别叫我赌神

别叫我“赌神” (2023)

5.5

2023 / 中国香港 中国大陆 / 剧情 家庭 运动 / 潘耀明 / 周润发 袁咏仪

你不得不说这部电影你可能被他的电影名字所迷惑了，一开始我也以为这部电影讲的是他怎么一步一步的从一个赌徒的深渊变成一个赌神的，其实当你看完这部电影之后，你就觉得真的是完完全全的错了，他就是讲的是他一个很多年前没有见的儿子，然后跟他爸爸一起生活，讲到最后其实是一个催泪的故事，不管怎么样，还是可以看一波情怀分的。

当听到《别叫我“赌神”》的片名时，我以为这是一部关于数字化时代赌神新技巧的电影。至少应当是和赌神相关的电影，抑或是戒赌的电影。内心还在想这不是很符合主旋律的电影么。

事实证明我还是太年轻了。这电影不能说和赌神毫无关系，简直是风马牛不相及。如果硬要说，电影完全可以改成《爸爸再爱我一次》《我当爸爸的那些日子》《我和儿子在一起的30天》《我凭空冒出的儿子》《被儿子拯救的人生》《我和我的自闭症儿子》《吹牛辉喜当爹二三事》《今天，赌鬼决定回家洗手做汤羹》等等的名字，可能更贴合剧情。

整部电影主打温情以及煽情。从我列出的新名字大约可以推断出电影的主要情节。

烂赌又暴躁的吹牛辉经营着一家理发店。这么多年以来，他一直陷在赌钱-借钱赌钱/还钱又借钱的死循环中。所以这么多年他依然生活的很简单很朴素。但是吹牛辉有三两好友，体育老师方中信，以及已经去世的黄金绿叶廖启智、看起来有点像小岳岳的白只。他们的日常就是插科打诨以及赌博。

平静的生活被突然开门进来的一对母子打破了。原来是吹牛辉的前女友李夕。李夕打算雇佣吹牛辉照顾她的儿子阿阳一个月，酬劳是10万元。

当然，李夕也直截了当地告诉吹牛辉，这就是你的儿子。

于是，吹牛辉屈服于金钱的无边魅力，决定和自己的便宜儿子一起生活一个月。这一个月，他们之间从冷漠以对到逐渐熟悉，从毫无感情到互相舍不得。一月结束，吹牛辉送回儿子时发现了李夕得癌症的真相。两父子在李夕去世后决意完成她未竟的愿望，去一趟沙漠。

最后，电影在一片金黄开阔的沙漠中结束。

老实说，这部电影剧情过于悬浮，如果不是想看完剧情有多么扯白，我可能根本不会坚持到电影结束。整部电影只是强行将煽情点糅合在一起。最后的结果便是哪哪哪都不沾边。白瞎了袁咏仪和方中信的演技了。

首先，吹牛辉的性格很别扭，编剧强行挽尊。他的人设是不负责任的烂赌鬼，面对上门来的儿子一丝情感也没；而且性格暴躁，会将有自闭症的孩子一人丢在家里，也会因为家里一团乱而选择不分青红皂白直接用皮带抽打他。这样的人，你告诉我他会自我反省，会因为孩子要保护他就自我感动么。极端的恶和极端的良善能轻而易举地糅合在一起么。

答案是不能。现实世界中的烂赌鬼比吹牛辉的形象糟糕一万倍，恶劣一万倍，更不会有女人愿意让自己的后代来和他接触。烂赌鬼也不会因为别人帮他还钱或者其他就觉得感动，决定要像个人一样回报他。并不是，烂赌鬼没人性。黄赌毒沾了哪一个都完蛋了，彻底完蛋了。他没有人性，不会感动，亦不会爱人。

其次，其他人没有自己的故事线，简直毫无记忆点。吹牛辉的故事线相对清晰，因为儿子而找回人性，回归好父亲形象。可是其他人，方中信、廖启智、白只等人则像NPC一样全部围绕着主角，主角之外他们的故事是空白的。

本来，方中信和女老师之间可以穿插一段故事。两人因为共同的兴趣，譬如体育，譬如同情弱小等等爱好走到一起。但很可惜，他们两人除了讨论阿阳之外似乎也没其他可说的了。甚至体育老师和社工这两个身份都是为了服务于父子俩的沙漠计划。妥妥工具人无疑。

