斗牛士

老007皮尔斯.布鲁斯南扮演主角，帅哥老了，还能演否？答案是肯定的，可惜这编剧的水平不怎么样，未能把简单的故事复杂化演绎。看碟片上还印制了若干获奖的标志什么的，不过即便是真的，也不算什么大奖吧或也就是人群奖。

整部电影轻松幽默，原本也是不想发表感慨的，可是到了影片的最后却上演了让我思考的部分。

在丹尼让朱利安帮他杀人的时候，朱利安却说出了完全超乎想象的话，如果朱利安答应了，那么这就是部简单的小人物成功的喜剧，可朱利安却拒绝了，他告诉丹尼，“你不会希望这样的，我们是不一样的人。”他们是什么样的人，他们有什么不同，影片里面有这样一个解答“你做的事决定你是谁”。

其实丹尼原本只是一个普通人，用普通人的方法解决问题，他只能通过劝说客户让业务成功，如果失败，再从头来，他只有让自己的业务能力更上一层楼。想象一下如果这次他用朱利安的方式把对手干掉，那么以后再遇到这种情况他会怎么想，还是会单纯的想这是没有办法的吗，还会单纯的回去提高业务能力吗，不，他会转而把精力放到干掉对手上。

可是做所有事都是需要成本的，用杀手的方法解决问题，也要承受杀手的代价。有对受害者的内疚，有对被抓的恐惧，以及各方面的煎熬，人的精力就会这样被耗费掉。换个假设，如果丹尼没有选这种方法，那么他会继续用自己的方式努力，而他的努力终究也会得到回报。

这两种方式，哪种更好，见仁见智。只是有一点是人们应该认识到的，哪一种方式都要付出相应的代价，天下没有免费的午餐。

现在是一个浮躁的社会，所有人都想投机取巧，以为有比努力更好的方法。看别人溜须拍马上了位，自己觉得很不公，以为是捷径。其实溜须拍马的人也有自己的烦恼，他也是付出代价的。问题是哪种代价是你愿意付出的，你是哪种人。不管是哪种人，用你自己的方法做事，努力就会有收获。

看电影的时候没有发现原来是007，只是觉得眼熟；
抛开007的光辉，这部电影相当的差劲；
剧本不是一个好故事，个人感觉，不靠铺的事情不用那么大肆宣扬，杀手也许很酷吧，但毕竟是杀手，干的不是什么好的勾当，要找到理由的话无非是钱和仇恨；另外一个普通商人对于杀人这个事情的热情，似乎也超出了理解；一段时间我甚至害怕布鲁斯南把那两口子灭了；
剧情方面，似乎杀手无意中把男二号的儿子害死了？杀手最后在车里解释的应该是这个吧？（可是男二号反映也太不正常了吧）
最近看得垃圾片子实在是比较多。。。

习惯于欣赏黑泽明、希区柯克的老练的观影者很难满意这部2005年的美国黑色轻喜剧电影。与《七武士》、《后窗》这种每个镜头、每句对话、每个场景都臻于完美，形式与内容都值得不断品味的艺术品相比，《斗牛士》相形见绌，显得结构粗糙、人物缺乏层次；而与库布里克、昆汀·塔伦蒂诺、科恩兄弟的奇趣深刻、黑色电影与暴力美学比起来，它又绝对不够黑、不够酷、不够狠。《斗牛士》有别于一般的好莱坞类型片，它虽然具备众多商业元素：爆炸、汽车、美景、性，却是一部对娱乐暴力的反省之作，一个孤独的职业人企图回归温情的作品。

剧情可以用一个稍微长一点的句子说完：一个兢兢业业干了22年的职业杀手面临无法克服的职业倦怠，一个胆小懦弱的商品推销员面临人生低谷，两人在墨西哥城的酒吧偶遇，于是他们一起聊天、观看斗牛表演、模拟杀人并最终互相拯救。这样的情节设计自然是有几分面熟，面熟到我的脑海里立马冒出一句两个字的旁白：扯淡！

可是，电影里一点点呈现出特别而丰富的细节慢慢打动了我，虽然没有被完全说服，可足以让我为这种扯淡而感动。当杀手朱利安在相遇之后六年突然造访推销员丹尼夫妇的家里，又忐忑又兴奋 的女主人碧 得知午夜造访的朱利安就是那个杀手时，她躲在厨房的门边，一边偷窥着朱利安，一边对着丈夫兴奋地说粗口。
　　“我操，搞什么东东？”
　　丈夫丹尼诧异的回头看她。
　　“怎么？我就不能说脏话么？尤其是现在！
　　这个时候不说，更待何时？
　　现在真是是他妈说“我操”的最佳时机。
　　妈的有个杀手，在他妈我们的客厅。”
　　然后，碧严肃地转向丈夫，
　　“你觉得他会不会让我瞅瞅他的枪？”

