剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 喜剧之王
一，小人物的悲欢离合。作为一个草根阶层的喜剧演员，他有很多梦想，但是始终得不到光荣。他崇拜的脱口秀明星并不搭理他；他爱慕的女人在内心一直很怜悯而非爱他；他的母亲对他无可奈何。
我永远不会忘记，他在自己家中同时扮演几个角色，在孤独的清冷与空荡的寂寞中，想象着日后的繁华与谈笑风生，想象着观众对他的崇拜。我也不会忘记，当他被电视台的保安推搡出大门，确切地说是被扔出来的时候，他还在狡辩，为了一丝可怜的尊严。
然而，他成功了。他成功的绑架了他崇拜的明星，以此为要挟登上了电视舞台五分钟。随即，他被逮捕。
另一个看点：当他用触犯法律换来的五分钟在舞台上尽情表演的时候，他已经成功了。下台，被逮捕，提前出狱，已然声名大噪。而他，终于成为了新的喜剧之王。
这个故事发生在七八十年代，亦即传媒开始爆炸式发展，但远远没有今天这样原子裂变式的膨胀。他的成功，得益于大众文化和传媒的造神效应。但是，如果同样的事情发生在2000年之后，这只能是一则当天的八卦新闻而已。第二天，他就会被忘记。信息在今天的裂变式发展，不仅淹没了有效的信息，还淹没了人性，连让我们静静欣赏一个罪犯的表演都沦为奢侈。
周星驰有同名喜剧，催人泪下。我也很喜欢。星爷那部喜剧之王，应当是受了本片影响。星爷以夸张之表演，演绎凄凉之人事。本片则完全是写实风格，尤其是德尼罗的表演，一举一动，皆如雕刻，令人难忘。
2005年
2 ) 老马多年前已经看透娱乐行业本质
这个行业造星，造超级巨星，造天王天后，他告诉你，你要努力，要磨练然后抓到机会就可以成为巨星，他从来没告诉你没有资本支持，没有伯乐引路，没有家庭背景，一介草民哪里来的机会，最多在海选搞笑集锦里被大家乐一下就过去了，连一轮游都轮不到你。所有成功学都是智商税，明星梦大部分时间都只能是个梦。
现在的娱乐行业给人一种门槛很低的错觉，观众常常以为“这么烂的业务水平，这么丑这么胖都能红，那我也能”，不你不能，你没那种命。
很多时候这个行业对突然爆红的新人是惊恐的，越是有业务有长久红下去的可能越是惊恐，所以有防爆有职黑，这都不是粉丝卖惨的被害妄想症，因为大饼就这么几块，你吃了，他运营的艺人就吃不到了。他们更愿意接受昙花一现的网红，反正赚过一波热度观众忘了就把他们扔了，说到底网红跟主流娱乐圈还是隔着一层屏幕的。
男主拿了磁带去给制作人，其实那个女工作人员根本就没听，打发他的套话估计对一百个来电视台不自量力推荐自己的人说过，男主业务不好吗？不，好得很。最后那段表演虽然我没笑但是确实是很不错的单口了，笑点密集互动良好，只是你不通过一点出格的手段他们不允许你空降娱乐圈，破坏当下格局，分一杯羹。
joker的人设确实参考了本片的男主，但是joker的悲剧在于他真的不好笑，不快乐，他知道自己做不好，知道自己是在犯罪。但是男主他面对这一切非常坦然，从头到尾没有过自我质疑或退却，我看他一次次热脸贴冷屁股的时候真的快窒息了，但他就是很明确宁做一夜之王，不做一世孬种，所以他是个喜剧人。
对追星狗来说看这片子真的非常致郁，尤其是那个女私生，最后穿着内衣在大街上奔跑的狼狈的样子简直是放大一百倍的追星女孩卑微写照。
