永不瞑目1998

90年代，大学生是不会为了党和祖国而献身了，但为了爱情，似乎可以成立，而且足够动人。然而在今天，我身边绝对没有像肖童这么单纯冲动执念于为爱献身的年轻人。在现在的我看来这简直是公安部门和黑社会联手对一个善良少年的践踏和蹂躏，凭什么让人家牺牲美好的未来走向毁灭啊？！但海岩就是让肖童成为一个拥有英雄浪漫主义情结的青年，只是因为这个设定，一切都变得合情合理。 想当年，我该是上小学三四年级的样子，那亦正亦邪的交锋斗争、单纯的爱的感动、毁灭的绝望和悲伤，都让我震撼不已。肖童因为他的纯粹和美好而堕落，为了爱和光明而走向黑暗和毁灭。 当肖童对欧阳兰兰有恨，也有愧疚，对庆春有爱，也有愧疚时。在边缘上，庆春的电话让他感受到了隔膜，而兰兰的电话让他感受到了爱。虽然自此之后兰兰恨死了他，而庆春渴望他再打个电话给她倾诉两个月来的一切，但这个漫长的夜晚过去后，他已经准备离开庆春，这他对生命的信念和爱，而要和兰兰一起共赴死亡了。所有的一切都因为一份真挚单纯的爱爆发出了不可思议的能量，这让现在的我依然痛哭流涕。 真希望时光永远停留在广东那个边远小镇的夜晚，小吃店的窗口透出昏黄的光，肖童和庆春在小吃店的后墙终于相见，幸福而充满希望地拥抱在一起。晚风凉爽而温柔，夜色如水，就让他们毁灭前拥有片刻安详的时光吧。 我留恋这部剧，还因为那些充满庸常生活情调的画面和燃情岁月般抒情的音乐。非常喜欢这部剧里的场景，老北京的胡同，可爱的校园。同样是家，文兴宇老爷子和庆春的家有80年代特有的温馨，肖童家文艺气息十足，兰兰家暴发户气息满满。模模糊糊的夏日阳光，王志文的旁白都让一切那么真实可亲，仿佛是一个发生在我们身旁的故事。 从此陆毅、苏瑾和袁莉再也奉献不出更精彩的表演。

《永不瞑目》，10年前的片子，是我认为至今看过最好的大陆剧。

海岩的故事总是套了个血淋淋的现实背景，其实这些故事几乎不能说是在反映现实，只是为他的那些关于真爱的故事增强撕心裂肺的美学效果。

可以用几个关键词概括此剧：1.禁毒宣传教育片。看的过程中第一感受就是千万别吸毒。缉毒工作让男女主角走到一起，男主为爱陷入吸毒泥潭，这使女主大为感动。但正因如此，两人在越走越近时却让结合的可能性愈发渺茫。震撼人心，果然很有教育效果。肖童最后境界高了：为国奉献很好，很伟大——广电局很满意，抵消了肖说过的那句“我不懂什么共产主义”，呵呵。肖童的升华，更多的是通过让肖和欧的思想境界更加接近来表明两人情感的进一步深化。2.姐弟恋。这原本不稀奇，但在当时大陆剧中算新鲜，此剧肯定更受女性观众更喜欢——关于一个拥有青春逼人，阳光健康，用情专一的年轻男人的爱的女人的故事。3.线人的情感世界。一般的线人题材，都是线人与犯罪者好上了，在情与理之间难以抉择，精神近乎分裂。但这个故事不同，线人与警察相爱，并甘愿为之付出生命。这有意无意地使此剧正统形象更加突出——爱上正义者，为之牺牲，令人动容。看得出海岩对公安经历还是念念不忘。海岩让邪恶者的爱也带有邪恶意味——欧阳兰兰富有攻击性的，强占式的爱与欧庆春含蓄内敛克制的爱形成对比。这符合一般观众口味，毕竟此剧不是精神分析片，所谓的文艺为政治服务，片头就有“献给公安50年，共和国新纪元”。

