衣尚中国

“锦绣，中国古代的艺术品格之一，锦绣的纹样多种多样，形式不一。有船，有人物，有花园，有建筑，还有亭台楼阁……非常有东方情调。而且这些图案非常细致，就连船上的织女也能显得栩栩如生。并且，锦绣的用色非常大胆...这样我想到：生活中有些事可以大胆尝试，也许会很漂亮。”

这篇生动的文章出自一位小学生之笔，是这位小朋友看完视频《锦绣纹样承载的中国故事》后的观后感。这条视频则是老师看完《衣尚中国》“锦绣之美”后，使用“腾讯教师助手”智能教学系统，为学生补充的课外知识。

深圳市莲南小学 学生：许铭涛 指导老师：杜跃东

《衣尚中国》自开播以来，不止一次被中小学老师做为美育教育的课外补充材料。而这正是《衣尚中国》“弘扬优秀传统文化复兴中国审美”的初衷。十期节目一直在努力和社会各界共同去发现美、创造美。

如今，美的种子已经落地生根，《衣尚中国》节目中，许多的美学知识和趣味冷知识被老师们捕捉到，成为优质的课外补充内容，而很多设计专业的学生也受益匪浅，优秀传统文化被植入了年轻一代的内心，也将在未来成为点燃创意的星星之火。

讲述服饰的“前世今生”凝聚年轻人的美育精神

一个拥有悠久历史的国家必定有自己的根脉，一个拥有灿烂文化的民族必定有自己的灵魂。《衣尚中国》让人们在中华美学的深刻体验中，形成深厚的文化自信，为实现中华民族伟大复兴的中国梦凝聚精神力量。

作为国内首档聚焦服饰美的文化节目，《衣尚中国》由中央广播电视总台央视综艺频道推出，用当代审美视角讲述中国服饰故事，展示中国文化的魅力与神采，丰富和提升观众的审美情趣。第一季的十期节目通过十个主题为博大精深的传统文化注入了潮流基因，节目播出后，得到广泛关注。

通过《衣尚中国》，观众不仅读懂了一针一线背后对于美好未来的寓意歌咏，也感受着中国人独有的血脉和情感传承。“骁勇之美”蕴含着老兵们戎马一生的功勋；“戏韵之美”中流淌着中华民族的风骨和风情；“童真之美”中，有父母最无私的爱意与最美好的祝福；而“跃动之美”中，清华学子复原的先秦乡射礼的全过程，则让人看到了古代“美育教育”的雏形。

在这十期节目中，许多传统服饰文化中的“冷知识”也被视觉化地传递出来，观众通过“良缘之美”知道了先秦结婚是在黄昏，唐代的婚服是红绿搭配；通过“跃动之美”了解了足球、高尔夫、跳水，这些风靡全球的体育运动其实在中国的古代就有了相似的民俗运动模式，可见中国古人的智慧与“前卫”；还通过“自然之美”体会了“植物染”的生命与温度……

极具思想穿透力、艺术感染力和形式创新力的《衣尚中国》不仅让观众们沉浸在美的享受中，更自豪于中国文明的深厚，从而树立起文化自信。在《衣尚中国》的视频评论区，有大量年轻观众留言，表达对节目的喜爱和支持，他们认为“中国的锦绣之美不能只留在书本记录和博物馆里，应该多支持这类节目，让中国文化进入普通人的视野。”中国美术家协会副主席、鲁迅美术学院院长李象群也认为，《衣尚中国》提供了一种全新的思维、以及多元化，去传承和开拓中华美育的可能性。

中华服饰纹样落地让美育教育不仅限于学校

审美是人类重要的精神活动，“美育”关系到广大学子素质禀赋的养成。近年来，各种形式的节目层出不穷，但一直缺乏能够展现中国传统美学与现代美学碰撞的文化类节目，而《衣尚中国》则开创性地弥补了这一节目类型的空缺。《衣尚中国》使得审美观念的普及深入人心，为全民开启“美的历程”，“让中国美给你看”不仅是《衣尚中国》的一句宣传语，更是在鼓励更多的人来发现和创造美，并以自己的方式复兴中国审美。

在《衣尚中国》“年度盛典”上，北京服装学院学生们设计的作品成为了一道美丽的创意风景线。他们以《衣尚中国》的主题纹样为灵感，设计了很多衍生品，例如圆盘、马克杯、丝巾、环保袋等等，这些衍生品不仅蕴含着年轻人的巧思和智慧，还体现着美育的影响，让人看到中国之美，未来可期。