爱豆贩卖性幻想，体育明星贩卖坚持努力就能成功的梦想，喜剧演员贩卖他是你身边的一个让你开心的朋友的幻想，你和他没有距离，你也可以成为他，他每一次演出都让你更相信这一点，观众越入戏，他们越红。其实在这个过程中，明星和粉丝已经有阶级差别了，你追他你就默认自己低他一等了。媒体舆论也是很矛盾，一边骂明星耍大牌，黑脸，对粉丝不友善，一边骂粉丝追行程太多太紧，打扰到明星私生活。到底粉丝和私生界限在哪儿？在酒店门口等着哥哥/姐姐上班打个招呼的算不算私生？那只有你哥哥/姐姐自己说了算。
也不怪那么多人拎不清，真到线下要求他兑现这种幻想你就会发现你幽默友善的哥哥一副黑脸，他保镖赶你，他粉丝挤你，骂你，他无视你，或者报警抓你，你敢在网上BB他就发律师函告你。
按照现在的追星语境一句私生没人权就轮不到你喊冤，可他们没有爱吗？他们为什么会行差踏错沦落至此呢？爱豆和行业本身不反思一下吗？
我是觉悟了，爱豆最终不过是生活的调剂品，真情实感天打雷劈，做人还是要先爱自己，最爱自己。你必须要有街边打电话遇到过马路的jerry的那个老太太的底气，当他拒绝给住院的亲戚问候一句时，对他说祝你得癌。听上去有点恶毒，但是比卑微地追逐好多了。
joker里让德尼罗演当红脱口秀主持人被爆头真是本片多年后的番外，天道好轮回了。
3 ) 一个有条理的疯子
1，主角的母亲到底死没死
第一次主角在家中幻想和主持人杰瑞交谈，期间响起了他母亲的大喊，问他在和谁说话，从而打断了主角的幻想。
第二次在主角制作录音带的时候，他母亲又大喊，大家都睡着了，让他别那么大声，又一次打断了主角的录音。
而在主角的脱口秀当中，他说他母亲如果到现场的话，他会很惊讶，因为母亲已经死了9年了。
这个前后不符，如果母亲没死，那他在脱口秀上面的只是玩笑。但为什么从头到尾电影里面都没有出现过主角的母亲呢。
如果他母亲已经去世9年了，那他母亲的声音都是出自于他潜意识的想象，而母亲的行为都是打断主角正在做的事情。
2 那盘录音带到底录了什么？
如果母亲的存在是主角潜意识的行为。那么录音的时候到底发生了什么。
根据主持人杰瑞的私人秘书说，已经和杰瑞听过这盘带子，总体还行，某些台词还需修改。当主角问具体是哪些台词的时候，秘书说不上来。这说明他们并没有听过这盘带子。之后主角带着女优和录音带去杰瑞的别墅，杰瑞的行为也表示没有听过这盘带子。
这盘录音带里录的到底是什么，是主角的脱口秀练习，或者是什么都没录？这个真心无从知晓。
3 主角的签名簿
电影开始的时候，主角和一帮粉丝在剧场外等主持人杰瑞出来，要求签名。而有两个人认识主角，问他要不要别人的签名，主角说这不是我生活的全部， 否认是来要签名的。而当主角和他喜欢的女子吃饭的时候，拿出了他的签名簿，整整一本各种各样的明星签名都有。
再说本剧中另一个女子，主角绑架杰瑞的同伙，此女是脑残粉，彻彻底底的精神病。当她在杰瑞工作的大楼外拦住主角的时候，莫名的交谈中说和主角之前就认识，给主角买过咖啡，而主角也回答说，曾送给她杰瑞的精选集。而两个莫名的人最后居然完成了一项交易。
看到这里，基本可以确定主角并不是一个想要当喜剧之王的正常人。而是一个想要当喜剧之王的精神病。。。。
4 ) 没有幽默，只是黑色
全片的氛围是窒息的压抑，一方面rupert pupkin自欺欺人的笑容和话语是如此的悲伤，另一方面jerry台下的处境与台上形成了剧烈反差，影迷的骚扰、收视的压力、创意的急迫无时无刻不在侵蚀着他的生活，两条线交错不间断地播放，以最简单粗暴的方式压迫着观众的神经。左边是悲剧，右边也是悲剧，在影院的你和在show business的他们，无处可逃。
