清空播放记录
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 令人窒息的领带
本片男主是一位暴躁老哥，长得也很狂野。
近期发生了许多起用领带勒死女性的杀人案件，凶手应该是同一人，很不幸，男主的前妻也死于非命，但凶手希大师早已给出，是男主的一位朋友，此人喜怒无常，心理扭曲，竟然是个虐待狂魔，喜欢用领带勒死对方。
男主由于事发后路过那里自然而然成了头号嫌疑人，后来嗜血朋友竟然又诱拐了男主现任女友将其杀害。从此男主彻彻底底成了警方头号目标，并将其抓获。
最后在一系列的推敲之下，警方查明了真相还了男主清白，朋友也被逮捕入狱。
希大师再次用镜头的移动制造出令人难忘的镜头，佩服佩服。此外两个温柔的女性就这样被摧残凋零十分惋惜。
这是我看的希大师第二十部作品，从此得到“麦格芬”徽章！部部经典！名垂千史！
2 ) 从古典到现代
配合时代变迁，希胖惯用的制造悬念焦虑的叙事基础上，加入了不少日常化、生活流的内容，这一手法其实在他晚期很常见，很显然受了新写实主义的影响，从侧面也展现了电影影像技术的进步，希胖是与时俱进的大师。
希胖毕竟是生在古典老派的时代，没有被意识流深刻洗脑，他的生活流不是为了表现人物性格或者烘托情绪，而是为了明确比喻案件中的关键因素，比如猪蹄比喻死尸，鸟比喻手指，这在现在人看来多少有点不伦不类，似乎没有把握好抽象具象的度，很容易给差评，但细心想电影和导演的时代背景，就会发现这是古典主义迈向现代主义的转型纪录，转型作品必然有实验成分，难免显得光怪陆离。感谢希区柯克，他一向是敢于实验的大师，他不求稳，不重复自己，不怕丢丑，只忠于内心真实的艺术感知，敢于用最先锋的手法呈现他心目中的世界，这需要天赋，更需要勇气。
生活每天的变化似乎不大，但却隔不了几年就跨了一个时代，是电影镜头告诉我们，变化不是一蹴而就，记录这些变化以及分析变化的成因，或许才是电影除票房人气外的终极价值。
3 ) Alfred，永远的大师，永远的神。
很黑暗，你甚至不知道最危难时刻可以寻求帮助的fellow，是先杀自己前妻再杀自己女友的tie murder。很血性，在没有摄像头和指纹鉴定的年代，被嫁祸到这个份上，还能指望什么法官翻案？我真是抱不平，如果Robinson的胸针没有被聪明的Bads作为证据狠狠的拿住，Blaney不管怎样都洗不清了。
最后一幕，当Blaney发现被自己暴砸的仅露出金发的人，是又一起被Robinson残害掉的受害人时，我作为观众的心情也凉到了最深处。
Case1，sergeant什么证据也找不到，还躺在家里呢，那Blaney也会手持武器，以极大的优势弄死Robinson。
Case2，就是影片结局这样，真相得到交代。但是，对这种sextual mania，对这种不能控制自己用领带勒死受害女方、享受死方挣扎和痛苦表情的变态，他的审判是迟早的事。
对于前妻Brenda的死，我觉得很遗憾，这是一个非常智慧的女性，影片向我们交代了一切她面对这种危境时所能采取的一切主动或被动的行动，作为观众，我因此觉得可怕，觉得后怕，觉得残忍。而murder潇潇洒洒的离开，潇潇洒洒的经营自己的小店，潇潇洒洒的和身边人谈天，一切都彷佛那么平常。女秘书好巧不巧回来时候，影片给的长镜头，我歪过来头等着她的尖叫，这个镜头力道太够了，给我拿捏的死死的。
最后要特别提到sergeant的妻子，这位sergeant太有爱了，这种好男人百里可有一。他们的生活也很不错，妻子报了烹饪培训学校，天天又是猪肘子又是鸡肉又是高端柠檬汁的给丈夫做。这里真的好有爱，也好好笑！两个词不能忘掉：delicious~tasty!
