南极之恋

杨子珊

抢在春节档之前上映的《南极之恋》，是一部融合了灾难与冒险元素的爱情电影，杨子姗饰演的荆如意，是一名高空物理学家，她与赵又廷饰演的婚庆公司老板吴富春困在南极腹地无人区冒险生存75天。在酷寒、没有物质供应、随处都是绝境的环境中寻找救援，虽然性格水火不容，但逆境中的互相扶持使二人在这个过程中相恋了。影片中杨子姗有着大量的专业性台词，这成为了她拍摄中最大的难点，因为生活中的她根本分不清左右和东南西北！即便如此，她仍被这个珍贵而又美好的故事所打动，接下了荆如意这个角色，很多桥段也成为了她至今难忘的场景。

杨子珊和赵又廷

《南极之恋》是杨子姗与赵又廷继《致我们终将逝去的青春》后的再度合作，谈到这次的配合，杨子姗表示二人更加默契。由于私下关系太好像兄弟一样，所以就连在他面前拍大尺度的露背戏也不会尴尬。这次赵又廷随剧组亲赴南极，杨子姗的戏份则基本在北京的棚内拍摄完成，谈到赵又廷为拍戏不仅患了“雪盲症”还被送进医院，杨子姗看上去十分心疼，并坦言真的很敬佩像他那样用心诠释角色的演员。

杨子珊

近期杨子姗出演的电视剧《红蔷薇》也刚刚落幕，为了演好夏雨竹一角，她和赵又廷一样“很受伤”。由于有大量的哭戏，导致她眼角膜受损，目前还要坚持滴眼药水恢复。还好付出总是有回报的，该剧播出后，“夏雨竹”被《人民日报》评价为“彰显了一种女性的精神力量”。杨子姗听到这个赞赏后很开心，并表示这将激励自己去接更多优质的角色。

杨子珊

生活中的杨子姗却是一个十足的“乖乖女”，不仅演大尺度戏要和家人报备，还十分依赖自己的老公吴中天，“他不在我连电视都不会开”。二人不仅生活中甜蜜幸福，事业上也会给予对方许多的建议和帮助，尤其是杨子姗在挑选剧本时，会先让老公看过之后给出意见再做决定，这样的琴瑟和谐，想必会令很多夫妻羡慕不已。

生活中分不清左右 最怕背专业性台词

凤凰网娱乐：之前有看过《南极之恋》的原著小说吗？这个故事哪里吸引到了你？

杨子姗：我有读过原著，小说还是挺打动我的，两个人在一个恶劣的环境下，一开始的时候互相不对付，慢慢的两个人相爱了，最后愿意放弃自己的生命让另外一个人好好地生活下去，对我来说这是很珍贵的一种感情

凤凰网娱乐：为了荆如意这个角色做了哪些准备？比如很多专业的科学术语和台词。

杨子姗：其实我是一个完全分不清左右和东南西北的人，可能大家都不相信我从小到大，到现在我都分不清哪边是左，哪边是右，就算你现在教我马上会了，过一会儿我就忘了。所以我开车的时候你一定要告诉我往这边转还是往这边转，不能跟我说左右，我不知道往哪边转。这次在这个戏里面就要说大量的像东南方向、东南偏左、西南偏右之类的台词，这对我来说是很难很难很难的事情。

凤凰网娱乐：花了大量的时间去背是嘛？

杨子姗：对，而且我背的时候会紧张，我说的时候也会很紧张，生怕自己会说错。

凤凰网娱乐：你是如何理解吴富春和荆如意之间的情感呢？

杨子姗：我觉得如果这两个人在北京这样地方，他们一定是不会有交集的，因为他们是两个个性不同的人，但是在那样一种环境下只有这两个人，要互相帮助才能够逃生，才能够活下去。在这个过程当中，当没有了世俗中的一些东西作为干扰的话，就会非常纯粹的看到对方身上的闪光地方。所以在这个过程中，慢慢发现吴富春是看上去很爱财，吊儿郎当的人，但他骨子里却是很善良的，很深情的这样一个人。

