剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 佩服素芬，但绝不会做素芬
但面对丈夫的背叛，她选择了解脱！僦她个人来说，这无疑是最快活的办法。可她这一举动是否真的有对自己的生命负责，是否有为她那一老一小的伴儿着想过！损人不利己的事，我们尚且知道不要去做！但损己不利人的，怎么僦偏偏那么不三思而后行呢？
等了那么多年，素芬都坚持下来了！除了凸显对那个男人回来的希望，也从侧面强调了：没有那个男人，素芬也可以维持下来！况且，那个小男人也慢慢长大了。素芬的死是个悲剧，是个不应该发生的事！
2 ) 中国版乱世佳人～
这就是中国版的乱世佳人一样的片子。当然，这个片子不像乱世佳人只突出了一个小妞和一个流氓，这里更多的讲的是芸芸众生生逢乱世的挣扎。
白杨(饰素芬)
陶金(饰张忠良)
舒绣文(饰王丽珍)
上官云珠(饰何文艳)……
我对上官云珠演的何文艳印象很深，确实是漂亮……白杨，舒绣文……群星灿烂……
上官云珠68年跳楼，舒绣文69年含冤病死……人生到哪里都是一台戏。
补充一个说明：
●电影《一江春水向东流》总长160分钟，从1947年10月到1948年1月，影片连映了三个多月，创下解放前国产片的最高上座纪录。首轮观众的人数达712874人。当时上海的总人口大约是500万，这71万多人，占全市人口的14.39％，亦即上海市无论老幼贫富，平均每7个人中就有一个人看过此片。
3 ) 随便写6
演员白杨在其中的表演，最初并没有任何出彩，在与忠良恋爱的期间，甚至有些矫揉造作，并不像女工的形象。直到最后投江，那种绝望的气质才绽放出光彩。
4 ) 精神上的放逐是最大的悲剧
看这部片子的时候我一直拿它跟前段时间被推到风口浪尖的《南京，南京》做比较，也跟我的老师讨论过，他说也许是陆川对它说的太多，想表达的太多，反而造成了缺失。当然两者想表达的东西是不同的，但就拿抗战这个大背景而言，《南》留给我的都是些大段大段的强暴戏，他表达的越隐忍越让人难受，但战争带给我们和应该留下的远远不止这些，《一江春水向东流》是中国40年代的电影，却将这些苦痛残酷冷漠讽刺拿捏得很到位，直白的表达，加之巧妙的蒙太奇组合，将战争遗留下的精神残缺表达的淋漓精致，战争反而变成不是最可怕的东西，可怕的是自我迷失，失去精神的归宿，没有信仰是最大的悲剧。
张忠良这个角色让观众愤怒唾弃，其实他也许是最可怜的人，他早已是傀儡，说不出曾经纯真的情话，只会在金钱和女人的温柔乡里遗忘自己遗忘人应该自省，这便是人和动物的唯一区别。
抗战时期，人用血肉之躯去保家卫国，不觉苦闷，生活的真正疼痛是失去做人的底线，于是为了抵挡空虚只能做更空虚的事，张忠良的灵魂早已被深深活埋。
向这部电影致敬，为它已经流逝过几代人的内心而铭记。
5 ) 资本、ZZD、人民的三重隐喻
能看出有删减，使得一些镜头衔接不够流畅，配乐多但不令人厌烦。演员刚出场时觉得素芬不够漂亮自然，后期越来越能吃她的颜与表演，但影片中演员表演始终具有明显的戏剧舞台感，现在看来过于浮华夸张，不过奶奶与表姐的表演不错，有细节表现。
故事就是一个始乱终弃的简单故事，但里头存有大量的隐喻（个人看法）素芬、奶奶、抗儿代表人民，坚韧不屈，勤劳善良，可无论是战争还是战后受苦难的都是她们，但无论面对何等处境她们一直惦记着忠良，觉得“只要忠良回来就好了。”从中可以看出人民对于当时ZZD(GMD)的信任与支持，正是凭借这种情感让她们在苦难中苟存下去。但忠良即当时的ZZD(GMD)抛弃、遗忘了她们。
