1 ) 看见爱情的背影
这是一部很老的影片,因为在快节奏的今日,不断有新事物迅速出现,我们常常会这样形容不久以前的时间,在很早以前。
《玻璃之城》,即使不是因为以上的原因,确实也是一部很老的影片了。
黎明,总是处在一种红与不红的中间状态中,他的表情与眼神也就有一种掩饰不住的清冷,出演这样一部有些文艺色彩的影片再合适不过了。也是从看这部影片开始,觉得舒淇是一个值得去爱的女孩,有一种让人无法忽视的单纯和明媚。
一个跨度很大的爱情故事,两个人成长的经历被巧妙地抹掉,于是只剩下了学生时代的绚烂与中年时的无奈。学生时候一切都是美的,自从夕阳里韵文灿烂如花的笑靥第一次扑进他的眼帘,他们相爱了。每一桩简单的细节都拼凑得如此完美,青春的印记刻在心灵深处,仿佛可以从此天长地久,有不变的永远。然而时移世变,后来,去国的港生远离了香港;后来,他们各自为人夫、为人妇。一直到多年以后,以这样的姿态,他们再度重逢。
重逢是影片里最动人的一幕。已经多年未见的港生和韵文共同参加了一个普通话培训班。当港生的普通话受到大家善意的嘲笑时,其中也有她那爽朗的笑,直到他回头,以眼神向每个同学致以问候。目光的交错和断裂时空的瞬间对接。她的眼神里流露出一丝无法接受现实的错愕,喜悦、惶恐、震惊交织:什么样的力量决定了我们这样的相遇!比梦更奇幻,比想象更不可思议。他在酒吧里为她唱起老歌,属于他们的青春岁月的歌;他们一起去学习驾飞机,实现多年以前的梦想;他们瞒着自己的亲人相会,又理智地说分开,这样不用为了不能陪对方而编造借口,在新年、情人节、仲秋节、圣诞节这一个一个的节日里。断裂的时空究竟没那么容易衔接得上。如果相爱已经不可能,想要去爱只会成为一种深刻的折磨。总有滂沱的雨酣畅淋漓地下着,好象从世界开始时就一直在下,没有终结。植物绿得鲜翠分明,在茫茫雨雾里怔怔承受着雨水的冲洗,有不堪重负的疲惫。他们分手了,在伦敦街头,当他用望远镜的镜头意外捕捉到她孤单立在桥头的身影,世界空空荡荡,只有他们的存在,在爱中共蹈死亡的路,于新年前夕以一场车祸为生命写下句号。
如果我们分开了,为什么会再相逢?港生和韵文也许心里都会这样问自己。以飞蛾扑火的姿态相会了,终于注定了象吻火一样的结束。结束时还有两个叫康桥的年青人成了一对情侣,象是命里注定的爱情,又象是爱情的背影。
看《玻璃之城》的时候,脑海里总会想起黎明演的另一部影片,女主角一袭白衣在那幢充满了玻璃结构的房子里赤脚走着,心里满溢着不可思议的激动感觉。清晨,洁白,透明,无所凭依,一切都是寂寞且沉默的。
玻璃冰冷而脆弱,晶莹剔透,不坚强也不柔软,有一种决绝的悲剧的因子蕴含其间。透明清洁的空气在透明清洁的玻璃之间游游荡荡,无形的阻隔永远存在,令我们无法到达梦里想去的终点,向往与思念的渴望是藏在黑夜里的幽灵,冷冷睥睨着我们。
坐在世界的角落,看见爱情的背影从窗前走过,有一些落寞。如果这时候正好起风了,我就打开窗,感受风的速度;如果下雨了,我不要伞,去走在雨中,雨丝淋湿我。总而言之,那时爱情的背影走过,我正好看到。可是没有爱情,在玻璃之城,有一缕明亮刺伤眼神,刺痛心房。
2 ) 我用半生遇见你
所有的人生、所有的故事,结局都只有一种,所有的过程都是相遇和告别。
而我,用了半生,遇见你。
当我要融入这个世界时,遇见你——港大的校园,你在恣意欢乐的漫天水花中抢到我的铜锣,在你回眸对我凝固的笑容里,我也不知该如何对你微笑;何东楼前那条你载我行路的长坡,有温暖昏黄的灯光;高桌晚餐时你调皮送我定情的玫瑰花,带着周遭同学善良美好的支持;周末舞会后依依不舍拥吻,是你单纯执着的许诺。
日子就是这样青涩、简单、激情又毫无顾忌,你在烦躁的夜里对着夜空用你的方式表达对我的思念;我在寂静的夜里和朋友用忐忑的心情暗示对你的情谊;你在游行被捕后还牵挂着我的安危;我在终于能探望你时却只有欲言又止的笑容和沉默。
