大闹天宫

 
 
很难想象，我竟然如此认真地看完一部国产动画片，而且有为它写影评的冲动。当然了，这部片子是经典，这话不是我说的，豆瓣上的高分足以说明一切。
先从技术层面来说。画面很让人惊艳！中国画风，浓墨重彩总相宜。瓜果遍地、水幕重重的花果山，活泼顽皮的猴子们，雄伟华丽的天宫，绚丽的彩虹桥，还有仙女们那销魂（此处是很纯洁的销魂哈）的身影，曼妙的舞姿，都让人惊叹，原来，国产动画竟然可以如此养眼！彻底颠覆我的观念啊。想想我们童年的老盆友金钢葫芦娃神马的，虽然也算经典，但跟这一比那简直就是一朵又大又白的浮云呐~
再说人物性格的刻画。老奸巨滑的太白金星，昏庸无能没有主见的玉帝，冲动暴躁的托塔李天王，虎头虎脑的小小哪咤三太子（话说三太子出场的时候我就被萌倒了，可是丫一开口立马又幻灭了，为毛人家明明是个小正太，却有着大人的嗓音啊>_<然后三太子最后败仗而归的时候也设计得很有爱，丢了一只风火轮的小P孩倔强地不言不语，一扭一扭地回去找他父亲大人了，O(∩_∩)O哈哈），天真浪漫的仙女们，还有淘气的小猴子们也是一群萌货啊！
最后来说本片主题，大闹天宫。84版的《西游记》从小看到大，即便如今，已到了奔三的年纪，每年一到寒暑假，听到电视里传来熟悉的片头曲或片尾曲，我依然跟打了鸡血似的激动不已。大闹天宫这一出，小说、电视看了不下10遍了吧，但以动画的形式却是头一回呢。也许是全新的视觉体验，让我更加用心去感受了美猴王的内心，然后，然后很囧地发现，我们竟然如此相似啊-_-！！！在猴子的眼中，这个世界是没有等级之分的。他虽然当了大王，被万猴爱戴，但却不像玉帝那样摆出高高在上的姿态。他疼爱他的孩儿们，觉得身为他们的大王，就要爱护他们，为他们造福。淘气的小猴子不小心从树枝上掉下来了，在众猴的惊呼声中，他们大王的金箍棒及时飘来，稳稳地载住了他。然后大王出现了，把他抱了下来，还变出个梨子哄他，逗得他，破涕为笑。这一幕，真TMD有爱啊！爱民如子啊有木有！！！这时候的猴王，就像一个孩童，在他眼中，众生平等，世界就是他的，花果山和孩儿们就是一切，他高兴做什么就做什么，活得自由自在洒脱得冒泡。他去东海龙宫要武器，凭自己的本事把人家的镇海之宝弄到手，可是这有什么不对么？严格说来，他的确没有错，反倒是老龙王不守承诺，出尔反尔，还到玉帝面前去告状。还是太白金星狡猾。他一眼看透了猴子的本性，利用了他的天真单纯容易相信别人，把猴子骗上天宫当马官。猴子刚到任，他的下属跪在两旁迎接他，他很生气：起来起来，这像什么话！进了马场，看到天马们被拴着，又生气：谁让你们这么养马的！二话不说就把绳子解了。天马们解放了，自由了，快乐地奔跑着。猴子还变出了一朵乌云，下了场雨，给天马们痛痛快快洗了个澡。他们在一起跑啊，驰骋啊，多么自由，多么快乐！然而一旦知道真相，发现玉帝哄自己上天宫只给了自己一个P都不是的马夫，猴子傲娇的心伤不起了！什么鸟玩意儿！做你玉帝老儿封的官很了不起咩？！老子不干了！老子回我的花果山当大王，还要当齐天大圣，和你玉帝老儿平起平坐！说走就走，挥挥手不带走一片云彩，果断回山，扯起“齐天大圣”的大旗。这下玉帝坐不住了，妖猴竟敢目无王法，挑战我的权威？！丫的看我灭了你！可惜了，他手下的天兵天将都是菜鸟饭桶，一波一波地都被孙大圣打得灰溜溜逃回天宫。老不死的太白金星又一次临危受命，下界招安。这次猴子学乖了，什么？去天宫受封齐天大圣？不去不去！俺老孙在花果山就是齐天大圣了，干嘛要去受玉帝老儿的封？！老太白见这一招无效，又一次利用猴子的好奇心，转变策略，跟他大吹王母的蟠桃园有多美有多好。看到这里觉得太白金星真无耻，一个老人家，如此两次三番地欺骗小盆友。是的，在我看来，这时候的猴子就是一小盆友，单纯天真容易相信别人的好奇宝宝。是啊，他无父无母，唯一的师傅又只教他武功，人世间的险恶，江湖上的规矩，他一无所知。他其实只是个缺爱的孩子。这样可怜可爱的一个小猴子，死太白怎么忍心如此对他呢！而再次发现被骗，猴子的自尊心彻底hold不住了。他反出天宫，大闹蟠桃园。把玉帝老儿专享的酒肉、仙丹，一一尝了个遍。你不邀请我参加蟠桃会，我偏偏要坐首席；你骗了我，我就要喝你的酒吃你的菜，还要打包外带给我的孩儿们也尝尝。总之我就是要处处跟你对着干，谁让你如此看不起我，哼！看到这里又有点心酸，猴子猴子，你真的跟我太像！你那极强的自尊心跟我简直如出一辙啊。所以到后来，他被唐僧错怪驱逐伤心郁闷时，我能强烈体会到他的心境：我视你为师，视你为父，视你为我最最亲爱的人，我做的一切都是为了保护你，可你竟然不识好歹，竟然不明白我的用心良苦，竟然不要我！好，既然你不领我的情，也休怪我无义！我们从此师徒缘尽，各走各路。。。可是。。。可是。。。我其实是多么希望你回心转意，对我说，回来吧，悟空，我需要你。只要你开口，我就会回来的，是的，因为，我还是离不开你啊，因为，你是我在这个世界上唯一的亲人啊！——呃，扯远了，好像脑补得有点多了>_<。总之，大闹天宫后的猴子又经历了一场大战，终于被太上老君出手暗算，捉拿归案。轮为阶下囚的猴子依然高昴头颅，威风凛凛。是呀，这天宫不过如此，没有什么武器能奈何得了他。就算被关在太上老君的练丹炉里，也只是附赠了他一双火眼金睛。七七四十九天过去，开炉，出炉，踢翻丹炉，继续下界为王。影片结束在这一画面。如果故事真的结束在这一画面，那该有多好。可是我们都知道的，猴子最后还是没有逃出如来的手掌心，被迫护送唐僧去西天取经，修得所谓正果。也许他是心甘情愿这么做而非被迫？但我不愿意相信，不愿意相信那个心高气傲藐视权势无法无天热爱自由胜过一切的猴子会突然回归正统变成温顺良民做着这个主流社会希望我们做的一切。不，这不是我心中的大圣。我那桀骜不驯的大圣啊！！！我为你一哭！！！
最后，借用一位豆瓣er的影评来结束此文：有时我想，每个人都象孙大圣那样一身本领，以为生活该是怎样，但时光飞逝，我们也像大圣那样终于变成了悟空，之后哪，之后，就是另一部电影了。
 

