而疯狂,为了斩杀敌人,就算已没有了持剑的手臂,他仍能用牙咬住短剑,在敌人身上划下伤口。就像愤怒中的人,往往会做出令人意想不到的疯狂举动,拼了命地去上海他人,也把自己伤的遍体鳞伤。布拉德雷最终因此而战死,愤怒使他提早失去了生命,正如愤怒,往往会加快一个人毁灭的步伐。
杀死布拉德雷的是斯卡。让这个始终处在对这个迫害他民族的国家的愤怒中的人,让这个有着好像愤怒时血红眸子的伊修巴尔人,亲手杀死“愤怒”,这便是他对自己长久的愤怒的最终交待。从他决定帮助爱德华守护这个国家开始,他就已将自己的愤怒亲手终结,从而迈进了一个新的境界。
“贪婪”
“贪婪”——格里德是最早明白自己真正所欲之物的人造人。他长久地与姚麟这个人类共用一具身体,正是“贪婪”是人类最经常、最普遍的特性的体现。他的绝技是金刚不坏之身,正如贪婪,抑或是盲目的贪婪,往往使一心执著于所欲之物的人们变得冷漠冰硬,不为任何外物所亲、所侵。他一生都在寻找知己伙伴,也一生都在寻找自己真正所欲之物。他孤身一人踏上寻找的路途,虽然一直都未停下前进的脚步,但正因为不知道何为自己真正所欲,他的路好像迷雾中方向的盲目,令他深感不安,所以不断贪婪着力量,贪婪着这无关的旁物,来暂时安抚躁动失落的心。我们也总是会陷入迷茫,也总是会一度执着于金钱、权力来填补心中的失落,也总是会在蓦然回首中,发现真正追寻的不过是一个知己,一个真正了解自己的人,一个最真的朋友。知音难寻,也许终其一生也无法找到,但明晓这本身就已经是人生的一次飞跃。格里德是幸运的,最终他明白了,也找到了。当他欣慰地注视着爱德华和姚麟,牺牲了自己时,他一贯的戏谑口气中,多了潇洒与无憾。当我们幸运地找到了知己,那贪婪也就消失,取而代之的,是满足与恬然。
“懒惰”
“懒惰”——斯洛斯最终死于人们不知疲倦的攻杀中,正是人们的勤劳将他置之死地。“懒惰”是最快的人造人,快得连影子都不见,快得连自己都无法控制好方向,又怎么将他抓住呢?正如懒惰游窜在人们的生活中,太快了,我们抓不住它,若侥幸碰到了他的尾巴,正待伸手,它便又一溜烟逃走了。长此下去,我们便也倦了,累了,不想再与它搏斗下去,向它妥协。这时,懒惰便又变回慢吞吞的样子,就像斯洛斯最普通的状态一样。所以懒惰只有面对勤奋是才会变快,因为勤奋比它更快,只有逃之夭夭才有存在的希望。但当人们真的下定了决心,勤奋真的变得认真,懒惰的结局就只能是被抓住,被杀死了。
“色情”与“暴食”
“色情”与“暴食”,即拉斯特和格拉特尼,他们形影不离,好像现实中,这两种物质享受,也总是形影不离,“饱暖思淫欲”,是不是就是这样呢?
“色情”——拉斯特是被马斯坦烧死的,欲火烧身,就像**终会令人玩火自焚。
“暴食”——格拉特尼是被吃掉的,暴食者反被食,也是一种讽刺。
“色情”与“暴食”,相对于其他五种“原罪”,比较容易克服,这也许就是荒川弘在《钢炼》里对他们两个的描写要比其它五个人造人少的原因之一吧。
豆瓣上这样的剖析还是很少的,在百度上看到了不错的帖子转来看看。
一切所有权属于原作者。
原网站:
http://tieba.baidu.com/p/1023200035 4 ) 昙花一现的精彩、平庸无味的终局——从剧本设计角度浅谈钢炼FA的结局之缺憾
钢之炼金术师FA无疑是一部优秀动画,内容充实、节奏紧凑、动作场面魄力惊人,即使在十年后的今天看来也极具冲击力。制作方Bones社在完成旧作钢之炼金术师03后突破原有风格,展现了另一番风采。但是,本作也存在着相应问题,这些许缺憾集中体现在了结局的剧本设计中:即使有着“跌宕起伏”的情节转折,结尾却缺乏惊喜的转折,未曾创造出人意料的情感波动。
1至暗时刻主角缺位
通俗商业作品有一个重要原则——最绝望的难关要由主角亲自迎接:主角可以独自一人面对困难,可以与他人一起前进,可以成功,可以失败,甚至可以壮烈成仁后由他人继承遗志,但一定咬亲自与困境产生“互动”,而绝对不能袖手旁观,什么都不干。而这一原则其实源自不同作品对世界的态度和观感。
关于对人生与世界的态度,文艺作品可分为两类:
强调“英雄”与“成长”的戏剧性故事与古典悲剧。这种世界观强调人类的中心地位以及人能对世界施加的影响,而环境也是相对友好,可以被改变的。在这种设定下要求主角改变世界、实现成长,集中体现为主角克服难关的举动。主角不一定要超越众人,但一定可以超越自己有所改变:平凡人找到了心仪的工作(当幸福来敲门)、弱势群体实现梦想(奔腾年代)、乃至美国人年复一年的拯救地球。在心想事成的浪漫故事中,主角基本总能如愿;而在古典悲剧中,主角可以死去或被社会疏离,却以另一种方式实现了人生价值。这些故事的共同点在于世界是可以改变的、人生也是有意义的,即使主角死去,也会体现人类的尊严和价值(古典悲剧),这激励着我们从中获取安慰与信心,直面自己的人生。
