无间道

首先从电影镜头的拍摄和剪辑人员上，是香港当时一流的。
视觉效果顾问：杜可风(HKSC)
摄影指导：刘伟强(HKSC)、黎耀辉(HKSC)
剪接：彭发、彭正熙
杜可风，被称为“亚洲第一摄影师”，也被曾为香港文艺片代表人物王家卫的“御用”摄影师，在王家卫的电影中更是强调画面以表现文艺为主。
刘伟强，执导拍摄过《古惑仔》等多部出色电影，而且刘伟强本人虽是导演，但他也是摄影出身。
黎耀辉，非常有名的在《春光乍现》中被导演引用名字作为电影主角的摄影师，他本人曾参与许多优秀香港电影的拍摄。
彭发更是彭氏兄弟之一，和彭正熙都是香港数一数二的剪辑师

进入电影剧情，主角之一琛哥（曾志伟饰）的出现镜头是紧接电影开头关于无间道的佛教片头开始出现的实景佛像开始，全景镜头的转移，赫然出现的是琛哥拜佛的背影，接着是琛哥潇洒地向一众小弟讲话的内容，在开头镜头中，突出了年轻的刘建明（陈冠希饰），在不断地讲话中，在琛哥和陈冠希中间的切换，自然切入刘建明进入警校学习的镜头，而且在切镜头的时候，充分运用了背景音效，使转换更显自然，观众的思维转换也更有节奏感。

在接下来的镜头中，陈永仁（余文乐饰）和刘建明的介绍中，更是运用了经典的对比镜头，在陈永仁被警校开除中，略显静止地对比两人的态度，配合台词，更让人对这改变两人人生开始的一刻印象深刻。

到开始正式叙事之前，也就是讲两个主人公年轻事件，完全可以说是用镜头讲故事，把各种陈永仁作为古惑仔打架和刘建明作为警察在警校训练的镜头快速的转换，以表现两人的成长过程，这一段紧凑而流畅，在这紧凑的镜头中还花了时间专门为以后故事作铺垫，对反光镜下刘建明是为之后故事中撞死MARY姐做铺垫，陈永仁的手指点墙特写则是为之后陈永仁卧底用摩斯密码报信作铺垫，镜头转换虽快但没有无用的内容，可谓短而精彩。

进入正题后，故事叙事从音响店的陈刘二人对话到天台见面，故事叙事节奏变慢，镜头稳而准确，主人公始终在镜头核心，而且在陈刘二人的见面，还分别很刻意地对比面对面两人眼中的对方的镜头，很快突出了两位主人公。天台见面，黄警司（黄秋生饰）和陈永仁的见面是逐渐铺开，一开始是蓝色天空，空旷的天台和陈永仁，干净慵懒的镜头和故事正题叙事速度一致，而且使人感觉每一个情节的转换自然而使人有期待。在两人天台争吵的内容提到过去时，每当切换到过去镜头时，背景音效的配合让短暂的黑白记忆镜头显得和叙事很和谐。

在电影交易毒品的逮捕行动一部分，随着情节紧张气氛的展开，镜头在各人之间的转换加快，而且有多处明显地随着叙事在采用运动镜头，也突出了电影开篇手指点墙的特写，动静结合，把整个逮捕行动表现的扣人心弦。

在从逮捕行动到后来黄警司和陈永仁天台第二次会面之间的故事叙述，在延续前半部的完美拍摄的基础上，有一点个人觉得值得诟病的。同无间道第二三部相比，这一段没有抓住机会多使用亮的镜头，本来叙事电影情节性很重，电影主题属于警匪犯罪片，在此条件下依然大量使用暗色甚至黑色背景，电影的光线稍显偏暗。而且出于情节性强的电影的缺点，大部分镜头都是近景聚焦在人物身上，但这也更考验摄影和剪辑对于人物的把握。

再一次在天台见面，让人豁然开朗地再次重复第一次天台见面的镜头，使人被电影剧情紧紧抓住。在韩琛人手上来抓黄SIR的一幕中，对电梯层数的特写、黄SIR电梯门被缓缓打开的特写与大部分的急速运动镜头的动静强烈对比更是把故事推向了高潮，越来越紧张的压抑气氛和情节展开使人也跟着激动。

