只能给两星,真不够及格。
嗯……只能说,b站的00后观众,对于这种小众剧还是太包容了。 这剧画面感很好,使用了几乎匹配00年代的真实背景,道具,服装,人物特点鲜明……
除此之外,都是槽点。 剧总体感觉一个字,乱。人物关系,乱:除了4人众,其他所有周围关系亲密程度都是波动的;人物性格,乱:表现为智商起伏巨大,社会地位上蹿下跳;故事发展,乱:跳跃的剧情根本找不到节奏,动不动就用个慢镜头过场,没头没脑的结束了;人物台词,那更是乱出了特色,同一个人在一个场景中,说不到10句台词,重庆话,四川话,普通话,椒盐普通话混用,让一个四川人听得头疼。如果采用现场音我还能理解,关键是全剧摆明了使用配音,还能弄出这么个结果,差评。 对于演员来说,学习部分方言,应该是台词方面的基本能力吧,不说你每句都能说地道,但最少能说几句关键的常用语吧,结果居然几乎一句不在调上,为这些小演员担心。
整体故事毫无看点,对于80后来说,因为各种理由错过的情侣,简直就是中学时代每个班级的标配。方言台词也许有意义,但在那种演员实在差劲到底的配音下,也给掩埋了。 最扯的是,一部校园剧,校园管理方的权威性被彻底无视,课堂无纪律,老师都是npc,放羊是主旋律。于是你看了n集,都不知道他们生活学习的班级,学校,真实状况是啥。
简单来说,这是一部讲着80后的故事,没有大背景,没有故事线,不考虑逻辑的写实青春剧……
为啥是写实,因为导演在某些场景的处理中,很真实;可惜的是,连接这些片段故事,又假到离谱……
这种前后真实性的反差,让全剧有种很强的错位感,看完9集,我甚至不知道谁才算是核心人物。
80后都已经30起步,这些青春剧,能不能写一些90后,00后的真实故事,不要再消费80后的回忆。80后的故事曾经是让人印象深刻,但时代已经变了,现在的年轻编剧,已经很难理解当时人的心态和思路,所以哪怕用真实故事,改来改去,最后也容易落个四不像。
让80后的故事,就停留在“那些年”,也算是对曾经青春,最大的善意吧。
一开始我以为是个沙雕搞笑片,看一半原来是个治愈青春片,看到后面tm的其实是个社会致郁片。这片估计就是喜欢的人会很喜欢,讨厌的人会半集都看不下去的那种类型吧。这剧最大的问题就是剧情风格太割裂了,前两集把人物塑造的太沙雕,让人觉得这就是个无脑喜剧,结果后面又突然现实深沉了起来,跟前面仿佛不是同一部剧,所以大家说把前两集删了或者别整这么夸张还是很有道理的,割裂感太重会显得整部剧不连贯看的难受,把夸张沙雕的部分收一下,悲伤的部分别那么沉重,把握平衡点就好了,现在是看开头太夸张劝退人,坚持下来的看到后面又觉得不像在看同一部剧。
关于评分这点的争议,我觉得不看豆瓣评分,自己亲自去看才能知道到底符不符合自己胃口的,同理给其他喜欢这剧的小伙伴,而且说到底,自己心头那个分数才是最真实的,不喜欢的人与喜欢的人对同一部剧看到的永远都不一样,没有必要强迫双方,各抒己见就好👌🏻。
安然不会一直喜欢刘闻钦,高中时候的小女孩儿喜欢模样还不错的小混混不是新鲜事,她或许很多年以后跟同样优雅的朋友一起谈起这段过往会笑自己当时傻里傻气的,也就是当个笑话过去了。她会转头看向窗外,愣几秒神,这是她向青春的纪念。
安然以为自己能陪刘闻钦过苦日子是安然的一时热血,年少时她满心以为自己只要爱谁就能跟着他浪迹天涯。
但刘闻钦不允许。
正如刘闻钦所说,生活没有给他十八岁,他要比安然考虑更多。他不能让安然光明的人生为他停下脚步,他连自己都不保证未来在哪里过什么样的生活,又如何去给一个天之骄女保障。
更重要的是,刘闻钦也知道,安然不会一直喜欢他。
刘闻钦问安然:我五年后还住在这里呢?
