狼的孩子雨和雪

        三周前当我坐在电影院里徒手抹泪的时候，我想一定要写点什么关于细田监督的东西，为了从穿越时空的少女到夏日大作战再到狼孩雨雪所得到的各种感动，也为了记录一个可以预见的日本动画电影新世代的开启。

       从哪里说起呢，首先我非常讨厌跨生物隔离的恋爱尤其还带点苦情色彩，影片的立意完全在我的接受范围之外，其次不太喜欢小孩，完全不会对俩狼孩子的成长过程有兴趣，监督是细田桑是我唯一买票的理由。

        雨是一条线索，雨在雨夜里诞生，他的父亲在雨夜里离开，最后雨在大雨中选择了自由。我想监督想要表达的并非只是恋人的相性，坚韧的母性，更重要的是生为野兽的本性。无论雨的外表有多么像个普通孩子，他体内始终流淌着狼的血脉，从他学会无惧的瞬间开始就注定了他和母亲分离的结局。这种对山林的向往并不能因为对家人的爱或者豢养的环境就能有所改变。
       正如他的父亲，片中姐姐雪有句猜测说父亲也许只是想逃避自己的生活所以选择了自杀。（虽然日本有一匹狼君这种造成典型独狼印象的四字俗语实际上狼是群居动物）这大概就是所谓的生存方式，用一个女人的牺牲来成全。

         于是在雨只留给母亲背影站在山岗上呼啸，而无法靠近孩子内心的母亲站在雨后的水洼中向他喊元气的，好好的活着的时候我忽然想起了09年和夏日大作战一样让我深受感动的了不起的狐狸爸爸。狐狸爸爸追求刺激，热爱偷窃，这是他身为狐狸的天性，但是当他经历了一系列同人类的斗争甚至险些失去家庭之后他选择了平稳的生活。片尾山岗上也有一匹狼，狐狸爸爸说孩子们，跟他打个招呼，山岗上是狐狸爸爸向往的自由，而身边是他选择的责任。和本片留下食物若干还有张驾照的狼爸爸对比起来有点微妙的喜感。
       小说版本的狼孩雨雪最后一段写到，花微笑着，给男人的驾驶证面前添上了一碗饭，因为这句话我鸡皮疙瘩起了三层。

       另外三个父亲角色的死亡贯穿了全片，花本人的父亲去世以后她来到东京读大学邂逅了狼男，狼男自杀以后花带着孩子搬去乡下，故事情节递进到下一个段落，接下来代理雨的父亲教养职责的狐狸老师死了促就了雨的成长和离家。同行的朋友吐嘈说俱备了大河剧的一切元素，同样夏日大作战里面夏希奶奶的死是把整个片子推向高潮的关键，希望下次能有点改进，总是从死亡开始转折撑到第三回观众该腻了。

       截至9月4日狼孩雨雪票房收入突破37.7亿日元，这是个什么概念呢，去年吉卜力出品《从虞美人的高坡上》票房收入是44.6亿日元排行年度第四，但是因为前面三部都是引进片所以是日本本土电影第一。而《虞美人》的放映馆数是457馆，相比《狼孩》的333馆多出1百多馆，两作票房初动相差无几。
       虽然众所周知日本动画产业发达，实际动画电影一直吉卜力一家独大，宠物小精灵，柯南和多啦a梦各家剧场版垫后。历代本土动画电影票房排行前10吉卜力占了8个位置。

       再看看细田监督的履历，2000年准备在吉卜力以哈尔的移动城堡出道，结果因为做千寻人手不够搁浅了。值得一提的是他在进入吉卜力的研修生考试里提交了150张测试绘画（要求两张），然后得到了宫老爷子的亲笔纸条“考虑到像你这种才华的人进吉卜力会折损你的才能，还是放弃吧。”然后他给吉卜力打了电话说让我来打杂都行。
       2006年穿越时空的少女最初只有21馆上映，因为评价很好所以做了紧急对策可惜只有14卷拷贝所以在日本全国轮回上映，最后2.7亿收官。
       2009年夏日大作战127馆上映票房16亿，从这里开始便是细田监督的转折，在非剧场版动画也非吉卜力出品的层面上16亿收入的动画电影已经能够被称之为异例。我想很多人还记得04年上映的蒸气男孩，大友克洋的最高杰作票房11亿已算出色（投资花了24亿没有回本）。

       有趣的是关于细田监督的负面评论通常是作品散发着妄想和宅男气味，比如夏日大作战里面数学宅被漂亮的学姐看上，宅男拯救世界，狼孩雨雪的人兽禁断，还有因为他没有小孩所以被抨击对亲缘关系理解肤浅等等，但也因为如此他在2ch宅男中收获了很高人气，动画业内版里面他的个人专楼有50多栋八卦他生平八卦得事无巨细，无疑在年轻的一代看来细田监督的电影中出现的种种元素更贴近当下的生活，更有一种年轻新鲜跃动的气息。

