第一次遇见花香的那刻

作者： pASslosS

是的，这部每集仅「15分钟」，片名有点小清新的6集短剧，下周就要迎来大结局了。实际上全片加起来也只有一部电影的体量，被拆成这个样子，相当于让观众花上一个月的耐心看完一部电影，而且要为最后的15分钟再等上一周，着实煎熬。

无论如何，这种播出方式都是对观众不友好的，但《第一次遇见花香的那刻》一上线就拿下豆瓣高分，此后一连霸榜数日，这种现象合理么？

还算合理，因为每年毫不遮掩地讲述女同故事的华语影视剧简直凤毛麟角，而「结合真实当下」就更是一种奢求。

本剧导演邓依涵本身是有心理学背景的，她曾创作过《亲爱的卵男日记》的剧本，导演过短片《玫瑰色的裙》，前者探讨了同志的生育困境，后者是关于青少年的性别认同。由此可见，《第一次遇见花香的那刻》同样属于她所擅长的题材类型。 若要形容《第一次遇见花香的那刻》，首先需要坦诚的是，我并不觉得这部剧在横与纵的拓展上有多么给人惊喜，如果说它有重量，大概也就是一场梦的重量。

但「梦」又是不可被低估的享受，事实上，有很多观众需要并愿意等待一部剧或是一部电影提供这样的梦，也正如大家所看到的，这部剧的内容已经被观众疯狂扩写了，以至于每个情节都能成为结合个人经验进行讨论的故事底板，如此，它的价值终究是大于那场梦了。

影视剧中，同性情侣间的虐恋一度是无法动摇的故事底色，台剧《孤恋花》和《逆女》都是经典案例。这些故事往往比异性恋的虐恋故事来得更写实、更凄惨，如今每当人们谈到同性恋情侣的故事，也总容易把「勇气」这个词搬上台面。

的确，在同性恋的世界里，「勇气」需要被用来对抗更多的恐惧。

在这部剧中，从青少年到成年，学姐怡敏和学妹亭亭始终被内心真实的声音炙烤着，如果没有真正的成长和释然，这种痛苦还会持续更久，那么她们的灵魂中始终有那么一块不曾直面世界，某一个自己也没有「活过」。

我想，剧中她们青春期时的恋情和对自我认同的探索是《水仙花开》式的。

成年后再相遇，一人已有枷锁般的家庭，一人仍在自由地漂泊着，她们之间的阻碍是《卡罗尔》式的。

《卡罗尔》

但最后影片整体给人的感觉比较纯净，更像是简单质朴的《爱的甘露》，这部les片是1985年的，有着对性少数群体非常排斥的时代背景。

但无论有着怎样的阻碍，该影片最大的价值是对女同性恋爱情故事的处理方式，《爱的甘露》完全是「唤醒式」的，旨在唤醒她们在被压抑的日常里对情感的知觉。

而且《第一次遇见花香的那刻》颇具女性气质的一处是，它不争夺情感，而是专注于向内的，对个人情感的审视。

或许这才是能够引发共鸣的地方，剧情没有以结果为导向，而是让角色在个人情感世界里寻找自洽，归根结底还是类似的问题——「我的爱是怎样的爱、我的爱是否足够隐藏/暴露、我的爱可不可以（单向/双向）地持续下去」。

两个女主都有类似的困扰，只不过处理方式不同，这就诞生了冲突，但就算观众会入戏，跟随剧情评比出谁在情感中更胆怯，谁在情感中更吃亏，这些判定也无法带来真正的分歧，因为这只是一种「合情合理的因人而异」，毕竟亲密关系里创造遗憾的方式还是非常多样的。

其实剧中有很多值得细抠的细节，因为导演和编剧给的点都很精准，各位列文虎克们大概已经把这些细节吃透了。其中可以肯定的是，林辰唏饰演的怡敏是个双性恋，而程予希饰演的亭亭虽未明示，但她应该更偏向女同性恋一点（仅根据剧情推测）。

对此，影片处理得真实又得当，她们除了性取向上的差异，以及互有好感的事实，隔在彼此之间的障碍物并没有因为同性婚姻的合法而瞬间瓦解。

台湾2019年通过同性婚姻法，此后人们的观念至少已经升级到对「同性之间的爱情是爱情，同性之间的婚姻是婚姻」的认同。

但除此之外，有待升级的观念还有更多，比如关于家庭构成的传统概念，夫妻分工的既定模式，一切都涉及到两个生命体长达一生的理智规划，如果说性取向是关于爱情，那上面的这些基本都与爱情无关。