在陈永仁到了大厦楼下，黄SIR坠楼这一幕，之前越来越快的镜头和故事发展，突然在观众没有料到的黄SIR堕楼静止了，配上悲伤的《再见》背景乐，虽然只有1分钟左右，但是突出了在场目睹人员的表情，切入了黄SIR生前和陈永仁友情一幕，缓慢地音乐，缓慢地镜头加上演员投入地表演，所有的观众的心都被震撼了，。而这一幕也无疑成为香港电影乃至华人电影史上最经典镜头之一，似乎整部电影的前半部分的叙事都是为了这催泪的一幕而来，这便是整部无间道一的高潮和精华所在。

这样的镜头，1分钟，马上又有傻强（杜汶泽）慌忙拉扯中回到之前的紧张快速镜头，可正是整个天台杀黄SIR情节的整体紧凑，突出了这一分钟的珍贵。之后傻强的死，没有使用黄SIR死亡的强烈慢镜头对比，这也是傻强这个角色重要性稍微弱而使然。

之后的部分，可以说情节虽然变化，但是拍摄手法不变，从黄SIR死后的调查，越来越紧张的情节发展，重复了前面交易毒品逮捕过程的手法，而片尾的陈刘天台对峙也是对黄SIR堕楼情节的再次使用。在这一部分中，陈刘天台见面，陈跑到刘背后的巧妙快速视角切换，镜头速度的放慢，突出了两人的矛盾。而在电梯口陈被刘同事一枪击毙，镜头是以枪声和屏幕的突然黑幕，避免的血腥场面，黑白是整部电影的主旋律，以黑幕枪声代替血腥出现，不仅使人惊讶，而且在那一秒中之内，观众对于是刘还是陈的死亡的猜测使电影再次进入高潮，黑幕结束后，陈永仁缓缓倒下和再次《再见》背景乐，这相当于重复之前黄SIR堕楼的震撼，但是正是黑幕的使用和情节设计的巧妙，使再一次的慢镜头背景乐的煽情不显矫情更将电影推向二次高潮。

在电影完结时，有稍显啰嗦的叙述，其实叙事电影不一定把每个故事从头到尾讲的很清楚，单从单个电影分析，是不够好的，但是考虑到《无间道》是三部系列片，这一高潮后的叙事就有其存在价值。而且电影最后，刘建明个人特写，回到电影正篇叙事，也就是陈刘人生转换点，陈永仁被赶出学校的镜头，配上“我想和他换”，与电影前半部的呼应，使整部电影一气呵成。

整部电影，虽然逃不脱叙事电影突出人物剧情的弱点，但是强大的摄制人员和与情节完美结合的拍摄和剪辑，使该片成为进入21世纪香港电影的代表作，也打破了香港电影走下坡路的说法，可以说是里程碑式的作品。

我居然是到现在才看了《无间道》，之前也居然一直没有被剧透，然后就被虐cry了……

对于被捧到地位这么高的电影，看的时候反而会产生一些逆反心理，于是前半段卧底斗智虽然精彩，我也不过觉得“也就是这样呗”。一直到和黄sir上天台， 黄sir坠楼，傻强死，韩琛被背叛，一路精彩到底。电梯反转更加是最后大杀器，我林家栋小朋友果然最适合这种“我明明很行的点解你们都看不上我我证明给你看我好行的”233333333

但是一直到刘杀死所有知情人，洗白自己所有案底，我也只是觉得心有点凉。葬礼上May牵着女儿哭成泪人，心理医生梨花带雨，我也只是觉得心有点疼。最后最后，是刘敬礼，回忆起当年陈被赶出警校，那一个回眸，他心里默念：“我愿和你换。”一瞬间我就觉得心被很多很多东西堵得死死的，喘不过气。之后字幕再出“无间地狱”，随后及时响起主题歌《无间道》的前奏，冰冷缓慢的电声节奏，竟有点像垂死病人的心电声，然后牛华的声音出来：“我要为我活下去，也代你活下去”……原本是极其熟悉的一首歌，突然之间感触竟完全不同，我终于哇一声狂哭了起来。