海岩的故事总和大好河山有联系。《一米阳光》中有丽江，《永不瞑目》中有西藏，有中国热带的南方（其中肖和欧出去吃饭时有播放了明哥的《四季歌》），还有那个如果不是因为这部片子我绝不会想去的金山岭。

特别喜欢欧阳一家逃亡的那一段，原来亡命天涯可以如此浪漫。在肖童失踪，欧庆春几乎认定肖童遇难的时刻，北京在焦灼，在痛，而身在西藏的肖童，虽然也陷入无时不刻的忧思中，但世界屋脊的独特美景，还是让他有了振新的机会——他再次下决心戒毒。看到这里很感动，尤其是他站在房顶高声朗诵的片段——这毕竟是一条年轻无敌的生命。如果说肖与欧的爱情故事是最让人难以忘怀的，那么另一个就是肖童那种蓬勃，湿润，充满力量的生命力。当他浸润在南方潮湿温暖的空气中时，它又一次萌发——他又下决心重新振作，他心中的那个别样的梦还在。因为是看了剧情再看此剧，所以在知道肖童最后死去的结局的情况下看这些片段，心痛纠结得更深刻。

欧阳兰兰塑造得很好。欧阳兰兰的爱，是原始的，赤裸裸的。它无关是非曲直，无关正义邪恶，无关现实考量，它就是一颗仅仅为爱跳动的心。在西藏帮肖童戒毒时，肖童哀求着要烟，欧阳兰兰要他坚持，这个细节让人感动——她要补偿肖童，她在为之前让肖童走上吸毒不归路赎罪。“一物降一物是自然规律”——这又何尝不是爱情规律，爱情就是恶魔天使的结合体。肖童死在欧阳兰兰手里是最合理的——欧阳兰兰的确狠毒霸道，但如果被告知自己倾全心付出的情感原来只是被利用的对象的话，换了谁都会撕心裂肺甚至发疯。欧阳兰兰和肖童这两个人物，是剧中仅有的为爱不顾一切的一对，他们最大的区别在于，一个自私，一个无私。只有用死亡来完结他们才足够有戏剧感。

唯一有缺憾的是李春强这个人物。前半部分看得只能令人生厌。整一个被洗脑成功为国服务的正统人士（或者是海岩对体制内的冷漠进行隐藏得很深的讽刺？公安局对线人的处置就是在漠视生命。），只有对欧庆春才算是细致入微。他对肖童粗暴对待——对他的功劳缺乏客观评价，心胸狭窄，说话莽撞，让人怎么看都不像一个刑警队长。也许这是为了突出欧庆春和肖童之间相爱相知与众人的距离感——用身边亲近的人的不理解来反衬他们的稀世情缘。其实在工作中动私情更多的是他而不是欧庆春——反对肖童当线人是为了打消肖童对欧的幻想，后对欧庆春接肖童回家戒毒又极力反对亦是处于私心。后半段，得知肖和欧默认的关系后，他开始正面评价肖童，重伤以为自己要死时对欧说要肖童去戒毒所的话令人感动，算是对其形象有所修正。

也许是得益于剧本，片子的结构处理很完整，节奏控制张弛有度。感情线循序渐进又一波三折，大毒枭的家世也是不紧不慢地展现，人物之间又有着相互映照。结尾处的火化，欧看望眼角膜受捐者的设置又给人故事终于着地的感觉，由人物内心拉回现实，一种轮回感和宿命感跃然而上——生活还在继续，可刻骨铭心的爱永远不会再来了。 即使是本剧特有的大段旁白，也能让观众领会到赵宝刚导演忠于原著的心思，虽然并不符合常规（墨镜男的片子很需要这些），但至少让人看得更明白，眼泪也被赚得更多。