节目里，学生黄秋实以“大吉葫芦纹”为元素设计的盘子被主持人李思思一眼就相中了。黄秋实表示，“大吉葫芦”这个纹样是中国最传统、最吉祥的图案之一，它谐音福禄，象征着富贵和吉祥，与圆形的盘子结合，寓意团团圆圆，这样的设计温馨而有意义。

学生曾亚婓设计的杯子充满着童趣，这是她从“童真之美”的“状元竹马童戏纹”中汲取的灵感，纹样描绘了一场天马行空的艺术想象，放在杯子上则传达出一种积极向上的能量。

创意环保袋的设计近年来非常吸引眼球，一位同学根据“跃动之美”的纹样中，猎犬逐兔，骑马射狮的画面展开设计，让这个古老的纹样焕发出新的生机。

一位同学在看了“锦绣之美”后，特意“跑”到日本正仓院博物馆的官网找到了宝相纹的高清大图，看到了其中的细节。宝相花象征着圣洁、端庄、美观的理想化的花纹，基于这个概念，他将取材于敦煌石窟壁画中的纹样印染在丝巾上，展现了高度的感染力和表现力。

在“年度盛典”的舞台上，一个个千年纹样散发出不同创意，令服饰之美跃升了另一个维度，《衣尚中国》把看似遥远的纹样，通过现代人的诠释和当代的时尚结合，变得人人皆可欣赏、使用和体验，传统纹样的内涵因此而代代传承。

据悉，北京服装学院的16位同学以《衣尚中国》的节目为素材，设计了300多个创意方案，这些创意方案未来有机会作为文创产品走进我们的生活，让美育精神不只是停留在学校里，而是落地生根，存在于我们生活中的方方面面。

小学生眼中的中国美学丰富有趣涨知识

北京大学电视研究中心主任俞虹认为，《衣尚中国》节目从审美的陶冶、提升的角度来说，立意高远，体现了国家媒体的社会担当。《衣尚中国》在CCTV-3和网络平台的热播，为观众提供了一个了解优秀的中国传统美学的契机。而对于中小学生的观众群体来说，接触中国优秀传统文化的美学教育，不仅可以从知识结构中了解美，还可以从历史、传承的角度对中华民族的美学发展有更多了解。

腾讯教育根据《衣尚中国》的内容，在“腾讯教师助手”上为小学生布置有趣好玩的作业，这些教学与作业正是在美育教育上的一次尝试和体验。

小朋友交回来的作业虽然稚嫩，却童趣盎然，他们被东方情调所打动，也惊叹于古人的智慧：“这个视频里讲的是一把伞，这把伞是8个三角形组成的，每一个都跟连环画一样。这么一把伞就能把我们的生活场景画下来，我很惊讶。”

深圳市莲南小学 学生：夏菡 指导老师：杜跃东

“锦绣纹样承载了无数手艺人的心血，它也是中国特有的手艺品，它体现了我们中国人的智慧与心灵手巧。”

深圳市莲南小学 学生：范美希 指导老师：杜跃东

“这把伞像我们中国对外的形象宣传片一样，展示出当时那些中国人的生活场景，这就是当年的中国故事。”

深圳市莲南小学 学生：陈彦廷 指导老师：杜跃东

还有小学生通过看视频拓宽知识面：“我了解到古代的服饰经济异常发达，例如宋代，四川梓洲一带，就有上千织户，经推测，当时全国织户约10万人，可见其数目异常大。”

深圳市莲南小学 学生：王涵宇 指导老师：杜跃东

有小学生得到了启发：“只要努力学习，也能像织出锦绣纹样的人一样，做出许多优秀的事！”“启发了我的想象力与思维，可以把图案任意拼成各种其他的样式。”

深圳市莲南小学 学生：钟欣妍 指导老师：杜跃东

聚焦文化+ 优秀内容潜力无限

“关乎人文，以化成天下”，在中国古籍中，文化的涵义更多指的是文治与教化。注重发挥“文以化人”的教化功能，把对个人、社会的教化同国家的治理结合起来，相辅相成、相互促进。