以及就不要纠结于，为什么吹牛辉没钱还赌债，却有钱去沙漠旅行。也没看到他的理发店如何经营。这些关于钱财的问题可能从来都不是重点吧。悬浮的剧情完全不能理会这些东西。

当然，剧里还出现一些不合时宜的恶俗桥段。当方中信带着社工老师进来理发店安慰阿阳时，白只饰演的表弟直接对着女老师美丽的背影吸溜了一口舌头，说到，好马，一匹好马。看到这段时真的感觉极度不适。我明白导演是想要侧面论证方老师眼光好，社工老师真的很美丽。但这种表现真的极其不尊重女性，真的太过于男凝。

至于其他槽点，譬如配音过于出戏；譬如发哥扎着头发别着发卡的样子过于姨化，造型不匹配等等甚至都不值得专门大书特书了。

我想导演对喜剧温情电影可能有误会，并不是说无厘头就可以漫无边际地发散。整部电影从赌场开始，到沙漠结束。中间穿插了不及时还钱得罪黑老大，自闭症儿子勇敢护父；重逢故人，回忆年轻时代；逃跑时意外发现儿子的长跑天赋，有意加强锻炼等等情节。但偏偏哪一个都是蜻蜓止水，刚带入一点情绪就被拉回到其他情境中！

无论哪种类型的电影，主题都很重要。尤其是对于没有宏大叙事的喜剧电影而言，立意和主题都更重要。因为喜剧太过于轻快，所以格外需要一个主题来进行升华，而且所有的情节都应围绕主题而进行。但结合了黑帮的大哥教我做人、韩剧主角得癌症等等情节，整部电影浑然成了一个四不像。大乱炖的结果就是，这顿大杂烩食之无味，弃之可惜。

对于发哥的粉丝来说尤其如此！毕竟，斯人风采依旧，却在片中成了过于姨化且毫无人格魅力的烂赌鬼。可惜了一众颇有演技的老明星，总有种晚节不保的感觉。

其实，我对八十年代的港台明星一直都有浓浓的滤镜。

周润发塑造的赌神高进、《英雄本色》中的小马哥、《纵横四海》中的阿祖、《上海滩》中的许文强，无一不是人物与角色合一的典型。尤其是赌神系列，更是引领了一个时代。发哥那输得一丝不苟的大背头，以及及膝的风衣简直是竞相模仿的潮流。后续还有高进的徒弟《赌侠》系列。

你看，即使到了2023年，发哥主演的电影还要强行碰瓷[赌神]！这足以说明，人人都知晓“赌神”高进的魅力。

而袁咏仪可咸可甜，在《少年赌神》《金枝玉叶》等电影中都有精彩的表演，一双灵动的大眼睛扑闪扑闪就走进你的心里。方中信、廖启智也都是常见的绿叶演员。他们几人身形也都保持的很不错，演技也都在线。几人站在一起，哪怕什么都不说也能演绎出一场精彩绝伦的戏。

只可惜了，碰到不走心的剧本，再有演技的演员也无能为力。难为袁咏仪还要表演深情款款，手术台上将落未落的泪水真是让人产生一秒钟的触动。但仅仅只有一秒钟。更多感情可能都遗落在古早的八十年代了。

可能也不可惜！

演戏和上班一样，不过是一份工作。工作是为了获得报酬，而不是为了实现自我。有人选择勇攀高峰，超越自我；就有人愿意呆在舒适区，躺着把钱挣了。两种想法都没什么错，但观众会有截然不同的评价，如此而已。

以上。

这部电影是一封写给发哥的情书。《阿郎的故事》、《赌神》、《江湖情2英雄好汉》，众多熟悉的情节化在电影里，光影之间，一代巨星的演艺之路呈现眼前。如果你是看他长大的，一定会感动。情怀的确有，要看怎么用，用好了能打动人。

故事很简单，翻版阿郎。吹牛辉这种角色，发哥演起来驾轻就熟，只有恋爱那段有点浮夸。吹牛辉这么做不合适，“周润发”可以。他本人是乐天达观的性格，生活中的老顽童带到戏里，喜欢他的人会很开心。

导演很聪明，没有让发哥重复自己。被威胁那场戏，巅峰期一定是以一敌众，大杀四方。我很想再看一次，可是他们没有这么做。这是正确的。好演员需要持续创作，在不同阶段给观众不同的惊喜。尽管可遇不可求，我依然祝福发哥。希望他在晚年遇到好角色，如同白兰度遇到《教父》，那就圆满了。