如果看小说，会发现人物之间的情感描写更加细腻，非常契合人物本身。如果海岩一定要宣称自己是三流作家，四流编剧的话，那真是伤读者自尊啊。

终于到主角了。欧庆春是个堪称完美的女性。海岩说他喜欢各种女性，但欧庆春这一类型的女人肯定不是最讨男人喜欢的。她是女强人，女人味儿不够（她在剧中的装束多为警服，背一个单肩挎包，印象中仅有的女人装扮只是蓝白两套长裙，但多为宽松式的，女性身体曲线之类的似乎导演毫无展现的意思）。 也许是海岩为了凸显肖童的与众不同——他崇尚柏拉图式爱恋（剧中他对欧阳兰兰说自己喜欢圣女贞德，刘胡兰类型的女子，在如今看来稍显幼稚可笑），故通过削弱一个年轻男子的情欲来表现。这是个纯情少欲的故事。

但同时，欧庆春的刑警职业赋予她的坚强睿智沉稳的气质与女性性别魅相力结合（如第一集中肖童所说，他对这两种不相融气质的结合的女性充满好奇仰慕），使她彰显着别样的美丽与成熟，让肖童深深爱上了她。导演慧眼，苏瑾的气质和身材很符合欧庆春的人物形象（对比她与李春强假扮夫妻的造型就可知道）。而且在剧中她很适宜地用眼神演戏，恰到好处，体现人物内心在激情和理智之间抉择的纠结，符合欧庆春——外表冷静理性内心仍怀有激情的人物性格。

欧庆春这一人物设置表露着海岩的女性主义情结。作为女性观众，如果自己是肖童这个年龄男性，我也会去爱一个成熟的女人。虽然男人恋爱时更多是下半身思维，但是年轻男子中却不乏肖童般怀有浪漫主义理想主义激情的一类人。这种激情体现在肖童对欧庆春的爱当中，也体现在他的英雄主义情结中——最后两次自愿赴汤蹈火，体现他这个年龄独有的胆量和激情。

欧庆春的完美在于她能胜任处理工作与恋爱关系。无论是对自己特情的责任心，还是对肖童姐姐般的劝导和关爱，或者在与肖童独处中保持着那份矜持与对肖童的吸引力，换句话说，就是让肖童，同时也吊足观众胃口，而且这一切又不是出于刻意而是她身上自然散发的。保持神秘感的女人对男人绝对有吸引力。

不过看到欧庆春在广州追踪到肖童，在餐厅背后时隔2个月重逢的那一幕，她仅仅是伸出手，说了一句保重，突然就很不合时宜地想到李安导演在《喜宴》中自导自演的一句俏皮的“这是中国人5000年性压抑！”要知道，肉体接触程度反映着感情亲密程度，情到深处自然会有肉体接触，显然以当时欧和肖的程度和状况，欧庆春仍是压抑着自己的情感的。

不过从美学角度讲，这反而起到强化美感作用。两人的爱之所以让人撕心裂肺，原因有二。1.情感上的不同步，感情付出的不对等。肖童主动，庆春被动，肖童付出多于庆春。庆春的年龄和经历不可能让她心存幻想使一个年轻男子爱上自己，她也只想获得一份普通平凡的生活——在爱情上她只是合理，而不是完美。同时在情节上，又是贯穿两人爱恋始终的时空错位造成了强烈的缺憾美。

小说中写到过剧中没体现的一点，就是肖童年轻的生命对欧庆春的诱惑力——登司马台那段小说中的处理更大胆，肖童吻了庆春，接着便提到诱惑二字。个人认为剧本不应删改这一表现庆春真实内心深处的片段，它只是蜻蜓点水的一段，不但不破坏美感也许还会增添层次感。最后的夜晚，欧与肖仅一墙之隔，欧猜想到了肖可能已经绝望，但却仍然被动地等着肖打电话来解释，可惜她没等到。那一刻，在心灵上已经注定了两个人的天人永隔，肖的躯体死亡只是一种仪式的完成。本剧的矛盾足够激烈，给人一种命中注定的感觉，换成任何其他结局都会使内心震荡减弱。

