清空播放记录
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 万人之上，无人之巅；围城之内，无处藏身
明天是巩俐生日，发一篇黄金甲的影评。
序言：王后偷得了欢愉，中了禁果的剧毒，别想用万朵菊花熬出解药；大王坐稳了龙椅，得了高处的孤寂，怎可用千军万马取得温暖；王子发起了兵变，挨了一身的刀剑，岂能用城墙盾牌保得周全。宫墙内，情欲之火、权势之欲、亲子之爱，竟都有报应。累累白骨垫起了宏伟基土，旁人怎知黄金甲下以血肉滋养。黄金甲上的万人之巅，权倾天下是我对你最怨毒的诅咒，愿你站于无人高处千秋万岁，孤家寡人。
电影是以《雷雨》为蓝本，把小家化为大家，从豪门大院中走到了深宫围城内，改编还算成功，把小说里面的矛盾上升的更尖锐、更血腥,刻画了一个非常典型的王室家族。如果说雷雨的悲剧是多方面导致的，周朴园并没有起到决定性的因素，真相是必须揭开的，大悲剧的结局也是必然的，失控的一切注定导致全部角色的失控；而黄金甲中的悲剧几乎是大王主导的、操纵的，更是他个人的选择，也是君主绝对权威的体现。所以不同之处也主要在于结局，黄金甲的结局更像是场精心编排的戏，是有明显主线的贯穿的。
现在抛开小说谈电影，悲剧的根源在帝后的矛盾，他们各有各的欲望，而且成了对立面，皇后的欲望是张扬肆意的，根本目的是为了自保；而大王的野心摧残着所有人，但他深层次的欲望是克制隐晦的，一明一暗给予了剧情很强的张力。按剧情发展来说，王后拉开了帷幕，大王在暗处推动剧情发展，二王子选择了结局，所以按这个顺序谈谈角色。
得不到解药的王后
王后是电影戏份最重的角色，这个宫廷里面所有人都有秘密，各自也知道别人很多秘密，但唯有王后知道所有的一切，自己的秘密也全被人知晓，哪怕是大王都不知道太子和小婵的私情这一件。由于这种特殊性王后成为拉开帷幕的人，只有她可以打破大王制造的假象。一方面她的秘密使矛盾激化暗涌变惊涛成为剧情主线，另一方面她知晓的秘密使她制造矛盾让剧情达到高潮。
王后的欲望是显而易见的，她和元杰策划的谋反是电影的主线，也是导致结局走向的明线。她和太子元祥有了私情，无奈被大王发现，大王由此给她下了慢性毒药。她想让元祥造反，没想到元祥是个废物还变了心，王后被逼无奈只能让亲生儿子元杰发动兵变。王后和元杰的关系是很典型的古代宫墙大院的母子关系，荣辱与共，古代任何封建国家基本都是亲母不亲父，儿子想要继承父亲的权力财产，母亲捍卫儿子的权利，实际上走到了父权的对立面，只不过是暗流涌动明面上风平浪静。东南亚地区的一夫一妻多妾制度更加重了这种矛盾，形成了一个个母亲与儿女的小团体，这一个个小团体争夺那一块蛋糕，为了共同的利益密不可分，历史上赤裸裸的宫廷惨案已经把这个道理说得淋漓尽致。
王后揭开真相一时打破了大王的掌控，也是最致命的一击，把王的规矩摔了个粉碎。但王后的反抗必然是失败的，大王知晓甚至推动了谋反成了幕后无形的手。王后输在了过分溢出的欲望，也是输在了自己的格局，她始终走不了情欲之火的包围圈，没有杀伐决断的狠心，受格局所限的她哪怕再绣一万朵菊花也熬不出来解药。但是她虽败犹荣，王最终也因她输的彻彻底底。
巩俐把这个张扬的角色诠释的相当准确，这个角色是风暴的中心，发挥空间几乎全在她身上。巩俐抗住了张艺谋给出的一个个大特写，当年这个表演真的被成片拖累太多了。台词是巩俐的强项，王后一角前期还有台词辅助，后期全靠大特写的表情撑着，而且还要在不能要大表情的情况下演出各种层次感，完全靠个人发挥，连呼吸都在演戏，相当考验演员功力和理解能力。
完不成霸业的大王
大王最终的欲望非常的隐晦，他的欲望在背后操纵着剧情的走向，是电影的暗线。这是电影最明显的改编，雷雨的周朴园是封建家族的家长，没有这么强的操纵力，也远不如这么狠心，后来的发展也早早超出了他的控制，也绝不是他的初衷和设计，而黄金甲里的大王几乎掌控着一切。那么他要什么？