对于已经进入家庭的双性恋来说，如果不是非要进行抉择，选择「既定的生活」并不像女同性恋想象的那样痛苦。就像第5集那句亭亭的质问「你明明可以很特别，为什么要和大家一样」。 事实上，双性恋女性爱上一个男人、进入家庭、育儿并成为母亲的选择并不是一种背叛，就像不想生育的独立女性同样没理由指责想要生育的女性，这都是很正当的个人选择。

但亭亭需要面对的问题的确很狰狞，那就是，双性恋确实可以做到「和大家都一样，只和你不一样」，而且她没有违心。「她不必去特别」，这既是自由的一种，也是特权的一种。 但另一面，怡敏身上还叠加了「母亲」的社会身份，这让故事的现实层面变得更加复杂，而且不难发现，怡敏也是受困的，她更容易拥有被社会所默认的「女性理应拥有的东西」，一个老公、一个孩子，还有一个传统的异性恋家庭。

这些东西一旦拥有，那么对于家庭中的女性而言，其绑定程度要远远大于男性，毕竟同性婚姻的合法无法改良异性恋婚姻的经营模式。

所以倒不如承认怡敏从来都只是一个普普通通的女性，她不那么追求自我探索，于她而言，如果想做忠于内心的「好爱人」，代价是做社会眼光中的「坏女人、坏妻子、坏母亲」，这是普遍的女性困境，是不分性取向的。

因为怡敏这个角色优柔寡断，以至于观众一直怀疑她根本不喜欢学妹亭亭，除了在老公面前装不认识亭亭，下图中这种微妙的细节也被导演捕捉到了，哪怕无人逼迫，她还是会更靠近自己的丈夫和家庭。

但是她并没有达到令人厌恶的程度，因为林辰唏把怡敏这个角色塑造成了「惊弓之鸟」，任何有悖于安稳现状的变动都是令她怯懦的，不只是耗人的工作、老公和孩子，可能还有突如其来的真挚情感，无论事好事坏，都是对当下的威胁。

同性之爱的重新萌发对亭亭来说是试探和失望的回声，但对于怡敏，则是要重新经历亭亭已然经受的一切考验，如此，她的胆怯和疲惫也是可以理解的。不然你看，她对丈夫出柜后得到的反应，和当年她对亭亭说的话并没有太大的区别。

不过回过头来再看「勇敢」的亭亭，她一直在承担选择的代价，这样的故事如果放在内地就更惨了，因为在「不能选择」的同时也要承担代价，最后变成了「别无选择的代价」。

怡敏当下的恐惧比对出了亭亭的勇敢和包容，这点很难否认。

所以看待这样的关系，不是爱与不爱的区别，也不是爱与更爱的区别，我宁愿把她们看作两条错位的平行线，两个人处在不同的阶段，面对不同的困境，如果不能对彼此足够包容到一种同频的程度，任何为爱冒险都将是幻想，毕竟冒险的代价很大。

在同性婚姻没有合法的社会里，这个挑战就更大了。其实在第一集就被狠狠虐到了，两个女生的婚礼，太稀少了，当时怡敏的表现也暴露了她从来没有正视过个人感受的事实，而那没有被唤醒的部分就像终生携带的死胎，感受着诡异的阵痛。

最后值得一提的是郑宜农为该剧创作的同名主题曲，其歌词直白到可以直接作为全剧主旨，同时也是最简短和诗意的点评。 「那终将是我认识世界的那一天。」 「那是生的渴望，必须要靠近你。」 「那阵无畏的风将经过我们，嘲弄着那一公分的距离。」

抽出这三句歌词，倒着排列，基本就是本剧大体剧情了。

郑宜农演唱《第一次遇见花香的那刻》

郑宜农本身就就是公开出柜的艺人，由她来创作主题曲再合适不过，这里面可能多多少少有她自己的感同身受在。

不过还是要说，观众非常需要更多关于女性情感和女性处境的影视作品存在，我认为关于女性的故事远远没有被挖尽。

因为更多作品还是围绕着那几个最醒目、最为人熟知的焦虑命题做铁饭碗，作品之间互为复读机，把不同的女性经验进行瓜分并各立门派，持「虽期盼发声却不真正交流」的姿态。

但在看完这部作品之后，你会发现现实生活中的女性情感世界是复杂而丰富的。希望以后能有更多资金投给这样的作品，一部电影时长拆成六集播放这种事最好不要再出现啦，真的残忍。