4 ) Frenzy
二刷
凑字数：
理查德是一名飞行员，退伍后，他在一家酒吧打工，认识了同事芭芭拉（安娜·玛西 Anna Massey 饰）并与之相爱。性格粗暴的理查德同老板发生口角后被开除，身无分文的的只得投奔前妻布伦达（Barbara Leigh-Hunt 饰）。布伦达经营着一家婚姻介绍所，她友善的接待了理查德并偷偷的在他口袋里塞了一些钱。没想到几天后，布伦达在介绍所中被她与理查德共同的朋友鲍伯（巴里·福斯特 Barry Foster 饰）玷污并用领带勒死，原来鲍伯就是伦敦臭名昭著的领带勒杀狂魔。
5 ) 冤枉
我读小学的时候班上出了一件事，一个小胖子家里很有钱，某天丢了十块钱，当时可是一笔巨款。当时他怀疑一个平头男孩偷了他的钱，然后报告了老师。老师正在午睡呢，从办公室怒气冲冲的赶过来，问那小胖子怎么回事。
小胖子气呼呼的说：他偷了我的钱。
平头反驳：我没有。
小胖子接着说：你还说没有，你平时都没钱买零食，今天买了这么多，就是偷的我的钱。
平头眼泪都气出来了：我大姨昨天给我的钱，不信你可以问她。
小胖子笑着说：你姨妈肯定是向着你的，你肯定是偷了我的钱，早上就你一个人没去做操。
平头说：还有某某和某某也没去，我们都在打扫教室。
小胖子接着说：你还在狡辩，他们两人扫完后就下去了，只剩你一个人在教室。
平头说：我也下去了。
小胖子说：我们都没看见，老师，就是他偷的。
老师严厉的板起脸，问那平头：你有什么证据证明你没偷钱？
平头彻底崩溃了，长大着嘴说不出话，用头撞桌子哭着说自己没偷钱，被老师带到办公室，第二天他就不来上学了，父母怎么说都不来。
可是事情很尴尬，一个星期后，胖子的钱找到了，在他的练习本里夹着在。大家都松了一口气，原来班上没有小偷，我们都没想过被冤枉的人是什么心理。时间是最公平的，它会还给大家一个真相，只不过要经过漫长的等待，在这个漫长的等待中，受害者都是无助而绝望的。
其实如果老师够聪明，只需要扭头问一下那小胖子；“你说的都是猜测，你们谁见到他偷钱了？”
只用一句话，就不会有后来的悲剧。
但很可惜，事情没像我想象中发展，而童年的这个阴影会伴随我一生，现在回想起来如果能重来一次我是不会那么笨去自辩的，我要仰着头笑着说：就是老子偷的，有证据要警察抓我啊，你能拿老子怎么着？
正如这部影片理查德在法庭上只能喊着不是自己杀的而是鲍伯杀人的时候莫名感到悲伤。即使在最后还给他了这个清白。
如果要说缘由的话，应该是对遭受自己曾经历过的人的共情。
6 ) 希区柯克的转变
《夺魂索》他一镜到底，《后窗》他一个场景到底，《救生艇》他玩小空间恐惧，《精神病患者》他做主角先死的精神分析片，到了《狂凶记》的时候他又打破了错误的人这个概念，用男主角一开始的行为来误导观众，认为男主角是凶手，但是结局他又再次戏耍了观众，原来男主角真的可以成为凶手，如果不是因为那床上躺着的本就是个死人的话，这是这个片子最精妙的地方，而且，希区柯克在这部片子里对暴力毫不含蓄，土豆堆里扯领结的那场戏恐怖感和黑色幽默的气氛十足，甚至让我想到了科恩兄弟的血迷宫和冰血暴，难怪科恩兄弟被称为新一代的希区柯克呢。
PS：这部片子，希区柯克依旧出现在了影片中，在开场码头的人群中，一个表情肃穆的胖老头就是他。
