1 ) 棋王和爱人同志
上一次我和人电影是什么时候来着?好象是那部《柏拉图式性爱》吧。结果我推荐完不久,饭岛爱就自杀了,接着那部电影也就火了起来(那当然不是因为我的影评),唉~这一次没有真人作为原型,希望没人自杀,呵呵。
这一次我和大家推荐电影《棋王》,就是梁家辉主演的这一部。和《柏拉图式性爱》一样,《棋王》也是我大学时下载了,结果后来没有看的电影。今天呢,冲着梁家辉的面子,我就拿出来看它一看。注意,这种港片,一定要看粤语原版,就好像吃燕窝一样--什么叫吃燕窝,你看了电影就懂了。
这有一段《明报》当年的影评:
“《棋王》由徐克监制,他和严浩联合导演,梁家辉饰男主角,还和严浩联合编剧,早在一九八八年到台湾开拍,却迟迟不能收尾,大家以为变成一盘死棋了,幸而终于在去年(一九九一)完成,被今年(一九九二)第十六届“香港国际电影节”选作闭幕电影,如今在港九两间戏院公映,虽然没有创下卖座奇迹,但观众反应良好,看得投入,散场口碑不错。 ”
电影一开始呢,给人的感觉,非常非常非常的奇怪:那是过去的场景--是“那个年代”,人山人海,拿着语录(红宝书),喊着口号,群情激昂,热泪盈眶,那是一种对偶像像对神一样的敬仰--那,最最奇怪的是什么呢?是和这个“和谐”的画面极其不相称的摇滚乐--就好像,是你一边看星际迷航,人家一边给你放京剧--听出来了,肯定是罗大佑。我心想,罗大佑,你搞什么鬼,真是瞎透了。
然后就回到了“现在”,真让我有点昏昏欲睡,大家做好心理准备。但是等到镜头再转回过去的那个年代,转到拥挤不堪的火车上,让我心头一喜:哈哈,这样上个厕所都难的车厢,我可是亲身经历过啊。在车厢上,有这么一段经典的对白,我贴出来,权当是预告片吧:
(火车上,人挤人,某人刚被批斗了)
--(梁家辉)下盘棋好吗?来,下盘棋,解解闷。来啊,这里有位子。
--我刚刚被人斗过,你不怕吗?
--你不嫌我臭,我也不嫌你被人斗过不就行喽。
--也对呀,人家玩大旗(棋),我们玩小棋。
--棋子摆好了,你先走吧。
--诶?棋盘怎么横着摆啊?怎么看啊?
--好多事横看竖看都不顺眼啦,不顺眼也要看到顺啊!来啊,你先走!
......
于是我就义无反顾的看了下去。
哇,这一看不得了啊,不仅是当场看完,而且当场把其中的很多镜头反复看了n遍。当然,不要搞错了,这部电影要拿去参赛,一定拿不到名次。因为基本上电影讲了两个故事,一个是过去,一个是“现代”。其中一个令我为之倾倒,另外一个令我为之晕倒。所以呢,我的建议就是,看现代的时候,你完全可以把它当作看电视剧时不可避免的广告。而且结局其实是有一点仓促的,可能和电影拍摄的时间过长有关。
不过呢,还是瑕不掩瑜。看电影呢,其实像吃一桌菜,即便总体搭配不佳,但是在这一桌之中有一两道菜令人惊喜,也就足以令人拍手叫绝了。在豆瓣上面看了一些人写的影评,好多都像中学学的和写的读后感一样,分析什么高度、深度、中心思想之类的。其实,一部电影,就是讲一个故事(或者几个故事),观众在看电影的过程中能够看得入戏,甚至能够体会到人物的心理活动;看完之后久久不能忘怀,甚至回味无穷,那就是一个好故事。
我印象最最深刻的一幕戏是梁家辉吃饭的样子,那真是,音乐配得恰到好处,剪辑和摄影也是一流,最最关键的是梁家辉的演技是超一流--作为一个学生时代演过一点话剧的超业余演员,看着他那么“深情”地舔干净他那根银灿灿的饭勺(简直就像他在吻女人的肩),看着他用白开水泡走碗里的每一滴油星,看着他那只吃完饭之后干干净净的铝碗,看着他入神的挑起掉在桌子夹缝里那一粒白米,然后再将那一粒米那么有滋有味的咽下去,我五体投地。
我是个自以为有点不羁的人。从小到大我经常吃不完碗里的饭。我妈经常和我念叨“谁知盘中餐,粒粒皆辛苦”,然后和我说在她的那个年代,人人吃不饱饭,肉这东西,逢年过节都不一定吃得上,要是米掉在了地上,那可都是要一粒一粒的捡起来的。在吃了很多顿的“竹梢条子炒肉丝”之后,我终于找到了“正当”理由:一,现在已经不是那个年代了;二,既然已经吃不下了,还要勉强吃完,只会对肠胃不好,可谓捡了芝麻,丢了西瓜。
但是今天,我看到了梁家辉的演出,我终于对“谁知盘中餐,粒粒皆辛苦”这句话,有了新的认识。我把我的碗舔得干干净净。我敢肯定这只是我一时冲动。但是一部电影,能让我产生这一时冲动的想法,我实在是佩服万分。还有,金世杰的表演也是超一流。我就觉得他怎么这么眼熟,原来是在“贞观之治”里演的魏征。
好像我所有的影评一样,我尽量不去透露故事的情节。电影本身已经很让我满意了。但是看完电影,我又被惊喜了一回:片尾曲!这个片尾曲,我怎么听着就这么熟呢?就好像,就好像,就好像我刚刚听过一样...怎么回事?