学生时代的感情和经济条件的关联并不紧密,女孩儿喜欢上一个男孩儿可能仅仅因为他看起来挺酷的。但几年之后,酷又能当钱给安然买她喜欢的裙子吗?
答案是不能,就像你问安然和刘闻钦最后能不能在一起。
但安然将永远地留在刘闻钦心里,无论他将来跟谁谈恋爱,跟谁结婚生子共度余生。
刘闻钦会有跟世俗一样的选择。
他或许做生意成功了,阶级跨越,尝到了超越自己当时所能想象的终点的滋味。也可能他没成功,依然是沉浮在人海里的普通人,勉强糊口,孩子上学都要发愁。
不管怎样,他都不会再去找安然了。
不管怎样,他心里都会有安然。
刘闻钦从小不知道什么是好的东西,因为他没得到过,他最多能得到的也就是普通的还不错的。
安然是那个好,安然是极好,特别好。
她明媚,家世不凡使她气质卓越,学习成绩优异,未来不用想都知道是怎样的坦途。
有一天,从来不知道好为何物的刘闻钦,被极好选择了,坚定的。
刘闻钦觉得,这一定是他今生所拥有的最好了,不会再有更好。
他那时甚至是愿意为此冒险付出一切的。
刘闻钦视安然为白玫瑰,他将永远供养,小心呵护,却永不采摘的白玫瑰。
我总觉得现在豆瓣的人想的都太多了,一个人评价一部剧需要什么?需要好听的音乐?需要演员很高的演技?需要上升到某一个艺术高度?我觉得不。我们不是文豪也不是什么研究电影几十年的大专家,我们只是一个普通观众。我们能随着剧里的人笑,随着剧里人剧哭。可以觉得温暖,也可以让你觉得可惜。并且不会让你出戏我觉得这就够了。所以总体来说我认为他这是一部好剧,当然所有人的意见不一。而且我也仅仅认为他是一部好剧而已。可能不值9分但也绝不止7点几分。他的重庆话会让你融入剧情但也会让你出戏。他的演员很敢演但是有时候却有太过了。他的剧情很多样,但也离不开俗套。他的人物形象很明确,但有时候却有些模棱两可。所以总体来说值得一看,且可期待。
(10.3更新)
应评论区要求看到了第六集,我仍然保持不改分的决定。我坚持自己的判断,因为它只有7分的水平,现在这个分数非常合适。
这个帖子中我唯二做错的事情就是在一开始承认自己只看了两集,并且因为质疑了好生差生的事情引起了争议,导致矛头从剧本本身变为了海虾河虾之争。
这部剧其实最大的问题在于它的剧本本身的松散,东一榔头西一棒子的,人设也很流水线很敷衍,7分真的是很合理的分数。理由我在前两集的时候已经说了。所以不要再说你没有看完前三集就评论了,我看到了第六集,我还是维持原有判断。
我其实非常明白说好话能让大家都开心,真让我写一篇吹捧它的文章我也未必做不到,既能免除攻击还能收获粉丝,但我还是要说出我自己最真实的感受——不够好,就是不够好。
你的青春可以疯狂,那么我的成年也可以有骨气和血气,不会因为胆怯而人云亦云。
所以,请喜欢这部剧的人继续坚持自己的喜欢。因为一部剧它能被你喜欢,一定是因为它有被你喜欢的闪光点,它能感动到你,娱乐到你,就足够了,不必去在意别人的看法。但是,也能不能请尊重一下像我这样不喜欢的人不喜欢的理由,不要堵住我的嘴,因为我也想给那些真的不喜欢的人一个你们思考介意的东西未必有错的窗口。
各位,我们不是在吵架,我们是在讨论。
此帖不再更新,回复区除了个别嘴巴太脏的也不再回复。
最后,思考永远比谩骂和嘲讽能使人进步,共勉。
(9.29更新)
贴一下评论区里问到的一个问题:为什么会觉得标签化了,如果不标签该怎么去编?如果每一个人物都写得很详细不会很啰嗦复杂吗?以及如何避免同类型片子的同质化?