马丁斯科塞斯的风格是尖锐冷酷的，不仅仅是在夜晚的大光比画面，更是白天高调小光比背后的荒诞。即使rupert在电视台的灯光是如此闪耀，他的脸上似乎没有阴影可藏，而夸张地笑容看上去似乎如此欢快，但荒诞的内核却使这表面的浮夸更显尖锐。他的话语是当做玩笑，他的笑容是傻人傻样，他的诉求是不可满足，一个天真的人根本没把社交之类的障碍放在眼里，所以才会在实现一件无法实现的事情时屡次碰壁，因为在常人眼里早知道是不可能的，唯有他自己不这么想。同时，这样的人也是可怕的，天真令他一味地索取，他浮夸的笑容就是索取的手段，是反向地拿枪指着谈话对象，以压迫的方式向对方宣布“我要这个，而你一定要给我”。他所谓“友好”的话语也只是另一把枪，把他与谈话对象的关系绑定成“好友”，所以自己就能以“好友”身份为所欲为。所以看似轻松的表演反而是最尖锐的利器，而夸张地笑容在和谐的画面中就更显得锋利。这部影片中，我并没有体会到幽默，只有贯穿全片的黑色。
为什么只给两星，是因为没有巧妙的冲突。我看到了德尼罗占全片一半以上的时间疯狂行径，但没有任何积极反馈可言，只有一个神经病在他人给予的包容之中不断地得寸进尺，以致无法直视。这样的剧情让我联想到了寄生虫，同样让我看到剧情中段感到尴尬得无法直视，区别是喜剧之王是一个小丑自去其辱行为的深入加剧，而寄生虫是爽片情节之后转折让剧情陷入了无止境的荒诞狗血。
在我看来，喜剧之王单一的压迫性黑色观感最缺少的是留白，主角在中途没有任何妥协、收获或者思考，而是像自爆卡车一样一路冲到荒诞的结尾。
5 ) the king
很喜欢这部作品，荒诞、苦涩、固执、真实，展现的淋漓尽致。
前半部分的pumpkin就像那种最执着最努力，但是又有最极端的自信支撑自己的卑微的可怜虫，他真的不懂Jack什么意思嘛，真的以为他是看好自己吗，显然不是，他只是需要一个理由，一个支撑自己承认自己的理由，骗自己坚持下去的理由，所以但凡Jack给了他一丁点的鼓励，哪怕是出于礼貌，他也会抓作救命稻草不放手的。因为他得骗自己啊，骗自己才能继续下去，只要没到撕破脸的阶段，他都得骗下去。
所以他被保安扔出来的时候他说Jack不是那么想的，被秘书回绝的时候他说Jack可能根本没看到录音带，这些极其可怜又舔狗的理由只是他在骗自己。直到什么时候呢？直到和Jack又一次面对面对质，甚至Jack要报警时，一切面纱才被刺破。
他的绑架是如此的云淡风轻，但是又很过瘾，原来在电视台说i am pumpkin根本没人理，后来一句i am king所有人都知道他是谁，他也真的圆了梦想。
结局方面我比较倾向于认为他是在做梦，是在幻想。如果马丁的意思是真的美国梦成功了，整个电影的立意在我看来下滑一大截，变成一个走捷径才能成功的故事，失去了所有的讽刺，哪怕是做梦还是真实的开放性结局立意都站不住，只有一切都是虚无，才能撑起这个荒诞而又无奈的故事。
6 ) 永远有人在犯罪，永远有人18岁
《喜剧之王》 个人观影随笔，非正经影评 这应该是马老爷子拍的电影里，时间长度算是比较正中规中矩的一部电影，故事也相对简单，可正是这样一个简单的故事，反而让人觉得电影很不简单，当你冷静下来思考，会发现电影的故事在现实中，以不同的形式几乎每天都在发生，所谓一针见血，影响深远。 说这个时代是一个娱乐至死的时代，其实不太贴切，至少，个人对于名利的追求，已经到了"癫狂"的程度，而且处于集体无意识的状态，所有人都觉得理所当然，我想到两件事，第一个是今年，上个月发生的，大衣哥朱之文，因为他不开门，就被村民给踹开了，一群人每天拿着手机对着他们家狂拍，为了获得流量，可想而知，明星是没有隐私这句话已成为常态，听着让人匪夷所思，第二个事情是前两年很火的博学流浪汉，因为个人原因选择流浪，在抖音成为焦点，每天各种打卡，流浪汉选择自己的生活方式，本该被尊重，可铺天盖地的舆论，却让流浪汉成为了人们猎奇的工具！
