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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 安保的一代的寓言
片中有不少场面印象深刻，大雪铺落于城市中的坦克，南云去见旧情人时候哪一段飘雪加上川井温情的配音……继承着和平保卫者的基调，P2让原本男女主角继续退居二线，而把焦点放在更个人化的政治与社会批判上，这种做法当时肯定会遭到部分原著FANS的不满，但放到到现在看来，P2无论是作为押井还是川井宪次来说，都是最为成功，最为忠实反映他们实力的一部作品，而当中隐晦的预言，或者就是某天出现……
2 ) 老左派眼中的当代日本
众所皆知，日本在二战战败之后，接受美国「协助」编写的和平宪法，此一宪法多从美国角度出发，特别是明文禁止政府拥有常规军队，仅能设置极为有限的自卫队。有人以为这条大大影响国家的自主性，尤其从未彻底检讨过的日本国内的右翼势力，当然一直视此条例为眼中钉、芒背刺，总是蠢蠢欲动，试图掌握政局来翻修宪法；而另一方面，美国虽然一直是日本的坚实盟友，也多次矢言保证日本的国家安全，但实质上，日本只是美国在亚太区域稳定政策中的一个环节，如同棋子一般的存在。因此政局动荡的日本绝非美国所乐见，更甚而，会尽一切努力去破坏右翼份子的复兴大计；也就是说，当代日本一直处在美国当局与国内右翼互相角力的阴影之中，要是有一方企图来个一劳永逸的变革，如一场政变、一桩谋杀，那后果都将不堪设想，可以说是一个恐怖的平衡。
而在本片中，押井守所要呈现的即是这个恐怖的平衡，他警告日本国民，不要太过沉溺於目前和平富裕的表象，而忽略背后所隐含的危机。而当失去控制的自卫队进驻首都，美国当局又计画藉稳定之名来行换血之实，这时候，夹在中间的警视厅该如何自楚，又该做何种的自我定位，是要依循体制行事，还是以国家人民的安全利益为最高优先？以上种种的问题，片中只大略点出，没有深入探究，最后更是刻意淡化冲突面，但我相信押井守所要强调的这些讯息，观众应该是都确实地接收到了。
本片的制作与前集一样严谨而精良，虽然少了那么点娱乐性，但押井守风格更为显著，是一部押井守迷绝对不能错过的杰作，推荐。
3 ) 戏剧的一切，终究在角色
东京大桥被炸，阴谋和一个受过伤的人。阴谋，解决阴谋，让这部电影好看的，是特车2的那活灵活现的人，还有押井守将这个故事的方法。
众所周知的，押井守的代表作是攻壳机动队，但是就节奏细节等等方面来看，我喜欢这一部还胜过攻壳机动队。我对攻壳机动队最为欣赏的是其在95年就已经看到网络无限宽广，有划时代的前瞻性。但是对于这部所谓真实系机器人的机动警察，我更欣赏的则押井守对整个电影节奏，气氛的把握，故事的讲法，以及故事后面和灵魂，那群活泼的人。
“果然到了最后，我还是只有你们。”
电影的音乐绝赞，不知道是谁的手笔。
4 ) 《和平保卫战》影评
相当成熟的作品，后面的攻壳GIS和GIG都有其影子在，不论是画面，还是内容。
1、片头英格拉姆调试过程太惊艳了，复古电子音乐加上机械音，配合完美的机械作画、指令式答复台词，机械的冷硬感、labor的科技感、氛围的孤寂感交融，最终在视觉镜头下小猫闯入时完成调试，又增添了一丝温柔。没有人能拒绝这种表现力，我可以看一百遍。
2、押井守招牌式的蒙太奇在这里已经淋漓尽致：这种放弃台词，完全使用镜头语言代为表达的方式，在绝佳的分镜和作画下，沉浸感相当强烈。
【一处是自卫队戒严东京】
先由直观的武装宏观场面，将形势的严峻程度和压迫感突出，哀恸而富有节奏的音乐，与整齐有素的行动带来未知形势相呼应；然后音乐节奏感削弱，唯有悲伤，画面由宏观转为微观，总体转向个体。镜头的推进伴随视角的切换，似乎每个人的感受都被刻画其中，荒诞感和迷茫感逐渐加剧，恐惧感随之而来。
川流不息的车辆中夹杂庞大的坦克，天真的幼童、站岗的哨兵、狂热分子、人行道上的上班族、街角的宠物不可思议地同时出现，华丽的橱柜倒映冰冷的武器，照常运行的写字楼前盘旋着军用飞机，霓虹灯下雪花开始飘落，将这一切笼罩于夜色之中……