表面上大王由于出身不正，因为自卑力保规矩，实际上他要的是一统天下，千秋万代，这是到最后才能体现。他是个残忍的丈夫父亲，却是一个合格的乱世霸主，赢在了格局。而为什么要王后死，三分出于私情的震怒，七分出于王权的考虑，元祥若即位软弱的他只会被王后操作，而元杰依赖母亲，无论谁既位，王后都是大权在握。所以大王可以原谅元祥的乱伦，因为比起王权的有序传递不值一提。大王也早有了另立的想法，所以他在出场时提点元杰，又在重阳宴前给予元杰兵权，想考验元杰的忠心，元杰叛变后，已没有别的儿子的他又给予元杰选择，毕竟元杰所具有的勇气是大王子永不能有的。这场大戏是他给予元杰的机会，一面是登上王位孤家寡人，一面是穷途末路四面楚歌，这是对于未来君主的考验，也是大王对千秋万代王位永固的欲望。
护不得周全的王子
元杰基本是电影的原创角色，也是电影为了背景服务的一大改变，他是王后最爱的儿子，也是唯一的指望，王后喝药时两个兄弟都站在大王那边，只有二王子站在王后立场上。他的未来决定了王后的生死，他和母亲的造反使本片更符合封建王朝的生态环境，在一夫一妻多妾的封建时代，子瓶母贵，母凭子贵，母子本就更同心同德。而元杰的同母弟弟却在父母不重视中走向了极端，从一开始就表露了暗藏的野心。
元杰的选择导致了必死的结局。首先作为臣子他藐视了王权，没有按大王的意志行事；其次作为王子他放弃了父王选择了母后，没有服从封建社会更重要的父权；最后最重要的是作为皇位继承人，他没有通过考验，为母后发起兵变决定了他的格局，注定是母后身边的小王子，成不了一统天下的霸主。对于王来说，选择的继承人可以冷血无情，权欲熏天，但是绝对不能软肋，为感情所束缚。万之人上也是无人之巅，不能放下私情忍受孤寂也坐不稳龙椅。元杰如果选择递上毒酒也代表他放弃了宫廷关系中最紧密的母子关系，选择权力的他今后也会为了权力不惜一切，成为真正的万乘之君，孤家寡人。
太复杂的矛盾关系
黄金甲对《雷雨》中的人物关系进行了丰富，但是难免太过复杂。大王，王后，原配和太医的关系都是互有关系和矛盾的，大王利用太医暗暗给王后下毒，太医的妻子也就是大王的原配又与王后私下勾结，加上下一代之间的纠葛让剧情过于复杂。而所有主要角色都在迫不及待粉墨登场，人物关系过于的繁杂，反而使剧情凌乱无序，当年在北美扑街也真的是意料之中，连中国人都看着头晕。而且一边在意动作戏保障票房，一般又大搞人物关系，自然两头都顾不上。
关于电影中的场面
黄金甲中的宫廷场面是非典型的，大面积的利用琉璃的元素，一方面琉璃斑斓绚丽，更好的体现了天家富贵；更为重要的琉璃是半透明的，宫廷需要的是私密和森严，而黄金甲中门窗皆为琉璃，人影交错，表面看起来金碧辉煌，实则有无数斑驳的暗影，加上回廊错落，给人一种危机四伏无处藏身的效果，具有深深的无助感。在这个宫廷里没有秘密，连帘子都是透明的，到处都是窥视者，到处都有杀手。小王子就是极端的窥视者，被发现的秘密逼到了绝路，不够私密的宫廷环境倒给人以更深的压迫感。
黄金甲中张艺谋充分发挥了他对大场面的调度能力，然而很多都是徒有其表，太过于细致的宫廷场面和打斗慢镜头浪费了太多的进度条。结局的大战很无趣，很早就表现了实力相差太悬殊，导致代入感不强。但是本片的大场面估计是华语片空前绝后的，也只有鼎盛时期的张艺谋可以做到，很有意义。前一秒刀光剑影尸山血海，后一秒黄金遍地太平盛世，有谁还会在意黄金甲下的累累白骨，千秋万代一统天下才是最要紧的，这是残酷的讽刺，哪怕就剩一个人也要在这天家富贵中舞权弄势。
附巩俐另外两部电影的影评
2 ) 《满城尽带黄金甲》——超级快餐
片子里面的人物都和刘备似的，哭来哭去，但是我完全没动情；成千上万的花花兵像热锅蚂蚁似的打来打去也没有震撼的感觉，因为他们没有灵魂，我还记得在电影院里看《指环王3》的最后白城一站，我都掉泪了，因为PJ是用心拍的，而《满》就根本没有诚意。