紧张的平庸的中产阶级生活看起来吸干与固定了他们的一切，他们互相支持，苦苦相爱，勉强熬过丧子之痛 ，朱利安这个危险朋友的造访打开了一个在他们想象里刺激而迷人的世界。而朱利安，这个满口粗鄙 、无家可归、无朋友可聊的中年寂寞男，尽管枪法精准、业务熟练、杀人如麻，却满心羡慕地望着在自家客厅沙发上相拥的他们。杀人，并没什么美好的，正如满身华衣的斗牛士把牛刺死并没有什么美好一样。他刺死牛并不是恨它，而是狂热的观众需要看到牛的挣扎、倒地、死亡。他厌倦了，无法去杀人，因为这种事情太残酷、太刺激，最终让你丧失掉对世界的感受，最终连做爱都提不起他的兴致。杀手与推销员，活得毫无一致之处，唯一相同的，是世界在逼迫他们做一件单调乏味，且随时会被炒鱿鱼的工作，他们不能不做，即使会因此萎顿不堪。

影片最精妙之处在最后三分钟，这三分钟峰回路转，意味深长，到达了电影的最高潮。丹尼帮助崩溃的朱利安杀死杀手集团老板后，画面切回到六年前墨西哥的酒店房间里，绝望的丹尼为了挽救自己事业的失败，请求朱利安杀死自己的竞争对手。
”如果这次买卖不成，我不知道接下来该怎么办？“
”你确定我把作梗的家伙宰了，你的买卖一定成？“
”他们是我唯一的竞争对手。“
”你可以心安理得？“
”嗯。“
”你可以视而不见手上的血？“
”换了别人也一定会做，难道不是吗？世界就是一将功成万骨枯！“
朱利安沉吟了片刻，望着丹尼说道：”这事我不会替你办，夜深了你也累了，你的决定不过是一时冲动。如果我去做了，你立马就会后悔的，你这一辈子都会生活在悔恨里，相信我。“
”我好害怕，朱利安。“
”像你这种人，总以为自己倒霉，但你却是世界上最幸运的，只要你睁眼看清楚，你的妻子，她在家等你回去。如果我替你办了这件事，你下辈子才会开始倒霉。我知道你其实并不想做，所以我才欣赏你，你正好和我相反。“

平淡到乏味的正常生活，并非真的一无是处，你自以为的一无所有也许真是他人的幸福，因为有人爱你，有人在你最困难时仍然无条件地支持你，有人在等你回家。推销员丹尼与杀手朱利安正是互相的镜子，热闹而平常的电影在这里显得精妙无比，别具一格。这三分钟拯救了整个电影。

这当然是个扯淡的故事，杀手不知为何就职业倦怠，几杯酒下肚后就和陌生人聊起了不能说的秘密，这显然不具备说服力，而推销员除了软弱，更无其他性格可言。影片各地风景的展示虽然美，却显得画蛇添足，朱利安的粗鄙 有点过火。可这是可能的扯淡，在这个扯淡的故事里流露出的寂寞、悲凉、无奈与希望，却不是扯淡。影片中间部分丹尼客厅的那场表演，最后部分客机与房间的来回切换，也不是扯淡，而是莎士比亚式的了不起的戏剧。艺术能使人认识世界，使人更爱世界，尽管扯淡，我看完《斗牛士》后，确实更爱这个到处是推销员，且隐藏着杀手的世界了。


附：电影的主演兼投资方 皮尔斯。布鲁斯南，有史以来最帅、最文雅的007扮演者，他也是大英帝国勋章获得者。他的第二任太太史密斯回忆两人的初次见面说：“他太漂亮了！尤其是他那双淘气的眼睛，我……Wow！Wow！”。。。。。。几天之后两人开始约会，她说“我们在星空下手牵手，幸福得脑子里仿佛一刻不停地放焰火，幸福得好像肯尼·罗杰迪在旁边伴唱，我们一直聊到凌晨三点，”史密斯说，“我知道了为什么女人们都喜欢他，因为他尊重女人，真心地喜爱女人。”

很显然他是个迷死人不偿命的男人。可贵的是，他还是个有担当、有责任的，忠于婚姻的男人，《人物杂志》上写出这句话的作者一定是位女士，她赞美道：一个英俊得令女人窒息的男人，一个温和、深沉、慈祥、善良、顾家的男人，而且，对女人忠诚。这样的好男人，怎能不是我们的最爱？

拥有这样口碑的男演员，为了角色，不惜蓄上小胡子，舍弃一贯的风流潇洒，在电影里满口粗话，对女士挤眉弄眼，酗酒嫖妓，虽然举止中一不小心还会流露出天然的赏心悦目，但能努力表演如此，也真令人尊敬了。