另一种则是强调世界之客观性的现实主义,与甚至可抛弃人类中心地位的现代主义与后现代主义作品。现实主义中的主角同样会尝试对抗困难,但他们的反抗时常是消极的、无意义的。古典悲剧中俄狄浦斯、阿喀琉斯的死亡同样彰显了人类的价值——死得其所、英雄了得,但高老头、骆驼祥子、包法利夫人的苦难则看不出什么意义与价值,只是单纯的活着、单纯的受苦、单纯地死去。如果说古典悲剧是摔碎有价值的东西,现实主义悲剧就是破坏本身就残破的东西。这种没有戏剧性,没有英雄与成长的情节在现实主义作者眼中往往更能反应社会的真相:他们关注于对社会、尤其是其黑暗面的典型呈现,执着于挖掘泥沙之下时代全貌,而不屑于为此制造迎合读者的戏剧情节。现实主义作品中的世界往往冰冷无情、不会回应人性的美好。而现代主义与后现代主义,则甚至开始嘲笑人性与苦难本身——如果现实主义者仅认为迎合读者的戏剧性没有意义,现代主义则认为现实本身也没有意义,而后现代主义者则认为否认现实意义的看法同样是没有意义的。
从对世界的态度由积极到消极的程度分类,各类题材应该是:浪漫故事(人生幸福且有价值)——古典悲剧&存在主义(人生痛苦但有价值)——现实主义(人生很可能无价值,但人类社会有价值值得批评)——现代主义&后现代主义(人类与人类社会都未必有价值),而以上类别的作品在剧本写作上的差异即在于——是否需要主角亲身面对困难。
浪漫故事与古典悲剧的主角必须面对一个最终困难以塑造戏剧性,而这个困境与危机通常是全篇着力塑造铺垫的结果——因为整部作品的亮点就在于主角的成长与改变,而迎接危机,与困难互动则是最好的方法,也是读者与观众最关切的地方。
而现实主义与现代主义的主角没有这个义务——本来人生的意义就值得怀疑,即使安排戏剧性的情节,也未必会给予一般读者他们期待的结果。
而钢炼FA属于以上哪类呢?
答案应该是,一个披着古典悲剧与存在主义外皮的浪漫故事。
钢炼03是一个异常经典的古典悲剧,而FA则更加光明,换言之更为励志:古典悲剧强调英雄无论如何超出凡人,终究无法摆脱规律或命运的桎梏,而浪漫故事中的主角只要付出就可以满足最终的诉求,就像FA中主角完美解决了反派的计划,也找回了自己的身体。而开篇人狗合成的妮娜与其塑造的阴森氛围却没有很好地融合到后期越发励志热血的氛围中——众人开始发现合成人遍地都是,很听道理也很容易被劝诱倒戈,和前期的半途而废的黑暗风格相比违和感十足。
但这不是主要的问题,钢炼FA的结局缺陷在于,作为一个励志热血的“浪漫故事”型商业作品,却浪费掉了主角在最大危机中的塑造时机——主角在危机发生时什么都没干。更令人匪夷所思的是,这个铺垫了几十集的巨大危机只持续了几分钟。
这个危机就是约定之日的全境国土炼成。此段情节贡献了本片中最恢宏壮丽的特效:反派汲取了全境人民的生命炼成贤者之石,我们发现全境人民,包括修斯太太和女儿,温莉与奶奶纷纷倒下死去,而瓶中小人膨胀成神。一方面爱德华失去了亲人和炼金能力,在武力和精神上都异常脆弱,另一方面,反派几近无敌——原先有五十万人灵魂的他就已经无人能敌,新吸收五千万人的灵魂后要如何被打败呢?
但FA解决这一难关的方式是,是让霍因海姆出手解决——他通过多年部下的机关,瞬间逆转了已有的炼成结果,救活了全国人民,将反派打回原形,而主角爱德华全程旁观,对这一反转的贡献是零。从此刻开始,瓶中小人的国土炼成计划已经阶段性失败了,即使不被当场诛杀,在下一个约定日来临前也只能乖乖等待。由于霍因海姆的功绩,这个绝望难关只持续了几分钟。
这个情节合理,或者说自洽么?答案是肯定的。可能是因为主角和反派实力差距过大,作者创造了霍因海姆用于平衡战力,其能力设定可以解决几乎一切问题。但是,从情节利用和人物塑造来讲,这个安排是很差劲的。
首先,浪费了对国土炼成的长篇铺垫。国土炼成铺垫几乎三十集,解决却只用了几分钟,而解决问题的手段——霍因海姆的反转炼成阵的铺垫同样少得可怜,且与主角的剧情几乎完全独立。因为大量的叙事资源被投到了爱德华等主角身上,霍因海姆的剧情厚度不足以独立支撑这个铺垫了三十集的大阴谋,造成了情节上的头重脚轻;
其次,浪费了对主角的塑造时机。因为这个巨大危机持续几分钟就结束了,主角参与度为零,也失去了发挥的机会。这个铺垫已久的素材被白白浪费,非常不经济。
那主角的危机和塑造时机在哪里呢?