《衣尚中国》的优质内容通过多种形式的传播，不仅成为中小学生课外教材、成为设计类专业大学生的创意灵感源泉，还极具创造性和发展性地被应用到文创和国风游戏的设计中。

据悉，在《衣尚中国》节目策划阶段，就与总台文创、腾讯新文创研究院联合，确定了以节目中“传统纹样”为核心，推出定制文创衍生产品。在每期的“主题纹样”发布环节，屏幕下方会有“时代纹样定制小程序”弹出，观众可以扫码定制自己喜欢的纹样。这种互动不仅打通了大屏和小屏的阻隔，实现了观众和节目的互动，也为优秀的中国传统美学文化走出舞台、走进生活，提供了一个桥梁。

而腾讯旗下《天涯明月刀》IP也与《衣尚中国》及节目特邀设计师郭培合作，根据《衣尚中国》推荐的主题纹样，用新文创的方式，在游戏内实现国风华服的数字化重塑，通过游戏的形式，将中华传统服饰美学传递给年轻一代。

在中央广播电视总台总经理室授权下，节目由中视实业集团研发了《衣尚中国》系列文创产品，包括“财气满葫”丝巾、“大吉福禄”帆布包，已经在“总台文创”天猫旗舰店销售。

《衣尚中国》探索的“文化+”的节目模式，通过文化+教育、文化+创意、文化+游戏的组合叠加，让优秀的传统文化走进人们生活中，带动垂直领域文化产业的发展，助推中国传统纹样和服饰文化出圈，不仅实现文化的普及教育，大众审美的提升，同时也将推动文化产业的发展。

《衣尚中国》第一季已经在近期圆满收官，期待《衣尚中国》在未来的第二季能够继续给观众带来更多“美”的内容，更好地发挥国家媒体的影响力。希望“让中国美给你看”的宣传语，能真正成为中国人民内心强大的文化自信，推动优秀的中国传统文化能够创造性地走向世界。

首先，节目确实不错，我也是第一次见到用衣服来弘扬传统文化的节目，而且不限于一种服饰而是从多种服饰来解读传统，不得不说是很有新意。其次，节目还结合了家国情怀、同源同根、体育强国、脱贫攻坚、非遗传承等等热点，确实是很贴近生活。但是，有些东西讲的有些敷衍和不全面了，应该把中华服饰最精彩的部分讲完再收尾进下一环节啊，每次看都觉得还没看够就结束了。

太差劲了。

节目组能不能不打着央视的头衔做烂综，用点心？

先不说用心，以央视的能力，能接触专业的学者，能联系到各种专业的传统服饰研究团队，怎么这节目一点也没看到专业？

也不知道节目组团队平均年龄多大，审美仿佛和当下年轻人之间隔了一条天堑。

最后，劳伦斯许，嗯？？？仿佛在逗我┐（─__─）┌

艾瑞巴蒂，在正式开始看文章前，先分享一组令人惊艳的美图，大家的眼睛要做好被美翻的准备呀~

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这些华服美图，都是来自我最近的心头好、也就是央视爸爸的服饰文化节目《衣尚中国》，是不是美到无法呼吸~

这档节目的主持人跟节目里的衣服一样，也超美，大家一定都听过，就是央视的美女主持人李思思。李思思不仅主持风格大气被观众欣赏，“主持人界行走的种草机”称号更深受网友们的喜爱，从春晚同款口红直接卖断货就能看出她超强的“带货”能力了。

而小鉴作为一个资深颜控，更想为姐姐的美貌打call！这不，最近这档新节目就完美满足了我的幻想，i美女集合！李思思在《衣尚中国》中的大型变装秀绝对不容错过！

“奇迹思思”在线变装？女神的新衣图鉴

每年春晚播出时，热搜上的保留项目必定得有#李思思礼服#、#李思思口红色号#，大家都说李思思长着一张的具有古典气质的芙蓉面，再加上高挑清瘦的身材，说一句神仙姐姐不为过吧！她在春晚中的造型总能引发讨论的热潮，但小鉴觉得《衣尚中国》当中李思思的造型更加值得期期热搜！

在这档聚焦中国服饰之美的节目当中，身兼主持人和制片人的李思思作为当之无愧的“门面担当”，每期节目至少都要换2-3套造型，节目播出至今足足有二十多套，服装涉及古今中外的大热元素，简直是“奇迹思思”在线变装，谁看了不说一句赏心悦目！