    《斗牛士》是一部很难定义的电影。似乎除了“老邦德”布鲁斯南的“邋”“勺”“萌”的突破性演出外，此片再未引起太多好评。先试图用一句话将故事描述一下：精神濒临崩溃的老杀手在墨西哥偶遇生意生活都不如意的老实生意人，然后……请莫怪我在这里停住，因为如果我试图继续描述下去，那将会有太多个然后和然后以及然后。结合片尾结局细想，故事真正的G点在哪里呢？友谊？人生意义？金盆洗手？似乎都有，但又都没有。

    其实，造成这种局面的主要问题还是出在人物设计上。很多电影的成功在很大程度上是源于人物关系搭建的成功。具有鲜明特色的人物，阴差阳错或者说是别无选择地相遇，产生了冲突，激发出矛盾，摩擦出火花，缔造出经典。例如《中央车站》中的一老一小、《杀人回忆》中警察搭档、《黄金三镖客》中的三P争斗、《无间道》里的明暗敌我，《在云端》中的老少对手等等。不难发现，人物关系搭建得成功与否，很简单的一个判别标准就是，当你将设定的两个人物放在一起的时候，毫无联系甚至完全不搭调的他们，会在你的脑海中鲜活起来，依照他们自己的个性去胡闹、去创造和去应对，你甚至无法控制或是预测他们在一起究竟会怎么样。如果这样，那至少说明，这部电影的在成功的路上迈出了很坚实的一步。

    如果深入分析一下《斗牛士》中的人物，朱利安的角色设置是有很多可取之处的，比如开场的涂指甲桥段很精彩，向丹尼解说暗杀步骤的华彩，以及生日当晚的拨打电话，都很充分地体现了人物的无聊空虚乃至迷茫，是能让人回味，品咂出滋味的设计。这个人物的最大困境是来自他的内心，内心的无助引发身体的疲倦，精神也出了问题，最后连连失误，乃至陷入绝境需要反击。但一个很重要的问题被有意无意地被忽略了：朱利安为什么会成为一名杀手？22年了，他为什么现在才开始疲倦和崩溃？难道没有早就麻木与习惯了吗？在我的理解中，一个当了22年的出色杀手，早已杀人如麻，毫无知觉了，那到底是什么还让他能保持着一份精神上的自知觉（不是良知）？

    想起此前看过的名叫《僵尸之地》的烂片，里面的卡斯还是很不错的，伍迪哈里森饰演的暴躁狂男满嘴脏话，动不动就动手开打，说起自己的过去时，只提到当年自己的宠物狗死了，没什么牵挂了就出来游荡了。影片到中后部，在一次醉酒后，他默默拿出钱包中的照片暗自垂泪，原来他口中的宠物狗是自己五岁的儿子，死于僵尸袭击。就这样一个处理，这个人物立刻深刻、丰满甚至可爱起来。这也就是编剧中所谓的“救猫咪”的理论。而《斗牛士》中的朱利安，因为最深层次的问题没有解决，就只剩下桥段的精彩和人物的表演在死撑了。根基不稳，难成大器。

    再说丹尼这个人物设计，有儿子车祸去世三年的痛苦回忆作为前史，也有生意不如意的危机作为现状，但当他和朱利安相遇以后呢，问题就出现了，他没有自己的性格！胆小？这是最基本也是最简单能想到的。他没有。贪婪？被朱利安引入歧途后越发不可收拾？他没有。从头到尾我们没有看到人物的变化，也看不到痛苦前史对他行为的影响。虽然有在墨西哥最后一夜他想请朱利安帮忙杀掉对手，从而拿到合同的念头，但朱利安的拒绝，恰恰成就的是朱利安这个人物，丹尼呢？依然毫无进展。在朱利安的疯癫和搞怪表演面前，丹尼的表现更像是一个内心充满“基情”但又欲拒还羞的小受，使本片“基情四射”地沦为一部平庸之作。

    还有一个问题就是，为什么本片会起名为《斗牛士》（The Madator）？剧情中，朱利安邀请丹尼一起去看斗牛表演，对于斗牛士一剑杀牛的技术丹尼表示残忍，而朱利安表示这是对斗牛的尊重，牺牲也要有尊严地死去。这场戏是两人奠定关系的关键，也是阐述对同一事物态度的唯一机会。但很遗憾，这种观点的阐述似乎在此后的剧情中被默默地淡忘在了斗牛士摇曳的身姿和飘扬的斗篷里。

    文末，推荐看过此片的童鞋，再去找来彭浩翔的成名作《买凶拍人》看看吧，再不济《整九码》也成。就让这位《斗牛士》也随风而去吧……

                                                     （完）
    

    讲述一个杀手遇到了事业瓶颈并结识了一个普通人成为好朋友最后靠这个朋友走出困境的故事。电影视角很新鲜，也是Pierce Brosnan的转型之作，从007系列中的特工变身为失意的杀手，转变的跨度还是挺大的，在电影中他的演出也是获得了一致好评，但电影的整体故事太过平淡，没有什么出彩的地方，平心而论，是一部失败的作品，但对于Pierce Brosnan这种回归到电影本质的做法颇为欣赏，看好他的下部电影。