忠良最开始是一个忠孝仁义的人，在经历死亡威胁、贫困潦倒后投入花花世界。一方面忠良代表了一类人，在国难面前他们有为国奉献的精神，也有为国效力的行为，但他们不够坚强尤其是在有外在诱惑的时候。另一方面，忠良也可以暗指当时的ZZD(GMD)，他们有抗战，也有为人民着想的时候，但他们为人民所做的贡献多吗？不多。（奶奶后面责骂忠良时说过，“你一共才寄来几百块钱”）人民更多的是凭借自身熬过来的。忠良到了重庆，由最开始的不适到接受“魔鬼”，乃至日后的享受奢华糜烂，指代当时的GMD再合适不过。最开始到重庆仍会牵挂内地，在相对安逸以及资本的包夹裹挟下，渐渐忘记内地人民，开始自顾自的享乐，与资本共舞，到最后人民被他们视为过去式，死了的存在。
庞公等算是资本的人格化，战争时贪图玩乐，纸醉金迷，战后首先想到的便是去上海捞一笔，完全不在乎人民死活。而忠良的堕落在很大程度也与他们有关，同时因为他背靠庞公，不能离开其，忠良的背叛，软弱也是注定和无法更改的。结合思考或许可以认为：GMD一定会背叛辜负人民，因为他必须依赖资本。与他作对照的就是弟弟，弟弟暗指什么挺明显的，最后弟弟来信说“有四头牛”“自己能自力更生”都是导演传递观众的一种政治信息，以及“自力更生”=幸福的讯号。
素芬最后死了，江边围着一群群众，或许她的死是必须的，如果以上面来看，她就是一个相信当时ZZD(GMD)的百姓，当她看穿GMD与资本的丑恶嘴脸时，必然死去（不是生理上死亡是精神上崩塌）以及新生（给儿子、奶奶留的信）。一江春水向东流，流走的不仅有苦难有失望有愁绪，还有不能满足人民需求的GMD以及人民此前对他的信任与拥护。
6 ) 史诗巨作
《一江春水向东流》是第二代导演蔡楚生的代表作之一，整部影片分了上下两部总共大概有3个多小时，导演用这三个多小时讲述了抗战前后10几年的战乱生活，可谓是一部史诗般的巨作。影片以战争为背景，以一家人的悲欢离合为主线，运用大量战争前后灯红酒绿和断壁残垣、国统区和沦陷区以及贫富差距等对比镜头，反映了在战争中上层人物自私自利、娱乐消遣和底层农民的艰难困苦、斗智斗勇的生活，表现了作者对战争时期底层人民苦难命运的同情，成功塑造了性格鲜明的张忠良、素芬、王丽珍等人物形象。 不忘初心，方得始终。战乱中，经过颠沛流离的张忠良面对诱惑及突然的安逸有过心理斗争，但最终还是迷失了自己，他落网了；他的弟弟张忠民，被迫上了梁山与革命群体一起奋勇杀敌不忘初心全心全意为人民服务，最终成为“抗日英雄”，与张忠良的结果形成了对比；他的妻子素芬，是一个淳朴善良、任劳任怨的忠贞妻子，在战乱时期她成为家里的支柱，不辞辛苦照顾着张忠良的爸爸妈妈和儿子，面对困难积极乐观充满希望，坚定的相信张忠良会回来并且生活会变好，所以8年多她一直被困在一个“牢笼”里，但她从未抱怨，直到最后她的美好幻想破灭，曾经深信不疑的男人背叛了她抛弃了她，她终于绝望了她选择放下一切投江自尽，诚然她是“逃脱”了。影片以悲剧结束，当张忠良的老母跪在河边发出撕心裂肺的抱怨时，仿佛是与观众对话，直接表现出她的绝望体现了战争给人们带来的苦难后果，传达了作者对战争文化历史的挖掘和对战乱中底层劳动人民同情。
经典老电影。其实就是“痴心女子负心汉”的故事。结合当时的环境，男猪脚忠良的转变，是时代的使然，亦是人性自身的本质使然。编剧给力，演员给力，拍摄手法给力，不愧为经典。三个小时，木有震撼，却是荡气回肠。
现代中国人家国之思 理应重读重拍 20171103二刷@天津百丽宫
中影史：时间跨度大，情节曲折动人脉络清晰，具高度概括性，多情节线索交织发展，构成一幅当时中国社会真实画卷，具强烈现实意义；对比手法、细节描写使影片写意与写实风格完美结合，演员表演真实自然，具浓烈生活气息；这部史诗巨作被认为是蔡楚生电影生涯中最重要的代表作，被誉为战后电影的里程碑。
苦，陈世美，八年抗战，未了的结局
叹服于一些细节的塑造，比如抗战胜利以后平头百姓只有反复确认才放心日本人是真的走了，比如佣人们恰如其分的嚼舌头。大环境下的人物命运这样的设置可以和乱世佳人对照，但缺少郝思嘉这样的核心人物把故事撑起来，另外修复的算还不错。