上一次被拉片上头还是十年前的《得闲炒饭》。然而许鞍华导演到底是仁慈的，塑造了一方LGBT的乌托邦。

两部片子写的都是bi-girl，都从中学时情窦初开，都是三十多岁的偶然重遇（一个是婚宴，一个是产前辅导），两个人中似乎都有一方有点“渣”。

但看完《得闲》后的心情是开阔和疗愈的，女主一方有自己律所的精英，一方是大银行的OL，一班中产阶级思想开放的友人，聚餐开几千块的希腊酒，遇到歧视便上街游行，一切那么顺理成章，性别似乎也从未是羁绊（如果不是吴君如的角色“无脚雀仔”的渣女人设，大概连故事情节都很难有起伏波动吧）。

《花香》，太真实，些许沉重。虽然有青葱时光的氤氲美好，有重遇后的暧昧炙热，但也有自闭症的孩子和“有车有房”的老公，两人也不得不在社会的眼光中和生活的羁绊下挣扎。

“爱与不爱，穷人得在钱上决定，情种只生在大富人家”。浪漫的产生不需要物质，但是缺乏物质的浪漫更容易被生活的一地鸡毛戳破。香港人懂，努力“揾钱”是实现人身自由的基础，不婚没娃是远离道德谴责的前提，如此的话，不在乎别人的眼光也能过得很好。

但我们大都更像《花香》吧。《得闲》像是中年人上了岁数的加了滤镜的回忆，时过境迁，剩下的都是云淡风轻的调侃。《花香》是当下，是我们刚刚经历过，或正在经历的，伤口还没有愈合，注定不会是一出喜剧。

今年入春后的有一天，我去搭地铁，拖着行李箱走了一小段，到了地铁的中间位置，有一片墙和柱子遮挡着，我一个人站在一角，转过头环顾四周时，在光线暗暗的角落里，看到一对年轻的小情侣，互相拥抱着，鼻子贴着鼻子，亲昵的吻着对方。

记忆突然闪回10多年前，恍惚间是你和我，也站在那么大的角落里，偷偷的拥抱着，轻轻的吻一下对方，在等地铁的末班车，午夜前的周遭，空荡荡的，我还害羞着，絮絮叨叨说了些让你别黏着我，好像树懒一样挂在我身上了，别人会看到的，你笑哈哈的说又没有关系，看到了又怎样呢？两个漂亮的小女孩接吻的画面不要太好看喔……

我平时都不搭地铁，所以这段记忆已经非常久的没有出现在我脑海里了，在那一刻突然又想起，我的嘴角似乎还挂着笑，好像迷妹般在围观那段故事里的主角们，而10多年后，主角中的一个人已经嫁给了另外的男孩，不知道过的幸福吗，因为后来的那么多年就真的说完再见就再也不见了，故事里的另一个主角，在往后的人生中，也和其他的女孩又发生了一些故事，然而兜兜转转，似乎再也不曾出现过如此这般的心动了，在午夜前空荡荡的地铁站，心跳声扑通扑通的狂跳着，在安静的角落里靠在另一个人的怀抱中，时间仿佛静止不动，只留下粉红色的回忆……