嗯,事实证明,我确实是“刚刚听过”--这个罗大佑,片头唱的其实也是这首歌,就是那个和画面极不相称的摇滚乐。现在片尾了,他就把同一首歌改编成抒情版的,怪不得我觉得这么熟......罗大佑,你牛,这也行,一首歌当两首歌卖,能不赚钱吗?
平心而论,这首歌,旋律还是朗朗上口的。我找到歌词,歌名叫什么“爱人同志”,然后我联想电影的情节,大吃一惊:罗大佑,天才啊!《明报》的影评的最后一段:
“不过本片仍能使到两个故事对比强烈,毫不沉闷,大陆部分的吸引力相当强,亦能把两次象棋决斗交织成高潮。最聪明的是一头一尾唱出罗大佑歌曲《爱人同志》,灵活剪辑大陆“XX”纪录片和今日台北市况,MTV效果成功,观众临完场也不愿离座。 ”
歌词如下:
每一次闭上了眼就想到了你,
你象一句美丽的口号挥不去.
在这批判斗争的世界里,
每个人都要学习保护自己.
让我相信你的忠贞,
爱人同志.
也许我不是爱情的好样板,
怎么分也分不清左右还向前看
是个未知力量的牵引,
使你我迷失或者是找到自己.
让我拥抱你的身躯,
爱人同志.
哦——边个两手牵,
悲欢离合总有不变的结局,
啦.哦——两手牵,不变的脸.
怎么都不能明白我不后悔,
即使付出我青春的血汗与眼泪.
如果命运不再原谅我们,
为了我灵魂进入了你的身体,
让我向你说声抱歉,
....
这是一部很早的电影,等到2019的今天来看,我们更加能明白了它个中的含义。它其实讲的是大陆,香港,台湾,或者整个历史民族的关系。十字架代表了信仰,在大陆那个年代,已近“中年”的民族已经没有或者不敢有信仰,他多次丢弃十字架,但却被年轻的"香港"一再拾起,并带到了香港,那成了香港的力量,香港长大了,他也因为害怕回归而"迷茫“了,他把信仰带到了台湾,并再一次失去,但又被“新兴具有朝气”或者给他鼓励的台湾拾起,给香港以勇气继续。 台湾在电影里的隐喻是那个女主持人,她害怕被时代替代,所以去找香港帮忙,香港很热心帮他寻找能预见未来的神童,去帮助台湾继续。但台湾却还是害怕,又去找了与老外很熟悉的扫把头并最终委身于他,借助他来继续。这个扫把头,能认为是美国吗?还是作为洋买办的台湾自己?因为他也曾是个神童。大陆的神童因为倔强错过了一次又一次的"机会"(发展,越走越好的机会),香港忧愁97之后的自己,台湾因为害怕被人替代而不得不委身于人。这不就是一部历史与现实的故事吗?拍这部电影的人,肯定没有能够想到现今的大陆,已经成为了世界第二大经济体,但另外的两者却不幸被导演预言中,香港刚刚过去的游行代表他们直到今天都没能走出恐慌与无助的阴影,而台湾作为棋子还继续"委身于"美国这个所谓的棋手,被民进党所代表的洋买办所控制。整个民族的过去与现在尽显于这部电影,除了,大陆为所有人都没有预测到的,现今已经具有的发展现状与实力。台湾和香港都想通过神童知道他们的未来,他们的未来在片中没有提到,因为最后神童悄悄的离开了,因为在1992年,没有人能预测他们的未来会怎样。但今天,2019,我们能说,台湾和香港,他们的未来,在祖国大陆,在这里。
阿城部分挺忠实原著,虽然常有癫狂挑衅之举,但漫画般的风格反而贴近小说本意。张系国部分倒没什么特色,只是凭着两书的名称相撞便能硬粘成一部电影也够勇猛。
“楚河汉界,风云叱咤,称霸四方。世事如棋,乾坤莫测,笑尽英雄。”看香港电影《棋王》,叙事涉港台大陆三地,《爱人同志》不时在电影里响起,更觉时空变幻。未来是什么样呢?阿城《棋王》有另一结局,再次看到王一生时,他在棋院上班,满嘴流油,天天吃肉,再也不下棋了。娘子,咱今晚吃蛇,好不?