以上说的这些跟电影里发生的还有点差距，鲁帕是通过绑架的方式最后通往成功之路(黑色版美国梦，想到《夜行者》)，这显然是一个荒诞的故事，而这个故事最荒诞的地方，是在现实中一点儿也不荒诞，现实里比这离谱黑暗的事情多了去了
说到这儿，突然想暂停一会，我得克制一下自己，因为如果再批判下去，我可能会成为一个理想主义者，其实，现实世界充满了未知，通俗点说就是林子大了什么人都有，或者说一个人的性格，会随着时间的改变而改变，永远有人在犯罪，也永远有人十八岁，这里就要说到电影的价值，当我们在看某些谈话类的节目时，总是会被各种各样的观点左右，电影的魅力就在于他并不是赤裸裸的输出价值观，而是给你讲了一个故事，有些人从中看到了东，有些人看到了西，有人看到了左，也有人看到右，你可以不同意，但是在这些有争议的声音里逐渐形成自己的价值观，马丁斯科塞斯的电影总是能给人很多思考，只是挖掘个人抨击社会影响时代的电影越来越少了！后浪加油~ 说说电影中的细节，杰瑞在马路上走，一位打电话的老妇人要了个签名，当要求杰瑞给电话中的侄子说话时，被拒绝了，于是她一通诅咒，口吐芬芳，简直真实的不能再真实了，还有鲁帕送女朋友回家，作为一个钢铁直男的我都快看不下去了，女朋友问他要不要上去，而他的回答，除了自己的臆想，让人大失所望，可能这是为他后面做出极端举行为的铺垫吧，最后我想说的就是，罗伯特德尼罗的表演，当然我不懂表演，有人说很精湛，我不喜欢鲁帕，可能这个角色本来饰演的很多戏就让人尴尬，所以我会觉得不太舒服，甚至很讨厌这个人，我怎么会喜欢一个我讨厌的人呢？正是因为我讨厌他，也恰恰说明他的表演很成功，逻辑鬼才！
PS，多年以后的小丑，那个脱口秀主持人就是罗伯特德里罗所饰演的，最后一枪毙命，这是不是挺值得玩味的
#DisneyPlus# 长评 - King for a night。 故事情节比较直白，雷同《出租车司机》，不过以弗洛伊德理论看主角这个奇观还挺有趣，白日梦（幻想）即欲望获得假想的满足。男主不具备实现梦境的能力（即使结尾如此展示），从而无法达到升华，无论偶像的褒奖，事业的成功，梦寐以求的婚礼都如同梦境一样无法展现细节，只能强调达成的结果（非常喜欢幻想中偶像嫉妒他那场戏）。男主个体展现更多的是由潜意识主导的本我和由意识主导的自我人格。片中由道德原则支配的超我被极大的弱化，我认为“父亲”的“缺失”（悲剧的人生，编成喜剧）也从侧面解释了超我未能建立的原因，而这也导致了男主表现更多的是原始欲望，而无道德约束。不满意的点主要是在于“梦”的边界比较清晰，让这内容显得有些直白，还有就是穿帮挺多的。