转变为了以下两个:
一是司令部中众人一起奋力痛打残血Boss。这个危机的无聊之处在于——敌人此时已经变弱了,本身形象单薄,技能单调,手下或死或伤,己方人士则是阵容强盛、群星荟萃,本质上不是令人兴奋的绝地翻盘,而是以众欺寡,降低了紧张感,也导致了情节的头重脚轻——真正绝望的难关被轻松解决,而在收尾的细节上疯狂用力。而且在战斗表现与元素设计上极其没有想象力。
二是阿尔的资源牺牲与爱德华再度面对真理之门。这是另一个设计异常差劲的情节。这个本该成为全剧情感喷发点的时间点,呈现得异常枯燥乏味。
2温吞无力的情感喷发
剧本写作通常将剧情线分为两条:A线为剧情主线,交代主角的目的与行动,B线则是情感线,描述主角与他人的情感交流,通常为爱情或亲情线。当剧情进入结局阶段时,两条线一定会交汇:B线提供的情感支持与契机会成为A线解决重大难关的线索。两条线交汇时,就是一部电影或戏剧中你可以放声大哭的时刻了——这会是全剧最强的情感喷发点,要说整部作品都在为此服务也不为过。而在人物塑造上,这也将是人物的最终成长与升华之时。
我们可以看几个例子:泰坦尼克号中,轮船的失事与众人的求生之路是A线剧情线,杰克罗斯的爱情则是B线情感线,在结局中,B线中杰克提供的爱情与奉献成为了让罗斯成功存活的助力,使得B线影响到了A线的结局,揭示了爱情超越一切的力量;流浪地球中,A线是流浪地球计划,B线是吴京父子的亲情,结局中两线合一,父子在最终和解中拯救了地球;而动画魔法少女小圆中,A线是如何抵抗以魔女之夜为代表的魔女,B线则是焰与圆的真挚友谊,同样,结局中情感线与剧情线交汇,焰的友情与奉献终于引发了圆的成长与回馈,丘贝贝的契约把B线的情感转化为A线的现实,二人的友谊重塑了整个宇宙的法则。
在钢炼FA中,A线是冒险,包括对贤者之石的追寻以及拯救国家的行动,B线是感情,描绘了爱德华兄弟间诚挚的亲情。和剧本写作惯例一样,这两条线在结局中相交了,表现为阿尔与爱德为了拯救对方再次进行人体炼成,但是两者交融的剧情却设计得异常拙劣。
因为B线融入A线有一个重要的条件,需要制造一个足够黑暗的情绪低谷——一个绝望无助、孤立无缘的环境,才能制造足够的情感波折,使得此时B线的爆发更为感人有力。而FA恰恰没能制造这个情绪低谷,而同样有兄弟彼此炼成情节的钢炼03却成功做到了,我们可以比较以下两者的差异:
首先。看看阿尔炼成哥哥的剧情:
03版中,艾尔炼成哥哥是在极端绝望的情形下:对手非常强大,自己被炼成了贤者之石,几乎没有生还的可能,而唯一的亲人爱德华已经被杀死。绝望至极时,他选择牺牲自己,用危险的人体炼救回哥哥,不仅反转了剧情,有情感冲击,也更符合情理;而在人物塑造上,平时善良、有些懦弱的阿尔却第一次展现了冷静、坚定与义无反顾的一面,完成了形象的升华。
而FA中,艾尔炼成哥哥则是在非常不绝望的情形下:反派已经被打到强弩之末,能够被爱德华赤手空拳打死;爱德华本身也没有死去或重伤,他只是损失了机械铠,左臂被铁钉定住;更重要的是兄弟俩也并非孤立无援——他们身边的援军有马斯坦上校、阿姆斯特朗、老师夫妇、Greed和小梅等一众友军,大家都只是被冲击波吹飞,事实证明很快都站起了。在这个不够紧急的氛围下,阿尔却牺牲自己炼成哥哥手臂的冲击性与合理性大大削弱了:观众会质疑,你能远程人体炼成,为什么不能远程炼个大拳头把Boss顶飞呢?从后续剧情中我们可以发现Boss已经连爱德的肉拳都顶不住了啊。或者为什么不直接分解掉爱德胳膊上的铁钉,抑或把铁钉变成碳和铅?哪怕全程炼个屏障拖延时间,让其他友军来营救也行。在拥有其他选择的情况下,阿尔却选择了代价最大,成功率最低的人体炼成,是否可行,能否远程操作完全不可知,还把小梅牵扯进入危险的炼成中,就让人疑惑于这段剧情的意味,更削弱了情感的爆发力度,在人物塑造上,也没能把阿尔的形象更进一步。
再看爱德华炼成弟弟的剧情:
03版中爱德在失去一切的情况下炼成了阿尔,他知道这时候阿尔的身体和灵魂都在门内是最后的机会,但自己也失去了其他筹码,只能以自身为代价。他的行为非常“愚蠢”,但因为此时的情形已经足够绝望,毫无退路,反而让人无法斥责,最终回归了“等价交换”无法被违背的主题,制造了巨大的哀伤。在人物上,最强势暴躁的爱德华最终展现了温柔奉献的一面,也丰富了原有形象。
但FA中,爱德华对阿尔的炼成情况有了很大区别,他不再一无所有了,相反有替代方案和退路——他可以用姚王子提供的贤者之石炼成,可以用父亲的牺牲炼成,如果等久一点甚至还用马鲁克医生的贤者之石救回弟弟。他纠结的是:如何能在不用贤者之石,不违反自己道德准则的情况下救回弟弟的生命。问题是,在一般人看来,利用贤者之石救人性命根本不算一个道德两难,甚至算是其最为正当的用途,但偏偏被爱德这个道德高标准者拒绝,强行制造“阿尔能否生还”的悬念,导致的悬念大大降低:一方面,只要有贤者之石的替代方案存在,阿尔能否生还的紧张感就大大降低了;另一方面,弟弟都不在了,爱德华依旧执着自己的高道德标准也削弱了对兄弟之情的塑造。换言之,FA中爱德华在炼成前的挣扎同时包括了两个动机:与弟弟的亲情,以及对自己高道德的挣扎,导致他的行为驱力不够原始、不够剧烈,让拯救亲人的动机变味了。
所以,FA结局这段剧情该如何评价呢?