你一定记得,临去法国前我们有心还似无心的誓言构想,那故作坚强的笑容和无奈的拒绝,其实那未能实现的付出,更是我的担忧和承诺。虽然你在给我的礼物上,说你的生命线、事业线和爱情线全都由我的名字拼成。可是怎么能不担心?在这个世界上我们是如此脆弱和贫瘠,距离把时空无限扩大,你的辛苦我无法分担,我的忧愁你无从体会,不是不再默契、不是不再牵挂、不是不再思念,但生活就是这样无奈而凄楚的把我们分隔,千言万语的倾诉找不到出口,我们只能沉默,那个你总给我打电话的电话亭,终在一层层的落雪中归于萧瑟和寂寞。
而当我足以掌控我的世界时,又遇见你——
普通话培训教室里你笨拙的口音,所有的笑容在你回过头看到我的一刹停止;故作轻松的叙旧晚餐,泪光隐约的双眼,只有在那首你原来一再为我而唱的老歌里,看到我们以为深藏很好的秘密;白日里轻松的一起学习驾驶飞机;夜晚时却惶惶无法成眠;我给你的电话拨了又挂,我无法奢望你真是这样在我的窗台下静静等待。
如果没有这次遇见、没有给你的电话、也没能让你看到我珍藏的你的礼物,那么还会有不顾狂风暴雨的亲吻么?还会有我们联名购买的房产么?还会有这几年的欢乐时光么?还会有欲走还留的分手么?还会有深深爱恋下痛彻心扉的拥抱么?你说要我记得我们在一起的时光,每一天都是那么开心,你是那么爱我。但你可知道,我们分开的日子,你不在我身边,我才最爱你。
所以无论你是否能兑现诺言,无论你是否总是对我失约,无论我是否真的决心离开你,有些事情都不会改变,否则我们各自的孩子,不会拥有一个共同的名字叫做康桥。
所以我知道自己还会遇见你,哪怕是我告别世界时——
阴霾的泰晤士河畔,我庆幸自己的转头的一刹那见到的依然是你,这淡淡的笑容是我的失落和思念,也是你的焦虑和牵挂;虽然我们永远无法亲耳听见1997年伦敦的新年钟声,但在故乡维多利亚港上空化做烟花的20秒里,我们从此不再告别,我也知道在那最后的一秒钟里,你挣扎地抱住我,给了我最后的温暖。
不是所有爱都可以重来;
不是任何人都值得等待;
我已经用了半生来遇见你;
终于不需再用半生去忘记你。
3 ) 那年烟花特别多
文艺青年必修的一门重要课程,就是只看闷或骚或闷骚的文艺片,假如列出一张榜单出来,王家卫电影系列无疑位居榜首,此外,陈可辛的【甜蜜蜜】、张艾嘉的【心动】和许鞍华的【半生缘】也应该是能被入选的,或许,还有1997年张婉婷的【玻璃之城】。
从一开始,这部片子的名字就俘获了我的芳心,玻璃之城,一度让我误读并联想到一群男人排山倒海的香艳场面。迅雷里的资源不多,下载时运转速度又相当地不河蟹,临了打开暴风影音,是原汁原味的粤语版,方才中和了我一腔的幽怨。
1997年除夕夜,英伦铁桥,旅客云集,在风雪中倒数迎接新年来临。港生开车载着韵文,去特加法拉广场看烟火。时光暂停倒流。彼此的儿女相遇,竟然都叫康桥。料理各自父母的后事,追寻他们的旧情。
70年代的港大学生港生与韵文。抢铜锣,他们的第一次对视。操场上奔跑的运动服少年,甩着两根马尾辫的网球少女。无刺蔷薇,养在水里,一天一颗阿司匹林。舞会场外的初吻。
钓鱼岛游行抗议运动,韵文去监狱探望港生,送去那首Try To Remember。港生去法国重续学业,临走前送给她自己做的石膏手。掌纹中,他的的生命线、爱情线、事业线都是由她的名字串成。她冲动地设想明天就去学开飞机飞去巴黎。
他离开后她辛苦兼几份工,存够钱才可以打一次三分钟的长途电话给他。后来,那个电话亭断了声音,各自婚娶。
再次邂逅,是在九七香港回归前。一次国语培训班,他回头,她惊愕。昏黄酒吧里他为她唱Try To Remember,前尘旧事一并浮现。她在窗前拨他的号码,他在车里望着楼上的灯光,暴雨中的汹涌拥抱。一起去学开飞机。他和她幽会偷情。
