女人永远是对的

在说这部《女人永远是对的》之前，一定要说说导演高志森的另外两部作品《花田喜事》与《家有喜事》，这两部90年代初期的作品，其共同特征就是向观众展示了不同身份性格的男女在爱情中的表现状态——不管是北宋年纨绔子弟周通与母夜叉，亦或矫情女周吉与书生林嘉声，甚或香港都市中平凡人家里“天赋异禀”的常家三兄弟，影片中的人物，其实都是故事用来讲述夫妻或情侣相处之道的道具，人物的行为可以荒诞，但确有质朴道理与其中，其后来的《好事成双》《八喜临门》《九星报喜》等作品，也大都可以窥探此初衷于期内，但论经典程度与知名度，都略输于前两部影片。

    《女人永远是对的》是时代进化后的“喜事”系列现代篇——就影片而言，《女人永远是对的》保留了港片的原始风格，台词的语言状态，演员的表演形态，故事所包容的社会百态，都有着不可切割的关联。——人物设计上，在《花田喜事》中，有矫情狂周吉，在她一再刁难奚落之下，未婚夫林嘉声落荒而逃，但周吉在他高中状元后想挽回感情，不得不直面他的“覆水难收”，在《家有喜事》中，大哥常满也面临着要挽回大嫂芳心的一系列举动，在《女人永远是对的》中，想挽回感情的，则变成张可颐饰演的商界女强人，面对丈夫与孩子的疏离，她和二十多年前的“周吉”与“常满”一样，需要迎难而上，《花田》中有男性化的母夜叉，《家有》中则有女性化的常舒，母夜叉遭遇爱情则回归女性，而常舒在和男人婆上床之后，则回复男性，这一设计在《女人永远是对的》中则对应了卫诗雅饰演的社交障碍小宅女，《家有》中有花心的“常欢”，《女人永远是对的》中就有刘心悠饰演的爱美花痴……

    就表现形式或意识形态上，这一“系列”作品中的人物定位，从最早期的两兄妹，到后来的三兄弟，再到这次《女人永远是对》中的空姐四闺蜜，时代虽不同，男女地位亦不同，但仍不妨碍他们或她们，继续遭遇败类人渣与不良爱情，并通过感悟内心发现内心，最终转变思想扭转被动地位的路线设计。

    因此，《女人永远是对的》无论从内容还是形式，都可以看作是《花田喜事》与《家有喜事》的延续，以及终结——这一次，导演至少让试图挽救婚姻的人明白，有时候放手亦可成全爱情，得到解脱的快乐，而也会让一直追求男色的女人，接受平淡且并不完美的爱情，明白男人在外表之下更重的是内心，让自闭的人干脆沉浸在自己世界，只面对令自己开心的男生，让遭遇了骗财骗色人渣的张嘉欣（杨思琦饰）可以演出逃婚戏码——总之，每个人都发展出独立且完整的女性主权意识，再也不是男人或家庭的附属。

    当然，一部电影的名字，不太可能唤醒女性意识的觉醒或干脆致敬女权，但一部电影却可以通过一些列事件的安排来证明，女人不是和男人来分对错的，而是来殴打征服男人的。

时代变迁，如今传统婚姻的功能在逐步弱化，原本固有的政治功能、经济功能、社会功能都遭受到一定的冲击。然而，大道至简，婚姻当中爱情的地位更为突显。女性在追求婚姻的过程中，爱情的地位永远在婚姻中起着重要的作用，只是越往后这个作用越发显得至关重要。



 
由张可颐、刘心悠、卫诗雅、杨思琦四位美女组合的《女人永远是对的》，比起早些年的爆款韩剧《阳光姐妹淘》更为积极年轻。四位空姐出身的大美女有的已嫁作他人妇，有的即将结婚，有的不敢结婚，有的还在观望。婚姻是女人一生的事业，这个并非是指女人在生活上必须得要完全的倚靠男人，而是说女人在经营家庭上与男人的社会分工不同。



 
无论是风靡一时的美剧《欲望都市》，还是韩剧《阳光姐妹淘》、国产热播剧《欢乐颂》……这些以女性为绝对主角的影视作品中，都强调的同一个概念：先要好好爱自己，才有资格爱别人。切莫为他人忘乎所以的付出，将寄望投放到他人身上，到头来觉得自己遭受到了不公平，活成一副怨妇的模样。没有任何一个人，值得一个美好的女人为之去猜忌、为之去狰狞、甚至为之去怀疑自我从而伤害自己。


 
电影《女人永远是对的》的故事正是讲述这一概念，四位空姐不仅长得漂亮，更要活得漂亮。其实女人想要在事业上与男人获得同样平等的地位，注定了要比男人付出牺牲更多，因为女人更为看中婚姻以及家庭生活。像张可颐这样的事业女强人，极为容易忽略男人的感受，时间久了也变得好胜了，注意是好胜不是自强。自强讲究是自己内心的力量，自立自尊。而好胜，讲求的是自己与他人的关系，事事要占赢、毫不知进退。



 
女人这一生，最重要遵从自己的内心。如果事业是男人脊梁，那么遵从自己内心则是女人一生的事业。所以事业上的女强人张可颐最后决定决定放手离婚，因为婚姻让她痛苦了，她遵从自己的内心选择了离婚。而一向注重外表的整容白领刘心悠，最后放弃了锦衣华服的生活，选择与爱人一起户外生活。而一直社交恐惧的宅女卫诗雅，最后克服恐惧开始学会与人沟通。一直在感情生活中抱以忍让态度的杨思琦，最终学会了遵从自己的内心选择了懂得宠爱自己的人。



