看这个电影第一想到的是:小时候的我会怎么评价现在的我呢?会给现在的我打多少分呢? 我好像还没有成为让自己讨厌的人,但这是不是因为我还在上学?如果工作后,我还能保有初心吗? 以后要从事职业的似乎也与小时候写在作文本上的梦想背道而驰了,那是在现实中斟酌后必须做出的选择。不过自己外向的性格倒是一直没有变,这样挺好的,也希望以后不会变。再然后呢?希望以后的笑容更多吧。越长大越发现,真正发自内心的笑越来越少了。最后的最后,希望以后一切顺顺利利叭。 2023.3.19
知晓天空之蓝的人啊,就是曾经一起在井里看青蛙的时候的人,也可以说成是我喜欢的人啊。影片的基调就是过去与现在相交织,13年前的喜欢到了13年后又是怎样。
13年前的男主性格好、说话好听又好看,充满了"少年气"(我很讨厌这个词,因为这样说的话很多沉默自卑的度过青春的人好像都不曾有过少年的时候)。13年后的男主讨人嫌(怼女主)、油腻(满脸胡渣还去夜店找妹子),不如年少时坦率,即使仍旧喜欢女2却只是旁敲侧击,得到婉转拒绝的答案后就干脆的放弃了。可是从女主同学的回答来看,男主是个很保守的人,因为上司喜欢去夜店所以也得去。
如果没有过去的男主推他一把,即使互相喜欢也会在踌躇中相互错过,即使曾经看过同一片蔚蓝的天空也会错过…在长大成人的过程中丢失了太多东西,过去的自己还记得天空有多蓝,可现在的自己已经被人脉、运气、功成名就这些东西给困住,已经成了讨人嫌的中年油腻男了啊。
我喜欢的人啊,我想飞上天空,在你遇到困难时马上赶到你身边。可现实却是我犹豫一会儿后,边跑边拦出租车赶到你身边时,却发现你身边早已有人在了啊。
10-05更新一段太宰治在《津轻》里说的话:
"所谓大人,就得忍受孤独,即使友情浓厚,也不得不小心翼翼地相互客套。为什么非得小心翼翼不可呢?答案是,不为什么。只因为已经遇过太多受骗上当、丢人现眼的事了。不能相信别人,这是从青年蜕变成大人的第一堂课。大人就是曾经上当受骗的青年所反映出来的身影。"
说是期待了很久也并非长久保持着期待,已经忘记第一次看pv(预告)是什么时候的事情了,各种各样的闲杂事让我忘却了“期待”,无端地抱怨身边发生的事情,因为不能默默忍受难免泄气也因此感到十分疲乏。勇气这种东西,梦想这种东西,从他人身上获取真的是十分可笑的事情,但是看到那些具有勇气、追逐梦想的人,看到那些充满灵魂的故事自己也能稍微振奋一些。感觉好久没有遇到那么这么喜欢的作品了,上一部感到震撼的时候已经是在电影院看《天气之子》的时间了,但是也没有特别感动,因为《天气之子》没有多少遗憾,大概是满载欢喜带着笑容走出电影院。人生到了现在已经遇到了许许多多优秀的作品呢,从那些作品之中都感受到灵魂所在。
本作的剧本是熟悉的人——冈田磨里,看的第一部她作为剧本的作品是《未闻花名》,很优秀的一部作品,现在看了不少她剧本的作品也能大概摸清楚故事的要素,每一部作品都会存在一些遗憾或纠结,但正因为这些遗憾的存在让故事更加动人,也在某种层面上更接近现实,《来自风平浪静的明天》中的七位主角不能相互配对终究有要放下自己喜欢的人,不是每一段恋情都能美满。《未闻花名》中面码的消失,重遇的友人也将消失在时光之中。