是一个小姐姐问的,我觉得这个回答应该能解释我的打分原因,以及这部剧后期的一个提分方向。
以下是给那位小姐姐的回复:
其实编剧功力好是可以做到的,主角用现状剧情,配角用片状点状剧情。首先明确一条围绕主角成长的核心剧情线。配角不需要去开过多的单独的支线,而是提炼出这个人物最突出最具代表的点,这个点也就是在构造的时候,最能代表这个配角经历的点,很多群像剧中出彩的配角不一定需要大篇幅的剧情,而是只要一两个高光,既不会喧宾夺主,也能够做到自行出彩,我觉得在国内群像剧中写得比较好的比如《庆余年》的编剧王倦,王倦老师最厉害的点就在于他的人物塑造往往只需要一两句话,我印象最深的是他在《大宋少年志》塑造七斋的少年们,王宽出场只说了三句话就立住了他的性格,同理其他几人的性格构造也是在出场的几句话中立刻完成的,并且做到了每个人都有自己独特的特性。
至于如何节省剧情篇幅,配角的行为支线开展距离主线越近,围绕主角越多,整部剧的结构就严密,但是这在一定程度上就会牺牲一些配角的人物特性,所以会不得不需要一些标签化脸谱化的工具人物来辅助完成。所以,分配好圆型人物(复杂)和扁型人物(工具人)的数量也是编剧在进行剧本统筹时需要进行的工作。这个分配量一定要合理,拿风犬少年来说,需要圆形化的人物包括老狗,大力娇,马田,前大哥,还有女神,他们几个的标签不应该过重,可以去强调他们身上突出的特点,比如老狗的普通自信校霸,比如大力娇的不拘小节,马田的恋爱脑好学生,这些点如果合理化放大,能够完成很好的戏剧化效果,但是,编剧为了迎合b站的二次元需求,将这些点放得过了,这就导致了前期人物的失真,也是现在评分并不高的关键。
如果后期想要挽救评分的话,应该去深挖他们在表向背后的性格,而不是继续走这种沙雕风。因为可以看出来,主创想要做的,并不是大哥大那样的沙雕剧,他们是想传达自己的价值理念,展现一种友好向上的精神的,但是,确实目前为止,做得不是太好。
最后是同质化的原因,其实就是这个市场在近几年影视化这种校园题材太多了,能写的也就那些东西,编也编不出什么新的了。制作方喜欢拍摄校园题材是因为投资力度小,方便捧新人,只要不出格就容易勾起大家的青春回忆。也就是说,这种项目不会太亏,也永远有钱赚,资本毕竟是逐利的。而只要影视公司愿意购买,大家当然也愿意持续做这样的项目,因为它好做。我理解b站为什么要做这样一部青春片,但同时又很失望它最后交出的仅仅只是这样的答卷。我以为能够看到新的东西,但看到它的时候,却还是那种加班审稿子一样的痛苦感,它的内容确实,不是太新。怎样改变同质化?当有一天市场暂时减少对它的大量需求的时候。
希望这个回答能够帮助到大家。
更新:
我说一下,我的打分只是对于我个人来说没有达到期望价值。以目前豆瓣7分多的水平来看,是符合这部剧的实际情况的。这必然是一部评价两极分化的剧。有人喜欢日式夸张就必然有人不喜欢,有人喜欢剧中价值观也必然有人不喜欢,大家可以互相探讨,帮助剧集改进(比如现在第一集尴尬的天台戏就删了)而不是上来就说你不喜欢你就是找茬。这部剧它也不是人民币,更不是什么不可说,怎么可能要求人人都喜欢?更何况,马云还不喜欢钱呢。
第二,关于好生差生的事情,是因为好生没经历过所以无法共情差生?我没有打过哪怕一天的moba游戏,连那个亡者农药也只玩过一两把,但我一样能为隔壁《穿越火线》里面的经历而感动,一样能对那几个打游戏的“社会小青年”共情。人类的情感是共通的,但它不是每时每刻都共通的。当我无法共情时,必然是它传达情感的方式不是我能接收的点,所以我说出来无可厚非,我也在评论区回答了一些朋友这部剧可以如何变得更好的问题,不过像那种张口就骂人的,自然我也不会坐在这里等着你骂我,毕竟,你不是爹妈,也不负责发工资给我养家,我凭什么被你骂,你算哪朵油菜花?