以往出现在公众视野当中的李思思，小洋装、大蓬蓬裙造型都很常见，而在这档节目当中居然见到了独家的李思思古装造型！各个朝代的服饰混搭碰撞，堪称一场穿越古今的梦幻联动，颜值封印一旦解除可就就关不上了。

对于中国时尚，那不得不提最最具代表性的时代“唐朝”了，大唐盛世的锦绣美景、人文审美都在全世界心中留下了深深的烙印。即使是如今，对于代表海外华人的大型社区，都用“唐人街”来表述中华人群的缩影。可见“唐朝”对世界的影响非同一般。

而第一期的“锦绣之美”当中，李思思就以一身改良的汉唐服饰登场，重现大唐盛世的繁华，朱红粉墨的色彩搭配，立刻就把观众带入到灯火璀璨热闹绚烂的汉唐盛景，氛围感满分！

唐装穿出盛世风光，明朝的服饰则显出端庄大气之感，“良缘之美”中这套明代大红四兽朝麒麟袍的复制件，把“红配绿”这样的死亡配色搭出雍容华丽的感觉，原来古人比现代时尚界更早玩转撞色灵感！李思思现场试穿这件中式嫁衣，仪态万方，女生看了都想娶回家。

“自然之美”当中，李思思身穿清朝旗装亮相，格格装扮少女感十足，公认考验颜值的清装也能穿出甜美气质，美女真的什么都能驾驭得了！

看到这儿小鉴内心已经有一个按耐不住的想法，各大古装剧组服装设计师在吗？速速把这些神仙look搬进荧屏！

“雅韵之美”中，李思思这套仙气飘飘的纱织纯白长裙，冷逸清香宛如一朵水莲花，直接去演《三生三世十里桃花》的白浅上神，我可以！

再看看“跃动之美”中这一套又飒又美的武曲星君造型，暗红色长裙搭配皮带腰封，英气十足， 有《有翡》当中的英姿飒爽的周翡内味儿了！

都说旗袍是最能展现东方女子温婉魅力的服饰，其代表着中国审美中的独一份的分寸感，李思思这一身月白色旗袍绣兰花纹，把旗袍的内涵美——优雅的约束淋漓尽致地展现出来，也颇有民国画报女星的风范！

《衣尚中国》，我愿称之为女神的新衣图鉴！不过这可不是一档光靠“美色”俘虏我的综艺，节目中处处浸润着的服饰背后承载的精神之美、文化之美更加令人陶醉。

服饰文化专家华梅用吴道子的壁画让观众直观感受服饰中的“雅韵”，她形容壁画中的人物是“天衣飞扬、满壁飞动”，将宽袍大袖、长裙雅步、飘然若仙等中国传统服饰的特征娓娓道来；清华美院的杨建军老师用生活中的自然场景解构“中国色”，杏黄、桃红、葱绿、湖蓝、天水碧、月下白，都是从自然中选择意象进行提炼之后的色彩表达，妙趣横生……不仅美入观众眼里，更美进观众心坎儿。

摩登古意强碰撞，时尚节目还能这么玩？

说是女神衣橱大赏，但其实《衣尚中国》在探讨中国服饰之美的核心内核上做了许多精妙的尝试，为了让观众更具有代入感，节目组引进了戏剧、舞蹈、音乐剧多种形式，好戏连台轮番登场，用“历史空间”、“匠心空间”两个现场多角度演绎服饰动人的过去故事，将服饰知识巧妙融入，而“创演空间”中则是用现代审美续写服饰未来的故事，完全没想到时尚类的文化节目还能这么玩。

《寻梦.牡丹亭》中，张萌和马可演绎了汤显祖和“超级戏迷”俞二娘梦中相会的故事，俞二娘身穿着杜丽娘的戏服，心有所感、超越生死，让观众感受到戏服之美。

《隔海相望的东西方帝国》中以班超出使的典故为底色，李思思跟随大汉使团与罗马富商特里马乔在“历史空间”中穿梭，上演着东西方“找不同”，也表达了节目的主旨：探寻中华古代服饰文化渊源，寻找中华礼仪之邦的服饰文化根脉。