运镜和叙事很成熟，氛围跟《出租车司机》有得一拼。如果没有最后三分之一，那么这片儿也就三星水平，前面是神经病黑粉的老套，没想到其实是一则苦涩的“励志”故事，不甘平庸的loser脑洞飞升记，那些疯事突然有了一个合理且强有力动机，充满破釜沉舟的悲壮。对酒吧女招待的感情也不只是diao丝的自恋yy，而是从行为上证明了它的真诚。德尼罗把心理的复杂度演出来了，内在波涛汹涌，表面还要让自己在正常人的框框下显得自洽，所以他的所作所为就尤其尴尬。而且作品够硬才能有说服力，最终我们看到那场时确实被内容打动了，不像《小丑》一样光说不练。《小丑》是有多喜欢这片儿？但小丑导演功力实在太差了，完全没有这片儿的节奏和戏剧性，镜头表现力也差很远，很差的致敬感觉就跟黑粉一样让人不爽。另：结尾有可能也是他的臆想哟毕竟妈妈似乎就是想出来的
“我看着自己的一生，一无是处，可那却变得有些好笑。” 励志片里不可逾越的黑色丰碑，把喜剧演员、观众、甚至电视圈都狠狠揶揄了一番。细细想来，其实每一次“一夜成名”都多少有点“搞笑”。
棒！看似荒诞浮夸的追星族、追名逐利到失心疯的喜剧演员，其实非常写实，演艺界如此光鲜，而这些小人物几乎完全不得见。有意思的是，大家都在打击鲁伯特的笑料平庸，最后的脱口秀倒是非常有趣。如果这个故事放在今天，他就真的只能是五分钟的喜剧之王了，所有事都会在第二天沉入时间线底部
“宁为一夜之王，毋做一世闷蛋。”
剧本、表演、声音设计都很出色。问题在我自己，对这种渴望成名、一夜走红的故事完全没有同理心。这类电影不用调动我这种人，有落差有张力，有在伪纪录写实对话、气氛隐藏得很好的专业水准的戏剧冲突，拿下一个个得分点，化学反应却没发生，why？太松了，太专业了，没什么气口，画面是留白的，情节却并不。蜜汁节奏，老马很多片子都这样，除了《出租车司机》《恐怖角》。
HOWARD和妈妈的呐喊原型找到了！用林壁炫的话说，德尼罗的痦子都是戏，但里面的每个演员的确都很棒。而且我太喜欢这个剧本了！马丁早年的大师气质现在都丢到哪去了。。。
老马丁调侃与揭露电视娱乐节目的元喜剧电影。1.功成名就的单口相声演员在现实生活中却再也笑不出来，唯有孤独与冷漠；狂热的草根追梦者，先要成为执迷不化死皮赖脸的疯子/傻子，遂有机会一鸣惊人一步登天；而观众则往往分不清现实，把虚构当成真实，将现实误解为玩笑。2.于是，老马丁让影片中的现实与幻梦、想象与模仿段落交替呈现，几无过渡与提示，恰契合了虚构与生活难分彼此、交互混融的后现代景观，就连男主上电视与被捕的场景，也被拆分交叉，打乱时序。3.斯科塞斯认为这是德尼罗在老马电影中的最佳表演，这片的表演也有不少即兴发挥。德尼罗看起来总能游刃有余地应对尴尬到天际的对话，能量无穷。4.对镜狂妄自语与歪打正着的结局像极了[出租车司机]。5.不少镜像运用，亦贴合虚实、自恋与观看的主题。6.老马客串，德尼罗妻子出演。（9.0/10）
有点小才华却神经质又天天做白日梦的二逼中年男的另类脱口秀星途。罗伯特德尼罗装傻充愣真是不忍直视。荒诞讽刺的结尾倒是不错。不过我一直不明白：马丁·斯科塞斯为毛要每拍完一部一流电影后就要拍个二流喜剧？罗伯特·德尼罗为毛要每演过一个牛逼的角色后就要演个二逼到家的角色？三星半
几段幻想与真实之间的正反打很大胆，把“喜剧之王”的才华留到最后一刻才揭晓的手法相当聪明。德尼罗演活了一个不择手段往上爬的小人物。从《好家伙》到《华尔街之狼》，斯科西斯对“美国梦”这回事真是洞若观火。
两部中文名一样的片子,马丁斯科塞斯的是传统美国黑色喜剧,充满了对社会的讽刺和传媒行业的挖苦.而周星星的则是标志性的无厘头喜剧,讲述了小人物奋斗的笑中含着泪的故事.罗伯特德尼罗的表演无敌,尤其是对尴尬场景的处理.而周星星的表演却更打动人心.有趣的是,两部影片在豆瓣的评分一样.