凤凰网娱乐：你对于电影开放式的结尾有什么样的解读？

杨子姗：具体的还是得问导演，我自己觉得荆如意最后是死掉了，那些都是美好的幻想。

凤凰网娱乐：你自己最感动、印象最深刻的是哪一场戏？

杨子姗：我觉得有两场戏我的印象很深刻，一个是求婚那场戏，还有一个就是荆如意在外面自杀。这两场戏，我拍的时候真的很感动，眼泪噼里啪啦地掉。自杀那场戏，前面有一个铺垫，她从床上爬起来去吃鱼罐头，最后又爬出去自杀，我觉得那个戏内心的感受是蛮不舒服的，在那样的环境下人被逼到没有办法，都没有勇气等到自然地结束你的生命，真的就是想赶快结束这一切，我觉得蛮可怜的。

和赵又廷私下像兄弟 拍大尺度戏不会尴尬

凤凰网娱乐：再次和赵又廷合作有什么感受？

杨子姗：我觉得更加默契吧，我们第一次合作的时候也是很顺利，但因为那个时候彼此不是很熟，现在这么多年过去了，我们两个因为拍《致青春》成了非常好的朋友，也见证了彼此生命中很多重要的时刻。这一次拍起来的话，我们对对方都更加的熟悉以及有那种信任感。所以在这部戏里面，可能有一些是我拍戏到现在以来最大尺度的镜头。如果这个对手不是赵又廷的话，我可能会很害怕，但因为是赵又廷又会觉得很放心，因为这个人真的是像好兄弟这样，所以不会觉得在那样的情况下会去紧张、害羞什么的。

凤凰网娱乐：这次在影片中确实是有很大尺度的牺牲？

杨子姗：其实也还好啦，只是对我来说可能牺牲比较大。其实当时不仅是露背，还要更往下一点的，但后来他们剪的时候用了一个近一点的镜头，下面没有露到。

凤凰网娱乐：听说拍这段戏还有和家人报备是吗？

杨子姗：当然要打招呼，人家万一在电影院里看到了，突然一下心里肯定也有点惊讶，我觉得这个还是要说一下，因为毕竟是我第一次做这样的尝试。

凤凰网娱乐：因为你骨子里是比较传统的女生？

杨子姗：也不能这么说，反正我会不好意思，哈哈。

凤凰网娱乐：听说赵又廷这次为了拍戏得了雪盲症，很严重吗？

杨子姗：挺严重的，我觉得他拍这个戏真的是非常的拼，也让我很敬佩他，如果那件事情让我做的话，我可能真的会胆怯和退缩。但是他为了完成一个他想要拍的作品，真的是非常拼命的去做各种各样的事情。而且不光是雪盲吧，他们在去南极的路程当中，那个船摇晃的非常厉害，基本上往这边摇的时候，躺在床上是可以看到海面的，往另一边的时候，你在床上也是看到那边海面，他说他三天躺在床上，基本上没有敢下过床，因为下不来，他躺在床上也什么都不能做，不能看手机，不能看书，因为会头晕，就是这样直挺挺地在床上躺了三天。下了船以后，也得很快进入工作的状态，包括后来得了雪盲。后来有一大部分我们是在北京的棚里拍的，人造雪要用鼓风机吹。人造雪是有一点化学的东西，掉到眼睛里面去，他的眼睛又受伤了，然后赶快紧急送到医院去。所以我觉得他拍这个戏真的太辛苦了。

凤凰网娱乐：你这次其实没有去南极，大部分戏都要靠自己脑补是嘛？

杨子姗：是的，我没有去。因为我的角色受伤了，所以我的戏90%都是在小木屋里面的。我们的场景做的很逼真，拍戏的时候也不用太刻意去做很多的准备，你进去就会相信那样的环境。

凤凰网娱乐：监制关锦鹏对于这部戏做了哪些方面的指导？

杨子姗：他基本上每天都会到现场陪着导演。在剧本方面他也有很多自己的想法。他跟导演沟通了很多的东西，跟我们也沟通了很多，包括我们在拍的时候，他也会给我们一些建议和指导。