《花开伊吕波》之中因为家庭原因放下城市生活的一切去到陌生的地方,与陌生的人展开新的故事,因为环境改变所带来的冲击一开始会让人感到十分不适,但是那份不适也会在结束之时化为珍贵的回忆,人生好像也会有很多这样的情况发生呢,明明当时讨厌无比的事物在经年之后却感到了一些怀念,有时候也会不敢直面曾经拥有幼稚却纯粹想法的自己。《于离别之朝竖起约定之花》中不老的少女不能与自己抚养长大的孩子永远在一起,有人被屠杀,有人会老去,但那些共同度过的时光确实无比珍贵的。《骚动时节的少女们啊》之中高中生对于恋情的未知,对于性的未解,对于朋友喜欢的对象的喜欢,最终会留下遗憾,最终会知晓曾经的单纯,这些却完全突出了少女们的“纯洁”。
刚开始看的时候并不知晓作品名字“知晓天空之蓝的人啊”的含义,慢慢地看下去觉得主题是“成年人的局促不安与未成年人的满怀期待”,梦想和现实难免会有着差距,成长了之后接受现实的各种磨砺会觉得年轻时的各种抱负多多少少有点幼稚,因为恐惧与不安也不敢追逐曾经的梦想,虽然成长了却慢慢变得连井底之蛙都不如了呢。如果和多年前的自己对峙会不会被痛骂呢?
“为什么变成了现在这个样子啊,当时有着各种各样抱负的你去哪了?不是说死也要实现那些心愿么。”
如果被这样痛骂的话肯定会哭出来。
也只能无力且疲乏地用尽最后一丝力量向他喊去“你以为我不想实现梦想么?我又能有什么办法啊…现实就是如此。”
现在的我已经成为了那么可悲的存在了吧,可惜没有以往的自己会过来痛骂自己,也没有以往的自己会提醒我应当要做的事情、唤醒那些早已自我封闭的部分。
在这“成年人的局促不安与未成年人的满怀期待”之中,虽然有了最终的美满但也留下了遗憾,有些人会消失,有些事情会忘记,曾经寄托在他们上面的情感已经显得一文不值了——但并非毫无意义,也并不是毫无价值,这些价值与意义只有自己明白,偶然想起或许会感到苦涩,但正因为这份苦涩才感觉自己确确实实地活过,这些是印证自己确确实实活过的印迹。正因为这些从故事之中传达出来的遗憾让观众感觉自己实实在在地在见证故事的发生,让人毫无感想、毫无情绪波动的故事又有何意义呢?正因为情感的波动让我深深感受到自己已在故事之中,在与角色们同悲同喜。悲伤也好,喜悦也好,都是重要的情感。
快看完也终于领悟了标题“知晓天空之蓝的人啊。”的意义,“天空之蓝”或许是那些未曾到来也永远不会到来的未来,或许是每个人心中的心愿,即便所见所闻有所限制但也有着自己在井底才能看到的“天空之蓝”,可能永远也捕捉不到那些蓝色,可能某一天再也看不见那些蓝色,留下的遗憾或许会一笑置之,笑着“以前的自己真幼稚”,有时也得以唤醒自我封闭的那一部分让自己想要继续去追逐“天空之蓝”。能够追求的东西有其意义,但在追求之间也不能确定自己一定能够触及天空,正因为追求不到才有了追求的意义,也正因为去追求了才知道是否能捕捉到那“天空之蓝”,因为追求所展现的自己、所表露出的与众不同一定不是千人一面、千部一腔。
不想陷入内心空洞的黑暗之中,不想被各种各样的事情所拘束,不想看到自己软弱的身影,不想因为现实的不安发出悲鸣。想要认为“曾经喜欢的人事物有所价值”,想要成为“知晓天空之蓝的人”,想要用魔法战胜侵袭过来的孤独感,想要拥有幸福——
“只要我们前往那里,无论是何梦想都得以成真。人们都希望前往那里,遥远的世界。”
想要了解你所知晓的天空之蓝,所以不断追逐,追逐着,愿终能抵达。