siff #10. 在中国，这算是一部经典。有史诗之情，无史诗之气。流水账式剧情推进，舒绣文过度夸张的表演，长度只是因为塞剧情。悲剧与矛盾冲突的几场戏还是很经典。素芬与张忠良，这两个上一辈没可能不知道的名字。
远没有达到预期的水准，所谓史诗的尝试，实在是很容易沦为大号流水账的
普通人在乱世的挣扎与选择。这不是一个陈世美的故事，而是一个生存的故事。
3.5星，蔡楚生受左翼电影人影响太大了，剧中人物有点脸谱化和单一性格了，只记录时代而人物的转变设计太生硬，也不丰满，相比同一时期的万家灯火和小城之春逊色许多。但其确实是难得一见的史诗气质的影片，这点不得不肯定。让人哀叹的是，文革期间，蔡楚生郑君里和上官云珠均未苟活于当时之乱世，讽刺
这部电影最吸引我的地方，在于导演对于整个剧本的掌控能力。三个小时，有败笔，无赘言，体现的只有当时人民生活的现状。上座冠军自然要得。还是最爱史诗片啊。另：竟然能够如此露骨的讽刺党国在重庆的现状，可见当时审查较当下之宽。
时长太短，故事又太长，难免有些浮光掠影。不过依然充满野心
7.0；剪到两小时之内也绰绰有余，前半部分音乐滥用，后半部分明显出彩很多
厚重的民族史诗，对战时战后各阶层的反映相当传神，张忠良的内心嬗变也具有典型意义，甚至挺古典，与文学名著比也不逊色。相较之下同期的《小城之春》从电影艺术的角度看也许很精湛，但人物的苦闷与纠葛更像无源之水。另，评论区张口闭口文G、讽C者颇多（不知道是中二还是小右），然而明眼人都知道当年的害人者恰恰多是精YQ贵，他们的存在更加证明了继续革M的必要与艰难。
当时爸爸是放映员 妈妈翘课去看电影 而那天 放的就是这部 也可以说爸爸妈妈就这样相识了 (*^__^*) 嘻……
原配夫人，抗战夫人，接收夫人，问君能有几多愁？前方吃紧，后方紧吃，民国不堪回首月明中，春花秋月应犹在，只是朱颜改。恰似一江春水向东流，往事知多少
鞭挞哥哥（KMT）的始乱终弃、腐化堕落，与之对照的是弟弟（游击队，CPC）的清廉正义。末尾还点题，呼吁后人应跟随弟弟。所以明线为抗日史，实则为反KMT。讽刺的是，跟剧中三位夫人的结局恰相反，现实中善终的是白杨，舒绣文和上官云珠却都殒身文革。
以为守得云开见月明，然滚滚江水终究载不动许多愁，女性悲苦的永恒命运与负心陈世美的经典形象，在银幕上与现实中反复演绎；多线并行穿插对照，情感张力加剧，左倾明显，笙歌漫舞与自发抗击的兄弟比照；同一片月色朗照九州，时代翻云覆雨，个人颠沛流离，从奋发到沉沦，心灵的极度毁损。
再不该错过的片子! 上官这姨太太演得真是绝了, 发狠都是媚态哎~~旗袍架子, 伟大的旗袍架子啊, 简直美得流眼泪!
八年离乱的，不只是家与国，更是人心。三个多小时弹指一挥间，彼时上海与重庆的生活景象一罩，思想与腔调都走马入梦。一厢是典型的百姓悲歌，出路仿佛只好如此似的，还是另一厢耳濡目染的蚀骨，更见文人笔力，尽管口吻与思想宽度已随时代变更。上官云珠演得最精妙，陶金落拓时很帅，吴樾有点像他。
前半部讲国，叙事沉稳，不着过多色彩，未做详实剖析，如纪录片一般的敏锐观察与流畅展示，将那个复杂年代以含蓄、蕴藉兼磅礴、澎湃两个维度讲得明白、透彻，讲到中国人的心坎儿里，8+；后半部叙家，手法轻巧，力若千钧，完美且无限延展了有限内容的叙事空间，堪称老舍、巴金、曹禺的结合体，10！在那一刻，导演的表现有如神助吧，以我微薄的见识，能够用声画/声光电表现二十世纪初中国顶尖作家所绘所创世界的华语导演，屈指可数！请收下我的崇敬！导演的掌控稳如泰山，演员亦灿若繁花——素芬、忠良母持谨如横，忠良、丽珍、何文艳驾域从容，大开大合地拉展出两个维度的面目，甚至完美诠释了人魔转变的复杂，康生则带来了儿童的趣味与跳跃。啊，多宏大、细致的图卷，多美好的夜晚！月照华夏，今古同情，家国明暗，江水东流啊！