飞出个未来第一季

在一千年以后送快递是什么样的体验？这个奇葩的脑洞就出自经典美漫《飞出个未来》

提起近几年最火爆的美国科幻动漫，相信所有人在第一时间都会想到《瑞克与莫蒂》，令人惊叹的脑洞，用一个个荒诞至极的故事来肆意调侃美国的流行文化。

而在《瑞克和莫蒂》之中，可以清晰的看出有不少剧集的灵感是受到《飞出个未来》的启发，而剧组也丝毫不避讳这一点，同时也在动画中不断的对前辈进行致敬。

丰满的人物塑造，精彩的脑洞，丰富的彩蛋，寻常动画只要做到了其中一点都不失为一部不错的动画，而全部做到的《飞出个未来》也许只有神作二字配的上他了吧。

极具特色的人物形象

飞出个未来的人物并不算好看，这似乎也是不少美漫的风格，注重对于人物的塑造，但是人物却不太符合正常的审美，长的多多少少有些奇怪。

比起现在日本动漫清一色的俊男靓女，飞出个未来的人物绘画只能算比较奇葩，甚至可以说有点丑。

三个主角，男主角是一个肥宅的形象，女主角是一个独眼外星人，还有一个贪财的机器人。

但还是那句话，什么是好的人物塑造，能让人记住的就是好的人物塑造。

从这方面来判断，动画中塑造的相当的成功。

男主角fry就是明显的一个“沙发土豆“的形象，懒惰，喜欢吃垃圾食品，脑子时好时坏。

女主角leela身世悲惨，但做事负责，又是个心肠柔软之人。

第三位主角就是机器人bender，也是我认为制作组塑造的最成功的形象。贪财，好色，懒惰，时不时的小偷小摸，仇视人类，看起来似乎类似于街头混混的存在。

可是制作组通过巧妙去描写bender和fry之间的友谊，而将bender行为卑劣的一面只是稍加点缀，反而起到了很好的喜剧效果。最终成功塑造出这个人气极高的机器人形象。

精彩的脑洞

难以想象在二十多年前，制作组就有直到今天都让人叹为观止的想象力。更为难得的是，在精彩的创意之下制作组不只是让我们欣赏了一个个精彩的故事，其中也别出心裁的包含的讽刺，解构，甚至可以上升到哲学高度的探索。

在第一季第三集就很好的诠释了这一点，通过寻找住所这一事件，很好的展现了fry和bender之间的友谊，最妙的就是结尾的一记反转。

在bender眼中，狭小的空间才是机器人房子中的正屋，而宽大无比的一个房间却是储物间，招待朋友哪有让人睡储物间的习惯？

制作组巧妙的抓住了观众的一个思维惯性，认为机器人的思维方式理应是和人类一样的，但是实际上却是相反的，在一个完美的喜剧收场之余，还给完美留下了思考的空间。

不要把自身的思维方式去硬套在别人身上，很有可能分歧的产生是因为在根本上的思维模式就不一样。

而在第五集中话题就严肃的许多，甚至带上了一些政治讽刺的色彩。在一个机器人星球中遭遇危机，机器人使用的螺母不够了，而为了不让民众发现这个问题，机器人王国的领导们故意妖魔化人类，将一切过错责怪在人类头上，以此来转移矛盾。

而第一季的最后一集之中则是全程恶搞了《查理与巧克力工厂》，好喝的饮料生产过程却是十分的恶心，但是最终fry还是乐此不疲，以此来讽刺现代人对于垃圾食品上瘾的现象，不可谓不犀利。

以上仅举三例，来表现动画有趣程度，实际上每一集都有着新的创意，每一集都有不同的内涵。

丰富的彩蛋

与后来大量的美漫一样，这部动画充斥着各种美国流行文化的彩蛋，从美国一些著名的广告，到游戏，明星，甚至连美国总统被大大的恶搞了一番。

制作组通过对于美国流行文化不断的通过彩蛋致敬，或者调侃之中，其实就包含了丰富的解构的色彩。

正如给蒙娜丽莎添上两撇小胡子奇妙创意一样。

正是对于流行文化的再创作，才是这部动画有了更多特别的含义。

也正因为如此，这样一部科幻动画，也只有神作两字可以配的上他，也正是这样，笔者更希望这样一部优秀的作品，能够有更多人去欣赏，不至于被冷落到无人问津的地步。

看看这个喝酒喝到自己生锈腐朽的醉鬼悟出了什么样的道理（但其实在现世，人们是不愿赋予机器人意志的）

可能有时候的讨论过程是为了让人们能够看清楚结果的由来，或者让人们说服自己接受结果，再或者是为了“萝卜坑”

gogogo！

所以不要过多苛求自己知道些什么

我也不能

对未来的无知我也害怕

灵魂拷问

yep

可爱是一种具有极强杀伤力的武器

可爱而不自知

闹腾的小鬼头

无理取闹

不一定是第一季的，但放了挺久了存在这里方便，总之都是飞出个未来。

想起来有一集fry和leela落入圈套变成被参观者，被游客观赏交配过程。

心想动物园也真是个太悲哀的地方了，禁锢了那么多自由的灵魂，大人小孩们却嘻嘻哈哈地指责懒散地横卧在中央的狮子老虎，你们怎么不干一架呢？

（大电影不够好看，只是把平常二十几分钟就能讲清楚的事情无限延长了，对感官的刺激度下降）