写在开头:
我认真地看完了两集,打分并不针对标题中的好孩子与坏孩子桥段,我给出两星的理由是基于漫画夸张感的处理失败,以及剧本的松散叙事,还有这个令人万分疲软的开头。但我认为国产青春剧的这一弊病必须要拿出来讨论一番。
我希望每一个孩子在成年之前,无论成绩好坏,都可以拥有自己所认为的美好青春和人生,坚持自己心中的理念,至少在成年之前能够抱有这份跟随己心的纯粹,无论这样的青春是否为他人所喜欢。
————以下是正文
b站新剧开播,作为小破站第一部自主出品的青春剧,我抱着极大的期待点开了它,一路忍耐到了第二集结束的时候,脑子里一直绷着的那根弦终于“噼啪”一下断掉了。
其实我能够理解导演和编剧团队在做什么,亲切的重庆方言,夸张到漫画感的日式中二表演,无不完美了展现了团队对这部剧的受众认知,并且在努力地迎合。知道用户都是热爱二次元文化的这么一群人,于是在拍摄过程中努力向二次元贴近,从《闪光少女》之后,我觉得我是吃这种风格的。
即便我已经感受到了一种竭力迎合下的用力过猛,亲爱的,演员们说的是母语,台词清晰明了一听就懂,根本就没有语言不通的先天优势,你怎么就这么自信自己能够照搬这种夸张演法并且不会水土不服呢?
观看的过程中我一直隐隐觉得有哪里不对劲,直到老狗在考场上撕掉了马田的试卷那一刻起,我终于知道这股不对劲源自哪里了,并且忽然理解到了国产青春剧的一种让人说不上来却带着恶意的套路——
学霸和学渣在影视剧中完全不同的身份认同的对调。
在生活中,学霸们往往是大家学习追捧的对象。更多的学霸他们或许不光学习好而且爱好广泛性格开朗,但是在国产剧他们却总是被审视、被同情、被批判的对象:
《闪光少女》中作为戏剧对照组的西洋乐器学生们。
各类青春偶像剧承担对女主支教行为并且总是伴随着原生家庭不幸最后因为女主被改变的可怜男主们。
或许很多人能够从这些青春事迹中找到共鸣,但是你又凭什么觉得那些好孩子没有青春?你又从哪里觉得他们是发自内心羡慕那些不学习的孩子呢?你又从哪里得出他们的人生中只有学习呢?
或许是因为在生活中被打上标签的总是学渣们,被不公对待的总是学渣们,于是当在青春剧中翻身做主角时,就有如阶级斗争一样,终于拿到话语权了可以扬眉吐气地喷回去了——
你看那个人,他认真学习的样子,好像一条狗啊。
更新:
现象展现与价值输出的区别
现象展现即客观展现生活中出现的现象,写作者不表达自己的取向好恶。例如评论区里提到的《隐秘的角落》中朱朝阳的行为就属于现象展现,你不能够从剧情或者故事中获得价值导向,即他是对的。应该不会有人在看完隐秘之后觉得朱朝阳和张东升是正确的吧,最多也就是怜悯加批判。在这种情况下,观众思维非常清晰地没有掉入编剧的情绪陷阱中,虽然可以共情,但绝对不会影响到价值观,所以这样的客观展现就可以说艺术创造源于生活而高于生活。这没有任何问题,这就是一种艺术表现手法。
那么什么是价值输出?编剧或者写作者通过人物形成一个近距离或者零距离的叙述视角。优点是观众很容易代入主角视角,与主角共情,跟随主角情绪起伏。在这种情况下,主角的行为就构成了这部作品的主价值观,并为观众所代入认同。看这部剧的人多半把自己代入老狗视角吧?所以老狗的一些在现实中让人非常不舒服的行为,他们仍然觉得好笑可爱(对不起,撕同学卷子要保护费骚扰女同学,不是一句我很善良我童年没妈可以抵消的)。还有女汉子形象令人头大,标签真的是照着脑门贴生怕看不见,脸谱到马冬梅都比这位“女汉子”看着正常。