恐怕对于真正的现实主义者而言，这种反讽戏剧说到底还是好莱坞式童话，内心期待的也切切实实是个悲剧性结局。
老马丁被忽视完成度极高的杰作，在列侬被刺事件后对明星与粉丝有着多重讽刺对照效果。开头幻想与现实和演播室与绑架现场的几次剪辑极为出色。纽约街头疑似偷拍群众的反应和影片也有着间离作用，结尾模糊电视画面里的出狱后成名那份不真实感宣告媒体的虚假。德尼罗是我心目中的演技之王，北影节4K修复中关村。
8/10。声音剪辑强化了主角成名欲望变得疯狂的幻想空间，家里建立一个在纸板人面前表演的王国，每次幻想与偶像共餐的场景都会被母亲要求小点声所打断，当办公室听录音带或以绑架为要挟进入脱口秀的情景皆以拉近拉远、横移叠画的摄影技巧模糊虚实界限，结尾写畅销自传登上封面杂志更像一场自我满足的梦。
宁为一夜王，不做一世庸。虽然最后仍是他的幻想。那个女疯子真的好像迈克啊！！！
最幽默的无疑是剪辑。幻想与现实的交错中，令人发笑的是一种尖锐的力量，它戳破愚蠢、自作聪明和扮猪吃虎，戳破谎言和虚伪，戳破表演和白日梦，完成这一切后抵达的却并非是真实。我们得到的是德尼罗的又一段表演，而他所做的只是带领我们阅览一种合理的可能性，并最终走向一个奉他为王的世界，一个不知真假的荒诞表象。整个故事要怎样去理解其实完全取决于德尼罗那几分钟的单口里填充了些什么内容，我也曾自作聪明地以为故事的走向只有“他的确是喜剧之王”或“他只是个笑话”这两种，但斯科塞斯在其中填充的是一个人酝酿整整三十四年的犯罪动机。头皮发麻。个人只能打到三星的原因是，唤起了实习时进行稿件初筛和回复退稿邮件的创伤记忆，看前半段的时候狠狠代入那个负责接电话的公司前台，前面大概一个多小时都尴尬到只想把德尼罗埋起来。
下面请欣赏由中国人民的老朋友罗伯特·德尼罗带来的方法派汇报演出《小丑》，大家呱唧呱唧。
“宁做一夜之王，不做一世闷蛋”
美国梦式的结局，让人唏嘘不已，也让整个故事从头至尾埋下的哀伤和厚重，演变成了一出闹剧。当然，那不过是一场Show……主持人也怪可怜的，本来自己就活得很枯燥，很烦，很孤独，居然还要被绑架，被骚扰……呵呵。当然有几个镜头还是客观得令人印象深刻，叹为观止！比如那面满是观众的墙，德尼罗对着墙不停地说着，镜头慢慢拉远，话外音观众的笑声慢慢淹没他结结巴巴的话，最后镜头定格的时候，德尼罗就像关在一个盒子里一样……
Good acting，了解自己才华的人最可敬...