过去的周润发塑造角色。你能看到叼火柴棍的小马哥，吃巧克力的高进。他本人什么样，我们不知道。这部电影里有。自拍，跑步，爬山是他的大爱，把这些用在电影里，他发自肺腑的开心。演员要忘记自己，进入角色。这项能力，发哥年轻时就是顶级。到了这个年纪，放下演员身份，在戏里好好玩一把，他一定乐在其中。我们也一样。毕竟看了他这么多年，真好。

看到片名，担心是卖情怀的烂片。现在放心了。这句话是主创的心声。过去的辉煌和成就不可磨灭，但是不代表没有现在和未来。发哥从不沉迷过去，只是近些年惊喜比较少而已。人生起起伏伏，演戏更是如此。没有人永远都能遇到好角色，更不可能每一部戏都是经典。只要在路上就有新的可能，我相信他。

这部电影的质量不算太高，但还是不错的。如果你是周润发的影迷，我推荐你去看。这封情书，你能看到发哥，也能看到自己。这种陪伴和成长是电影的魅力，也是演员和观众之间的情感连接。如果你有喜欢的演员，看过他很多戏，那你会有同样的感觉。这种感觉，很好。

《澳门风云》三部曲的确是在卖情怀，香港某位导演，你懂的，此人一旦看好一个题材，就能拍到彻底卖不动为止。

“别叫我赌神”固然有“急功近利”的打情怀牌之嫌，但我觉得这个片名比原片名“骄阳岁月”好得多。从字面意思看，貌似“骄阳岁月”有一种文艺范和历史的厚重感，但作为片名，必须具有高度的概括性和明确的指向性，请问你从“骄阳岁月”能得到什么信息?恐怕什么都得不到。而“别叫我赌神”的指向性是很明确的，一看就是赌鬼洗心革面重新做人的故事，与电影主题的贴合性是很高的。尤其周润发作为香港赌片的代表人物，对其本人来说，是对其赌片生涯的总结，但更是“反其道而动之”，赌神陨落，神话破产。如果说《赌神》是浪漫主义的超现实片，主角高进是高高在上运筹帷幄掌控一切的“神”，那么《别叫我赌神》则是回归人间的现实主义电影，主角是被欲望支配但最终战胜欲望的市井烟火中的人。有些人吐槽《别叫我赌神》片名“土”“俗”“劣”，请问《三个傻瓜》片名有没有一种“劣质”感?《阿郎的故事》片名俗不俗?但现在已成为经典名片。《无极》片名是不是高大上?《富春山居图》片名是不是很有艺术美感?但现在已沦为烂片的代名词。说到底，片名没有优劣之分，只有贴切不贴切之别，不看电影的主题，单纯讨论片名是没有任何意义的，电影还是内容和质量为王，当然，《别叫我赌神》质量到底怎么样，还有上映后由观众检验。

周润发作为演技派演员，事实上一直尽量避免重复自己。香港电影最辉煌的八九十年代，周润发就尝试过大量不同类型的电影和角色，警匪片、黑帮片、喜剧片、赌片、监狱片、卧底片、奇幻片、鬼片、文艺片，等等，均取得了不俗的票房和不错的口碑，并且引领了多个类型片的风潮。新千年后，周润发又演过大侠、海盗、国王、骗子、恶霸、孔圣人、曹丞相等等。作为开启赌片风潮的演员，在赌片的鼎盛期，周润发其实只演过两部赌片，即1989年的《赌神》和五年之后的《赌神2》，参演赌片的数量远不如香港某些演员。两部《赌神》均取得了骄人的票房成绩，按照香港某导演的一贯做法，当然是要继续拍下去的，而没有周润发的《赌神》那还叫“赌神”吗?某导演为什么对周润发出走好莱坞颇有微词，原因也正在于此。

在演艺事业上，尽管周润发早已获得了成功和声望，但其成功之路也并非一帆风顺，也经历过长期的跑龙套、摸爬滚打、票房毒药和大起大落，甚至直到现在网络上都充斥各种质疑甚至是造谣诋毁。可以说，周润发早已看遍了世间的灯红酒绿和世态炎凉，一个人拿得起很难，但放下更难，现在的周润发已放下往日的辉煌，回归平凡，去追求生活的简单和质朴。

在感情生活中，80年代初周润发在经历了为爱自杀的激情和意气之下失败的婚姻后，对自己的择偶标准有了新的看法，在“今夜不设防”中曾说：“外貌漂亮的女生我见得多了、看得多了，也就觉得平常了。而我选择女友的条件是心灵美，因为我感到心灵的美更难得、更重要，也更吸引我。”正如其所说，周润发夫妇将近四十年的婚姻，虽没有轰轰烈烈的激情，却有细水长流的陪伴。而这种陪伴，也许道出了爱情和婚姻的本质。