2.距离感。距离产生美。（1）这样一种随时面临水生火热的危机的爱恋离普通人生活遥远，充满着对生命进行深度拷问的激情；（2）男女主角的爱情历程仅仅停留在相爱阶段。肖被迫用以毒品毁灭自己的代价渐渐打开欧回避自己及回避他的心，但就在他们确立相爱，难分彼此之时，现实可能性却愈发渺小。在最相爱相知的时刻分离，这样的美学效果最强。如果两人真的进入婚姻，走近生活，也许故事会落入俗套。（3）肖童和欧庆春的爱只属于对方，是仅双方深知的心照不宣。它与众人是隔离的。人只有处于这样的一种状况才算是找到了真爱吧。欧庆春在肖童遗体火化前的那一幕令人心碎——这个坚强的女人内心的最深处还是存在女人的最美好的特质——这种东西不是每个女人都有的吧。即使有，它也会很快地随岁月和经历的打磨而不再光鲜。

“除了生命终止前的这个刹那，庆春确信自己已经了解了全部的肖童。就是对这个奇怪的刹那，她仿佛也能隐隐感知。”这就是相知相爱。不知为何，看到这里是我最感动的地方。时常会想，这种情感就算世间存在，也是极其稀有的，若能得到，那么生命长短就是无所谓的事了。

说说肖童。依我看，世间并无此种男子。他是海岩对自己作为男性的最高境界的一种意淫。“一个男人为了爱一个女人而在心中坚强地抵制着另一个女人在他心中种下的诱惑的种子”（种子指毒品），而且是一次又一次地，只要那女人开口，即使没有听她说过“我爱你”，即使没有完全得到她的爱，即使相爱的时光比起离别要短暂地多，即使...他还是能仅仅靠对她的思念而顽强地，意志不摧地，甚至充满希望地活下去，让梦一次次地在心中点燃——我想这就是信念的力量（可惜我没有，呵呵）。直到因说不清的前世孽缘和那个种下诱惑的女人结出了无花的果实（没有爱却有了孩子）时，他才绝望，最后平静地走向死亡。这种绝望又一次体现他的无私——为了不为难他爱的女人。

问：这种男人有吗？答：绝无仅有，那不是男人，是天使吧。本剧对性与爱，灵与肉有一个探讨。肖童选择贞洁（如果男人也可以这样讲的话），选择放弃，走向死亡。欧庆春感到迷茫疑惑，“没有感情怎么会有孩子呢？”根据剧情对此作出的回答很简单，但单独拿出来看这个问题，还是值得探讨的。欧的困惑是正常的，因为她是女人。刘瑜博士为此问题给出了答案：女人认为男人如果真的爱自己的话，那么他的身体应专属自己，不应该让其他女人拥有过。（《神奇的物理运动》）。因为确信肖童只爱自己，所以欧庆春感不解，这就是这种“不应该”的潜意识导致的。

肖童就是天使，当肖童得知欧阳兰兰在他吸毒的昏迷状态下和他发生肉体关系时，他居然用床单遮掩着赤裸的身体抱头痛哭——我看到这里真的想笑，笑这个年轻男子的天使本相展露无遗。陆毅接这部戏的时候还是大学生，几乎不用演，就可以将这个圣男肖童展现。

虽然时隔十多年了，影视技术发展已经远远超过当时，更超过故事发生的年代。但看到欧庆春用剪刀剪下自己的照片和肖童的拼贴时，却因其手段之粗糙到可爱而更令人动容。此剧无论从哪个角度看来是相当土鳖滴，但能忍受，从某种角度来讲，它甚至成为让人念念不忘的理由。感慨时代变化之快，也许正是这种变化让思想保守性格单纯者如我才更加对此剧欲罢不能。相守一辈子的爱是伟大的，但我还是觉得，撕心裂肺的爱才是真爱。

为了消解此剧带给本人的精神恍惚感，故不惜冒着美感丧失的危险竭尽所能穿透它。