爱情我你他

Miranda•July。我希望说爱极了这个可爱兮兮的人。她的思维和视觉是一种有心的生活方式。
如果说你看过她自导自演的电影《Me And You And Everyone We Know》也这样认同的话。
那么你也大概是一个用心生活的人。

影片开头的时候，出现两个背影在海边的夕阳下起誓，看不见脸。淡淡的对话感却温馨十足。即使我们稍后便发现，那是M饰演的女主自己对着照片录制的艺术品。也是觉得有趣。
至少我会想，这样一个人，心里除却渴望爱相信爱，还一定有着自己的神奇世界。

所以之后在鞋店里，邂逅了作为销售员的男主，这种主动的爱情也是就此生成。
面对男主推销鞋子时候，她对鞋子磨脚这样说：“…I have low ankles.”
男主回答说：“you think you deserve that pain, but you don’t.”
如果生活中，有人会突然出现然后对你的生活注入新的看法和东西，更别说自己对其所带来的或是那个人自身传达出对自己的细微的关怀感。那么那一定是一个值得感激和珍惜的发生。
即使后面女主说，这双鞋和就写没什么不同，除了是粉色的。但是从她家的装修和自己衣服的颜色，都是粉色。我觉得这是一种暗示，她的确喜欢。
同样后面有个很有趣的场景。她穿上新鞋，在左右鞋面分别写上”you””me”，然后左右脚来来回回靠近分离，上演一出追逐躲避。
很喜爱的这个想法。生活中人与人的关系其实也都这样，或距离或亲疏，却像一个人的两只脚，一起在走，一起在前进（没有说到后退，是因为自己觉得一起的时间是不会流失却递增）。
这个和之后女主去找男主，然后两人一起走路的那段对话一样，充满了想象力和配对感（如果双方能够进入到一个有别平常的对话状态，并且很享受的话，那即是一种合拍和愿意对对方投入心思时间的意思。那么便是一种和谐的配对）。
这部电影的台词充满了意味。

同时，像是之后，女主看见男主和前妻在对话，自动补脑认为两人是在进行复合的对话。心里忧伤，然后拿着会说”I love you”的相框对前妻说的一番话:
“…the next time you need to say 「I love you」, you can just press the button…but if you’re planning on saying 「I love you」a lot, you might have to change the batteries.”

当然整部电影不只是男女主角的故事。
我不能说完这些情节，但是所有的一切人物，都让人觉得充满了想象和爱意。
无论是朋友恋人间的共同冒险，私密对话，互相融入，陌生人间的理解抚慰，分享的”敲击”…

我想影片有两个地方最能体会这种主题。
一是，女主和老人在车上看见难逃命运的金鱼。不仅说出爱的悼词。在护送最后一程时，瞬间响起了背景音乐，然后我们也都和主角一起看着金鱼最后的时光，那种共存的感受…让人感叹M的表现力和感染力。同时这一刻也很接近她的文章。车上的人一起为一条鱼有相同的付出”at least they know. At least we’re all together on this. ”算不算是一种神奇的状态?至少我被这种奇异的感觉震撼。
另一个场景就是结尾处，男主的小儿子，在之前疑惑过清晨街上的叮叮声和得到过解说后，最终靠自己得到答案，然后享受那刻答案的设定。

当然，M想要和我们分享的这种所有人的状态也有各自自得其所的巧妙，就像是在搬家后出门扔纸箱，小儿子边踢着箱子边学箱子说别踢我；男主爸爸留下的关于鸟的画，最后在树上，也有适合自己的好位置。

我不觉得M是神经兮兮，大概就是，我也喜欢这样的并认为这就是正常的应有的人生。

另外，整个影片下来，我却最记不起男女主角的名字。不知道你们看完是否也有这样的感觉？
大概是，这就是我们所有人。

miranda jully 一个奇女子
整部电影都是她的味道
她喜欢的颜色 她喜欢的音乐
包裹着她写的故事

给我感触最深的是这里面每个人的眼睛
常常眨也不眨的就这样盯着你
纵有无数的话想说 最后就化为这么一个眼神
坦然 赤裸
只是开始的时候那里面缺少了爱 只是空洞
直至最后 里面饱满了美好
不论是她 还是他 还是他们 或她们