 
《女人永远是对的》影片中与四位美女配戏的男人，都是才华、样貌不俗的： 李铭顺、方力申、蒲巴甲、谷德昭、谢君豪、张继聪。以上四位女主角，她们所有对他人的爱，都是建立在对自己的爱的基础上。没有人会反对这个概念，只有爱自己的人才有资格爱别人，所以无论如何，她们首先要善待的，是她们自己。也只有像她们一样爱自己，才配得上更好的爱慕。

迄今为止看到的2017年最瞎的香港电影，剧情就是瞎扯淡，喝醉酒说的梦话都比它靠谱。貌似电影里充斥着各种各样的女性金句，但实际上每一句都蠢得不忍直视：什么“无论男人给了女人什么，女人都会加倍回报”，什么“女人只想跟男人平起平坐的话，就太傻了，因为自古以来女人都远比男人优秀”。这些脑残伪知音体充斥全片，自以为是警世鸡汤，实则是一地鸡屎。

导演和编剧的品味，可以用肮脏下流来形容，动辄“摸大腿、滚床单、一王三后；滴蜡、皮鞭、角色扮演”。编导脑子里能装下的，也就男女关上灯那点事了。这样的片子居然能在内地公映也是奇葩，还有人标谤它是女性电影？Oh no ,我们是女性，这锅我们表示不背。

除了女强人、社恐妹和方力申颜值还算可以，全片其他男女主配角的气质都透着一股猥琐轻浮，名副其实的三俗。看这种电影纯属花钱找罪受，看完很可能整个人都不好了。请务必、一定绕开这部烂片，用电影票钱吃个凉皮儿、喝个可乐，干点儿啥都好；打字吐槽它都是在对不起Office Word和输入法。

从前有两种人，一种人认为女人永远是对的；另一种人不这么认为，后来没有女人嫁给第二种人，于是他们灭绝了。

所长觉得这个故事可以成为最佳年度惊悚类微小说。不知单身狗们会不会从中获得思考。

所长一直认为，如果一定要比较，女性作为一种生物比男性要高级得多，不论是从生理构造还是思维方式上，女性远比男性更精密而复杂。

正因为如此，她们就需要外在更多的保养和呵护，内在也需要丰富的情感寄托。

所以当你抱怨自己的老婆衣服化妆品买太多，公主病太粘人的时候，请不要忘记她们只是各方面比你高级而已。

因为高级，所以在一般的头衔上加上个“女”字，那就不得了了，绝对不好惹。比如说“女司机”、“女博士”、“女汉子”、“女文青”、“女强人”。

还有一档经久不衰的综艺节目叫《女人我最大》，是个女性团体的小阵营，力量不可小觑。美肤经验很实用，情感话题也很劲爆，参与的女性无疑都想活出那个最对的自己。

《女人永远是对的》，这样的片名看似简单粗暴，其实背后另有深意，电影讲的是女人如何才能活出最对的自己。

电影的主线是三个女人帮好姐妹“手刃”渣男的故事，但折射出的却是这四个外表不同，性格各异的女性的四种价值观。

一个是永远活在社交软件里，是一个手机背后的女人，对任何事情的没自信，对到来的爱情也是如此；一个希望通过婚姻来改变自己的生活，后来发现一个没有束缚自由的世界才是自己想要的；一个是颜控，认为自己的外貌才是自己事业顺风顺水的关键，然而好看的面孔太多，有趣的灵魂才更值得珍惜；还有一个结婚多年，以为有了家庭和孩子就一切尘埃落定，谁知半路杀出个韩梅梅……原来一生太长，由始至终不易，自己的老公孩子爹随时随地都有可能成为过客，到那个时候唯一能做的就是潇洒转身，继续前行。

片中四个女性身上有我们绝大多数人的影子，她们都在生活的经历中逐渐蜕变成了那个更好的自己。女人永远都是对的，其实就是一个不断纠错、升级、完善的自己的过程。生活才是最好的学校，渣男才是老师。不经历几个渣男，怎么当别人他妈。不管你如何对待你身边的女人，女人都会自己自愈并升级，最后后悔的可能还是放弃他们那些男人。

不管你如何对待你身边的女人，女人都会自己自愈并升级，最后后悔的可能还是放弃他们那些男人。

电影具有很强的现实意义。导演高志森用轻喜剧的方式描述了女人与男人之间的矛盾、冲突和对抗……三姐妹口涂斩男色，身穿睡袍在片中放大招让人哭笑不得；活在社交软件里的自拍女各种花式虐狗的摆拍方式也让人跌破眼镜……

《河东狮吼》里的张柏芝早已经把对待女人秘籍传授给大家了，那就是“珍惜身边的女人，只对她一个人好；要宠她，不能骗她；答应她的每一件事情都要做到；对她讲的每一句话都要是真心。不许骗她、骂她，要关心她；别人欺负她时，你要在第一时间出来帮她；她开心时，你要陪她开心；她不开心时，你要哄她开心；永远都要觉得她是最漂亮的；梦里你也要见到她；在你心里只有她。”所以承认女人永远是对的没那么难，只要做到以上几点，保各位男性朋友一生平安，终身不下岗。