长井龙雪与冈田磨里第一次相遇完成《龙与虎》,默默陪伴的爱人就在身边,傲娇时出言不逊;表白时不敢开口。这言语,是隔阂,挡在龙儿与大河之间。
长井龙雪与冈田磨里巅峰时期的《未闻花名》,害羞与逃避说出的违心话,终究导致的是挚友逝去,众人离散;该说的与想说的,一样没成。这言语,是芒刺,别在了名为童年的衣襟里。
到2015年,长井与岡妈合作完成的《心灵想要大声呼喊》,童言无忌,曾经伤人的言语就该永远隐藏?女主那句“因为说话,所以不幸”,令我如鲠在喉。这言语,是蛋壳,隐藏了人们柔软的内里。
“言葉”,似乎是长井龙雪永远在讨论的话题。可能,他自己受过言语之伤或者是有什么没能说出口的话。配合着岡妈固有的,略显复杂的感情线,二人的作品总显得扣人心弦,充满着青春的气息。
再次回到秩父市,熟悉的山,熟悉的桥,熟悉的缚地灵。《未闻花名》粉丝不禁狂喜。然而,却没有激烈的人物对抗冲突,也没有展开复杂混乱的感情线,主角里甚至加入了两个30岁的成年人……同样是冈妈*田中*长井三人组,老观众们面对这次胃药味儿没有那么足的《知晓天之蓝》,不免有些失望。但我个人以为,此次再回到秩父市,是以中年人的身份:爱意没有传达到的中年人,没有弄清楚天空之蓝的中年人,试图遗忘过去混入人群的中年人。他们心中的真物到底是什么?想必心里都是一清二楚。但是,这些成年人,都普普通通,都被现实所困,当年的梦与情,躁不起来了。
当妹妹葵(Aoi)以孩童的天真无知,以孩童的不管不顾,央求着姐姐茜不要离开时,是可怜的,亦是自私的。这番哭闹,拆散了一对人,茜忍痛埋葬了自己的如花青春,拾起“长女如母”的身份,把对慎之的爱,用来爱妹妹;慎之这边,却是幻如隔世,肉体漂泊多年不知所以,灵魂却仍在佛堂沉睡,沉睡在那个与茜分手的夜晚。慎之与茜,心中那片井口大小的天空,正是对方。茜的妹妹葵暂时替代了那片天空,而慎之的爱却无处宣泄。因此,虽然两人错失彼此,但以缚地灵身份出现的却是18岁的慎之,因为后悔,所以想要挽回。长大后的葵,也深知是自己改变了姐姐的人生轨迹。天空之蓝究竟为何物?四个主角从一开始都是明白的,只是如何迈出下一步,他们都是犹豫不决的。于是全片故事主线也就是,让慎之介与相生茜重新获得心中最初的蓝天。至于为人诟病的人鬼恋、姐弟恋、援交女,都是主线的副产物,既然作者都是一笔带过,我们又何必深究呢。
片中最令我注意的是,两个成年人暗地里的行为。茜姐在音乐厅台阶上偷偷哭泣、放在橱柜里面的手写菜谱,每次笑着说“忘记了关于慎之的事情”……这是成年人的哭泣,十三年一次,还得偷偷的;这也是成年人的沉默,含辛茹苦却未曾提及,铭心的记忆也要深埋心底。
慎之介突然回乡、看似行为放荡其实胆小保守、独自一人回到佛堂……这是成年人的决意,哪怕时过境迁也要一探究竟;这是成年人的面具,装作适应了物欲横流,也装作忘记了自己的初恋。
剧中第一次整体排练之后,茜姐带着几个夜店女人来找慎之介,慎之一脸妻管严的表情,想和茜姐解释,茜姐则扭过头去,嫌弃的吐舌头,这是成年人的发糖时刻,甚至比结尾的婚纱照更甜。
可能每个人都是一只“井底之蛙”,因为我们对这个世界的认识,逃不出我们自身认知能力的范畴。然而,那个起点,让我们开始拥有独一无二的人格、最初憧憬的梦想的那个起点,是一个人、一段情、一片故土……那是我们从开始就拥有的,井口大小的天空。这片天空有多蓝?如果连自己一直拥有的东西都不能理解不予珍视,在面对大海之时,我们可能真就成为了传统意义上的井底之蛙。