谁不是这样呢？
别人的故事再发生的时候 我们的也是一样的
就算进程不同 大家都在变化
朝向更好的方向

看了两遍应该还会更多 只因为每次都会有不同的感动
初次惊奇情节的精奇
再次则感受到了台词的美蕴
然后我想

她再说一个爱的故事
一个爱我 爱你 爱每个人的故事
一个大爱的故事
教会我们如何去爱的故事。

我不认识你，但我希望在你去世的时候，你知道你曾经被爱过。我爱你。
——《Me and You and Everyone We Know》
嘿嘿，不知道的人，大概以为我也在花痴Ing，但是这却是《爱情你我他》里的女主角克莉丝汀对车顶上的金鱼说的话。
电影看完一周了，当时的情绪已随时间消失殆尽，只是很多感悟却莫名其妙地在心里盘旋良久。我告诉自己，一定要写下来。
不知道，是不是有些人也如同电影一样，总是在我们经历了很多事情很多时光后，我们才能够体会他或她对自己到底有什么意义？
这是一个怎样的故事？
没有跌宕起伏的情节，没有浪漫迤逦的画面，没有震撼诡异的悬念......一切只是平铺直叙地向你讲几个人以及他们的故事。
但是这几个人确实有点奇怪的人：
1，用酒精烧手企图挽救生活的鞋店员工理查德
2，有点羞涩但思想前卫、天马行空的文艺女中年克莉丝汀
3，青春无敌但对sex充满怪怪想法并勇于试验的一对姐妹
4，只有5岁但在网恋上有超强天赋创意的小男孩
5，花了70年终于找到挚爱的可爱老头儿
......
他们奇怪吗？但是生活，本应该由不同的人构成的啊，再说，在我们周围那些看似正常的人们，都不知道有什么奇怪的想法和行为呢！我欣赏奇怪的人，他们真实而勇敢。爱死了"cute"这个单词。
故事的主线，从克莉丝汀的鞋子说起。
克莉丝汀一直认为自己的脚长得不好，无论穿什么鞋子都感到磨脚。于是她归因于自己的脚踝长得偏突出了些。陪父亲去买鞋子的时候，遇到了理查德，他告诉她，不是她的脚的问题，而是她没有遇到合适的鞋子。
理查德：你觉得你应该忍受那种痛，可是你不应该。
克莉丝汀：我并不觉得自己在忍受它。
理查德：嗯，也许不是有意的，但......
老头儿：人们总觉得生活就是要忍受各种痛苦，比如脚疼，可是生活其实是美妙的。克莉丝汀，你应该去感受生活的美妙，那样你的整个人生就更美妙，你应该从现在就开始。



这几句是经典，也是我老姐强烈推荐我看的主要原因。嗯，我们总是在忍受生活，觉得生活本身应该是这个样子——先苦后甜，忍耐啊忍耐啊，终有一天那美好的幸福会到来，那么所有的等待就不是白费的，不是没有意义的。但事实上，并不是这样，就算那一天到来，我们会发现，一切没有想象的那么美好和兴奋，也或许结局和自己的初衷不一样，并不是当初自己想要的。而且当你为幸福付出了太多太多，超出了幸福本身的价值，那么即使后来得到所谓幸福，你的快乐也是打了折扣的。所以不要觉得你是在忍受生活。生活如河，潮起潮落，乃是常态，一笑而千帆过，关注当下才是首要。（我是现在是这样安慰自己的，(*^__^*) 嘻嘻……）还有噢，道理还没有说完，最近悟道比较多。关于鞋子和脚的问题————此处联想到爱情无论是单身还是恋爱中的人，大抵都会出现某些问题。因为单身，我只想谈单身派出现的问题喽，由自己和77的故事我终于明白了一个道理。有时候，我们只是没有遇到合适的人而已，这和自己是好是坏是没有关系的。因为被拒绝，所以常常怀疑自己是不是不够好，不够Long，脸上冒了痘痘，最近不够beautiful，青春易逝待嫁要及时......每个人有每个人的版本，除了不够自信外，主要是一种焦虑感。看过一段文字说崔健，他不喜欢和27岁以上的女孩子恋爱，因为她们常常缺乏安全感，总是让这种焦虑和危机感败坏了恋爱的乐趣。汗颜。转念想，倒是道出真理。Enjoy life，我想我会像克莉丝汀的父亲说的那样：像过最后一天一样去过每一天，精彩地，勇敢地，优雅地。