联名购置房子,那座靠海幽静的玻璃房。一起养只小狗,怀旧地买回当年大学校园的邮筒,把保存了二十年的信一一重投进去。见证恋人往事的女生宿舍何东大楼化作拆除的废墟,大学同学会重聚,他们决定分手,却未了当年就未了的情。
学成开飞机的时候,他不在她的身旁。都有各自的家庭孩子,毕竟只是情人。明明知道不可以,又怎能放得开,宛如毒药或者禁果或者顽疾,不会疼痛不止,却是终生不愈。
韵文远去英国。黑色的长风衣,冷风吹得人心灰, 泰晤士河畔的天空有着些阴霾,街头邂逅追来的港生。镜头交叉剪接。两个人开车行在伦敦新年的路上。两人的儿女行在香港移交主权的烟花里。惊恐的表情。甜蜜的表情。刹那的车祸失声,伦街头惊愕回头的快乐孩童。迷离中,港生和韵文的身影消失在回廊角落。烟花绚烂美丽,消失殆尽。
最终在空中比翼齐飞的,不是他和她约定的飞机,却是那绚烂之后,旋即冷却的烟火。故事的结尾,是那年港生带着韵文离开舞会。静悄悄的走廊上,只有他们的脚步声,一声一声清脆地叩响。勾动起记忆,疼痛起伤疤。
想起半生缘里最后一幕。冬夜的小树林,世钧替曼桢找到了丢失的一只红手套,他脸上闪耀开心而美好的笑容。只是后来,统统都碎掉了。
我们总会遇到许多心动的人,只是也许,有的适合一起长守,有的适合用来怀念。最在意的人,总是不知道我们的最在意。这座水泥森林再荒凉,都能演出一段爱情,或者荡气回肠,或者刻骨铭心。云淡风轻的,都不屑浓墨书写,都不值膜拜唏嘘。爱不过若此,其他,比如,婚姻,谁知道呢?反正不是一个可靠的东西。
演员表。从来是不曾对黎明有什么好印象的,一来他那张脸不是我好的那口,二来在天王四叔里,他唱不过张学友,跳不过郭富城,即使是平翘舌不分的刘德华也比他勤奋得多,第三,总觉他演技生硬、表情单调,尽管这也许正合适出演一些有文艺色彩的角色。所以,数得上来的那些港台文艺片似乎都喜欢找他,无论是黎小军,还是沈世钧,再到这里的许港生,如果说刘若英是文艺片女王,那么也可以给黎明颁个文艺老生奖了。
香港女演员中,老一代婚嫁退隐,新生代青黄不接,残留下来的一打中坚力量也是良莠不齐,除却几只花瓶,也难有几名会演戏的女星。一直认为舒淇是个惊艳的例外。尽管,少女时代孤身闯荡香港,等到终于熬出一片天,却结下了情色背景的茧。脱掉了衣服,但却不曾脱掉她身上的率性与明媚,所以在她最好的时光已经逝去之后,她在金马奖拿到影后时说,我要把我脱掉的衣服,都一件一件穿回来。语气依旧俏皮,眼神却是泪光的坚定。
这出脚本,是港生与韵文的玻璃之城,是黎明与舒淇的玻璃之城,或许,也是你的,我的,我们的玻璃之城。
玻璃总是冰冷而脆弱。晶莹剔透,华美干净,映射出百般幻影,不坚强,也不柔软,质地却有一种决绝的悲剧因子。戏里,是他和她的爱情。戏外,是我和你的宿命。真是致命的比喻。
这是不归的路。我们在路上,都是残缺的,从身体,到灵魂。或者是盲的,或者是失语,或者,步步迟惑害怕受伤,或者,光芒黯淡的大眼睛,写满了寻觅与怀疑。小心翼翼吞吐周边的空气,在各色各异的玻璃之间游荡。试探触碰,寄存真心。而我们始终,跨越不过无形的阻隔,也无法到达梦里想去的终点。
有一种爱永不能开口,就像孤独的火种凝望黑色的天空。它是藏在黑夜里的幽灵,冷冷地睥睨着我们。我们飞蛾扑火然后头破血流,或者心灰意冷然后烧尽烟花。
当有一天我说我要放弃,不能再一路陪着你走下去,你要相信,我多么羡慕你还能坚持下去看到最终开出花朵,而我,中途退场,最爱的只能是枯萎的自己。
4 ) 爱是人生最好的相逢
三年前的旧文字,那时候真是精力充沛啊,看很多电影写很多字,天知道怎么会有那么多话要说,我好怀念你,矫情的电影女青年,哈哈。
把这篇翻出来,贴给sunfish小朋友,加油啊,最好的时光。
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《爱是人生最好的相逢》