几个主角的标签我给你列一下:
老狗,起点男主标配,屌丝校霸,普通自信,准备逆袭女神
安然,韩剧女二标配,来寻找旧爱的痴情高冷校花,MV女神,于是我们的屌丝即将成为她的备胎
马田,晋江男主标配,弯弯男神,偶像剧标配,温柔对女汉子好,屌丝看不惯的bking
大力娇,台偶女主标配,这个女人好不做作好勇敢,弯弯男神一眼就看上了她,可是她却爱着一个傻逼
前大哥,女神旧爱,人高还帅,目测生活所迫,目测备胎逆袭的无辜跳板
巨婴,没看出来,背景吧,哦对,他算有特点了,起码他爹妈给他擦身那段让我稍微振奋了一点精神。
还有一个谁,忘了,大概是背景吧。
总结:其实编剧还是蛮有特点的,一般人真的炖不出这么一出文化平行研究大赏,建议每一位修世界文学或者比较文学的同学们全剧观看,并写一篇8000字以上的分析论文,专门分析它是如何将这些物种典型全部提炼并凑到一起的(牛逼!!!!!)
最后,国产青春片中,不读书的青春才是青春这个价值观成型的原因就是为了足够的戏剧冲突。因为大部分人的青春都是在读书上课,这样的日子平淡无奇不足以撑起一个具有结构性的剧本(注:结构性的意思是拥有一个绝对的主体或者主线来组织匹配素材)。那么是否存在结构性不强的优秀剧本呢?当然有,《岁月神偷》。具体《岁月神偷》为什么做到了散中有序大家可以自行去观看理解它,在这里就不多说了。
回归本片,从评论中我也看到了很多人说的第三集开始真香,我也确实看到第二集就关掉了,没有去看第三集。
不去看的理由:
第一,开头实在是太差劲了,我浪费了两个小时的时间看了两集,并且还是在休息时间非常宝贵的工作日,我为我浪费的时间感到愤怒。
第二,在围绕懵懂情感与青春成长中成功做到了四不像。懵懂情感的张力有比它好看的青春偶像剧,青春成长有比它人物构造更合理真实的群像剧(别扯群像,这剧人物脸谱到让人不想吐槽,我当然知道学霸最后会被感化同化,但真的没必要,看太多了),如果它的真香只是一个两项7分的水平,我为什么要继续浪费时间呢?
ps,关于讨论生活中真实存在的差生的这个问题,我想推荐一部电影《超脱》。我看到很多人说难道差生就要被放弃吗?差生就不能表达自己的理念吗,难道什么都要以学习为尊吗?那么请你心平气和地看完《超脱》这部电影,尤其是想要组乐队的小女孩闯进刘玉玲饰演的教师办公室的那段对话:
大概就能明白这部剧前两集所展现出来的奇怪的点在哪,以及有些人口中的“精英”到底是真的高高在上地歧视差生,还是在用不怎么好听的话说一个很浅显易懂的道理——当你不想学习的时候,你就已经放弃了自己百分之九十九以上的理想。
不要去想那成功的百分之一,大部分人都不是影视剧里所展现的那百分之一。
学习本身是一种磨砺,如果你真的有除学习之外的价值和特长,你的学生时代也会展现出来。不在学生时代,成年之后也会很快展现。我读中学的时候就有一个男生,成绩不好但是特别喜欢科学发明,最后因为发明获奖被特招了。事实上大部分不爱学习的人无论承不承认,你真的只是懒惰,只是对自己的人生没有目标也没有追求,更不知道追求的途径是什么。这样的你,又有什么资格说我只是不爱学习呢?不,你不是。不必去抱怨他人的偏见,也不必去指责大家不关注差生。说到底,是自己放弃了自己,你都不爱自己,谁会爱你呢?