中国服饰百科大放送，国潮创新衣尚盛典再添一把火

《衣尚中国》就像是一档3D立体的中国服饰百科，大到千年流传的服饰演进历史，小到古代女子在着装上的变美小妙招，统统有嘉宾讲解放送，实在涨姿势！

据资料现实，即使是时尚霸主“香奶奶”，当初也是靠习得的北魏刺绣真传而称霸时尚界，古驰更是在更换了设计师后疯狂融入中国风，而我们北魏时期讲究的量体裁衣，在西方的服饰制作工序上更是常见……可见我们中华服饰文化在世界范围内的深远影响，而作为直属传人，我们中国的设计师们也在弘扬中华传统服饰美学的道路上努力奋斗着。

北京服装学院教授刘元风对敦煌服饰的色彩与纹样如数家珍，将敦煌壁画、彩塑之上闪耀千年的东方的服饰之美糅合进时装设计，“华戎所交，一大都会”，让敦煌这种拥抱世界的大美在如今的中国时装中呈现出来。

敦煌在艺术界、时尚圈的地位，大概就像是考试卷上的最后一道大题、方案里的亮点、文章里的金句。无论是对它“东方艺术宝库”、“墙壁上的博物馆”的称呼，还是无数进行二次创作的婀娜飞天、圣洁安详的菩萨元素，敦煌壁画上流畅线条和巧妙色彩构成的精美搭配，都让爱美人士叹为观止。

盖娅传说的创始人熊英对于敦煌的喜爱，更是让她的作品突出于其他人。飞天、九 色鹿、千佛洞等图案的融入，传统的宝相花、中华盘扣、点绣图腾、铜雀台等鲜明的中国元素的融合，让她的设计作品织就出一场场美轮美奂的视觉盛宴。

丝绸质地、刺绣技法、图案纹样，被她应用于裙摆、领间及配饰的细节之处，既展现出东西方融会贯通的浪漫情思，有用“敦煌大秀”为时装打下典雅、端庄、大气的新时代东方美学。

整季节目里设计师大秀的惊艳场面在“衣尚盛典”中集体闪回，也让人再度感叹神仙打架，十期节目、十个主题，让“锦绣之美”的磅礴、“良缘之美”的中式情愫、“骁勇之美”的家国情怀、“节庆之美”的九州大同、华夏文明同根同源的认同感再次深入人心。

《衣尚中国》真正做到了把文化意境和现代设计进行完美融合，将国潮的古代元素与年轻人喜欢的轻时尚元素杂糅，把大众喜欢的流行元素都体现在时装设计中，颠覆了人们对古代服饰的固有认知，探索出传统文化基因与时下潮流的共生之路。谁说我们没有本土时尚？国潮时装秀这次真的赛高！

1 节目的角度很有意思，不从衣服本身来引入，而是从衣服所要配合的场景以及情感来引入，很有新意 2 环节设置很有趣，用古代的故事和现代的服装设计，让衣服、纹样有了在时代中传承延续的感觉，拿戏服一期来说吧，让专业的戏曲演艺服饰变成了时尚的日常穿着，很有古代和现代的演变感 3 嘉宾很大咖，节目请来了胡杏儿、朱广权、曹骏等艺人，让表演更加生动精彩，同时熊英这些著名的设计师，让大秀的衣服更加亮眼，李思思的主持也很专业、生动 4 不得不说央视的舞台真的很大气！ 5 有待提高节目的整体性，感觉每个历史故事都还没讲完就结束了，可能是因为时长原因吧，感觉有些零散了，节目的服装水平也是参差不齐，还有提升空间。 第一季好像快结束了吧，希望第二季能有更好的东西出来。

本来以为是特别专业的讲服饰形制、材质、各个朝代风格的的节目.结果只是一个表演秀！有被别扭到！既然尊重历史.为何歌舞演出的衣服跟复原展示的衣服是脱节的.舞台服装只顾视觉效果，依然套用剧院的制作，强行把两个不同的服装领域扭到一起，既不借鉴复原又不精讲服饰细节.想学东西的不要抱有太大希望.看看就好哈哈.

第三期讲古代甲胄.莫名其妙上来一段打鼓舞蹈.明显套用的《十二生肖》里最后一段表演.表演完了.演了个什么？就用屏幕底下的文字快速滚过.

讲深衣.上来拿深衣和胡服来段battle！有什么好battle的.一个日常用衣一个为了服务战争.不同领域嘛！只是为了制造不同？也不讲深衣各朝代的演变、衣物的搭配、季节不同材质的变化.

导演组能把中国服装史研究透.再来拍