内容剧透,谨慎阅读。
电影是一部典型的日式情感片,情感流露自然,情节冲突平缓贴近现实。故事的开头通过回忆的形式介绍了各个人物背景,为之后的叙事做了合理的铺垫。整部电影在“生灵”这一神话的基础上进行拓展,主要讲述了“生灵”慎之与妹妹、姐姐、慎之介之间的情感故事。整部电影最清晰丰满的几条线是:
1、姐姐与妹妹,前者养育后者,默默付出;后者却因为自己束缚了姐姐,心怀愧疚。电影中妹妹言不由衷的言语攻击,透露自己多年对环境对自己期望的厌恶,也是自己喜欢上慎之和自己对姐姐的愧疚之间的矛盾。最终电影选择了通过姐姐的笔记本来让妹妹成长,让其意识到了姐姐,点点滴滴,融入生活,毫不起眼的付出。
2、妹妹与慎之,妹妹仰慕着慎之,而慎之也格外关照着妹妹。而妹妹也因自己对姐姐的情感而对这份情感十分敏感,在自我冲突之后,妹妹终于选择正视自己感情,也选择与慎之坦白,表明自己的心意与决定,让自己不留遗憾。慎之对妹妹的情感不得而知,更像是大哥哥对妹妹的呵护。飞起来之后,妹妹与慎之之间情感的喷涌,让我不禁想起了新海诚的两部佳作《你的名字》、《天气之子》。最后,妹妹独自奔跑在回去的路上,细细回味着飞起来的点滴,也心怀着内心不愿失去慎之的复杂情感,像极了为了喜欢的人一句话雀跃迷茫的我们。
3、慎之与慎之介,年少的自己为中年自己的无能而遗憾,中年的自己也因为年少的自己敢于疯狂一次,打破自己或者生活强加给自己的枷锁。全局的少数的几个冲突之一,便在佛堂里年少的慎之与中年的自己之间的冲突,年少的慎之并未因为慎之介一无所成而感到遗憾,却因为慎之介对茜的安危不为所动而十分遗憾,而慎之介的这份不为所动却是自己多年对于生活无能为力之后的常态。最后慎之努力的想要挣脱佛堂的束缚,给慎之介强大的震撼,自己也像是被自己铸就佛堂压抑了太久,最后慎之在妹妹的帮助下飞出佛堂,一直放在角落的吉他飞出椅子,生锈的琴弦绷断,这也意味着新的开始。
4、慎之与姐姐,慎之是由于被分手的遗憾而产生,完成心愿的条件也是自己能再和姐姐在一起,故人相见,姐姐首先为自己的人老珠黄而担心,慎之看到心上人如旧,满怀欣喜。从姐姐与慎之介相处来看,慎之介还是曾经那个少年,内在没有一丝丝的改变,但梦想路上的坎坷,让他拥抱了现实,自我束缚了起来。最后在车上慎之、慎之介与姐姐,在慎之介--“如果这一切的未来都没有你的话”--的情感流露中,三人相互释怀,姐姐挣开了自己对妹妹情感而为自己设置的束缚,慎之介挣开了因为自己的不如意而为自己追求心上人的束缚,慎之最终也因心愿达成而消失。
整部电影,建立在幻想之上,却逻辑合理,情感平淡,但与现实贴近,
ps:很好的给国产青春剧上了一课,不需要堕胎,打架,激烈的对骂,情感也传递到观众那。
总结:每个人都在给自己设限,压抑着自己的情感,努力回应着现实的期待。但如果压抑会导致满怀遗憾的话,那么还是要努力挣脱自己设置的束缚。
“井底之蛙也许并不知晓大海的广阔,却深知天空之蔚蓝.”人生一定是有选择的,是向前迈进、还是停留在原地?在过去我们一直被教导的是不能甘心于去做一只“井底之蛙”要想尽办法跳出这口井去眺望广袤无垠的大海。可是谁又能想到井外或许不是大海,而是漆黑的染缸呢?