要不怎么说我靠驴子过活呢。好东西多啊没办法。就恨硬盘不够大。
同一天里看了两部片子，一部是上届奥斯卡大赢家《老无所依》，没看懂……气不过，遂翻出《大闹天宫》来过瘾。

看《大闹天宫》就跟看大片似的，过瘾！

虽说是不记得上次看是几时了，不过这真是一部让人拍案叫绝的美术片，情节挺搞笑，每每叫我联想起东西方大片若干。上一次我在《小蝌蚪找妈妈》的评论里提到了万籁鸣这个中国动画界的泰斗老爷爷，下面我们来简单八一八万导与《西游记》的二度触电——《大闹天宫》是如何华丽丽地大片了的。

不提影片升华啊内在啊什么的深层涵义，咱们就看看片子本身“硬件”上的几项典型指标。

脚本 吴承恩
……光是看着“四大名著”改编的金字招牌就绝对够格大片了。

CAST 邱岳峰 / 富润生 / 毕克 / 尚华 / 于鼎 / 李梓 / 刘广宁
我本来打算将这一指标与下面的音效合并。整部片子的节奏其实很大程度上依赖于京剧极度程式化的鼓点。如果按照影片性质来划分的话那么此片无疑是一部魔幻主义的“动作大片”（此时第一次联想登场了。我想到了《功夫之王》= = ），肢体语言和打斗场面是重点，台词退居二线，典型一“串场小弟”的分量。于此同时你不得不感叹默片时代的伟大，就大闹天宫那点台词，真处理成默片形式打在荧幕上给你看都一点不影响全片的艺术效果。这是默片时代在万氏导演身上留下的岁月光芒，可相反的，窃以为CAST的鸡肋也为后来中国动画的畸形发展埋下了悲哀的伏笔（但不可否认的是！大闹天宫剧中人物的配音其实是很到位的，典型的比如悟空的磊落无惧，玉帝的娘娘腔，太上老君的贼笑，二郎神的怪叫，声音的演绎对人物形象塑造和感情倾向都很对得起观众）。