为什么中国的大片一个接一个，而且就只拍古装武侠的呢？就一个原因：海外市场好卖。拍大片光靠国内市场根本收不回成本，就像张艺谋说的，即使把巩俐、章子怡、周润发、成龙、李连杰……都叫来拍一部文艺片，卖到海外市场，人家本来给你50万，现在就给你10万，因为海外观众只认中国的武侠片。而且拍武侠大片稳赚不赔，就连《无极》都能收回成本，其他都是赚得满钵。
《满城尽带黄金甲》注定会创造某项国内票房记录，全城大电影院只放一部片，周末还是圣诞节，可以保持连续两周末的高票房。真是黄金档期，一片独享。想看《三峡好人》？电影院都没听说过这片儿。周杰伦也充分体现了他唯一的作用，周五的早场竟然坐了一半人，有一半儿都是成帮结伙的小姑娘，周董“以一当千”地耍大刀，让她们尖叫不已。
片子还有另一大特点，你决不会忽视，这也是上映之前的一大炒作点，就是“波涛汹涌”啊，看完有一种看softcore的感觉，才发觉为什么章子怡没来演——Cup不够。
《满城尽带黄金甲》就是一个快餐，一个三亿块钱的超级快餐，好做，没品位，但是能吃饱。
3 ) 一个有力量的老头，三个死掉的王子 － 《黄金甲》的政治文化隐喻
崔建歌词里的老头，是当时的邓小平。周润发演的皇帝，就是现在的执政者。他成熟老到，武艺高强。有很强的控制力维持稳定，却很无奈地应对皇后的政变和三子的死去。
巩俐演的皇后，代表着世世相传的官僚文化。狡猾，疯狂，狭隘，自私。而且，危险。就象皇帝创国之初休妻携子与巩俐政治联姻一样，中国历代执政者都必须与这个世世相传的官僚文化联姻。皇帝想治死她，却只能让她慢慢地死，就象执政者对官僚腐败的惩治。全片只有皇后的政变真正对皇位构成了威胁，三个王子，一个懦弱，一个有出息，一个幼稚，都不及官僚文化对执政者的威胁。
大王子，软弱无力，病入膏肓，代表着传统文化。他曾经跟官僚文化通奸，又想去追求自由幸福，却没有一点魄力和雄心。执政者很疼爱他，也知道这是捧不起的刘阿斗，只能废了他的太子。
先说三王子，这个幼稚的儿子，就象当年的学运。一部《河殇》刺死了传统文化，想要逼宫，自己继位，却忘记了老头手里的权杖，被老头含着眼泪活活抽死。有观众发现，如果这个三王子沉着等待，那么大王子病死，二王子自杀，最后顺理成章地是他继承王位。这个假设也适合三王子的隐喻。
二王子周杰伦，是最具个性的人物，有能力，有情义，但也是最具悲剧色彩的人物。他的死是殉情，却很不值得地为一个疯女人殉情。很有意思的是这个角色是个台湾人演的，他所代表的就是台湾的民主实验，一开始生机勃勃，有声有色，却心甘情愿地死在官僚文化前面。
一场宫廷斗争下来，三个可能的继承人都死掉了，留下来的是有力量的老头，和继续喝药、还没死掉的皇后，王国的未来将无以为继。如果编导真有此隐喻，那么这个结论真的很悲观。
也许有自由主义者会认为这是个乐观的结局，因为不再有皇帝。但是，看着台上穿着整齐、高效清理碎菊花盆的宫女太监，和台下对乳房美丑津津乐道、并为周杰伦的死欢呼的观众，我却无法乐观。
4 ) 这就是宫廷版的雷雨啊！
《满城尽带黄金甲》是一部华丽的电影，服饰华美、场面铺张，比之前的《夜宴》有过之而无不及，当然张艺谋的导演水平要比冯小刚高明许多，错落有致的镜头以及压抑的气氛营造，让这部片相对紧凑和动人许多。影片也具备不少商业片所应有的噱头和动作场面，沿袭着《英雄》和《十面埋伏》的传统，在为数不多的打斗场面中刻意经营，用心用力。最经典的一幕当属开头王与元杰比武的那一场，这场打斗和以前武侠片中恣意发挥、凌空挥洒的场面有所不同，而是相对写实和稳重许多，兵器相撞的火花四溅以及人物眼神的特写，让这场动作戏别开生面许多。