人生的选择是有舍有得,其实我觉得无论是天空也好大海也好难到不都是一样的景色吗?滇之放弃了小茜、选择到东京进修吉他。事实上他也成功了不是吗?尽管过的并不如自己之前的梦想,但同样也是以音乐为生了。而小茜选择了留在原地、放弃了梦想。那么她呢?她不是也舍弃了太多太多,几乎将一切奉献给了葵。或许这样的选择题根本就没有完美答案吧。
我很喜欢电影的最后片段,电影的最后葵让他们三个人一起坐车走了,这是让姐姐和滇之跳出了束缚着自己的那口井(吉他的弦就是一个象征)而葵因为做出了选择与放弃,成为了 眺望天空之蓝的那个人,此时她也代入了姐姐的角度“原来天空是这样湛蓝”
其实我最多给四星,只因为和我一起看的人对我来说很特别。
6.5分。画面非常漂亮,各种桌面都没问题,但这故事到底说了啥?从过去穿越到现在的男主作用是什么呢?想想女主姐姐也太惨了点吧?当年为了女主留在山沟沟里,然后男主跑外面闯荡混不下去了回来,发现女主还等着他? 这日子也太好了点吧?刻意的剧情实在有点让人无语。。。好吧,有冈妈,也能理解。。。。
失望,除了音乐一言难尽,天空这个梗已经被玩烂了吧
为什么去救人的时候切进来这么欢快主题曲啊?违和感也太重了吧~感觉这电影就是为了这个歌出的。movix20排的影厅就只有4个人看…虽说是晚场,怕是要暴死的节奏
中盤までなかなか悪くなかったが、終盤は大嫌いな岡田麿里になっちゃったね。安定な作品。
6/10。束缚在吉他上的生灵代表过去那个不愿意面对的创伤,在过去的驱使下本体不得不全面检视、修复自我,从而以更积极自由的心态去开阔人生,就像飞天的高潮段落中采用了突显速度感和动作幅度大的分镜,从背面拍摄慎之拉着葵的手狂奔、起跳、接人物飞跃后撞向摄影机再甩开的运动镜头,大远景仰拍切入俯拍城镇的视角,可以看到气体旋转流动的线条,充满了渴望夺取蓝天的荡气和冲劲。青年冲劲与中年芳华转瞬即逝后徒剩的狂躁作为最表层的故事冲突显而易见,却被情节单薄、推进缓慢、情感震撼不足的多角恋所搅黄。故乡的牢笼和都市的梦想形成潜在主题,群山环绕的盆地束缚了自身是要逃离的场所,少年想吃的金枪鱼酱属于外面的世界,但在外迷失后故乡又是归属地,神社中茜姐的背影和偷吃饭团的生灵,暗喻两种人生阶段的相遇和融合,但这个主题表达并不突出。
总结:中年男人不行
仔细一想 超和平巴斯塔距离那朵花也快十年了 当然 全片最动人的还是姐姐 妹妹不理解姐姐为什么不敢去追求自己的幸福 都是因为姐姐必须承担起本不属于她应该承担的责任啊 年纪小不懂事不理解 这些都正常 毕竟做选择 舍弃这些东西只存在于“大人”的领域 另外 你自己希望到了30多岁的年龄 最后一无所成地站在当初自己喜欢过的人或期待过你的人面前吗?