　　在狼孩上映前我曾经在自己微博上说细田守是宫崎骏老了，今敏死了，大友克洋没劲儿了以后唯一值得期待的，现在看来也确实如此（话说时穿少女上映的时候我觉得细田了不起能做大友克洋第二） 。
       虽然我对今敏监督也有着顶着35度气温去看他展览的热爱，可不得不承认即使他还在，他也更适合做个展示才华的人，一个艺术家，他的才华没有人能够复制（我实在无法相信诺兰没有看过红辣椒虽然我也很爱他），但是不会被冠上老少咸宜的标签，而细田监督的受众广阔，调子轻松简单，生活细节刻画出色，这是成为一个成功的商业动画导演的必备条件，用新闻联播的话来讲叫贴近人民群众，通俗的来说叫做接地气儿。
       在对宫崎吾朗的《地海战记》 失望过后我一度质疑日本动画电影的传承问题，但是意料之外，新的门渐渐打开了。
   
       最后要说一句，bgm是高木正勝做的，非常棒。

狼之子雨与雪是一部典型的日本动漫电影，讲一位狼人的遗孀花如何在乡间扶养小孩，按照编剧细田守的说法“塑造了一位理想的母亲”。

在说我自己的意见之前，先说个粗俗的笑话，当我还是个熊孩子的时候，以为电影女明星是不上厕所的。对，她们这么美丽，楚楚可怜，怎么可能拉出大便呢？

等我明白真相的时候，我已经成了一个庸脂俗粉，或者更糟。

我知道再美的女人，再帅的男人，都有自然需求，吃五谷杂粮，有七情六欲，有自我，有欲望，有自恋。

所以再看见花这个完美女人，完美母亲，心里总有一种怪怪的感受——她没有自己的欲望与情感吗？她没有狼狈的，无能的，有泪有气的时候吗？

画面很美，民风很淳朴，两个孩子雨与雪很可爱，花与狼的爱情很童话，就当成一部宫崎峻式文艺童话电影看看，我还有什么不满？

我几乎可以想象出有人不屑地对我说，你不能指望所有人都2B，没有文艺情怀吧？你不能残忍地夺走人们的梦想吧？

当然，我不能。

想想，大概是听到编剧细田守的（塑造出理想中的母亲）说法引起了一种内心的反感吧。

再看此片，怎么看怎么像吊丝蒲松龄的狐狸精意淫。

一个普通女大学生，带着两个小孩，在荒山野岭生活，即使多数人是善意的，也总会有不怀好意的人性骚扰吧。或者她这么美丽优雅，总会有不少追求者吧。

没钱没关系，孩子又闹腾，在各种压力之下，怎么能成天笑容满面，淡定优雅的？

我们可以假定她是超常人类，承压能力大过强人，头脑特别冷静，媲美某些有反社会人格的犯罪分子，但如果是这样的女人，通常是既没什么多愁善感的唯美情怀的。从电影中的一个片断，邻居责怪，花唯唯诺诺地道歉可知，花不是这样的女人。花是一个日本吊丝的幻想——特别柔弱，女孩子气，不强势，不擅长捍卫自己的利益，然而又吃苦耐劳，会照顾孩子与家人。

这是个互相矛盾的幻想。

假如女人能在极端困难的情况下照顾孩子与家人，就得厉害成熟，如果厉害成熟，就不会这么楚楚可怜。

我还能看到更多的矛盾分裂。

并不是因为是童话或者是架空幻想小说，作者就可以天马行空，胡乱设想一个不可思议的地方。恰恰相反，你创造的世界仍然复制了现实世界中的逻辑与冲突。安详的人产生于宁静有保障的社会关系中，浮躁的人产生于危险动乱的社会关系中，二者不可能完全割裂。

从很多细节中可以看到，花的世界并不完美，至少现代化的东京大都市并不是一个很有人情味的地方，所以花离开都市，不仅是为了扶养孩子，还有一种对工业文明的不适应。花具有典型的诗人性格，对于田园生活具有理想化的幻想。遇到一些冲突，不擅长作出务实的应对，那么只有退让，回避，理想化，分裂，回到超唯美的田园生活中。

恶毒的我仍然有兴趣败坏编剧的胃口——现实的田园生活并不细腻唯美，仍然充满聒噪的冲突，蛮荒的行为。人与人之间有温情脉脉的一面，亦有着现实俗气的一面，与工业化大城市的区别并不大。 所以无论编剧怎样回避，仍然硬着头皮带出了草太母亲，这个似乎与花完全不一样的女人形象。

这个女人着墨不多，只出现一个镜头，但我们可知她是一个用力捍卫自己利益的女人。这个女人让编剧害怕，也让草太害怕。所以当她再婚后，儿子草太说，她有了新宝宝就不会再要自己了——这未必是事实，更多的是草太心里的担忧。

这个强势女人只是代表另一种生活作风，界限明确，高效，自我，直话直说。她就像一个噪音，破坏了编剧细田守编织的诗一般唯美，含蓄，互相依赖的生活。细田守的精神世界由此分裂了， 分裂成一个理想化，没有自我感受的好妈妈花，一个自私自利，线条冷硬的坏妈妈草太母亲，无法整合。