无间地狱，活下来的那一个才是备受折磨，因此他愿与陈换。对第一部的刘，我还是颇有同情。他上天台前应该是做好遭遇不测的准备，因此留言给mary说无论怎样我都会还他一个身份。但是命运和巧合没有让他死在陈的手里，反而推动着他，诱惑着他：没有人再能威胁到你，再能阻止你去做好人了。去杀了林家栋，你的案底就干干净净。

从电梯里出来，刘看似从双面生活中解脱，其实更深地陷入他自己的无间地狱：为做一个好人而做了坏人，之后的自己还能不能算一个好人呢？答案无解，他唯一能做的只有被命运推动着继续继续，无间断，”要活下去“。

其实刘也算蛮枭雄的一个人物了，尤其是结合第二部前传来看，年轻时候就有胆色够狠辣，杀mary姐其实感情成分占得并不多吧，更多还是为了自保啊，虽然我相信他喜欢mary姐也是真的，但对刘来说恐怕从来没有什么能最终挡在他的“我要为我活下去”前面。即便他身受无间地狱之苦，甚至想“和他换”，但想想终归只是想想吧，他们两个本来就是非常不同的人。有这样结局，反过来想想也是必然。

陈相比起来可能还是更加符合传统意义上的“好人”一点，因为坚持自己作为警察的信念，他把自己给作死了……何况他做事情的方式还是太好人了，哪里比得过“一将功成万骨枯”的刘啊，其实那句话说的不是韩琛是刘吧……

其实这两个人的对立不是什么正邪的对立，而是一个为了面前的生存可以不顾一切，另一个为了信念不顾一切。两个人的执着发生了冲突，必然有一个要出局，因为谁都不愿意妥协。

我还是要说我林家栋小朋友真是个神助攻啊啊，就是因为他，让刘最后的选择看起来几乎是非常自然而合乎人性的，让人虽然不喜欢他可是竟然无法反驳说他做得有错，这才是心塞的根本原因嗷。

最后赞一下演员的选择，陈冠希和刘德华的眼神里都有种精明和贪欲，而梁朝伟和余文乐的眼神都是干干净净水样温柔。第二部里特别喜欢余文乐听说自己不能当警察了那一行倔强不甘的眼泪。