希胖的倒数第二部长片，重回英伦的他展示了一个冷峻而古典的伦敦。用赤裸的女体填补构图，以纯暴力的手法去消化心理病征。多处运镜显出极佳的拍摄状态，那个二次凶杀前的楼梯退行长镜简直惊呆。至于探长那条哑笑的故事线，本就是英国人的拿手好戏。
三刷，最被低估的希区柯克作品。1.一动一静，两次谋杀的两种情境诠释:尖叫前故意让观众焦急等待的空镜头，及离开凶案现场外放绝望感的倒推长镜。2.行凶之时手、脖、眼交替呈接的快速剪切；突然占据整个屏幕的面部大特写；庭审开关门的消音处理。3.晚期影像风格的转变与保留:依旧辣手摧金花；混淆观众认知的潜意识铺陈；延承传统的古典式收尾；往昔情欲暗示的直接外象化（性无能及女体裸露）；为顺应时代革新，在传统叙事基础增添的大段生活流描绘。4.探长支线，妻子和餐桌上的冷幽默桥段完全迎合英国本土风趣；食色皆属天性也，希区柯克通过难以下咽的畸形食物譬喻杀人狂扭曲诉求的性变态行为（压制和放纵）。5.启用《偷窥狂》女主演员，扼杀戏码的再现或有传承怀旧之意。（9.0/10）
晚期作品，意外地喜欢。Eros is sick显示为食欲和性欲的无能。错误的人和真凶拥有相似的精神机理：老兵的masculinity已经死了，只能通过嘶吼、暴力和直白的性来掩饰。前妻还是二战后走上社会舞台的新女性，领带和扼杀也就清楚地指向性无能和仇女症了。结尾运尸箱的十字架。
这部作品的犯罪手法也可以用希胖的另一部电影名字概括就是辣手摧花，作为其晚年生涯也是倒数第二部电影，能交出这样一份答卷真的非常棒了。希胖作为一名成熟的类型片导演，几十部作品几乎快穷尽了犯罪悬疑类作品的各种叙事方法和惊悚表现手法，然而本片依然在追求创新，比如为多数影迷津津乐道的两次杀人长镜头，一次通过延时效应制造效果，一次通过不跟入现场反过来倒退回街道形成反差效果，再加上几次消音处理也是绝妙的展现方式。而诸如裸体女尸，被勒死后略带喜感的模样，从已经尸僵的手里拿回胸针，探长夫人那糟糕的黑暗料理一方面集中反映了导演的恶趣味形成独特风格，另一方面也为影片增色不少，显得饶有趣味。
此片比凶手更可怕的是探长夫人的厨艺
永远优雅的希胖难得如此简洁粗暴，一股伦敦郊区臭水沟味儿扑面而来。土豆车上那场戏，同电话谋杀案一样让观众被牵着鼻子对凶手产生了认同感。探长夫人最具喜感，绝对正点的英式幽默，我估计她就是希夫人奥玛的化身，厨艺“了得”，并在不经意间为老公指点迷津。
遗作放在最后。没有了海斯法典以后希胖总算是放飞自我。除了本就擅长的快速蒙太奇外，凶手与受害者进入房间后镜头后撤引出了极强的惊悚氛围，大家都知道房间里会发生什么，希胖却故意留白不展现出来，观众夜瞬间意识到了自己的窥视者身份。不过背锅这个套路用过太多次了，一定程度上丧失了那种绝望的代入感。警长夫人的做菜日常或许也是有意展现的，毕竟性欲与食欲是互通的，这种乏味的婚姻生活本身也是一种性压抑与摧残。
8/10。希胖的罪孽转移法再次奏效！主角虽然无辜，但前半小时将他塑造成粗鲁的杀人犯形象，而真凶找遗失证物那段，故意让土豆车被拦停，观众从而全身心体验真凶的焦虑心理；用画面制造紧张上，婚介所奸杀的反复特写，分镜头逐步暗指秘书发现尸体的惨叫，芭芭拉走入凶宅的楼梯回旋运镜都预示着不详阴影。