最后我不满的一点是，两个孩子长大了，离开家庭，花又一个人孤独地生活在乡村里，守着已死老公的相片。

编剧，你敢不敢成熟点，为这女人安排下一春？

如果我是一个正常的，有同理心的男人，我希望我死之后，自己的女人还能过着快乐幸福的生活，而不仅是为家庭操劳，守着一份逝去的爱，守着一个贞洁牌坊。我希望除我之外，还有其他男人爱上她，真心对她好，我希望她还有自己的朋友，自己的事业，更广阔的人生，能够无拘无束地笑，而不要像一朵白莲花。

我不想要这样纯洁的幻梦，我不要爱上一个无条件奉献自我的女神或者男神。

回到狼之子雨与雪上面，本片体现了日本人的唯美情怀与消极遁世想法。

日本人似乎无论怎样发展，骨子里有种不太理性的唯美作风。在精神上，始终有种小孩子气， 希望对方看到自己的可爱，柔弱或热血逞强而宠溺自己，或者是即使别人不感冒，只要自我感觉良好就行。从川端康成，到芥川龙之介，到太宰治，到村上春树，他们始终都盘旋在一种纤细伤感的气氛里，而不愿意面对现实问题：比如说，怎样让自己不被压抑，怎样解决复杂庸俗的现实问题，怎样从感性上升到概念，怎样摆脱自我感动，怎样完整成熟地看清事实真相。

我是不是太苛刻了，活着本来就是瞎折腾，瞎自恋嘛，不管怎样不成熟，只要尽力把画风做精美点，音乐弄精良点，情感更细腻点，认真的态度总是能感动一批人嘛魂淡。

想想还是写下来吧，虽然也不是很了不起的事。
但那两个虐点总是在我发呆的时候窜出来，让我觉得实在是过分~
一个是狼爸的死；一个是弟弟的走。
然后就在一个发呆的下午，似乎终于想通了~

狼爸的死，之所以不能理解，之所以极不合理，之所以难以接受，是因为我们把狼爸当做狼。而事实结果是，狼爸作为一只狼实在是很不合格的。其实他第一次捉回来一只鸡，样子也是很狼狈的。
不是么~狼爸与姐姐和弟弟不同，他是作为人和狼的结合而存在着的。
但作为人，他并没有好好的接受教育，没有上大学。作为狼，他为了捉一只鸡死在了河道里。我们不理解的是，狼怎么会因为捕猎而死的那么奇怪。因为狼爸并不是真正的狼啊~
当妈妈反复的提问：狼爸究竟是怎么长大的呢~？这其实是导演在问我们吧 ~
所以，姐姐和弟弟必须做出选择，人还是狼。
这似乎应该是主题吧，选择。接下来顺理成章的姐弟两的养成故事，顺理成章的弟弟走向山林，毅然决然的要做狼，要抛下人类社会的一切，甚至是自己的母亲。而我想当然帮弟弟做好决定，何必这样绝情呢，一边守护山林一边守护山脚下的妈妈不好吗？原来，这样是不行的~
想到弟弟上学时的画面，路口左边是学校，他望望右边，最后被姐姐拉走~
真的是很讲究的电影啊~

姐姐的线路似乎没有那么虐心，但其实如果是自己或者身边的人，身上有任何一点与众不同的地方，在那样敏感的青春期，那种不能对人言说的负担和自卑，别说你不能感同身受~

自作多情的是，似乎这样看来整个片子的逼格提高了许多，因为涉及到自然法则。人类有人类的社会规则，动物是动物的自然制约。各自回归，尊重自然。
我觉得这样很好，在现在到处超自然力影片标新立异的时候，日本人还是安安静静的关注着自然，至少看起来是这样。

对了，至于为什么狼爸非要自己去捉一只鸡不可呢~妈妈说是出于本能，或者别的什么我没有好好看字幕~我觉得是因为混乱吧，狼爸本身就是个混乱的人狼，在这样的非常时期作出了混乱的，错误的决定。
或者呐~他在门口刚要开门，发现了前几天捉的那只鸡的小伙伴，于是放下东西马上追了过去，因为要变身嘛把钥匙啊执照啊都放下了，殊不知这只鸡是来报仇的，最后缺乏技术的狼爸被整死了~
诶~

1。画面很美丽！
2。小葵的声音好舒服好温油＞＜
3。泥轰的化狼比起美帝的真太文艺太清新了！美帝的尖叫咆哮凄厉嚎叫爆筋破肉青面獠牙绿眼什么的。。。
4。家定大人！！！
5。带着对家定大人全部的爱一个人坚强乐观地把孩子拉扯大的阿一！！！！！
6。风景真不错。。。
7。显灵！原来家定大人你一直都默默注视着阿一的啊T T
8。我擦果然做狼人的话还是在泥轰好投错胎到美帝就一升杯具了= =
9。暴雨的效果太逼真
10。煽情有点过了。。。
11。林原的酱油太大！！！！！
以上
看到访谈里小葵说＂第一次做CV很紧张压力很大＂（难道《colorful》不算？！），就让雅人叔叔来指点调教调教吧！
脑内小剧场爆棚拖走。。。

其实只是很普通的故事
但泥轰导演们就是知道怎么能让它一次次动人