因为理查德的一番话，克莉丝汀爱上了他。此时的理查德，刚和黑人妻子分居，生活一团糟。他企图挽回妻子的心，他拿来酒精当着妻子和孩子的面，点燃了自己的左手。然而，我们无法回避生活残酷和现实的一面，如何自虐终究不过是一场徒劳。克莉丝汀接受了理查德推销的粉红色鞋子。在此剧中，我对粉红色产生了强烈的好感。克莉丝汀的粉红色的小马甲，还有这双可爱的粉红色小鞋，都让我觉得有时候生活就像糖果外面包裹的那层糖纸一样明媚闪亮。买完鞋子后，本文开头出现的那只金鱼上场了。一对从鞋店出来的父女在离开的时候，把装在塑料袋水中的金鱼忘在车顶了。克莉丝汀和父亲跟着他们一起开在高速路上，想要解救它，但无计可施。一寸寸，看着金鱼滑落到车尾。这个时候克莉丝汀说“我不认识你，但我希望在你去世的时候，你知道你曾经被爱过。我爱你。"我想可怜的金鱼，在生命弥留的那刻被人这么爱过也算了无遗憾。这段即将失去生命但是被人深爱的时间，是金鱼最后的时光，也是最好的时光。
岂止对金鱼，对于克莉丝汀来说，难道不是最好的时光？她鼓足勇气，羞涩而又大胆地试探理查德，迂回地表达，艰难地等待......也许只有暗恋过别人的人，才会懂得吧？但是这些细腻的描写，正是这部电影最打动人的地方。我始终无法忘怀，克莉丝汀在床上一次次一遍遍查看手机时说的那句话“我知道我们有一辈子的时间去在一起，然而你不打电话，那么我们永远都无法开始啊”。记得很模糊，大概就是这个意思，就是这句话让我泪滂沱。

《偶然與你相遇》講著一群怪人的故事，卻又令人感覺他們十分平凡，像是走在在街角會偶然遇上的任何人。他們彼此間有著一兩種簡單的相互關係，她是他的前妻、他是他的弟弟、他們是不太熟悉互有利益的鄰居、而她們只是他搭訕過一次的陌生人。看完電影之後驚覺我竟記不住任何一個角色的名字，很顯然的，借用這群人彼此與各自的故事，這部電影試圖營造一個非特定的寓言，一如原文片名一樣，Me and you and everyone we know，以自己為中心出發，和最靠近的人之間，到所有認識或深或淺的人之間，樹枝狀蔓延展開的人生構圖，他人在你我的故事裡是他人，但在別人的故事裡我們則屬於那個他人，就是這麼實際的相對存在。

這部電影的主軸是情感議題，但不僅止於男女或女女或老少之間的愛情、友情、親情，回歸簡單而基本的眼光檢視，它說的是人際之間最純粹的互動。女主角(恕我真的記不起任何一個名字)穿上那雙象徵愛情的粉紅鞋幽幽起舞，右腳寫上的Me和左腳的You相互閃躲嬉戲、依偎靠近而後若即若離，在這個簡短的鏡頭裡作出了對人與人的最大隱喻。

面對離婚處境，試圖用自焚左手來拯救人生的他，以及平日以接送老人為業，不得志的前衛業餘藝術家的她，是片中兩個最大的非比尋常之人。在那一段賣場往停車場的人行道上，他們把這段路途喻為有彼此存在的人生，iceland是這段relationship的中繼站，太榮街則是生命終點，他們並肩而行只有短短數分鐘，卻美好得比其他人花一輩子所追尋到的更多。然而他左手繃帶包上的除了自焚的疼痛之外，還有他自己的懦弱傷口，不能勇敢的讓她走進他的故事。

但我似乎能體會他的困惑，當他在賣場和鄰居對話時，突然間抬起頭直視攝影機，卻不知是對著誰問：what were we done?當下我全然被震懾住，也許是因為他彷彿能穿透屏幕盯著觀眾的眼神，或者是因為那一句充滿疑惑的話：我們做了什麼？他就像演出到一半的舞台劇演員，突然意識到上演的一切是多麼荒謬，我幾乎以為下一秒鐘他就要中斷演出從舞台逃脫。當然他還是電影裡賣著鞋的演員，但我卻被那個有點玩弄意味的鏡頭和問題給困住，the answer is nothing?