监督（导演）万籁鸣、唐澄
导演对一部动画片的风格起着关键作用。曾听同学讲过一个段子，女演员悲愤的自白——昨晚我被导演潜规则了……可醒来一问，丫竟然是个动画导演！
当时狂笑不止。
动画导演更像个孤独的创世人，与旁人无关。他说，要有日月天地，于是就有了。要有神兵天将，开口就是十万。像老宫那样的，冠以“吉卜力电影的上帝”之名是毫不过分的。无论你做多少不同风格的片子，就算你不像常规电影那样在片头写“XX’s film”，谁的片子观众一嗅就准。
万氏的风格是什么。简单说，就是戏曲化。

角色设定（人设）
关于角色设定，我有了一个新的观点。原本以为中国动画分成两支，一支照搬扶桑国，典型表现在角色奋力摆POSE上。一支亲美，正是体现在人物设计上。你看看美国从cartonnetwork到pixar，设定能一笔画成的绝不用两笔表现。线条绝对呈几何形，笔触精炼而抽象（当然我觉得这也跟西方人从古至今普遍认同几何与逻辑的大审美气候有关）。想想也挺奇怪的。西方的肖像画繁复到能乱真的地步，可动画里的白雪公主裙子上上下下永远就那么几条褶子。
扯回正题——我想说的是，其实这些“被我们学习”的西方动画特色，在《大闹天宫》里同样展现得淋漓尽致。这种抽象的提炼甚至可以追溯到传统写意画或是石刻造像与壁画。猴子叉腰蹬腿没关节已经看到你习惯了吧？太上老君边上的童子头顶着两个圈你不会觉得像米老鼠吧？仙女姐姐的飘飘裙居然是个封闭图形而她们每个人梳的发髻却又各不相同这是不是很神奇？
动画要惊艳，看来跟人设是否详尽到乱真没关系。因为动画，是一种艺术（相关大片我就不赘述了。Pixar、迪士尼的随手拎一部就是）。是以只要用心，怎样都美。

道具服装设定
金丝大环刀，紫玉沉香炉。青鸾彩凤舞，瑶池御酒樽。
菊花台夜未央……被打归被打，但是物资之胜绝不输于老谋子同学的新版《雷雨》吧？
丹炉的原型很有意思，一个铸了饕餮纹的葫芦。简单吧，商鼎。玉帝乘撵，白面博冠仙风道骨吧？永乐宫壁画。仙女姐姐再出来一下——乐舞看着眼熟吧？唐舞+胡旋（还有一个有意思的细节，大家可以对照电视版西游记，瑶池会上不但也有彩凤献舞，而且服装和动作也有多处雷同～哈哈不要跟我说纯属巧合我坚决不信XD）。童鞋们～～～什么叫民族的就是世界的呀～

美术设定与原画
如果大家对《丹麦诗人》这部动画短片有印象，就会发现到现在为止，纯色动画仍然是一种受认可的表现形式。纯二维，不上影。
窃以为二维动画将永远占据动画主流的地位。从现代的影视表现手法来看，动画是唯三有必要保留二维制作手段的艺术种类（另两种就是皮影戏与埃及壁画^.^）。
说回《大闹天宫》。（人物）从猴头到路人鱼路人虾，都是纯到不能再纯的满涂。路人虾的手脚竟然可爱到设定成肉色……这点我蛮orz的= = 倒是背景的处理中看得出几分水墨的影子。可是正因为如此，人物背景看着并不突兀就足见美术的用心了。你若问我当今国产动画为啥总看着别扭？要HEXIE啊！

动画（动作设定）
还用我说吗……《千与千寻》2万张原稿已经堪称经典，《大闹天宫》足有7万张的原画数量我还能说什么。
不过……突然想到一点。承接着上面说的HEXIE，借《闹》与《千》来谈谈中日在动作设定上的差异。
《大闹天宫》在某种程度上是巧合的。但它的成功却是必然的。由于剧中大量借鉴戏曲表演成分的缘故，走台，亮相，场景推移，甚至它的“魔幻主义”定位让片子本身带有了一分飘渺雅逸的空灵感。中国人是喜欢“静态美”的。尤其女子行如扶风弱柳，莲步讲究要足不惊尘（我记得当年看《明成皇后》的时候里面有宫人训练幼年皇后宫廷礼仪的课程。到了头上顶碗水你走来走去也掉不下来的程度，走路这一关才算过去。朝鲜是深受中国文化侵染的民族，即使一直被天朝视为化外蛮夷，但人家的规矩学的可是很到位的）。然而亏得是这样从骨子里都是中国戏曲风味的大戏，不然楚天歌这猴子在路上窜这么需要力度感的画面也是这么飘着，就难怪观众怨念了。（背景乐起～好一朵“没力”的茉莉花……）