拍哭戏到眼角膜受损 选剧本参考老公意见

凤凰网娱乐：你出演的电视剧《红蔷薇》也刚刚落幕，拍小荧幕和拍大银幕现在都有体验，有什么不同的感受？

杨子姗：当然是很不一样的，尤其是在表演的方式上面，因为在大银幕上你看到你的脸会是非常放大的，所以其实不太需要用外部表演太多的情绪，你只需要你内心的情感足够丰富，它就能传递出来那种感情，观众们也能够接受到的。但是电视剧可能因为剪辑的关系，可能需要来放大它，而且电影跟电视剧的节奏也是不一样的，我觉得它完全是两种模式，虽然都是演戏，但表现方式完全不同。

凤凰网娱乐：那你更喜欢哪一种？

杨子姗：各有特点吧。我觉得拍电影对演员来说是更舒服的，能够让你沉下心去一点一点感受，拍电视剧则是一个非常锻炼人的工作，强度很高，不停地在每场戏里转换的感觉。

凤凰网娱乐：拍《红蔷薇》的时候你的眼角膜也受损了是吗？

杨子姗：就因为哭的太多了。

凤凰网娱乐：现在恢复的怎么样？

杨子姗：还是一直都要滴眼药水。

凤凰网娱乐：《人民日报》对夏雨竹这个角色有很高的评价，说彰显了一种女性的精神力量，你知道这件事吗？

杨子姗：我好像看我的同事们在工作群有发了一下，但是因为字太小了，我也没看清里面到底写了些什么。

凤凰网娱乐：你怎么看待这个评价？

杨子姗：我没有看到里面具体的内容，但是我看到那个标题了，我觉得还是挺开心的，是对我而言一种极大的认可。

凤凰网娱乐：眼角膜受损，老公吴中天是不是很心疼？他平时在生活和工作中给予了你哪些帮助？

杨子姗：很多啊，我本来是很独立的人，但是跟他在一起以后，他帮我做了太多的事情，导致我现在有一点生活不能自理了。因为我家电器什么的全都是他在弄，他如果不在家我连电视都打不开，因为现在电视太复杂了。生活中很多的事情都是他在帮我做，有的时候一下来了很多的剧本，我都会让他帮我先看一下，看完了之后跟我讲这个故事说了什么，等我有空的时候，我再把这些剧本挑出来看。我在拍戏的过程中每天的感受，回去我都会跟他聊一下，我今天是觉得我哪场戏演的特别好，或者说我今天遇到了什么困难，都会去跟他讨论，寻求帮助。

凤凰网娱乐：接下来有什么样的工作计划？和彭浩翔导演合作的《谈谈情，吓吓人》有在筹备吗？

杨子姗：接下来可能就先休息一段时间，因为前面两年拍的挺密集的，我也有一点累了，我觉得需要沉下心来去放下一些东西，再去接受一些新的东西。所以我觉得可能接下来半年的时间，我都会消失。至于这部影片，目前还没有新的进展。

采写/二十二岛主

阅读原文：http://ient.ifeng.com/43026491/news.shtml?ch=wt_ent

本文发表于《上海电视》2018年2月某期，如需转载，请一定联系本人、一定注明、一定附上豆瓣链接！

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看完《南极之恋》，我才忽然意识到，我看了一部几乎只有赵又廷和杨子珊两个演员的电影，而且大部分时间是观看赵又廷一个人在南极求生，他的演技还算有说服力，能让我随他一起担心，着急，怕他掉进冰裂缝里出不来，或者在冰水里淹死。所以到底是什么在吸引我看完这部几乎不可能发生的绝境爱情故事呢？

首先吸引人的，是做婚庆生意的土豪男主角真心赞叹“适合发誓”的南极美景。这是摄制组在南极实地取景拍摄的场景，大屏幕看来极美。男主的一路冒险，就是与这些美景互动，观众能更深入地看到冰裂缝中的奇景，蓬松的雪，鲸鱼的骸骨。美景，即为诗。