在這些思想特異的人中，美術館長才是最扭曲的角色，內心過度壓抑，始終對外界維持疏離，當女主角帶著作品到美術館時，館長卻要求她郵寄到辦公室，就算在一個手臂可觸碰到的距離，也不願伸出手，看似是被過多毛遂自薦的藝術家干擾多次產生的不耐表現，實際上是她軟弱的自我保護。於是她只能轉而藉由虛擬的網路來抒發自己心中小小的叛逆念頭，她可以拋去所有身分束縛，化身為untitle，在那個虛幻的世界裡實現每個人心中都會有的惡魔。而片中對何謂藝術也做了小小的嘲諷，一張廢棄的漢堡包裝紙被誤認為是藝術作品，而創作的馬克杯又讓美術館長懷疑那是自己的，何以泰迪雄和愛滋病患的幻燈片可以傳達digtal art？想起以前逛美術館總會說，看不懂的東西才是藝術，看來真是這個樣子。

於是最後男主角和女主角給了左腳和右腳相互依偎的可能性，關係既競爭又曖昧的兩個女高中生對貼佈告性騷擾的男子作出報復，小女孩和小男孩平躺在地板上勾勒著用希望之櫃拼出來的未來的家，而小小男孩終於在清晨曙光來臨之前發現了不知名聲響的真相，解開了心中長久以來的疑惑。

因為有時候人生缺少的只是一個恍然大悟和勇往直前的小小瞬間。

《爱情你我他》(Me and You and Everyone We Know)，一部非常可爱的习作性小品，
获得2005年戛纳电影节的最佳处女作奖，摊开导演米兰达。朱莱(Miranda July)的
“导演手册”，在其获奖或者提名栏里，举目都是‘最佳处女作’， ‘最有潜力。。。。。。”
的奖项，算是一个虎虎有生气的新新电影人。当然，这个肤色苍白、眼神仓惶的女
导演自己也主演了这部影片，和大多数以处女作打响的作家和导演一样，她在片中
诠释的角色，一个积极探索多媒体影像装置艺术形式的女艺青Christine，就是她本
身或者她生活、工作圈子中的那些人。

有人说，“没有怪物的社会，就像一道没有加盐的料理”，《爱情你我他》就是用
一群无害怪人来为这个电影里的小社会撒点盐花的：一个正处在分居期、带着两个
小男孩在狭仄公寓栖身的百货商店卖鞋男；他的两个小儿在网上和陌生女人探讨经
由粪便在人与人之间的传递所带来的快感；一个热衷搞多媒体装置艺术、平时靠接
送老年人办事来谋生的女艺青；一个虽然只有7岁，却早已私下里筹了满满一大箱嫁
妆等着交给她未来丈夫和女儿的小圣女；两个号称已经18岁，为了谁的“口技”高
超争执不下，而决定找一个14岁的男人当场比出高下的14岁女中学生；一个在现实
生活中冷若冰霜，在网上风骚无比的女博物馆艺术总监。。。。。。

“)) <> ((” 这个ASCII符号是片中的7岁小男孩在和陌生女子在网聊时创作的。小
孩子说：“我们来玩这个游戏，我把一撅屎拉到 你的屁股里，你把再把它拉回来，
就这样拉来拉去， 拉来拉去。。。。。。”对面的成年女子立刻在网上热烈地回应
说：“这真让我浑身发热啊。。。。。。”而富有讽刺意义的是，当女艺青到博物
馆，当面把自己的艺术装置作品的录像交给同一个女人时，她却递给女艺青一张名
片，用她的大便脸，以刚用过大便的口气告诉她，请你把它邮寄到这个地址。
“)) <> (( ”这个符号，便是隐喻在这个数码时代里，人和人之间的面对面交流已
如大便般干涩、困难和气味难闻，人们转而摸到数码空间，在那种“垃圾进、垃圾
出”的世俗感官交流中获取拯救。