在逻辑上,斧凿痕迹较重,仅仅做到了自圆其说——我们可以人为设定出一百种解释说明阿尔的那个人体炼成是绝对必要的,但在情感上,却是非常失败的——这个情节相当的温吞,不够动人、没有冲击力、更没有完成人物形象的升华。在我看来,这个情节只能是说得过去,但不够资格放在结局压轴作为情感喷发点的。
3最终Boss塑造乏力
在钢炼FA的诸多人物中,瓶中小人绝对是最薄弱的一环。这个反派合格,但也平庸,不够出彩。
反派有两个职能,从功能性上,要为主角制造困境,引发戏剧冲突。这点上瓶中小人的做法仅仅是合格,如第一点所言,其失败之处在于他最强的一波攻势——“五千万人全国炼成”被霍因海姆迅速化解了,使最终决战变为残血Boss在司令部广场被众人合力围攻的场景,但这一情节相对单调,也缺乏想象力,导致瓶中小人的最终表现没有铺垫与设定塑造的那么强大神性,影响了结局的力度。
而单从人物塑造上,瓶中小人这个Boss十分平板,与其说是一个角色,更像是一场没头没脑的灾害。更悲惨的是,它被一个更出彩的同类型角色压住风头,后者就是大总统金-布拉德雷。
大总统绝对是本作诸多反派中最高亮两眼的角色。他心狠手辣,战力剽悍,沉着冷静,从未被打倒,面对数倍于己的敌人也毫不胆怯,只身一人擒住Greed,以血肉之躯追着坦克跑的场景都堪称经典。即使年迈体衰,浑身是伤,反而更凸显了其可畏的战斗意志。而在人性塑造上,除了对人造人身份的自豪,对战斗与毁灭的渴望,以及超越人类的技艺和训练,大总统却还有着对“自主”的奇特执着,似乎是原有人性的残留:即使身份、儿子、下属全都是被人安排,他始终为自主选择了妻子而自豪。“我们之间不需要遗言”,这样的设定更丰富了这一人物的立体性。
优质的反派角色在设计上应该互有区分,但总体上越来越强。但瓶中小人几乎是全面劣于大总统这一反派的。在威慑力上,瓶中小人赤膊穿着白睡裤从中央司令部登场的震撼远不如大总统重回司令部怒切坦克车。在性格塑造上更是乏善可陈,瓶中小人展现的有限特质仅限于厌恶人类以及渴望知识与能力。这一角色从设定上应该是阴险而睿智的智力型反派,在割舍了七宗罪的情绪特质,后更应该走智商理性路线,但在最终结局中的表现更像是龙珠里的武疯子,搞事不成后乱放冲击波,最终毫无尊严地被主角赤手空拳打死。本该是最终Boss却没能贡献足够分量的戏份与场面,是造成结尾“头重脚轻”的另一个原因。瓶中小人原先展现的孤独、神秘、好奇、狡黠、深不可测的神秘形象没能得到进一步升华,而被处理成了平庸的套路坏蛋。其在得到梦寐以求的身体后,为何转为以成神为目标,其转变动机也未曾加以挖掘,是真正意义上毫无塑造的剧情之工具。
4问题的核心——灵魂黑夜的缺失
总结上文,制作组或是钢炼的漫画作者荒川弘女士犯了三个失误:最大难关无主角作为、情感爆发点平淡无力、最终Boss塑造不足,但这三点本质上是同一个失误的延申——作者没有为角色制造一个真正的“灵魂黑夜”。
“灵魂黑夜”是好莱坞电影剧本中,主角最绝望无助的时刻——反派强大得不可战胜,主角一无所有:状态降到谷底,团队七零八落,亲密的战友开始死去。从悬念设置上,这是读者期望主角奋起的时候;从逻辑支撑上,只有跌倒谷底,才能让主角作出最不可思议的举动;从情感爆发上,绝境之下的选择才更为真挚动人;从人物塑造上,这也是展现人物其他侧面,升华已有形象的好机会。所以,即使是喜剧中最热闹最合群的主角,也应该设计一个独自一人的升华时刻,并为他展现一些死亡相关的意向。例如泰坦尼克号中,我们可以让杰克活过来,但不能省略的则是二人共同面对死亡、一无所有的时刻。这不仅仅适用于剧本,也是一切浪漫故事所要遵循的准则。