1，喜饼哥翻柜子找怡敏高中时期的东西，“我还以为学姐早就丢了”，“没有，她宝贝得很，搬家的时候还特别说一定要带着”。 高中承载着两个人的回忆，对于亭亭来说她的感情她也以为怡敏早就丢了，实际上也像那些东西一样一直带着，只是被藏在“柜子”里。 2，第二集王太太名场面之后，喜饼哥躺在床上看论坛和怡敏说亭亭的事，学姐反应的台词是“干嘛，你想要认识她？”。 第五集怡敏大学男友骑车接她的时候，男友问“她是谁？”，怡敏反应是“你干嘛？”，男友回“不是我，是阿德想要问联系方式” 两个镜头的台词都很短，但很精炼地反应出怡敏对亭亭不自觉的护崽行为，甚至可以说深藏内心的占有欲。两次回答表面看是对对方的揶揄，但也包含着特别的情感，如果怡敏对亭亭的感情足够坦荡，大可以帮阿德和亭亭牵线搭桥，她没有，也可以说她忽视了，一如她从一开始就忽视自己对亭亭的情感。 3，第一集来电时怡敏说，“我知道，你号码又没有换”，在家里给亭亭犹犹豫豫发短信时，可以看到她并没有给亭亭备注。什么样的原因，可以让她记住号码15年但却不敢写上备注，甚至没有打个电话去问候的勇气。 4，大学的时候怡敏面对别人对亭亭的询问，她最多也只回一句“我学妹”不多加正式的介绍，多年后在喜饼哥面前三人相会时却连承认是学妹的勇气都没了。亭亭是她的什么这个问题于她而言，她不敢面对，潜意识里她是问心有愧的。 5，过夜那晚，怡敏对亭亭的身体并不抗拒，她被动地接受着亭亭对她脖颈脸颊的亲吻，却是主动地亲上了亭亭的唇。 6，怡敏坐大学男友单车后面时，是踩在上面。怡敏在亭亭后座上时，没有挑染了的长发，没有绑在腰上的衬衫，规规矩矩的黑色短发，甚至还戴上了安全帽，时不时靠下亭亭的肩和后背。 这一次，她追求的不是新鲜感，不是青春期的叛逆个性，不是长大成人的自我证明，而是对自己心灵的放逐，是在压抑生活里遇见光明的片刻喘息。 7，第五集怡敏和亭亭从楼上下来时，两人一前一后到渐渐相对而立。亭亭搓着手像是等待着怡敏对她刚刚的行为说出批评的话，怡敏却是欲言又止，最终什么都没说，无言地走了。 简单分一下怡敏心理活动。是的，刚刚你的行为让我有点生气，但我知道你那么做是在和我置气，你的心意我清楚，你比我勇敢我比你懦弱，我无法指责你故意的言语刺激，因为内心里我也喜欢你，连一句喜欢都讲不出的那样喜欢着你。 8，后面才会有和喜饼哥的爆发式坦白，前面看起来像顾左右而言他，但对话内容中她承认了小哲和别的小朋友的不一样，对应的是她承认了自己的不一样。讽刺的是，多年前她说的那句“友情和爱情还是不一样的”像极了喜饼哥说“那个叫友情，不是我们夫妻之间的感情”。 长期的思想使然怡敏不会奔着离婚就讲，潜意识推着她循序渐进。但前面说那么多却毫无作用，最后发泄出了那句“我已经喜欢上别人了”，喜饼哥问是谁，怡敏回“她不重要”，不是因为亭亭不重要，而是从嘴里承认喜欢的是亭亭这个事实她很难一下做到，在喜饼哥的激将下她才说出了“亭亭”，之后方才还在讲话的嘴便再也没开口。 有意思的是，这段对话很像怡敏内心的两个自己在对话，一边是世俗思想的提醒，一边是刚被放逐内心的真实自我，那是生的渴望，必须要靠近。

【关于第五集包包的“穿帮”镜头】 1，怡敏和亭亭下楼的时候没有背包，怡敏单独上楼的镜头却背了包。是穿帮了吗？肯定不是，花香剧组连一个小细节都不放过，怎么可能会有这种程度的穿帮？ 2，学姐单独的镜头，背后露出来的电梯楼层可以看出是2楼不是1楼，故推测怡敏家在2楼，这是怡敏和亭亭下楼后单独上楼，背着包下楼又背着包上楼的片段。 3，怡敏拿着手机打字，和之前第一集相同的是，怡敏总是打了字又删除，打了字又删除，犹犹豫豫。 4，让我们串起来前后情节。 怡敏和亭亭下楼后相顾无言，亭亭等待着给她的宣判，怡敏却什么都开不了口。默默地上楼去心里却还是想着亭亭，和喜饼哥讲好理由后拿上伞背着包包去找亭亭，去了楼下却发现人已经走了，人去楼空。无奈迈着脚步乘电梯回家，下了电梯门心沉甸甸的不知自己何去何从，倚着楼道的墙放空。回到家后拿起手机想要给亭亭发消息，解释？争吵？问候？安慰？无论是什么，她都开不了口。