在武器和装备上也让人大开眼界，不管是浮华威武的黄金甲，还是飞索武士们独特的套索镰刀，都体现着创作人员们优秀的想象力和原创水平。恢弘的战争场面以及兵种克制等等细节，都能看出导演对于提高影片观赏性和娱乐性所做的努力。不过这里面的问题也即刻就出来了，在影片商业元素的控制和把握上，张艺谋显然有些力不从心。影片开头的宫女起床场面和王的军队回归的平行蒙太奇叙述似乎很难让人把它们联系在一起，铺张到极致的场面，给人的感觉倒有些索然无味了。不错，在天福客栈屠杀蒋太医一家的情节是惊心动魄的，但逃脱不了古装片仇杀与逃亡的陈规，张艺谋在很多场面上极尽炫耀，譬如药房里成百上千御医的流水作业，成千上万的太监清理战场以及合唱之类，但这事实上对影片的叙事起不到太大的作用，只是单纯沦为卖弄的场面。
5 ) 七句话简评《黄金甲》
要知道，现在为黄金甲此类的“国产大片”说出这话，我容易吗我？好在，我只是个在校学生，没有枪手的嫌疑。张艺谋在此片中有进步，值得肯定，缺点当然也是不少，但进步就应该表扬，下面我一一道来。
2、周润发、巩俐发挥正常，给人印象最深刻的角色却是陈瑾演的那个被刺了字的娘。
只论表演，周润发的角色没有什么挑战性，趴在太子身上的那一声“那是你哥哥阿！”展现了下非凡的演技，其余时间，只要扮深沉就可以搞定。巩俐演技一如既往，却多了几分厚重，这个角色歇斯底里中透着敢爱敢恨，有点像《艺伎回忆录》中的她，这样的角色，她游刃有余。
周杰伦不说了，中规中矩。
刘烨也不说了，过了，太过，干嘛一定要变态化你的所有角色呢？
最后说陈瑾演的那个刺了字的娘，在山谷中追杀那一段，她回头喊自己丈夫，那种撕心裂肺的感觉，那种情感的冲击，我第一次在国产大片里面感受到，非常让人印象深刻的表演，当然，来自一个一直就让人印象深刻的演员。
3、终于，终于台词过关了。
敲锣打鼓，总算，台词过关了！唉，不容易啊，除了刘烨的那句“你明知道出了这事全天下都会以为是我干的”以外，大家都没有因为台词而笑场，而这句，是表演上出了问题。
客观来讲，台词比较精美，风格比较平顺，没有一会古装一会现代的奇怪情况出现，宫内太监的报时，还有两军交锋时候只有一个字的阵法变换，都是不错的创意，既与情节贴合，又增加了艺术美感。
4、可是……故事依然不够好
我们都知道故事和《雷雨》有关，但是故事依旧不饱满，悲剧的最后是老实人都死了，小人们全活着。故事交待的清楚确实，但是故事改编的符不符合现代人的口味，还有待商榷。
讲故事的方式也略显单调，节奏掌控依然有问题，宫廷内戏太过连续化，在影片中部造成了观众不小的不耐烦，这种情况下完全可以内外景穿插叙述或者是插入点让观众兴奋下的内容，影片中部应该说是观众对此片印象的最低点。
惊世骇俗的投资和场面必须有惊世骇俗的故事来匹配，否则，只能是一部可悲的电影，空虚的电影。
《黄金甲》你过了故事这一关了吗？
我只能说，徘徊在及格线左右。
5、细节，远不完美
布景华丽，室内金碧辉煌，室外清幽险峻，此片在布景、取景、摄影方面应该已经达到当今亚洲影坛的极致。
可是……
纵然台词不再露怯，但笑场依然出现了，为什么？
我简单举个例子：在看完预告片之后，我和朋友们把此片通称为《满城尽是乳沟女》。
我理解，唐朝的故事。
我也理解，唐朝人的服装就是那个风格。
但是，可以把服装往上面提一点，不要露出乳沟吗？
或者，不要让王后或者蒋蝉从宫那头跑到宫这头并且镜头一动不动地盯着人家正面……
那一颠一颠的效果，实在太破坏气氛了。
同理，周杰伦出场时候的那个猩猩头盔，也是败笔之一。
6、音乐是最大失败
应该肃穆的时候就找人吟几声。
应该平静的时候依然找人吟几声。
大战开始吟几声。
悲剧降临吟几声。
单调，不连贯，与剧情契合差，没有完整的主旋律贯穿始终，有些恰恰需要音乐的时候，冷场，只听到单调的对白和放映机转动的声音……惨！