银幕中的周润发被誉为“赌神”，但现实中却非常痛恨赌博。而这一切的背后，其实与他的父亲有着很大的关系，由于其父嗜赌成性，对妻儿不管不问，导致周润发儿时生活的艰辛以及早早缀学担负起家庭的重任，周润发最遗憾的就是读书不多。可以说，周润发深知赌博的危害。

无疑《别叫我赌神》是周润发主导的电影，那么，为什么周润发要拍《别叫我赌神》?他说：“我在戏里演的是一个赌徒，现实里我知道很多人都好赌，但赌钱的意义真的不大。我希望更多人知道，生命中有很多事比赌钱更重要。”

编剧庄文强说，“《别叫我赌神》的片名别有深意，吴光辉是为周润发量身打造的角色，大家能从周润发身上看到“赌神”的影子，但与此同时他又是一个全新的角色，“走出失败的赌局，去迎接全新的挑战，这一刻他就是他自己了。”

可见，《别叫我赌神》不是简单的卖情怀，其中有编剧、导演尤其是周润发生活沉淀后的反思和感悟，真正的将自己融入到电影中，与角色共情，同时也是对《赌神》的颠覆，也是周润发对自己的颠覆。如果说《赌神》是“拿回属于自己的东西”，《别叫我赌神》则是“放下不属于自己的东西”，同时也让观众忽略掉那个油头锃亮、意气风发、逢赌必赢的赌神，接受现在回归于平凡追求真实的周润发。

《澳门风云》三部曲这种烂片卖了30亿票房，虽然一部比一部烂，观众却趋之若鹜，票房一部比一部高，这才叫卖情怀。周润发如果追求票房，何不接着拍这种光怪陆离眼花缭乱的娱乐片，却反其道而行之，投资并主演这种注定票房失败的偏文艺的电影?我想，发哥是想借这部电影来浇胸中块垒。所以，《别叫我赌神》票房多少已经不重要了，只要有人能认同支持发哥的生活理念，这就足够成功了。

人和Ai的区别就是一个情，朋友情，爱情，亲情，最让我感动的一个就是儿子要离开说的话：已经开始想你了……一个就是袁咏仪饰演的老婆，在临死前流下了原谅赌徒老公的眼泪……一个就是廖启智饰演的朋友知道周润发饰演的老爸独自养儿子不容易塞给他钱……我在极度悲伤甚至抑郁的时候看到这部片子，让我明白了，人最重要的是感情，感情可以让人变得更好，能战胜一切困难！亲情可以让人改变，友情让人觉得人生值得，爱情可以让人幸福！我觉得袁咏仪演技9分，周润发6分，方中信廖启智8分，柯伟林6分，黄德斌8.5分，安志杰7分，卢慧敏很漂亮！很可爱！身材也很好！10分！服装满分10分！故事本身不够精彩，结尾也是是烂尾俗套的，编剧还得下下功夫！

1、强行主旋律，交作业

从标题就看得出来，这是一部主旋律电影。

你过去是高进，是赌神，富甲一方。这可不行，严重损坏社会正能量。

你现在得是吹牛辉，是赌狗，穷困潦倒。

禁赌是这部电影的基调。但是作业交的过于敷衍，剧情可以说是无聊到看得人想睡觉。基本上看到十分钟就知道后面会发生什么，编剧好不走心。

2、消费情怀，碰瓷《阿郎的故事》

编剧实在是懒得动脑了，直接把阿郎的故事改吧改吧搬过来了。

浪子回头+带儿子讨生活+老婆不离不弃，区别是这次死的是老婆。

3、发哥老了，真的老了

不是说发哥的演技不行了，但是容颜的衰老真的不可逆转了。

中间有大段的插叙内容，讲的是发哥年轻的时候是个不错的人。年轻时应该是二三十岁吧，但是那张脸真的太老了，以至于我开始都没看出来那是插叙。化妆师也真的敷衍至极，简单地说，发哥戴头巾就是年轻的发哥；发哥留长头发就是中年发哥。你让一个六十多岁的老大爷演个小青年，合适吗？

4、最大的败笔，自闭症儿子。

严重怀疑这货是带资进组的。演技可以用稀巴烂形容，愣是把自闭症演成了傻子。不会演自闭症，建议看看《老大的幸福》里面的七岁小孩怎么演的。而且年龄问题也不是一般严重。

这也是香港老电影人的普遍问题，就是摆烂。