而整部钢炼FA结局中,荒川弘都没有给爱德华设置一个真正的灵魂黑夜——他的精神状态太平稳了,缺乏一个绝对孤独、自我怀疑、悔恨绝望的时刻,永远有一群盟友跟在身边。两个巨大的危急时刻,一个被霍因海姆轻易化解了,另一个救回阿尔情节则被太多的退路削弱了紧张感和冲击力,导致他最后的成长缺乏依据。这本身不是一个人物塑造或者剧情逻辑的问题,而单纯是一个剧本设计的问题。
有读者曾经询问我如何解决以上问题,其实方法很简单,借鉴钢炼03的做法就可以。
针对难关主角无力参与,直接让高战力霍因海姆提前退场,转变为顾问与线索角色,让爱德华实施父亲的计划,一如罗琳杀邓布利多以让哈利波特打败伏地魔;
针对Boss塑造问题,让Boss有更多独白,以在个性上展现自我,让他真正“杀死”主角一次,以制造一无所有的绝望;
将A、B线的交会与一无所有的绝望场景结合,以塑造一个成功的情感喷发点。
03版与FA不同,是一部完全以三幕式的方法展开的作品,所以自然非常关注结局的戏剧性设定。03版第一幕第二幕的节点是母亲之死,剧情中点是修斯之死,第二幕第三幕的节点是爱德华之死。这一剧本在整体设计上相当的“专业”,也很有文学性与对称之美,给人很强的戏剧既视感。
而FA则是原封不动地还原了一部长期连载漫画,是一部王道题材的少年漫画,却也出于题材和受众做出了取舍:少年王道漫画的受众预期限制了风格的选择、主角行为模式和道德观念的设定、以及角色塑造的方式。而我认为,至少在收尾的剧本功底上,FA相较03更为业余。
5 总结与反思——钢炼FA是不是一部好作品?
我写这篇批评的初衷,是想弄明白为什么这么多人认为钢炼FA价值惊人,我却非常讨厌这部作品。为此,我也花了不少时间进行探索。现在,我的结论大概是商业价值和艺术价值不能混为一谈,大众品味也不能适用于每一个个体。
客观地看,我认为钢炼FA在剧情设计上略有缺憾,但仍然胜过了大部分作品;其动画质量更是非常出彩。更何况,其漫画与动画销量非常好。这应该是一部能在动画史上留名的作品,综合商业价值与民间口碑,应该足以火影忍者比肩。
但这绝对不是一部我喜欢的作品,也不是一部我认为富于艺术性的作品。这或许和受众与定位无关,现在的我固然不是少年,但在少年时期观看时,给我带来的感觉是昙花一现的精彩片段与极其俗套沉闷、无聊陈腐的结局。
可能我是一个花了不少时间研究文学理论的苛求型读者,而非钢炼FA的理想受众。这部动画没能满足我的核心需求——文学与设计上的震撼与美感,或令人耳目一新的独到创意,相反,每一个情节进展都在意料之中,非常让人疲倦。
但如果你喜欢这部作品,我也希望你能愉快地欣赏,并为之感动。毕竟,FA的色彩积极明亮、富有生气,即使在我看来不够美丽,但如果有更多的人能为之鼓舞感染,无疑是一件好事。但我怀疑这样的观众能否有耐心读到这里,毕竟没有对神作坚信不疑的信仰之心与对异端邪说的坚定抵制,是没有资格成为钢炼FA这部宇宙珠峰的合格粉丝的。
原载于B站专栏:
//www.bilibili.com/read/cv3695965
5 ) 斩钢重炼!(第一话观后)
——因为是钢炼所以单说“砍掉重练”太没气势了。顺便说到钢我就突然想起啊……04年的时候有N本杂志的N篇稿子都起了“钢铁是怎样炼成的”这一类的标题……(噗)
对比《钢炼FA》和04年的《钢炼》真的很有趣,FA第一话是动画原创,后面却(估计)会遵循原作,04年版钢炼和如今的《噬魂师》是一个路线:开头遵循原作,后面却是原创——不过噬魂师的原创结尾我还是蛮满意的啦,而04版钢炼则实在是心头一大噩梦!
总之能甩掉当年那个“我们这个世界的人死了之后就被他们用来烧开水”的神棍结局和淡定到让人不能忍的独眼罗伊真是太好啦T T——淡定个头啊野心才是罗伊的萌点!