1.本剧原名《疯犬少年的天空》, “那时没烦恼没忧愁,能像狗一样奔跑,轻盈,快乐,专注。”——里则林《像狗一样奔跑》 里则林是编剧,《像狗一样奔跑》是他的第一本书,也是其中一篇文章的标题,讲他年少练田径的事。
补充: 还可能参考了经典校园剧《十八岁的天空》 2.本剧的主要人物原型实际是编剧初中时期的朋友,但剧版改成了高中时期。以至于显得违和感很重。 编剧还因操行分过低留了一级读了两年初二,高中被家人送去了海南岛。
3.大力娇原型是作者的初恋“大力佼”,佼是她的名字,大力是因为她很大力,参见《你去了英国》一文。用纸筒当传话筒被表白的桥段是作者自身的真实经历,她红着脸把作者打到被迫躲进男厕。
4.女主角安然向楼下的老狗扔糖果这一段,我猜这个桥段可能是从编剧自己的初恋和他分手改的,初恋给他寄了一个纸箱,让他从下面打开,纸箱里全是糖果,一打开所有的糖果哗啦哗啦落下去,过去所有的甜蜜也倾泻而下,最后掉出来一张字条,写着“要的就是这个效果”。 5.作者小时候和姐姐一起看过张一白导演的《将爱情进行到底》,长大后两人合作了这部剧。 原文: 一九九年,我已经去了上海。在一个“阿拉都是上海银”的地方开始了新的生活。我坐在姐姐旁边,看她看《将爱情进行到底》,片尾曲《等你爱我》在那年的普及程度,不亚于《最炫民族风》。 5.作者和导演都是重庆二十九中毕业的,也有在这里取景,本校当时读书的学生充当了群演。 6.第二集28分的老师扮演者是编剧本人。 7.拿秋裤剪开当围巾的是现实中咪咪哥的女朋友海螺干过的事。
8.主题曲《风犬少年的天空》作词是编剧,开头第一句“如果为你奔跑过的那条长街,仍留着那年奇迹般的雪”是编剧离开重庆去海南上高中时坐飞机,朋友送别那天,久不下雪的重庆终于下了一场雪。
其他的想到了再写。
这部剧,第一集两颗星差不多了,第三集能有个三星,第五集居然够得上四星。如此跌宕的质量其实是因为它第一集拍摄的是一群没有青春的孩子在校园的故事,而后面呢?后面拍摄的是没有青春的人在拥有青春的人面前是多么敏感与无助。是的,不是所有人都配有十八岁的。青春校园题材居然会想到触碰这个不讨好的话题还能正视它,有趣。先给个四星,看看接下来会不会再有变化。看得我都忍不住想写篇文了。
方言+青春+喜剧,几种配方碰到一起,风味还挺特别的。每个角色在第一集就马上拥有了强烈且迥然各异的性格,彭昱畅的老狗拽出了一种荒诞无厘头的效果,表演节奏感抓得好。大力娇与转校生马田之间的情愫,怦然心动的中二里带着点小清新。除了喜剧色彩,剧集还沉淀着写实的暗线,几位少年的家庭、友情在温暖与沉重间来回跳跃,交织并进。看得出来,这不只是一部单纯的青春喜剧,它还关注了一代人的成长与青春记忆,有着真实的情感诉求。
果然是山城少年故事,第一集风格就很中二,张婧仪妹子不错。看到后面,家庭社会这条线比校园生活这条线更有看点。
挺不错的,用电影的方式拍剧,家庭、友情、心动都照顾到了。前面无厘头,是少年不识愁滋味的欢乐。中后段强情绪和强冲突的戏份多了起来。因为高三处在少年与成年的交界,一不留神就会被成年世界的锋芒所戳伤,贫富差距、家庭状况等都来了,人嘛,终究还是要长大。作为大院长大的孩子,大兴村四兄弟就很有小时候的影子(我当年是大嘴那样的),彭昱畅的老狗真够嘚瑟,刘闻钦痞帅,结局略感遗憾
开头雷到了 太失真了 咋可能这么嚣张…… 先观望观望吧
我错了,我就不该对张一白有哪怕一丢丢期待。
彭彭在这部剧里完美演绎了什么叫“一个男人看上去那么普通,但又是那么自信”,直男的蜜汁自信笑死我了
鼓励性四星吧,摄影下本了,演员也很努力,但是那一口稀烂的重庆话真的我一个湖南人都看不下去🤷♀️
大力娇和老狗的CP太可爱了,能治的了自信直男的只有暴躁姑娘,上来一顿拳打脚踢把我看爽了!除了彭昱畅几乎都是新面孔,和角色的契合度很大。重庆画风+方言的搭配区别于其他青春片,有惊喜的电影质感。故事是渐入佳境的,包裹在嬉笑怒骂下的更多是对青春的深度思考,高三是从少年走向成年的一个门槛,我们不想长大,但我们必须长大。
低开高走的剧 刚开始看这一集感觉略浮夸尴尬第二集就渐入佳境了 千万不要看第一集就弃了
直接打一星两星的人真的有看剧么?演技的调度确实高了点,但是整部片子拥有电影质感,服化道全程在线,三集之后进入剧情,故事也很好,好好看剧再评分好吗?