镜头下的人们不知道这一切从何而起，更不知何时终结，被置于恐惧之下却又不存在发言权，就如这没有台词的蒙太奇画面一般。
【一处是南云与拓植的雪夜会面】
空无一人的夜晚，无休无止的雪花，深蓝色的画面背景，忧伤又浪漫的音乐，河道昏暗狭窄而又漫长，将这近乡情怯的会面前奏铺垫地极佳。
终于见面的二人一言不发，列车在南云背后驶过，灯光辉映她的脸庞。但这不易的会面刚开始就被打断，经过这漫长的铺垫，惋惜和失落的又何尝不是镜头前的我们？
PS.这次，押井守的鱼眼镜头使用也很多，戒严消息刚出时的收银员、爆发前喃喃自语的后藤、看影像带的荒川三人，这种夸张的镜头，有时让恐惧和沉闷更充满压迫性，有时又带有一丝幽默和滑稽，让人很难忘记。
3、关于剧情
剧情衔接非常精妙，从最开始的海湾大桥炮击事件到荒川的出现，疑惑逐渐加深，然后就是惊心动魄的防控识别系统事件。观众平复心情的时候，就开始了荒川和后藤的关于战争的漫长对话，揭示其部分用意，也解答部分疑问。上述两起事件的结果于是显而易见——自卫队和警厅对峙，颇有一种背后主谋抓住命脉后四两拨千斤的感觉，嘲讽也极为辛辣。紧张的对峙过程中，双方还在甩锅，拓植已开始直接手段，全局进入高潮和尾声，可以说张弛有度，没有浪费任何一秒钟，也没有浪费任何一个画面。
——就算是伪装的和平，我们也要努力去保护它。就算是不光荣的和平，也比光荣的战争来得好。
片中这句话是作为警察的后藤讲出来的，这不仅是因为职业特性让保护和保卫成为其第一直觉，更是长期与普通人的接触构筑了其对现实的认知。结构的弊病，直接地解决起来必然是地动山摇，没有普通个人能够承受这样的动荡。个人的生命脆弱、短暂，在漫长的战争下不堪一击，也没有人应该去付这样的代价。这伪装的和平，因为现实的个人，而具有实态，而拥有了被保卫的价值。
——就像战争会带来和平一样，和平也会带来战争。
待续。
5 ) GIS的前世？
没错，事实上，如果拿93年的机动警察剧场2 和95年的攻壳别动队剧场1比较，实在能发现太多相似的东西，连画面的风格也出奇地相似。相比之下，《机动警察》1和2之间的关系，反倒不那么密切。记得宫崎老爷子和押井守在《机动2》上映后有一个对谈，专门提到画面的问题。押井在里面老实承认，几乎所有的画面都经过了电脑处理。可那是电脑速度还很慢的 93年啊，我实在想不明白，这样精美的画面，对一个当时应该还不怎么富裕的公司，到底是怎么做到的，那得烧多少钱啊！唯一的可能，是押井动用了大量技巧，尽可能减少了“动”的画面，特别是刻画人物表情的画面。
曾经有人总结日本动画，说日本动画其实是“不动”的艺术，对话开始，切到一轮明月，这样人物的动作就省了，然后再切到脚，镜头拉远，只有人物的嘴微微动着，尽可能地画机械，画清风吹过树叶飘动，这样人物表情就免了……仔细看机动警察2，不幸地，全部言中。数一下对话时画面不在对话者的镜头的比例，真的不是一般的高啊。要不是押井同志的镜头角度太叼，让人只知赞叹其技巧高超，加上繁复华丽的背景画面掩盖，影片里人物动作细微的不自然，恐怕难以掩盖吧。这一点上，后来制作的GIS可能由于预算的缘故，动作就要流畅得多。
南云队长和拓植的故事，算不上新颖，尤其是拓植，变成恐怖分子的原因有些突兀，这点我同意宫崎骏的意见，有点像是押井守为了传达自己的想法硬插进去的。整个机动警察系列塑造最成功的人物，私以为是后藤队长，这位漫不经心又充满睿智的中年人，感觉是整个系列的灵魂所在。
6 ) Modus Vivendi
押井守喜欢描写警察。并非是平民、也不是军人，既是体制内、也是必须有自己的判断。 后藤说，不循规蹈矩的公务员只有两种：坏人和“正义的伙伴” 。但警察所谓的正义又是什么？押井守这个老左派给出的回答就是“现状”，也即权宜之计。和平是虚假的，战争却也并不真实。虽然从战败一路走来有各种说不清道不明的令人恼火的阴谋和妥协，可毕竟已经到了这步田地，无可挽回了。全共斗和赤军并不是可能的选项，押井守也要把“新保守主义”添加进去。“尽管有各种各样的不满，现在自卫队造反的理由却压根没有”，“这座城市太小，支撑不起一场战争” 但是荒川的话言犹在耳：“如果坐视不理，会遭致报应的”。 