……不过这次的三木罗伊嘛……也许是没适应吧,总觉得声音轻飘飘的,听不顺耳。相比之下原汁原味的休斯(与闺女)和阿姆斯壮(与艺术)真是太治愈啦!……尤其是阿姆斯特朗的炼成术真的越来越艺术了OTZ(说来这次能看见他那个威猛的姐姐亮相了吧,好期待)
另外罗伊今次也终于(暂时)战胜“雨天无能”症了呀(因为其实没下雨?)吾心甚慰。
第一话的龙套是我家山寺叔叔,居然一开始没听出来,真不愧是传说中号称七彩之声的男人呀(心)。名段子“那个穿铠甲的大个子才是钢之炼金术师吧?!”第一次亮相也是出自他口,真怀念。
顺便豆子的炼金术应用之广也从当年的染发和修收音机进化到补衣服(我怎么就没想到炼金术还有补衣服这个功能呢,难怪他天天打架却只需携带那么小的行李箱!)了,真是居家旅行杀人灭口小巧(……禁句!)可爱必备佳品呀,好想养一个!
第一话总之是大家一起出来开同学会以及耍帅的,看目前的趋势第二话(最晚第三话)会回归原作开头,那么不幸的某少女这次又要遭遇“男朋友变成鸟人了”了“突然多了个孩子”的重口味二连击了吗……另外一想到某人造人二人组是罗伊德和塞西尔我就感慨万千OTZ(罗伊德啊你是吃塞西尔做的三明治吃到坏掉才变成饕餮的吗TAT)
PS:OP的名字都叫《Again》,实在是重炼FEEL满满,另外我似乎在OP里看见了少年版的豆爹……求确认!
PS2: 中场那段像金山电子辞典的自动朗读一样分高音低音的英文太诡异啦!
PS3:一看见他们老家脑子里就开始自动轮回播放那首伊万语的《兄弟》啊怎么办!(抱头)
6 ) 真正的成人动漫,重温钢炼FA的一些感悟~
相信如果要让大家挑出自己心目中的动漫神作的话,一定会有不少人选择“钢炼”(钢之炼金术士),更有不少狂热的粉丝把钢炼称作“漫画改编成动画的天花板”,如果你也是这么选择的,那么恭喜你,你的口味还是很西方滴,据我了解“钢炼”在欧美的各大权威动漫评测榜MyanimeList和Anime News network上都是常年占据榜首地位,其受欢迎程度甚至高过火影和海贼
作为一个多年的老动漫迷,小时候也曾看过一遍03版的钢炼,剧情已经忘的差不多了,唯一残存的一点印象是感觉特别血腥暴力,而且觉得里面的角色都特别扭曲黑暗(除了色欲姐姐Lust真是性感死了hhhh),之所以印象不深一方面可能是因为年龄小的关系,另一方面八成便是因为看不懂了。后来在10年左右看完了钢炼FA,那时候除了感叹是神作之外似乎也说不出啥,现在想想主要原因还是因为当时脑子不够用的缘故,除了说神作这个简单的形容词之外其他的也概括不出什么
抱着不能错过神作的态度,我带着我的青年之躯,以及青年的见识,又重温了一遍钢炼FA(以下简称为FA),发现的的确确是神作啊,而且甚至已经上升到那种伟大的文学作品的高度(我对于是否是伟大文学作品的判断标准其实只是单纯的能不能引起我们真正深入思考),其实钢炼的主题除了明线的找回身体外,作者更想表达的是她对于人类自身存在的意义以及种族、战争、国家等重大问题的深刻思考,但这些内容对于那时还处于少年时期的我来说无疑都是没有太多意义且无趣的。好啦背景介绍已经完毕接,下来就来和大家聊聊我对钢炼的一些感悟
关于故事节奏
首先来聊聊故事的节奏,我觉得大家之所以说FA是漫改动画的天花板很大程度上是因为剧情的节奏实在太紧凑啦,主线一个接着一个的展开完全没有任何日常,就算有几个看似是日常的篇章,比如特别特别惨的第四集,就是小女孩被亲爹变成合成兽那集,也是为了使爱德明白人体炼成的错误方向以及斯卡的出场而存在的,这些铺垫对于人物的成长和剧情的完整都十分必要。全剧下来没有任何拖泥带水拼凑而来的剧情,而是直接一气呵成真可谓是全程无尿点,搞得我好几次都是体力不支才不得不停下来休息的
关于战斗
除了剧情节奏紧凑之外,不知大家有没有发现,爱德其实真的算是一个几乎没有主角光环的主角,为何呢?(ps:最终战我承认完全是开挂的感觉)首先很重要的一点是,爱德从头到尾,基本上没有一次独自打赢过任何一个厉害的反派boss,也就是“人造人”。这在传统热血漫里面简直令人难以置信,大家可以想想每次见到人造人时,爱德不是跑就是被虐,而且之所以多次死里逃生还是因为自己和弟弟都是最后“约定之日”的肉票,敌人不得不防水