背景
砸殿那场戏……背景有点假。也不是假……我刚才也说了，背景略带水墨，但总体是迁就人物基本满涂不留白的。可是到了这场，画面风格一下从动画水彩变成了纯正的敦煌风……还是静止的= =
即使是这样，背景依然体现了大片风范。团体操，桃树林，英雄主义，自由精神，琼楼玉宇豪门夜宴，《大闹天宫》成功地预言了未来半个世纪内的娱乐大片时尚。

摄影
摄影挺无聊的……这可谓万氏戏曲化的风格最大的软肋所在。戏曲这种东西你只能在固定角度欣赏，所以在画面精华的同时，大概那一辈导演的视角也被限定在了舞台表演的局限里。纵观《大闹天宫》，推拉摇移跟升降只是基本的电影镜头语言，大量的切镜头与跟镜头也反映了那个时代的制作水平。其实戏剧的很多小高潮——比如“龙宫借宝”那一段，换做现在，金箍棒这么“如意”，在镜头上还不大玩特技？完全可以跳出“第三人”视角，从悟空自己的角度去观察其微妙，岂不也很过瘾？

音响效果与音响制作
此片的音效也令我浮想联翩。悟空被判死刑那场戏，打呼噜的声音让我突然想起瑞星狮。音响自不必提，国家下来血本的电影，原声带会差吗？何况配乐基本都是京剧这种国粹级别的东西。再有就是， 其余“美术电影”结束时都是演员表不过1分钟，但是《大闹天宫》明显很正式。跟其他美术片相比宛如穿了西装般有意思。长长的演职员表，还有了正式的主题曲。只是我也十分不解……为何《大闹天宫》这样动感的片子竟然用了《渔舟唱晚》这样柔和的调子say goodbye =3=||||||||||||||||

最后请把自己放在外国人的视角上。你那时根本不知道《西游记》为何物。当你看到猴子跟二郎神从闪闪躲躲到角斗士式“痞斗”的场面，二郎神哇呀呀呀呀呀呀一声怪叫会不会让你精神一震很想笑？你看到一群猢狲醉拳猴拳耍相扑的时候是不是感慨他们选修课花样繁多？又得请仙女姐姐出来跳舞了……她们采捕百花仙露再献上嫣然一笑，是不是自己都惊艳得七荤八素？OK，老外比你还晕。

于是最后一项大片条件，达成～

　　

　　一九六四年在中国的西部爆炸第一颗原子弹，而这一年就在同一片大地的东南方－上海，一部由对万籁鸣、唐澄导演的《大闹天宫》象它的主人公一样也石破天惊的蹦了出来。

　　《西游记》在四大名著的地位一直比较含混，除了李贽的点评和道藏的拿来主义，远没有其他三部书来得喧闹。而这部一百二十分钟的片子却在童话的画皮下“意外”地把这部巨著的一些小地方提了出来。

　　按老话讲，这是一部充满革命浪漫主义的片子，那么便来闲逛一番，见识一下这东方的“罗曼蒂克”。

　　瀑布慢慢拉开，我们的美猴王从海外归来，操练孩儿们之余，由于没有趁手的兵器，便去向东海龙王这个老邻居动议一件常规武器。（由于本片误导，长时期我奇怪流沙河、通天河之类怎么能难住俺大圣啊，不过压了五百年，嘿嘿）

　　这里，龙王犯了一个孙大圣以后将不断犯的毛病：大仙要是拿得动，就送与大仙。

　　结果是没了银子，有没面子，于是乎教训之一：不要怕人说你穷，家里有宝才是真的！

　　回头说我们的大圣。趁手的兵器拿到手，自然该从此在山上过着幸福美满，哦，该是幸福逍遥的日子。可就这么一直在山上呆着是不是快乐逍遥？记得有人说过伊甸园里并不是蛇引诱了夏娃，而是夏娃引诱了蛇。