先从人物分析开始吧。 学姐（江怡敏）: 她是一个从小被保护得很好的孩子，就像亭亭说的是掌上明珠，而且从两个人的零碎对话中可以看出，在学姐家中，父亲是有话语权的那一个。她和母亲是附庸，一个靠丈夫赚钱来花，另一个对父亲的管教言听计从。这种长年累月的服从性家庭教育下，形成了学姐在任何边缘行为下都会习惯性地退让、忍耐、服从的软弱性格。 在她的世界里，是没有反抗和对峙这一说的，也没有所谓的自主的权利，因为这些都是在父权笼罩的家庭中不被允许的存在。所以当她和亭亭的关系发生了质变，或是说早已质变只是在她尚能欲盖弥彰的范围内时，她要强迫自己在这段关系里后退，退回到最初她的价值观中的「朋友」的范围。即便这种退出让她痛苦，但是她也会自欺欺人地安慰自己这是其他人眼中「正确」的选择。怀着这样的想法，她结束了自己的高中时代，又听从家里的安排结婚生子，看似过上了大多数「普通人」的生活。 如果亭亭没有再次出现，可以预见到怡敏的一生都只是从一个笼子走到了另一个笼子中，麻木且认命。在家从父，出嫁从夫这句话完全就是她的真实写照。她每天除了要像男性一样上班，还要照顾有精神障碍的儿子，回家理所应当地承担起家庭主妇的角色。她的丈夫像是另一个巨婴，一个生活上的白痴，他对于妻子在生活中的面面俱到坐享其成，以至于怡敏只是参加一个婚礼，他帮忙带一天儿子，隔天孩子就因吃坏了肚子而腹泻。同时，他也理所当然地认为即便再晚，吃完的餐具也应该是由妻子回来收拾的。 面对这样的丈夫，怡敏有想过要反抗吗？显然没有，她认命了，「命苦呗还能怎么样呢？将就着过吧。」大概是这种想法。所以当她从沙发下抽出丈夫打了一天的电玩手柄，拖着疲惫的脚步去收拾餐具，听到丈夫对婆婆「夸赞」自己「把一切都弄得好好的」的时候，她感觉不到高兴，只是觉得悲哀但无力。 在这段婚姻关系中，她进一步彻底地失去了自我，连手机桌面都是儿子，一周五天在外出差的丈夫，完全指望不上。面对精神障碍的儿子，她显然要付出比其他母亲更多的精力，因此她的生活里，没有「我想要」，只有「儿子需要」，说得难听一些，这是一个守活寡的母亲。 而亭亭的再度出现，仿佛向她十五年死水一般的生活中投了一颗石子。她自以为压下去、只是一时冲动的少年情愫再次唤醒，或者说她沉睡的自我意识终于开始觉醒。这逼得她开始审视自己的生活，以及早已面目全非的自己。 十五年后的重逢，惊喜、愧疚、感激以及过去未能表达的爱使怡敏感受到了短暂的快乐。而亭亭对于她生活上的帮助，也让她感受到了家庭中另一半「同伴」的作用，因此她开始重新试着接纳自己，接纳自己的情感。 过去，她对于自己与亭亭之间的感情是极力否认的态度。可当她在婚礼时看到一对女生同样幸福地举办婚礼分享喜悦时，她产生了一种对于「生活在别处」的好奇与兴奋。所以当亭亭试探性地对自己做出情侣剪的亲密接触时，尽管她感到紧张，但同时也怀着猎奇的心理，就像她高中时代在亭亭的怂恿下第一次相互触摸对方的身体。最后的拥吻是她情感到达的顶点，这一刻她是完全属于她自己的、一个完整的人。从她主动抚上亭亭的脖子，对她的吻予取予求时，这十五年来的委屈，悲愤，懊恼，对过去自己软弱逃避的愧疚，以及从未消失过的爱，瞬间把她和亭亭淹没，在这一刻，她用行动代替了语言，正视了自己的内心，同时也对亭亭那么多年的爱第一次正面做出了回应。 江怡敏终于成了江怡敏，而不是王太太，或是小哲妈妈。 分割线———————————— 学妹的晚点发。