这套戏梁家辉编了多少?徐克参与了多少?岑建勋参与了多少?侯孝贤又导了多少?金士杰和梁家辉简直太棒了,这是两位可以够得上伟大的演员,开头结尾配上爱人同志好震撼。
四星半,台湾部分有点突兀,对比不强烈,阿城的部分相当棒,把下棋拍出了华山论剑的感觉,梁家辉火车上吃饭那段太强了。
出了名的作品杂糅就不说了。看着热闹实则“没根”,小港拍大陆,优势是可以没心没肺,少了些倒胃口的伤痕气,坏处则是充斥着漫画式地涂抹与想当然,毫无生活,毫无神韵,白瞎了阿城的好作品,当然,可能满足了新时期一部分人的浅薄期许,流俗的控诉正合洒狗血。这个问题在抗战题材上其实体现得更明显。
摇滚乐与文革运动的奇妙组合
六颗星给梁家辉演的阿城的故事;四颗星给小棋王。无论社会风气怎样,尽管让时代的浪潮卷起所有的人随波逐流,我们的文化,民族的风骨,在何时何地,都会在冥冥中传承。
小时候看觉得震撼,下棋下得比武似的。现在看稍显浅薄了——说文革惨,只说没饭吃,可见落了广东人的狭隘去。但梁家辉演得这么好,真神奇。
一上来就被吸引了。生活是一片墨黑,挥洒出美丽的水墨画。谁能用一首歌就把文革的巨大悲伤变成了可以一笑而过的风云。楚河汉界是江湖,人生是江湖。江湖几多风雨。他强归他强,清风拂山冈。但留琴心,笑傲江湖。
梁家辉的演技,在1991年时,就已经到了至臻化境的地步,在狭窄封闭的绿皮车厢内,他蹲在地上,用手扣起饭盒中的最后一粒米饭,那种珍惜渴望却又不低微的表情,前无古人,后也不会有来者了
大陆作家钟阿城的小说《棋王》与台湾作家张系国的小说《棋王》本来并不相干,但因用了同一题目,遂被徐克的电影工作室将两篇小说溶合成一部电影。两段时空不同的故事以平行交错手法推展,整体还行,不过大陆部份严谨动人,台湾部分则松散浮夸。梁家辉的演出很赞!
无字棋子,预知异能;美食臆想,虚假广告;打蛇加餐,股票起落;刁钻红卫兵,邪恶刘教授;破除偶像开天窗,对弈废谱拼实力……两个在各自时代漩涡中打破常规的漫画英雄:棋王爱人同志。过度符号化的幼稚讽刺有点不舒服,但最后总能自洽回来。有点改编茨威格《象棋故事》的意思?
梁家辉好入戏.火车上吃饭那段给人一种莫名的神圣感
1991年,梁家辉和金士杰的演技已经顶峰造极。这部戏还有徐克、侯孝贤的名字。OST,罗大佑。原著,阿城。
万能红军爱人同志,鬼马智多星徐老怪
梁家辉金士杰徐克一人一颗星。大陆那几段太徐克风格了,搞得好像武侠片一样,连最后的老道也塑造得好像风清扬一样。。如果没有现代戏这片评价还可以再高点
用钟阿城的《棋王》谴责集权,用张系国的小说批判市场,把两个故事嫁接起来,链接点就在于对抗集权/市场的人性。可是归根结底对权力结构没有分析,批判流于温情脉脉的人道主义,给不出任何答案来。一个故事在大陆,一个故事在台湾,倒是很能反映当年香港左翼的无措情绪。
天啊我终于找到了,当年上学时看了好多遍都要惊了,经典的一比!我好想给梁家辉的演技长跪不起,棋王也好棋圣也罢,只有他撑得起那么牛逼的片儿。以及罗大佑的原声强大无比,讽deng的那段也是绝了。这片描写WEN GE的直接绝壁是要被禁的。那种又伤感又神圣又穿越又超现实的微妙真是太赞太击中我口味了。
梁家辉演技了得,罗大佑歌很应景。但是两个故事捏一块真的很生硬。同时原著真没这么多政治意味。
我把“世上最完美的MV”抓下来了,供大家内参批判http://v.youku.com/v_show/id_XMTM5Nzg1ODA4.html