不过这简直就是两个金牛座啊，摔。

    谁也没有料到，香港有史以来最伟大的警匪片，诞生在港片黄金时代落幕后的2002年至2003年。十年过去，我们并没有看到港片的起死回生。甚至可以说，由于合拍政策的开放和内地市场的吸引，除开杜琪峰等寥寥数人之外，余者作品已经很难再被打上“香港制造”的标签。《无间道》成为了一个时代的回光返照。
    《无间道》是一部充满着佛家思想的影片。虽然佛家在中国传统文化里，一直扮演着主流之外的角色。但不可否认，在中国的国民性和传统民间文化里，佛教起到了相当重要的作用。中国的传统文人，外尊孔孟，内用老黄，可一旦仕途受挫，却多又抱起佛家的救命稻草，如同乡间老太太般，陷入功利性的宗教情怀和祈求来生的出世态度中。佛家的出尘离索，成为他们心理的拯救者。而这与“学得文武艺，贾与帝王家”的儒家入世思想如此格格不入，由此，中国历史上曾经发生过的数次“灭佛”事件也就不难理解了。
    而本作，则正是佛家思想在电影中所集大成者。全篇散布着的气息，充满着对抗宿命的无力感和因果轮回的报应不爽。这同样不会是华语主流电影文化背景下的作品，更不会成为以节奏和情节制胜的港片主流。但正是这种耳目一新，成就了经典的《无间道》三部曲。
    无间者，无以间断之意。萨特曾说：他人即地狱。其实真正的地狱是自己。所有的苦都来源内心，是你不够强大的灵魂败给更为强大的欲望所致。从这个意义上来说，每个人的一生，都是一场没有休止的无间地狱。恐怕，这也是导演想向我们传达的终极内涵所在。
   十年，从当初的学生到如今已过而立的小职员，再看《无间道》，没有了当初因情节刺激而带来的震撼，却多了几分世事如棋的感悟。或许，当我们渐渐看透深藏在人物冲突背后的禅意，才发现自己也已走上了一条无法回头的人生道路。
    无间道——生亦无间，苦亦无间
    佛云人生八苦，求不得为其七。有所欲求而无法满足，与茫茫人生中徒劳无功，此间之苦，无法言喻。
其实一部无间道，所有想表达的东西，都集中在刘建明和陈永仁各自的一句话里。
    “我想做一个好人。”
    “对不起，我是警察。”
    刘建明背负着沉重的原罪。他可以在警察体制内混得如鱼得水，却不得不受制于出身的黑帮，为他们提供掩护和更多警队的内部信息。很多年前的那一天，韩琛对他说，一将功成万骨枯。他曾经以为自己足够勇敢，足够忠义。但随着日子的流逝，他付出了努力，并收获了应该有的回报。一方面，他在警队通过努力一步步提升着职务，另一方面，韩琛的黑帮也投桃报李，通过让渡一些利益为他的晋升提供功劳。当刘建明站在了正道的成功台阶上，他却再不想做枯骨，他想要当的，是那个千万枯骨上的将军。
    其实，刘建明希望成为的，不是好人，而是拥有合法身份，能够正正当当当被人所敬仰的人。
    而陈永仁，他沉沦在无穷无尽的人性底层，毒品、酒精，打打杀杀之中，他渐渐与这个虚构的身份越来越分割不开。三年三年又三年，这种没有人能够诉说的秘密，这种明明心在天堂，却身在地狱的折磨，足够让一个人发疯。支撑他的，只是一个信念——我是警察。
    我们无法想象，需要多大的信仰才能让一个人做出如此大的牺牲，我们也无法想象，当所有知道他身份的人一一死去，他的心中将是如何波澜。直到他最后倒下，电梯门一张一合的无法关闭，正如他内心的不甘。
    两个人的错位人生交叉在了一起，他们都在寻找回归的道路。地狱无间，每个人都在苦楚中折磨。逝者解脱，生者长凄。
    《无间道》为观众奉献的，是一场扑朔迷离的秀，所有黑白之间的界限变得模糊，人性在最深处呐喊。世间是一个巨大的棋局，每个人的命运都被一只巨大的手牢牢抓住，道无间，罪无间。你以为自己很努力的在改变命运，殊不知，结局早已注定。
    全片最为震撼的两个瞬间，是黄SIR从天台坠落和陈永仁在电梯中殉职。《再见，警察》的悠然旋律两次奏响响起，残酷的结局，却未尝不是最好的解脱。最后的最后，依然响起那首《被遗忘的时光》：
    “是谁，在敲打我窗，
    是谁，在撩动琴弦……”
    无间道2——因果循环中，无人能够解脱
    如果说在无间道1里，导演想探讨的是宿命无法改变的无奈，那么在续集里，他更深的解释着宿命的起源。种下恶因，必有恶果，出来混，迟早都要还的。
    刘建明为何要走上黑帮的道路，电影中没有给出明确的答案。很大可能，他是为了那一段不伦的单相思。在中国传统帮派文化里，勾引兄弟的女人是属于不赦的大罪，更何况是大哥的女人。但爱上了就是爱上了，作为沉沦的开始，还有什么理由比爱上一个女人更加充分呢？
    每个人都有罪，这才是无间道2所想要表达的关键所在。韩琛和倪永孝手里人命累累，刘建明背负着倪坤和MARY的亡魂，而MARY和黄志成则是倪坤死亡幕后的操纵者。那么陈永仁呢？他只不过用生命和全部青春为父兄所陪葬罢了。