《爱》象2004-05年间突然冒出的《情归新泽西》(Garden State )，《炸弹的异想
世界》( Napoleon Dynamite )等电影一样，都是一些可爱的，硬核的，独立制作小
怪片。那些电影中的主角们无一例外地都羁绊在青春期这辆过度拥挤、并堵在人生
这条塞得水泄不通的高速公路上，他们无比焦灼，但又都尽量以不过于唐突其他乘
客的自虐形式来细小地打发内心的巨大不安。他们虽然都与主流社会格格不入，但
仍然很用功又配合地和它共处着，害羞又勇敢地，每天早晨准时起床、吃饭。《爱》
又是轻盈愉快、不刻意努力、淡淡哀伤而不停失望的，却又不忘记以诚挚的温暖告
终。所以，它会适合在春末夏初的时节观看，好让你对这个虽然还没有来，却似乎
早已洋溢着告别姿态的夏天抱起一点点信念。

。。。。；；；；；；’‘’‘“”“”“
！！！！！ 、、、、、、、、、
，；；；；；；；！！！！！ ‘“”“”“”“”“”“”“
‘“”“”“”“”“”“”“，，，，，，，
！！！！！ ‘“”“”“”“”“”“”“

14岁男孩指着上面这堆符号,对7岁弟弟说,这是从天上俯视地上的情形，他指着其中
的一个个?甑惴潘担癟his is Me and You and Everyone We Know”(这便是我
和你和我们所认识的每一个人)。

《爱情你我他》的剧作，导演，女主角，都是同一个叫做Miranda July的女人，在接触电影之前，曾热衷于行为艺术和短篇小说。她声称把姓改作“七月”，因为这是“最有助于她创作的一个月份”。这是2005年的新片，在2006年里拿了16个奖5个提名。直译过来，是《我，你，和每一个我们相识的人》。
影片没有故事，轻巧舒柔，像一首温婉流淌的散文诗。从任何一个片段开始看起，都可以延续地顺理成章。克莉斯汀是一个行为艺术家，平时开着“老年出租”，在带着老人买鞋的时候，遇见了与妻子分居有两个孩子的售货员理查德。他看了一眼她脚踝上的磨痕，这一眼让她有点羞愧，急忙说自己的脚踝长得太低。他告诉她是鞋不好，没有人应该容忍这样的疼痛。她买了他的鞋，爱上了他，总是去商店里看他。忍不住追着他走，知道两个岔路口后会分手，便大胆地说，有时候我觉得这条路好比我们的爱情，现在开始，两个岔路口之后结束，你希望那个结束是我们生命中的什么时候。男人看着她善良地笑，我希望是我们老了的时候。她像小女孩一样开怀，不，我希望是我们死了的时候。如此充满诗意的调情，有一点赤裸，有一点羞涩，带着孩子气的良善真诚。
两个女孩为了比试口交的功夫，莽撞的冲进理查德的家，让独自在家的大儿子皮特做她们的裁判。他躺着，用枕头盖着脑袋，莫名地懵懂地，接受她们肆意的洗礼。我们谁更好，一号还是二号。两个一模一样好。还在整牙的女孩们心满意足地得意。不怎么会打字的小儿子罗比和哥哥的网友聊天，说着自己也不明白却让女网友欲火焚身的话。“你在我的屁股眼里拉屎，我在你的屁股眼里拉屎，来来回回。”在大树下的公园椅上，女网友发现自己的梦中情人是个5岁的黑人小男孩，她有点惊讶，没有失态，俯身亲吻了一下他可爱的脸颊，转身走了，罗比跪在椅子上，扒着椅背，看这个中年女人长发飘飘地离开。
有一个小女孩，可能只有十岁，穿衣服总要紧扣靠近领口的那一粒扣子。她攒钱买了自己的浴巾，自己的搅拌机，零零总总地都放在一个叫“希望之盒”的箱子里。没事的时候就用电熨斗熨浴巾，平整了以后再放回去。那将是她嫁妆，给她所爱的人，未来的丈夫未来的女儿。这部影片就是Miranda July的嫁妆盒。里面有混乱的年少，莫名的爱情，有谅解，有宽容，暖人心肺又让人捧腹。我抱着遥控器在沙发上傻坐了很久，嫉妒这个叫七月的女人的才华。她平淡如水地拿着摄像机，让我的心荡漾了一次又一次。她知道什么时候能摇曳人心，什么时候能让人有微醉的眩晕。知道点到为止，知道怎样对“动人”这两个字做最完美的诠释。