（原载于虹膜公众号，剧透范围在前三集）

别小看台剧《第一次遇见花香的那刻》（以下简称《花香》），哪怕你对它已经有了高口碑与大热度的认知。

为什么这么说呢？因为这部剧，虽然目前才播出四集，即全长的三分之二，但是豆瓣评分却高达9.1。这意味着，它已经是华语LGBTQ剧集行列里头最高分的一部。

空降榜单冠军位，这样的剧会不好看吗？自然也是好看的。

它讲的是怡敏（林辰唏饰）念高三的时候，在排球队遇到了高一学妹亭亭（程予希饰），对方一见倾心，试图接近，但二人再要好，也只是好到了闺蜜的位置。十几年后，她们再度相逢，怡敏已当了人妻人母，但旧情，或者说不了情，在往当年未曾有过的方向复燃。

《花香》就在平行蒙太奇的模式下，分别往初识、重逢这两条线上持续推进。而两条线上，又有所交织。

比如当年，她们亲昵地并排躺着，聊起对日后家庭的想象。怡敏说要有电影场景里窗边很高级的高脚椅，亭亭就说，那以后「我们家」的窗边就放高脚椅。重逢之后她去怡敏家做客，就问了一句，为什么家里没有高脚椅。

对白就是这样清淡日常，但是内心戏、画外音听得很是锥心。长大后，尤其是走进婚姻生活，不再扮演一个「个体」之后，有多少青春时的畅想，都在加速枯萎，甚至再也不曾想起呢？怡敏这就是一个实例。

但偏偏亭亭还记着。这一记，就不只是戳到当事人的遗憾，还会勾起自我怀疑与质问。关键是，还有人愿意「留」在当年，替自己默记那些本该是自己的梦想。那么，就不只是精神上有了重返当年的兴致与急切，更有了对比之下蹉跎中的狼狈，甚至对某段往事与这位故人的歉意了。而这歉意，也是对自己的。

如今，当一切似乎不能弥补的时候，又似乎来了个机缘，该怎样抉择，又该怎样接纳，这点犹疑、暧昧以及小鹿乱撞，就总在故事的框架里四散，收束不住，连戏外人生也撞了过去。

如此这般对照着现实来呼应，进而叫人心生唏嘘的段落，《花香》这三集短短的四五十分钟内，就有不少。

可以说，这个十分私人的故事，情节与情感却是十分外化的。毕竟两位女主角时隔十几年的两段生活，有太多观众可以随之共情的篇章，因为那高度概括化的生活里，有着极为细腻的琐碎呈现。

高中时期，怡敏在场上打球，镜头就一直追着她的身影，从群体里，渐渐地单独拎出她，然后把动作放慢，把光芒添上，完全是在模拟一个人对另一个人的聚焦与追随，等到视野里只有她一个人了，才把观众席里看得发痴的亭亭给切换几遍镜头。

球场在很多青春故事里，都是荷尔蒙横行无忌，初次心动勃然而发的场所。特别是女生对男生，抑或是同性对同性，仰望跟铭记的姿势都不少见。选择在这里引动这段关系，是一种迅速找到类型化表达的切入口。

而从情动，到行动，亭亭的主动出击，怡敏的被动领受，也有各种青春恋爱故事的模样。《花香》在这种经典模式下，很敏锐地拍出了很多怦然心动的感觉。

女生之间天然的亲密性，让互有好感的两个人可以迅速构建出闺蜜关系，但这时候，亲密性开始成为具有迷惑性质的阻碍。怡敏只觉得当下的关系舒服自在，却无法真切体察乃至理解亭亭对自己的真正心思。

怎么去捅破这张纸，往往是主角煎熬，但观众兴起的剧情所在。《花香》安排了一段从肉体层面到精神层面的试探，先是青春期女孩子对彼此身体好奇的比较与更好奇的触摸，从不经意却又顺水推舟的一个轻吻，到相互把手放到对方胸上，羞涩，却又有莫名的满足与撩动。

非常青嫩，也非常女性，于是故事可以顺势滤掉情欲暴涨后的激越，以及潜在的尴尬，转而借由女生之间的亲昵，直接过渡到双方对日后的探讨。只是开头提及的高脚椅，并没有引来共振的憧憬，在亭亭畅想「我们家」的时候，怡敏只是传统地觉得结婚生子才是想要的生活。