色欲姐姐Lsut是被大佐活活烧死的,暴食小胖Glutony是被自己的大哥傲慢给吃了,贪婪Greedy是被自己老爹吸收死的,大总统Wrath是莫西干熊+福爷+Greedy+小兵甲+斯卡一起弄死的,Envy也是被大佐直接完虐拿的人头,懒惰Sloth是自带星星的男人阿姆斯特朗少校和他姐姐女王大人拿的人头,唯一一个算是爱德打倒的大哥傲慢Pride还是因为强制大佐开门而导致自己战斗力估计也就还剩个10%左右让爱德捡了一个漏儿
最后一战虽然变成了爱德的拳击表演赛,但是大家在前面的输出肯定也是功不可没(全剧所有能打的都已经给父亲大人来了一个全套输出了),更重要的是对于受了61集虐的男主爱德来说, 最后的爆发虽然在战力上稍微有点不太合理但是可谓燃的一塌糊涂,因为这是男主唯一一次也是最后一次开挂,而且连弟弟兼男二的阿尔小天使都给搭进去了,这让观众老爷们的心都碎了,观众情绪已经完全被点燃,当你被情绪主导时,你的理性自然就会处于休息状态,总boss作到这个份上,已经到了不死不足以平民愤的地步,哪里还能考虑到战力啥的,给阿尔报仇打死总boss才是我们此时此刻的刚需啊~于是那些看似不合理的地方,也因情绪使然就这样被合理的接受了
不过balabala说了这么多并不是要说FA的战斗有问题,而恰恰是因为觉得这样才足够好,足够真实啊!凭啥主角就非得比反派厉害啊,只有那些无脑的热血动漫才会“输出基本靠吼,支援基本靠瞅呢”打怪升级这种套路看多了,实在是有点审美疲劳了(相信大家看完路飞变完四挡后的样子肯定也跟我有着一样感觉),钢炼和全职猎人这种每次都靠一些智斗+团战的战斗方式真的可以让人有眼前一亮的感觉,而且让人感觉也更加合理,这个对于观影体验来说太重要了,多少好动漫最后都是崩在战力设定上的啊(火影、妖尾、死神尤为甚至,当然作为长篇动漫也确实有苦衷)而且钢炼如此合理的战力设定导致的必然结果就是除了主角外的配角人物也变得十分丰满且魅力十足(毕竟谁拿人头谁拉风嘛)咱们接下来就来说说FA里面的人物
关于角色
男主和男二其实分别扮演了小天使和小恶魔的角色,爱德傲娇臭屁,阿尔阳光温暖,从他们二人对于爸爸的态度便可看出一些端倪。他们二人随着旅途的展开不断的成长,同时也在不断的探索着这个世界的真相,并在其中追寻着他们自己想要得到的真理,然而现实往往是残酷的,而且残酷程度远超我们想象,当艾力克兄弟发现连整个现实本身都是他们的敌人时,他们依旧没有放弃,而是尽可能的选择在有限的条件下,依旧在寻找着自己所追求的真理(知道大总统是人造人后依然继续坚持探索)他们的成长和坚韧可谓有目共睹
其实仔细想想我们每个人不都是从少年时期的充满理想,到被名为现实的怪物击溃到遍体鳞伤,于是被迫向它沉浮与它融为一体吗?但是,只要我们心中还有自己的想要追寻的东西(梦想、真理等等崇高的东西),那我们就还没有完全被现实打败,还没有放弃身为人类的种种可能性!
固执的我始终相信,我们每个“人”来到这个世上除了繁衍后代之外,一定还有着其他某些特殊的使命,只是有些人比较幸运找到了他的使命而已,所以真心希望大家也能坚守住心中那些曾经美好而纯真的理想,无论是什么,无论被多少人嘲笑,也要咬牙坚持,并最终完成这个使命,这样的人一定是最幸福的
哎呀一不小心就鸡汤了一波扯得有点远了接着来说其他角色,剧中女主温莉也是个比较出彩的角色,尤其是温莉的成长,从开始动不动坐在地上无奈的哭鼻子,到后来将自己的耳环交给男主,并保证自己以后绝对不会再哭了,就算哭也是要高兴地哭!这个约定一直保持到全剧终,最后阿尔爱德二人敲开家门,一句:ばか,お帰り(笨蛋,你回来啦),一句: ただいま(我回来啦),这种积压了那么久的喜极而泣,真心是让人不得不为之动容,堪称全剧最大泪点
人气旺火焰大佐也是我十分喜欢的人物之一,作为一个要成为大总统的男人,真的十分有魅力,大佐的几次真情流露都是剧中的精彩镜头,比如在休斯的葬礼上,因为战友的离世而难过的泪流不止,还强撑着说其实自己并没有哭,只是天在下雨而已,真是让人心疼的不行。还有大佐VS嫉妒那场戏也堪称经典,完美的诠释了大佐对于休斯的死的悲愤,极致的愤怒让那么冷静的人也丧失了自我,最后因为敌人和小孩儿的教育才重新清醒真的发人深思,我们自己曾几何时也被种种负面情绪冲昏头脑,然后却被自己最不想被他们教育的人好好教育了一番,而这种教育其实往往却是最有效的
其他角色其实说实话也都很出彩,比如斯卡从一个种族仇杀的恐怖分子变为了实质上的救国英雄,再比如新国王子姚麟与大总统对于何为真正的“王”的讨论,还有我们的搞笑担当自带星星的男人阿姆斯特朗少校和出场不多但是人气超高的休斯中尉,当然还有我们漂亮的新国护卫兰芳和萌萌哒小梅都令人印象十分深刻(介于篇幅就不在这里一一赘述)