8.0/10。①讲述了男主如何被一步步错认为连环杀人案的凶手并入狱，以及探长后来查到真凶（男主朋友，他参与了诬陷男主）还男主清白的故事。②误导性蒙太奇/复调深焦镜头（领带凶杀案—男主打领带；两路人谈论杀手的性格特点—男主的行为对上了）。③女助手进屋发现女主死亡那段镜头停在屋外等女助手尖叫，制造悬念；男主女友被连环杀手引诱进屋那段镜头逐渐退出屋内进入闹市街道，没展示任何强奸或凶杀画面没有任何尖叫但异常惊悚；女主被杀和男主女友被杀两段快速剪辑。④很多片段利用运镜和人物走位代替正反打来拍对话。⑤低饱和度调色表现残酷压抑感。⑥太多人物生活细节的展示了，导致电影节奏拖拉。
低调炫技，黑色幽默，暴力美学，晚期希胖路数有点偏，不过依然扣人心弦；男主本身也不讨人喜欢，性格造就命运，结尾完全可以开放成另一个结果，那就成恐怖片了。
将土豆与女人的身/尸体一起构成隐喻，除满足恶趣味之外，更体现了艺术敏锐度（后餐桌旁食物-身体的关系也极其有趣）。主角不再无辜，但迷惑观众的凶手暗示却失效了，只因WrongMan深入人心。谈及精神分析层面，强奸犯在犯罪时连裤子都未解开却大喊lovely，是希胖深深的讽刺吗？
真是好看，每一分钟都藏着悬念，利用镜头语言刻意给出误导性的暗示，既加深了悬疑也颠覆了镜语的表意方式；西装可以视作所谓“男性阳刚”的外在体现，男主角从曾经的军人沦为底层穷人最后成为背锅的阶下囚，连打了补丁的西服也被剥去，而领带杀人狂行凶的武器正是颇具阳具形态的领带，“强奸犯都是阳痿”，讽刺的正是所谓“男性气质”；在这样一部节奏紧凑的电影中，探长夫人所表现出的幽默是伟大的，就像我们会在《双峰》这样的杰作中所能感受到的那样。
希胖晚年时期作品，悬疑感一般，个人风格也不是很强，更像是希胖低调炫技的集大成之作。镜头语言依旧功力深厚，各种空镜推镜退镜慢镜长镜闪回，行云流水一气呵成，完全称得上是行走的镜头拆解教科书。其实个人觉得探长和夫人妙趣横生的餐桌对话比这个故事本身好看多了，男主实在蠢得令人发指，开放式结局有点意思。
希胖一旦回到英国，就会有很多本土化的元素加入电影，这与他在好莱坞的流水线制作有很明显的夹带私货之嫌，在美国拍的片子很难见到这种英式风情化的表达。
探长跟他夫人真是可爱啊！还是保持了悬疑与幽默元素相结合的特色。结尾的时候还让人紧张了一下，接着收得也很干净利落。
1.两次谋杀的镜头处理呈现对比，直接激烈与含蓄温吞；2.警长夫妇这条线亦是精美辅料；3.土豆车一段有点紧张感；4.希区柯克一般水平。
逼匝、冷酷、粗俗、残暴，还带有一丝真实感，完全不像是出自希胖子之手。4星半。
伴随着两次谋杀的两段长镜头“等待”，一静一动，第一段固定，好似观众焦虑的围观，第二段倒撤，好似观众绝望的后退，还有萌翻天的探长夫妇家的晚餐，杀人魔“大战”土豆，法庭的隔音门，医院潜逃……满脑子都是希胖一脸傲娇道：你看，调戏观众就是这么简单，认真学着点儿！
不知道为什么都吐槽过早暴露凶手，让观众很早就知道答案，然后看角色们置身其中走向错误方向，本身就挺挑战观众的，也会产生着急的代入感，而每个人的命运也都相应的引发观众的担心，这也是希区柯克擅长的啊，整个过程也很精彩，谁规定要最后才暴露凶手的
徒有其表的希区柯克式电影，虽然有一个非常美妙的退行长镜头和闪回的高潮片段，但是没有优雅的谋杀，或过程中的紧张与刺激；被冤枉的主角也没有任何受难姿态，完全抛弃了作为观影者的“偷窥”能动性；更让我失望的是色情的直接裸露镜头，希胖悬疑的本质便是色情与罪恶的内在化，在这部电影里完全没有