配音开始是很尬,看了20分钟后基本上接受了,有时候露出几句普通话,声音是正常的,就是刻意说重庆话的时候才会尬。故事也有点中二,很多情节都超级幼稚,那种编剧意淫出来的高中生幼稚,但有时看上去又很可爱。彭彭开始有点用力过猛,在《向往的生活》看过他和张婧怡互动,还蛮青春的,前段时间补了周依然的剧版《闪光少女》,依旧是元气少女,其余主演们在设计的时候,咪咪可能是真蠢,和陈圆圆的故事线也蛮有意思的,梁靖康长得很可~周游也很可以,章宇型男演员~#彭彭每次跑步的时候,发际线都很注目!结果全片最大的败笔是刘闻钦线,编剧是不是有病,是不是见不到刘闻钦的人生有一点点好……
“把老汉埋在春天里,到了秋天,就能收获很多个老汉”这是我听过最想哭的笑话
别被开头第一集的日漫中二风迷惑了,继续往下看,感觉就像孙猴子进了水帘洞,别有洞天。夸张的重庆方言放大了青春的切面,展现出了每个人不同的个性,又燃又二又暖的青春群像,真挺特别的。尤其要说下彭昱畅饰演的老狗相比传统青春片中的调皮学渣们,其实更有代表性——看似过度自负的外表下是掩藏不住的自卑,甚至自卑到面对喜欢的女孩子当备胎还不够,还要帮自己的女神追她心中的男神……看到这里,不是一般的心疼他啊!
细节到位,演技在线。剧情搞笑也感人,三观都还是很正。这部剧怎么也能打八分往上吧?什么时候口音也能算差评的理由了?看了第一集都没看完给了你低分的理由?里面的哪个人演技不比鹿晗杨颖强?你们关注的难道不是剧的本事?你们看人难道不是看脸看身材看性格看三观吗?你会去看人家大拇jio趾头的指甲盖长什么样去判断一个人?还是山猪吃不惯细糠?无脑霸道总裁剧,皇帝阿哥爱上你看多了?
除掉动不动的升格镜头,其实拍得还凑合。剧作问题比较大,桥段和桥段之间全是硬着陆。当然什么都比不上怪里怪气的重庆方言。作为方言纳粹,我要大声疾呼:不会说就别说了!!!!!
请看完后面几集再打分好吗?
话说好久没看过一部清新有趣的青春剧了,激动,四星预定!
主角真的太讨喜了,整部戏情感也非常扎实!很动人,不时想起自己的中学经历,深深的遗憾自己不如主角有勇气的同时,又会因为能看到如此热血与坚韧的男生而感动。
在b站看这部剧有一种看电影的感觉,一个小时的时长显得很有诚意。故事表现会略显夸张,但真的很好笑,一集看下来笑喷好几次,不是那种会心一笑的那种笑,是真的大笑的那种。大兴村4兄弟简直不要太扯,这就是张牙舞爪的青春啊!!