这个人物关系也是够复杂的了,各种暗恋与爱。又是青春,爱情,成长而忘记初心的老话题,有点无聊了。而姐妹情才是最打动人的。
拍给在那个夏天看过花名的所有奔三人士的冈妈靶向新药
现在日本动画电影没个穿越设定都不会写剧本了。
我就问你,超和平busters你能想到啥?冈妈+长颈龙+田中将贺这种组合我明明知道应该是些啥内容,但我就是吃这套组合拳嘛,这次还加上了横山克和爱谬,非常难得的是我竟然直奔staff表而且丝毫不care那并不太熟悉的cast表~开场第4分钟冈妈就开始发胃药,上来就车祸夫妻双双把家还,之后的戏码果然展开的很冈妈,大意就是“我爱上了从过去穿越回来的姐姐的男人,这个男人带我飞上天跟太阳肩并肩,但我拒绝道德沦丧,最终姐姐跟现在这个男人终于在一起了”~茜按照现在的标准来看绝对是标注大和抚子了吧,话说葵你的臭脾气继承了谁?从佛堂挣脱出来的慎之应该是挣脱了吉他琴弦的束缚?那算是琴弦缚灵啦?最后蜜汁消失原谅我真的想起了面码~挺泪点的是葵翻到姐姐的笔记本,话说你这孩子是该有多缺心眼才会对姐姐说出那么伤人的话~超和平bustersつぎどぞ~
把一个烂故事,拍得好认真啊…… 🤷♀️
一种隐秘让慎之介一分为二:一个热血的灵魂给了破落县城和正值青春的妹妹,一个无聊的大人给了北漂生计和放弃同去的姐姐,最后三个人的本我和自我和解于姐妹亲情和内心的自我。总结剧情是想说什么呢,就是受不了冈妈的黏不拉几和模块化但不讨厌这个点子的,不如去看看《木更津猫眼》……
其实我有时候在想,30岁的人是否应该还为青春期的那点纠葛继续彷徨,或者说这种残缺感是否必须该有个收尾。这部片子大概还是在探讨这个主题,只是与自我对立的设定不是否定现在也不是歌颂过去,就像一直沉浸在这个创作区间的超平和三人组一样,自己的人生终究是选择的故事,你不尝试解决问题那只能无限蹉跎无限循环下去了。大概苦了前半程多线关系的设置吧,后面唐突飙歌急转直下只剩得各方混乱仓皇跑到终点站了.....
昨日的你与今日的我的相会,少年人与成年人的灵魂碰撞,昨日的自己向今日的自己的宣战。内卷的社会现状慢慢磨平了梦想的棱角,青春的激情璀璨早已渐行渐远。成长的代价无人幸免,少年的你从未想到过自己会活成自己不喜欢的模样;而灵魂拼图中缺失的一块就是那种纯粹、炙热的情感。《知晓天空之蓝的人啊》的主题依然是关于希望与现实、束缚与羁绊、爱与成长,这厮与《未闻花名》真真是亲姊妹。“井底之蛙不会知道大海的辽阔,但是会知道天空有多蓝。”故乡在这里,梦想在路上。如果世界真那么大,我就从这里出发。
要成为一个怎样的中年人,去直视那些年轻的眼睛?
从《未闻花名》将童年终结,到本片长大成为成熟的人那一迟到许久的瞬间的捕捉。这大概应该是冈田秩父三部曲的完结篇了吧?秩父无非还是冈田那个秩父,至少前两部中,从未有过如此俯瞰自己故里的视角。如此释然的天空可不止是生于秩父的冈田所属,不如说一直都是长井龙雪的目光驻留之处。
得了冈妈PTSD
井底之蛙没有见过大海,却一直在仰望天空,所以为什么一定要去东京呢?家乡也有蔚蓝的景色,追梦什么的只是借口罢了。最喜欢小嗣,riho的大姐姐声线拿捏得还行。别错过片尾的结婚彩蛋ww