还有一点不得不提的就是FA中的反派人物塑造的也都极其成功,无论是虽然号称想要一切,但是其实只是想要“同伴”的贪婪Geedy,还是表面上十分厌恶人类并把人类玩弄于鼓掌之中,实则是羡慕人类的Envy,以及了贯彻自己的信念而坚持奋战到最后的那个强无敌的大总统,都让人感觉到了那种接近于伟大文学作品的人物厚度,这里的每一个人物绝不是小时候那种非黑即白的简单设定可以随便概括的,这也是为何这些反派死的时候观众老爷们纷纷泪目的原因,很大程度上是因为他们的所作所为虽然都不能被原谅,但至少可以被理解,这才导致了我们在情感上的共鸣,这样的作品才算的上是伟大的作品
总结
除了上面提到那些,FA的BGM也堪称犯规一样的存在,多少次那厚重而悲壮的主旋律响起时,我们的鸡皮疙瘩也都不由得随之而奋起,那种近乎宗教式的音乐里面弥漫着绝望中带着一丝残存希望气息,实在让人拍案叫绝。还有不得不提的一点是FA在细节上的把控也堪称神作典范,比如在爱德一行在第二次来到第五研究所的大门前(此时已经50多集),还可以看到19集大佐烧死色欲姐姐的灰,以及之前打斗时用炼金术做出来的那堵墙。再比如当阿尔用自己的生命把爱德的右手炼回来时,明显能看到右手的指甲很长,而且相比于肌肉发达的左手,右手因为长期在“门”里而变得很纤细。这些细节的处理都会让人感觉到这是一部诚意满满的作品
当然啦,“等价交换”这个中心思想更是贯穿始终且发人深思,想要得到什么就必须付出相等的代价,这样老生常谈的理论却在这部剧中完美的呈现,对于我们这些总想着不劳而获的懒人来说无疑也是一种深刻地警告,天底下就没有“天上掉馅饼”的事,如果有也只是因为那些代价隐藏的比较深并没有让你及时发现它们而已!真心感谢牛姨让我们看到了这么伟大的一部作品
以上就是我这次对于重温FA的一些小感悟也欢迎大家和我讨论,没看过的朋友们真的可以补补,这部神作绝对会让你感受到动漫的魅力,也希望牛姨以后可以做出更多的好作品~
如果你喜欢我的文章希望可以加一波关注:Rayman的升级之路,里面也有很多我之前写的文章多谢各位能够读到这里祝大家天天开心
这甜蜜的结尾真是少女! 始终不知道爱德是为什么就突然长高了..(大佐复仇的火焰燃烧的时候我双手颤抖想要扒开西瓜的保鲜膜,当他对中尉说“我不能失去你”的时候,我啪叽一下就把西瓜全砸在了腿上...还我五块钱的西瓜啊!!!!!!!
颇具胆识的砍掉重炼,走原作剧情,bones的精良制作,绝对的经典~~
为嘛哥俩走出真理之门的时候,却闪耀着基情的光芒?!为什嘛!
女性作者对感情的拿捏真是细腻啊,几乎所有的人物的性格和之间的关系都描绘得恰到好处。而且真是从未见过铺得这么大还能圆得完美的剧情,整整64集从头到尾水准从不掉线,最后结尾收得滴水不漏,挖的坑全部填得一干二净,真是服了,厉害。
每个人都是包子脸啊混蛋!!不合时宜鬼畜般出现的Q版造型啊混蛋!!就算也是包子脸,LUST也死太早了啊混蛋!!!
暴食被吞噬,贪婪失去了一切,懒惰总在工作,愤怒冷静而慈祥,骄傲只能龟缩,色欲被男人杀死,貌似只有嫉妒尽了点自己的本职……到底是“父亲大人”取错了名字,还是牛婶有意讽刺啊!!
“没有伴随痛苦的教训根本不是真正的教训,因为没有牺牲就没有收获,然而当克服一切到达终点时,人就会拥有无懈可击的钢铁之心。”——爱德华·艾尔利克
忠于原作的09版钢炼,实属大气之作。
赞美荒川老师
终于知道为啥要重拍了,牛姨给出的设定和走向跟03动画原创剧情都不是一个等级的,必须回锅再炖,不炖可惜。老爹帅炸了,用四百年时间来破局。
最近火了起来 看完后 果断给五星
陪伴着一年半里的每一个星期天啊,自此没有了《钢炼FA》的星期天就像蛋饭没有蛋。
就看就看就看
跟随原作,才是王道
先看的漫画结尾,不得不说到最后格局还是小了,尽管并不狗血。///完全改观了,说格局小那是自己太中二。
(9/10)建议按这个顺序观看,才会体会到最完整的原作:先看09版第1集、接03版1-25集、最后接09版11-64集。(PS:恩维每次开口都让我产生一种“柯南背叛革命”的赶脚……爱德华和温莉这次总算没秒速了……另外,人家其实好喜欢肌肉男阿姆斯特朗回旋加速喷气式阿姆斯特朗炮先生啊……)
给我个四星三星二星一星的理由。
快结束了,比03版的精彩很多
有两个盼头:1,这是忠实于漫画原作的;2,这个画质貌似有得看。
寫人性惡,認識人性惡,回過頭來一步一光明。