小情小爱，尤其是两个不在同一节拍上的人想要越界的故事，总是伴随着心花怒放，以及黯然神伤。那不同主角有所差异的地方，则在于感情能否水到渠成。

很显然，尽管她们的高中生涯还没有讲完，就注定会有一个很不顺遂的结局，不然也不会有长达十几年的生分。而剧集就依据这段时间距离，来一一呼应过往细节，一面凭吊，一面抽出新枝。

台湾毕竟实现了同性婚姻合法化，同性恋情亦早已转变成日常一种，于是《花香》有了一种复盘的况味，它褪去了苦大仇深，可以更从容地在个体与个体间寻找情感的火花，这也让人在去禁忌化后，还能享用那种跌入禁忌的期待与羞赧。

而且，既然不用负担什么使命，这故事就更不只是关乎一对拉拉。当然，严格点说，两位女主都有不少跟男人相恋的经历，《花香》更应该是两位双性恋的故事，这大概更能引起观众推及自身的怀想。翻看社交网络，就有很多人都在分享自己青春过往，或是爱而不得的经历，这也都成为剧集的有机延展。

因此，透过这不止是爱情的故事，我们可以观照到当下社会的许多暗流，尤其是家庭生活中的。怡敏跟丈夫也不同步，他以大孩子的心态在度日，偷偷打游戏，对关顾自闭症小孩等家庭任务不做多少尽责的承担，然而出了差池，就会在公众场合对妻子进行训斥。

这样的夫妻、父子关系，其实并不少见，婚姻关系让人疲惫、厌倦的源点，特殊儿童得不到正确对待的危险，就在于此。怡敏在这种束缚下，有机会跟亭亭再进一步，就具备了戏中所谓的合法性。

主创把种种反应，在对比中处理得自然而娴熟，证据就在于哪怕是未曾确切经历的一些境遇，都能叠加到观众耳濡目染后的社会经验上。所以，《花香》可以火出相对狭窄的拉拉圈，或者台剧圈，收获更多关注。

其实早在月初，《花香》电影版就在东京电影节上首映，赢取了不少好评。如今的剧集版，实质上是把原有的103分钟，拆分成6集体量的超短剧，来进行周播。

虽然内容并无二致，然而这种切分，让它暗地里一气呵成，表面上又独立成章。它其实掐准了情感萌生与发展的每一阶段，让我们能够一周接一周地，看到不同时间段落里的变的过程，而一个小故事拉长了，也让追剧观众更贴近剧中相对漫长的时间线。

这种形式，台剧有不少尝试。前段时间程伟豪与鱼丁糸联动的《池塘怪谈》，就是一例，它必然倒逼主创在每集的固定模式上增加一些花样，好让每周才能浅尝的内容不致于辄止。《花香》则是以每集结尾的一点遗憾或甜头，凝聚观众不断追看下去的动力。

但也必然考验一些观众，尤其是非目标受众的耐性。最终能够坚守下来的，或多或少还是得有些对性少数题材的包容与兴致才行。

这里就有一个现象，既然它不像电影那样「便捷」，可以让更多人进行更即时的反馈，那么，拉长周期，哪怕面临剧集往往高开低走的一定风险，却也未必不能通过目标观众的筛选和锁定，来减少分数回落的幅度。

而且，考量LGBTQ题材，尤其是华语区的LGBTQ题材时，《花香》堪称性少数中的少数。小众的狂欢属性与补偿心理，就体现在打高分的热浪上，毕竟难得出现一部即使挑得出毛病，却也愿意适意醉倒的剧集。

换句话说，《花香》当然不是不好，但是距离那种一马当先的精品，平心而论，也还是有一定差距。

假如结局没有让观众吃到期待已久的糖，又或者故事走势落入一些陈腐的或过于先锋的观念，那么，对口碑一定会有所反噬。

再说了，这部剧集还有第二季的计划，那么，无论第一季结局如何，都必然要被推翻。某种失信的可能，就增添了观众寄情两位主角的心理赌博风险。而我们不难想象，商业上的这种贪婪，往往很难带来持平甚至超越前作的续集，更糟糕的结局，则是一次迎合期待的粉丝向创作。

那么，《花香》会否又成为一个故事的完整性以及表达的敏锐性被商业动作所伤害的个案呢？我希望不是。