    在无间道中，每一位演员都如此出彩。强大的影帝阵容将每一个配角都诠释得淋漓尽致。吴镇宇饰演的倪永孝，将一个杀人不眨眼，却又文静如书生的黑帮老大栩栩如生的呈现在荧屏之上。你可以说他嗜血癫狂，你可以说他泯灭人性，但他真的是深深爱着所有的家人。所以，当他最后倒下的时候看见陈永仁胸前的对讲机，那抹绝望一闪而逝，最终还是用尽所有的力气，默默合上了弟弟的衣襟。
    而他所竭尽全力保护的家人，在他死后不久，都惨死在遥远的夏威夷。陈永仁也在几年后以身殉职。这条血脉，终究断绝。他们的罪，报应得干干净净。相比起来，早早死去的倪坤，反倒应该是死得最平静的一个了。
    虽然出镜时间未必最长，但曾志伟所饰演的韩琛才应该是这部电影的第一主角。他的心路变化，串起了本片的主线。影片一开始，韩琛在警局里吃着便当，很巧妙的与前作遥相呼应。不同的是，这里没有剑拔弩张，只有两个老友之间的默契。韩琛的变化是被动的。直到在泰国火并之前，他仍旧对倪家忠心耿耿，但仇恨终究蒙蔽了他的心灵，在感情已经无可寄托之后，对权势的渴望让他沉沦。他利用老友杀死仇人，纵容盟友灭人满门。最终，为他开出那一枪的黄志成也死在他手下的手里。我想，没有人会为他的恶贯满盈而感叹道惋惜，只是在《无间道II》中的最后一个镜头，当他凝望亡妻的遗照后，默默收拾起悲痛欲绝的情绪，转身进入觥筹交错的名利场。那一刻，还是让观影者心中莫名一恸。
    刘嘉玲所饰演的MARY ,绝对是一个可以为了丈夫放弃一切的女人，只是她不明白，比起权势，韩琛更想要的是什么，所以，她把自己的丈夫逼成了那个沾满鲜血的魔鬼。她不明白，除了忠诚，刘建明还想得到的是什么，所以，她付出了生命的代价。
    黄志成的故事，则更加有了悲天悯人理由。他最好的兄弟因他而死。而他，亲手葬送了自己最好手下的父亲和兄长。韩琛的背叛让他不得不把朋友变成一生的宿敌，他接下来的生命里与其说是在活着，不如说是在等待着死亡的降临。所以，当他从天台坠落的那一霎，或许对他，已经是最好的解脱。
    没有救赎，没有解脱，罪业之下，只有无穷无尽的地狱。这个灰暗到了极点的故事，让人不寒而栗。只是当最后，刘建明在警局里看着那个同样叫MARY的女孩时，他的心忽的温暖了一下。
    我们都知道，那不是爱情，只不过是对自己已逝的那一场青春祭奠般的告慰。
    终极无间——被世界所改变的他们和我们
    相比前两部的满堂彩，终极无间没有收获意料中的美誉。宣传里六大影帝的碰撞，并没有形成理想的化学反应，反倒是过于凌乱的剪辑和叙事方式，让整个剧情有些支离破碎。
    或许是重要角色在前两部里几乎已经陨落殆尽，又或许是前两部太过优秀的压力使得导演和编剧不得不另辟蹊径，终极无间最后采取了现实与回忆交错的叙述手法。但是想表达的东西太多，线索太过繁杂，反而丧失了前两部那种一气呵成的流畅。
    不可否认，终极无间极大的丰富了整部无间道故事的血肉。通过闪回的形式，将细节补充进情节的空隙之中。我们看到了傻强的义气、韩琛的阴鸷，也难得的看到了陈永仁可爱的一面，和黄志成温情的瞬间。可惜的是作为一个整体，电影没有达到预期的效果，《无间道》系列迎来了一个不怎么精彩的结局。
    与两部前作不同，你很难用几句话归纳出本片想要表达的东西。似乎导演忽然放弃了原有的定位，只是想打造一部以悬念取胜的悬疑片。所以，在观影时，你可能会为了紧张的情节而屏住呼吸，可能会为真相的扑朔迷离而绞尽脑汁。但当电影落幕时，却没有了前两部那种深深的震撼，只有一种终于结束了的轻松。
    黎明虽然也贵为四大天王和金马影帝，但他的表演总给人浮夸木然的感觉。陈道明则舞台感太强，与一众香港明星有些格格不入。只有刘德华，从以前的烂片王子忽然开窍，并在数年后终于如愿以偿的收获了梦寐以求的金马影帝，从这个意义上来说，将《无间道》视为他演艺生涯的一大转折，似乎也并不为过。
    刘德华在影片中最精彩的表现，是最后的对峙。刘建明在持续的紧张氛围里终于精神分裂，他把自己当成了陈永仁。因为陈永仁是他所钦羡的对象——是警察，更是一个好人。即使是殉职，也可以躺在那片能够遥望大海的地方，让爱着他的人永远怀念。而他却苟延残喘的活了下来。痴呆的他，面对前来探视的妻子MARY，心中却想起了那个死去多年的MARY。年少时的这份情节，即使智力不再，理性全无，却仍然深深躺在意识的最底层。他的罪，将用漫长的一生去赎。
    唯一的安慰，是陈永仁在殉职之前，有过那样一段快乐的时光。对于在黑暗中隐藏着自己的他而言，一把可以让人安睡的椅子，一个可以随意说说话的女人，实在是太过珍贵。当他破口大骂“黄志成这个王八蛋”的时候，仿佛让人看到的是《鹿鼎记》或者《东成西就》里的梁朝伟，而不是陈永仁。或许作为对他所受的苦难的补偿，这段朦胧的爱情就是上帝赐予的最好礼物了吧。
    尘埃落定，无间永恒。他们终究没有改变任何事情，而是，这个颠倒的世界改变了他们。还有，被这个混乱的世界所改变的每一个我们。