接着还有卖萌的海豹、仿佛吉祥物的企鹅、食腐的贼鸥，他们就像配角或龙套，让南极有了生气。尤其是企鹅，几乎是本片吉祥物，一次救男主于深水间，一次成为这对新情侣模拟三口一家的宠物，最后，还为男主指出中国极光站的方向，挥一挥小手，俨然深藏功与名的南极之王。这场困于风雪、沉入睡眠、醒来看到援救之光的戏，颇像黑泽明的《梦》里那个登雪山遇“雪女”的故事，影像风格自然更通俗，不似黑大师那般强烈。万物有灵，亦是诗。

如同指路人是企鹅，电影把佛教和天主教元素都纳入浪漫氛围。绝境之下，男主在玛利亚圣像下求婚，镜头赋予人类婚姻一种神圣意义，暗示他这位土豪对结婚仪式的执念也是对其中诗意的执念。另一边，女科学家性格严肃，当两人关系越来越贴近，她说起自己研究的欧若拉，不再是冰冷的科学数据，而是一头巨鲸飞上极夜天空的传说故事，与科学精神相悖，却可能更接近她做科研的初心，即研究地球上的诗意奥秘。

这两个人，在绝境中剥离彼此不搭调的社会身份，却直抵初心，发生爱情是自然而然的事，观众也看到他们从自私算计到无私牺牲的过程。随时可能被死亡分开的绝恋，是凄美的，这本身就是人类写过千年的诗。接近尾声，最直白、具体的“诗”终于出现，腿断卧床的女主为男主写的《南极生存手册》，竟是在一本诗集上写的。当她在旁白里第二次念起一首气势雄浑的爱情诗，巨鲸化成的极光飞上夜空，我忽然泪目，不是被并不特别的剧情感动，也不是被他们的爱情感动，而是被诗歌强大的力量感动。原来，在如此极端的自然环境下，诗依然不是无用的，它是人类供奉给天地万物的最美好的东西。

如意和富春，名字都很接地气。注定了这是一部接地气的电影。

但是他们的相识，不是在绿意盎然的春天，环境也不富有，更不如意。满目冰雪皑皑，视野的尽头也只有白色。

这样的环境里，只有他们两个人。一个土老帽，啥都不懂，空有满腔的热血和不撞南墙誓不回的决心。另一个好一点，高空物理学家，长期驻扎南极科考站；可惜断了腿。

于是，四肢健全的土老帽照顾断了腿的那个，并且负责找寻出路。

于是，75天里，断了腿的那个一直等着土老帽回家，而土老帽在一次次经历生死考验、濒临死亡后，也总是，如约回家了。

这样的环境，怎能不相爱？

他们的生命中只剩彼此了。

当世界只剩一个男人和一个女人，或者只剩两个男人，又或者两个女人。只要他们都是心灵健全的好人，那么他们相爱的可能性是95%以上（数据是我瞎扯的，因为我自己这样感觉）

最让我感动的是，无论何时，富春都没有放弃过生存下去。他的眼里始终闪着光，希望之光，虽处绝境但不绝望的光芒，真正强大而勇敢的光芒。

他唯一一次的怯懦，我总觉得是因为不舍得如意，并不是真的要放弃。

也许导演真正想透过电影向我们展示的，是当我们生处逆境的时候（即使是像南极那样严峻的环境），或迷失自我的时候，我们也不要放弃寻找出路。总会有我们爱的人在家中等待。而我们也总会找寻到出口的。

这绝对是献给那些曾经失落不得志的年轻人的一部礼赞片。

赵又廷这个男演员自去年来给了我太多惊喜。

先说他在深夜食堂里的表演。一个聋哑人爸爸。真正做到了不用台词就能让人被他感动到落泪。

不过也因为角色太成功，让我误以为他只能驾驭深沉悲情的角色。

南极之恋的吴富春打破了我的认知。

没想到他还这么能搞笑。幽默，甚至是信手拈来的段子，用着他适宜的语调。

我有种直觉，这名演员将来能在荧幕上释放更多光芒。

因为他的眼底也有光。

① 这是能直观说明拍电影多艰难的那种类型，很容易透过画面想象拍摄经历。片中的南极包含实地取景、影棚搭景和后期特效，除了灾难之外，很难辨认出特效的存在，大量的极地实拍已经是昂贵养眼的纯天然奇观。