谁人都知道，宪法九条和美日关系是不正常的变态产物。换言之，战后安排并没有结束战争和占领，而是把战争和占领以某种温和的模式延续下来了。“战争这种东西早就开始了，等意识到的时候，已经太晚”。美国不可能把日本的半依附地位永久巩固下来，面对东亚正在崛起的挑战，美日同盟关系迟早要走向更为平等的基础。无论以哪种形式实现，都意味着modus vivendi的破坏。左派不愿意面对这个现实，只好紧紧抱住“现状”不放，在“挣扎的公务员”这个角色里，寄托自己一点破灭的反抗。可这种自欺欺人还能持续多久呢？也许确实“没有一场战争是真实的”，但不把它看做真实的，连虚假的和平也维系不下去。 PS：后藤有什么不好的？南云偏偏宁愿给柘植当三儿。巴特也没什么不好的，素子就是盯着久世不放。这就是命吧。
最让人诧异的是鸭子沉默的镜头，孩子们和军人们挥手打招呼，宛如将日常和非日常融合在一起。跑个题，《新哥斯拉》中哥斯拉第一次登陆后的日常空镜头在我看来和这异曲同工了。或许这种司空见惯的怠惰才是最让人心寒的。
剧场版中最好看的一部，但除了后藤队长和南云，其他人都成了龙套，我不喜欢这一点。
耶穌說：「你們以為我來，是叫地上太平麼？我告訴你們，不是，乃是叫人分爭。」
这是押井守继前集《东京毁灭战》之后，又一部带入日本现代都会哲思的大作。这次押井守不再探讨城市人的机械化构成与空虚心灵，转而论述另一项躲身於当代日本富裕表象之内，从二次大战以降就挥之不去的梦靥－－国家定位与右翼思维。 --短评《机动警察II》『Tab』
其实缺陷还是有的。不过军国主义者说“你们不惜一切保卫的和平是虚假的“时，主人公回答”你不惜一切所追求的战争也是虚假的，一切战争都是虚假的”真的是我能想到的一个绝望的左派所能给出的最好回答。仅这一点就完全值回票价，顺便横扫豆瓣一切右狗。
押井守生于大田区，东京的港湾地带，自称“东京原住民”，他心目中的东京是水上的城市，是渔民屋与小作坊，因此他饱含深情地描绘旧河道与湾岸的工厂。拓殖与南云约在高架下阴暗河道的小船上见面，正是因为他拒绝陆地上的东京，他要炸毁桥梁。对他来说，作为大都市的东京是外来人的东京，是“虚幻”的。
见鬼，这到底是为什么？
还可以，但是不是很喜欢
从这个角度看去，那个城市就像是海市蜃楼
东京的恐怖份子游戏。押井守的镜头感和画面的层次感营造都相当的有一手。1h29'10"的对话中出现了stand alone。片中最后出现了非常类似于攻壳中的蜘蛛坦克样的玩意儿。
8/10。一改TV版的幽默开朗，押井守用脱离情节的抒情、钟爱的哲学台词和政治阴谋传达出忧患的情绪，借助侦探片的类型外壳阐述“和平只是假象”的隐晦主题，却也不缺少奇观场面。雪夜的背光剪影、巡警的镜像反射覆盖了行人身体、狭长暗道的决战地点外面广阔的海鸟聚集，虚幻的城市构图犹如静态唯美画卷。
傑作中的傑作，虛假從開始就穿越國境，這是一場與生活感的戰爭，而結果是現實撤退到底線，虛假全面接管人的現實，於是到哪為止是真的，到哪為止是假的，都變得混沌不明。特車二課的攻堅行動是狀態終結的宣告（你面前的我並不是幻影），審美功能被具體轉換成政治。押井守讓電影實現了它的使命。
巴吉度你好，久世原型机你好……
押井守的作品，总是离不开梦幻一样的城市，奇异的爱，团队，优雅邪魅的敌人，大型机器，悲壮而苍凉的结局……I admire you
比完美還要完美的傑作，無疑是押井守甚至I.G社的畢生巔峰。
押井守在动画片里装大师，在写实片里犯傻逼。
假如和平是一场谎言，那战争一定也是一场谎言。我们的地球太小，根本容不下一场真正的战争。老左派鸭颈首的政治片简直炸裂，镜头在一堆城市废墟里掠过，两个警察一边喃喃自语一边徐徐走动，再来一点川井宪次的音乐，感觉整个人就升华了。
因为我看晚了，好多时候都有穿越到了GIS:Innocence的错觉。。。
虽然我不大爱看这个，但可以想象得到男孩子应该都会很喜欢这个片子。制造虚假危险动用国家安全措施，影射历史，也很像我们这个草木皆兵的covid时代。
这不就是大段不知所云的道理么……