最后的一段宫中吟唱插入即将结束的情节中，生生地把片子拖长，也生生地把观众拉出戏中，一点必要没有，突兀而做作，感觉是为了表现中国文化而存在，不是为了情节需要、这部电影需要而存在。
总之，音乐方面此片令人大失所望。
7、场面，奥运预演？
大量的人。
大量的统一服装的人。
大量的统一服装的人做统一的动作。
这是北韩的“团体操”吗？
这样真的美吗？
群众演员化成了一堆堆的钞票，我觉得张艺谋又一次玩起《英雄》里面以一敌万的招数，让人失望。
鉴于张艺谋是奥运开幕式的负责人。
我在这里表达下担心：您不会也想把开幕式搞成这样吧？
咱十几年前的亚运会让孩子们憋尿搞这玩意。
现在只有朝鲜才弄这些咯。
奥运开幕式应该是自由的、多元化的、民众的狂欢。
而不是统一的、整齐的、虚假的、憋尿的“团体操”。
您可千万别把开幕式搞成黄金甲！
欢迎光临我的BLOG：
电影与书籍：http://spencersong.blogspot.com/
闲话小记：http://spencersnote.blogspot.com/
6 ) 华而不实的剧
第一次被电影如此艳丽的颜色震慑……这是一部剧情片，也是一部古典叙事电影，但其对华丽而繁琐的形式的追求已到登峰造极的地步，故事反倒退居其次。 奢靡有余，尊贵不足，场面够大，情节堪忧，不过，不可否认的是服化道比现在所谓的精致大片确实高了不止一个档次。
本片改编自《雷雨》，却少了原应有的跌宕起伏和铺陈直述，剧情前进琐碎且连接不畅，突如其来的复仇和不太靠谱的人设以及无理由的追杀，都是其败笔，剧情框架终究还是撑不起华丽丽的景观构架。全片最大的亮点，应该在于两次“天圆地方台”上的设宴，人物命运走势、关系纠葛，纵横其里。总体而言，这是一部形式成分大于文艺成分的商业片，从这个角度来看，也应算做成功之作。
实在受不了，周董一出场就忍不住笑~
我想骂娘，但看到白白的馒头，我忍了。
曾被外媒评价为“失控的CG”，他们一定想不到一排排金银铠甲士兵都是真人演的……“景观电影”，有形无神，形式确实是极致了
傑倫推薦我看的,故事情節還蠻像雷雨的.
在重新在电视上扫看了几次之后，我发现其实这片子没我当初想的那么不堪，老谋子在场面问题上是做足了文章的，结局那已经被浸染的血海迅速被重新装饰看上去还有了一丝对时事的嘲讽；但终究还是敌不过东拼西凑的故事，还有那闪瞎眼的色彩；古装版《雷雨》? 我就呵呵了。
胸部就像海绵里的水，挤一挤，总会有的。
只记得布景挺美，波涛汹涌。
造型很浮夸，也没看出这部电影有什么内涵
太重口了，满屏幕的菊花，OMG。
希望多年以后有人会为此片翻案。
印象最深的就是金光闪闪，整片看下来就是晕啊。女性服饰太暴露，是单纯为了上座率吗？
看过却完全不记得什么情节也是醉了。
在电影院，我们只有这样的电影看，又空又大，悲哀又愤怒。
披着古装片外皮的家庭伦理剧。《英雄》被低估了，《十面埋伏》也没有大家说的那么差，但《满城尽带黄金甲》是真的烂。
今天才第一次看，其实剧本和表演上佳。对父权君权的讽刺和挑战这种主题在院线片里不多见。尤其靠寡廉鲜耻当上王的周润发，一再要求别人守规矩，巩俐说自己没病，却被逼着喝药的情节，放在今天看寓言感很重。集体主义美学和过于绚丽的用色在别的电影里太做作，放这个主题下配合得很好。
觉得服装很炫，大气，剧情吗，没有很吸引我，
场面足够宏大，色彩十够丰富，演员足够吸睛，但都不能弥补故事的单薄。《雷雨》能翻拍成这样，我也是服气了。
开播的时候就在戏院开过，觉得真差，老谋子该死了。现在回过来看看，却发现是一部纪录片，等级社会权力的欲望、虚伪、冷酷、无情显露无余。谈不上细腻，却真的是宫廷黑幕的一个蛮精致的漫画像。
满城尽是大馒头。
奶们真的大到无法移开注意力。。。可惜当年出这片的时候“菊花”这词还没红 最后放礼花那些镜头可以直接剪进奥运开幕式