② 导演显然是技术控，把一个极地相亲的故事，将将整出了纪录片的知识含量。杨子姗阐述理论，赵又廷负责实践，一个动口一个动手，把种种求生指南身体力行示范一遍，两人合体可以跟贝爷互抡一下。

③ 贼鸥啄尸意外很吓人，俯瞰镜头张开猩红大口那一幕绝对毛骨悚然。吴富春失陷冰洞也拍出了万念俱灰的绝望，因此后面那一个绝地突围的镜头分外舒畅。

④ 欧美拍过不少性格反差的孤男寡女求生又相爱的戏，比如拿过奥斯卡的《非洲女王号》，华语片里则非常罕见。一个唯利是图玩世不恭的商人，一个满口术语理性高冷的科学家，两个在世俗很难玩耍到一块（换个角度看就是性格互补）的男女在零下几十度里擦出了火花，侧面说明极地婚恋确实是门好生意：茫茫雪原蕴藏着萌生和催化爱情的无限可能。

⑤ 赵又廷演得蛮逗，看他穿个皮草走在大雪地，让我一度穿越到威虎山。后来折腾到胡子拉碴人鬼不分时，颜值不降反涨不知是什么原理。台湾演员里赵公子口音调教算是相当成功的，往粗犷戏路发展大有可为。

⑥ 电影告诉我们，比起体能、知识和装备，内心的皮实才是极地保命的关键啊：吴富春每天清晨出门，那劲头跟去迪士尼游乐场似的，不管白天吃多少苦头，回小木屋总能乐呵呵地撸个段子吸个企鹅装个逗比，这份苦中作乐也会传染。换个心不够大的人呆在寸草不生的鸟地方，住空调房吃料理都能活活闷死吧。

⑦ 虽然贯彻了很多实用生存主义，故事说到最后还是透出诗意。人对自然的敬畏不是天生的，在钢筋混凝土长大的人需要重新学习与自然相处的法则。

⑧ 故事中段开始，坚硬严酷的求生记，越来越染上迷离的梦幻色彩，虚实模糊，化作绚烂的极光中灵魂的共舞。主角从与环境的对抗，渐渐融入自然，与自然共生了。

⑨ 关于众说纷纭的结局，我更愿意理解为他俩已葬身雪原，无论从科学还是戏剧的角度，让情人化作欧若拉，在鲸歌伴奏、极光见证下圆满了相守，都是比俗套的死里逃生更值得回味的。

对这套戏的期待值非常低，所以整个过程有惊喜。

想起曾经在漫漫长夜住在北极圈里小森林的木屋子里的经历，没有那么美妙的小木屋。劈柴烧火挑水煮饭，被子很久不洗了，床很脏的，有奇怪的味道。所有人都和衣而卧，我直接倒在了炉子旁边的沙发上，非常干燥，脸感觉快要裂开了...远离城市的生活本身并不浪漫，严酷的生活环境也可以打破所有美好幻想，不信可以去看看糟糕的厕所（如果幸运的话是有的）。

三体中有一句话是这样的：“弱小和无知不是生存的障碍，傲慢才是。每个文明每个人都是从无知和弱小发展而来，但是若不知敬畏，只会为自己的愚蠢付出代价。” 男主算是诠释了这个觉悟的过程，人的适应能力强大，在某个时刻会和这环境和解。回到文明社会后，能自动屏蔽了糟糕的部分，剩下的回忆会成为夜深人静时分点燃内心情感的火焰，或痛苦，或激动。可惜，Polish后的回忆，并不真实。所有的真实都在过程里，就如时间一样，会流逝。唯一有意义的是在于这过程中的爱，在于凡事包容，凡事相信，凡事盼望，凡事忍耐。

男主是不是真的找到了救兵，女主是不是活过来了，都不重要。正能量使人happy，负能量使人成长。一个人经历过严酷自然洗礼的过程，那些流过的泪，那些嘶声力竭的夜晚，都将成为ta不再懦弱不再虚荣不再逃避的铠甲。