        我还记得《无间道》上映时，各方媒体的盛赞和兴奋，当时甚至有人说这标志着香港电影走出低谷，现在看，这句话说早了，但是无论如何，《无间道》在21世纪的香港，甚至华人电影史站住了脚跟。记得当时看《无间道》时，这种剧情还让我感到新鲜和叫绝，甚至从那时开始，网络上“无间”也成为流行词汇。最近，连带着上一轮没看的该系列第二部、第三部，再看一遍，依然感觉《无间道》的出色，同时也感叹，从杰作出发，多走一步危险，多走两步就是坑，刘麦组合没能及时收手，让一步剧情充满遗憾的杰作，成为了影片品质以“遗憾”收尾的系列。

        《无间道》给我的感觉就是一种难得的全方位的出色，从那从剧情到心理双线的强烈戏剧冲突，从紧张中又给角色内心深入挖掘机会的舒缓的成熟节奏掌控，到几位演员群体性演技的出色发挥，甚至配乐都感觉恰到好处，蔡琴的《被遗忘的时光》，充满感伤的《再见警察》，以与剧情重要时刻极贴切结合的形式响起，给人的听觉也以绕梁三日之感。事实上，作为双向内鬼为剧情的电影，刘麦二人却未打“悬疑”牌，而是上来就告诉你，谁是卧底，谁是内鬼，转而将剧情转入戏剧冲突和人物心理的深层次挖掘，这为影片增加了制造观赏性的难度，却也因为成功的达到目的而将影片的品质往上拔高一层。《无间道》很成功的挖掘了人的身份迷失感，而这又有赖于刘德华、梁朝伟两位演员的出色发挥，而有趣的是，他们两人又是以与各自角色相匹配的风格表现的。

        梁朝伟扮演的陈永仁，在黑帮打拼，自然带着一种长期在该环境下熏陶侵染的暴躁和直率，于是，他与领导黄sir的沟通也是直来直去，他的焦灼尽在他的言语和脾气中充分展现，而与心理医生的支线，又可以表现他内心渴望安宁和获得身份认同的柔弱。与之相比，刘建明是混警局的，而且是有颇高政治觉悟的，所以，他不像陈永仁那样有机会直白的表现焦虑，但是，表明的镇定，内鬼的身份与即将走入婚姻殿堂的幸福触手可得的对比下，本身就表现了他的尴尬。刘德华的表演很内敛，如黄遇害后，与韩琛对话一段，从淡淡地质问为何做这么绝，到挂断电话后，正对镜头的表情和眼神的细微变化，都表现了他的焦虑。而有趣的却也在这里，两个本应警察和黑帮的人，位置调换，导致性格和情绪的调换，两相对照，这种心理冲突感更加强烈。但是，尽管所处位置不同，两人却指向一个看似一致的路线：做个好人。然而，从陈永仁心中，我们跟能感觉到他发自内心的正直，他的伤痛，他的牺牲，他的勇敢，最终都塑造了一个令人同情的悲情好警察形象。而刘建明的“好人”抉择，影片也从多个角度，突出了其现实主义的本质，当个风光的前程无限的警察高管和受制的可能身败名裂的内鬼之间，选择什么，显而易见，他的懦弱与毒辣也充分体现。