　　快乐是最会令人厌倦的东西。与其说是太白金星招安了大圣，不如说大圣早就想上天看看。

　　上天看看何妨？闲着也是闲着。佛家有云：人之一动念，十万八千烦恼。

　　在我们的生命当中，有没有这么一个动念的刹那呢？毕竟，不是每个人都有机会募然回首。

　　记得后来取经路上，大小妖精在取笑孙行者时都不免如此拖上一句：“原来就是当年的那个弼马温啊！”此语一出，就像公交车上一个人问：“你为什么不去叫出租”，跟着必然一场纷扰。究其原因，都是或多或少真好点中对方的痛处。

　　我们是实实在在地从武曲星（我很长时间里以为这是个很牛的大大）和金星的挤眉弄眼里知道弼马温是个什么玩意，可初涉职场的大圣怎么会知道这“弼马温”是干什么的？一句“那里你是最大的”恐怕足够有些诚惶诚恐吗？至于那个终于跑出来的“马天君”，是不是更带有一点“最熟悉的陌生人”的调侃？于是第一次亲密接触就那么不欢而散，“打伤了马天君，捣毁了御马监，反出了南天门，逃回花果山去了”。

　　一个人的痛苦往往并不在于失去什么东西，而是往往不知道拥有的是什么？

　　有句颇为小资的话叫做：往往当一个人失去一样东西的时候，才知道珍惜。

　　我总恶意地想，比这更令人沮丧的是发觉这样东西一点都没有价值。

　　且慢。回山便回了，却连逍遥都来不及就急急扯起一面大旗：“齐天大圣”。

　　如同《简爱》里的那个小法国人：“这中间有一种可笑的东西，也有一种令人痛苦的东西。”

　　虽然当李天王的脓包先锋和草包儿子铩羽而归之后，大圣如愿以偿地得到了“齐天大圣”的名头（即便只是在花果山上。），可我们的大圣又犯了人类的另一个原罪级的错误——好奇：他总觉得这天上或许的确有比花果山更好的地方，

　　按上海人的讲法，外头兜一圈，小驹心啊野（音牙）忒了。于是在那“闪闪红霞”的诱惑之下，金星老儿稍微推波助澜一下，重为冯妇，“玉帝现命齐天大圣看管桃园。”

　　如果说上次我们的大圣以一介白丁作了个看马官还算是由平民上升到了基层干部，可这次却以“齐天大圣”的身份作了一个，不提也罢。

　　比较耐人寻味的是这样的小天地总有一段蜜月期，虽然又总是很短暂。当我们的大圣打着“九千年一开花，九千年一结果”之仙桃的饱嗝美梦正酣时，一群漂亮美眉无情的把轻纱在大圣面前剥了个粉碎。

　　这时候大圣完全暴露了一个普通人的悲哀。直接地说不过就是贪图口腹之欲，再往前走就是求一席之地的虚荣，可当这一切慢慢还原出本来的时候，令我们咋舌的原来是那么熟悉，此刻有些苍凉的两个字：公正。

　　所谓的公正其实包含两个层次，一方面是不该得到的得到了；一方面是该得到的没有得到。

　　作为御封的齐天大圣，哪怕我们的猴头再陌生于官吏等级，等到听到东海龙王这个曾在他面前张皇失措的小丑都成为座上客，而他一番拼杀之后还是：“什么齐天大圣，没听说过。一个管桃园的猴头妄想去瑶池赴会，真是做梦！”

　　当我们自以为在社会上可以有一席之地的时候，往往都会遇见这样的仙女。

　　一个人企图改变世界，除非他偷吃了仙桃仙酒，还把“玉帝御用金丹”倒个饱，否则只好乖乖被世界改变，因为下场不会永远是童话，而且，大多数时候不是。

　　《哈里。波特之密室》将判断一个人是否强大在于他的选择而不是能力，可我想，在这古老的东方，能选择吗？

　　看着最后的字幕，我突然发觉那份忧伤并不是我们如何选择，而是我们根本就不知道（非关遗忘）可以选择。

　　似水流年，我们终于庆幸我们还会习惯，还会麻木。

　　于是，在一番自饮自酌的癫狂之后：“你等山前埋伏，你等山后埋伏。”

　　幸好，那是火热的六十年代，在辽阔的中国大地上刚发生什么，正发生什么，

　　将发生什么勿庸置疑，所以结果只能是“金猴奋起千钧棒，玉宇澄清万里埃。”

　　回到开头，突然发觉这大概就算最浪漫的地方了。

　　有时我想，每个人都象孙大圣那样一身本领，以为生活该是怎样，但时光飞逝，我们也像大圣那样终于变成了悟空，之后哪，之后，就是另一部电影了。