        《无间道》的结局是令人感到遗憾的，然而电影上，遗憾的艺术常常更加完美。而刘麦组合，却不准备就此终了，而是开始向系列开进。而在《无间道2》中，你会发现，这部续作是成功的，不是说它比《无间道》更好，而是它比人们预期的跌幅而言做的更加出色。作为前传定位的《无间道2》成功在于，它是对《无间道》风格和气质的向上延续。陈永仁的故事更加悲情，原来想做个好警察的他，有段不愿面对的身世，于是，他在陷入这条无间道之前，就已经承受过身份危机，想抛弃黑帮的传统，进入警界，哪里知道，又因机缘巧合，被重新扔入这场身份炼狱，其命运更令人唏嘘。而刘建明与《无间道》的性格也有了契合的演变过程，开始的任性和暴躁，到因为与老大女人的一段感情纠葛和背叛，让他的蜕变过程带给了自己和更多他人以悲剧命运。而这部续作中，最神的，最撑起影片的，还是一个角色，一个演员，那就是吴镇宇扮演的倪永孝，从一出场分分钟搞定要造反的黑道老前辈，到隐忍四年后屠杀式的复仇，那种沉着冷静和阴狠毒辣都被吴镇宇淋漓尽致的表现出来。是的，倪永孝的性格和围绕他的剧情都很有《教父》的色彩，但是吴镇宇还是表现了他的个性，以出众的个性演绎了一个香港教父的兴起与灭亡，他的表演值的称赞！

        事实上《无间道2》和《无间道3》公映间隔时间很短，拍摄也基本同期，这也令我感到有些纳闷，为什么《无间道3》的品质下降堪称滑坡级，以至于品质上很难与前面两部作品归为一个系列。刘麦组合这次搞了双线程时间交错的叙事，还有精神分裂，元素很新鲜，不过玩的很不熟练。单看不停在两段时间平行线间的闪回，就散的突兀生硬，整部影片都被闪的结构“散”了架。刘麦似乎想制造一种宿命感，所以还弄出个陈永仁的同学杨锦荣，最终，杨锦荣死于这个案子，似乎一切回到原点，但是杨锦荣和包括沈澄的线与《无间道》开始的故事主线都显得太分离，始终无法让我感到是相融合在一起的。而在《无间道3》，刘麦组合还玩起了悬念和反转，不过遗憾的是，被不停的闪回闪晕的我，实在无法感觉这“悬疑”多么精彩。

       而在《无间道2》和《无间道3》中，刘麦组合也试图将一种时代大背景融入其中，如《无间道2》中的香港回归，《无间道3》中的内地势力，应该说特别《无间道2》中的时代背景和倪永孝的命运交互，还是有力烘托了气氛。而《无间道3》中最后来个“反转”倒是让人感觉崩溃了，这点上，不如后来的《黑社会》成功。说到2005到2006年陆续上映的《黑社会》，与2002到2003年陆续上映的《无间道》比较，前者重在黑社会内部本身的阴谋，风格冷峻黑暗，后者第二部也涉及这些内容，但是更有围绕警方的复杂冲突，风格充满了悲剧的美感。而演员上也很有意思，《无间道》汇聚的是刘德华、梁朝伟、黄秋生、曾志伟、吴镇宇等明星，而《黑社会》则除林家栋外，基本不重样的汇聚了古天乐、任达华、张家辉等明星。两部影片从故事到明星上，放在一起看，倒是一件有趣的事情。