曾经看到过这样一句话:最能打动人的不是伤痕和苦难,而是幸福,失之交臂的,或者不可企及的。
有时候,电影所要背负的东西太多了,深刻的人文关怀,恢宏的历史关照,当我们被充满使命感,责任感的影像冲击思索,不堪重负时,或许需要的就是只是一种单纯的感觉,一个可以令人有幸福感的故事,遥遥地感受这种幸福。
《玻璃之城》不是一部有足够深刻内涵的电影,虽然它巧妙的借用了70年代的革命思潮,97香港回归这样的历史事件作为背景。但是穿透时间的印记看过去,它真正只是女导演张婉婷在大时代的变迁之下,用温情柔软的笔触描绘了一场交错纵横的盛世之恋,因为有了时代感的映衬多了一重别样的滋味——再寻常的爱情,也有她独有的庄重和宏大。且放弃影像的深邃含义,只是投入其中,看一场爱情过往。
毫不夸张的说,这部电影满足了一个人对爱情的几乎所有憧憬。
我们需要一场满溢着幸福感的爱情,尽管它由一场悲剧车祸开始。新年的烟花璀然绽放,狂欢的人群涌向节日广场,牵着五彩气球的孩子惊异地回头一瞬,一对恋人携手倒在血泊中,脸上还挂着未来得及释放的喜悦笑颜。这是我所能想像到最凄美的离世,你可曾在情感初萌时有过这般鸳鸯蝴蝶的幻梦,倒在爱人的怀里死去,最后一刻紧握着一双温暖的手缓缓闭上双眼。泪,猝然从心底流出来,汇入夜色康桥下的柔波里,波光倒映出这一座玻璃之城。
时光的手轻轻抚去老照片上的微尘,时光倒回激情飞扬的70年代大学校园。
一个是如花美眷,一个是如风俊彦。于喧嚣纷乱的泼水嬉闹中,四目交会,定定的两两相望,耳畔只有一个声音在回响:原来你也在这里。于千万人之中的相遇,请相信,童话的存在。
之后的情节流转,寻常得与任何一对恋爱中的孩子无异,那些温暖甜美的小细节,多么矫情,又何其真挚,看得人只能微笑怅然,只羡鸳鸯不羡仙。
球场上,韵文跑在风里,明朗的笑声洒落一地,这个角色是天生属于舒淇的,她并没有特别美丽精致的长相,但是笑的时候眼睛里所绽放的光华有一种深深的感染力,每个人都能够感受到她的笑颜在蜜色夕阳下,闪闪发亮。所以港生会那么情不自禁地为她的进球叫好,把欢喜大声地喊出来,是年轻独有的资本。
那一支顽皮的总是从桌子下面冒出来的玫瑰花,夺走了所有女孩子艳羡的目光。那一刻,韵文忐忑欣喜的一颗心化成一块糖,融在了港生的那杯茶里。一颗阿司匹林可以令一朵花保持一个星期的鲜艳美丽,这真是世上最浪漫最神奇的一颗药片了。所以恋爱中的男孩子啊,记得无论怎样,都要在你们相爱的日子里送她一朵红玫瑰。它是俗气的,却最具有杀伤力的记号,多年以后,就算爱已成往事,女孩子老到发摇齿落,也会牢牢记住生命中的第一朵玫瑰。
我们常常以为凝固不动的那些日子,其实只是人生的瞬间片断。年轻的时候,有太多梦要做,太多理想要实现,往往就在不断的追逐奔跑中输掉了最宝贵的东西。港生去巴黎之后,距离终于显现出它的残酷性,像雨水般一遍遍冲淡了曾以为化作永恒的爱情。韵文在电话里,焦急又无助的呼喊:“你说话啊,说话啊,电话费那么贵…… ”信号断了,“我下次攒够钱再给你打电话。”画面转为黑白。最后一次,只有一声又一声的电话铃声回荡在空气里,无人接听。突然暗下来的黑白色调,不动声色的宣告一段年少恋情的散场,闪亮的日子蒙上了生活的烟尘底色。
还记得在临别前港生送给韵文的那只手的雕塑吗?港生的手,生命线,事业线,爱情线,全部由韵文的名字组成。手心忽然长出纠缠的曲线,他们注定还是要在有生之年狭路相逢的,于是20年后的乍然重逢,只是一个回眸凝视,尘封的记忆便四溢出来,铺天盖地挡也挡不住。一句熟悉的“We are the best ”,一曲低回的“Try to Remember”,将青春岁月重新拾回。生活稳定衣食无忧的中年人,最抵抗不了的诱惑是什么,是怀旧。虽然心里清楚,各自有了另外的一杯茶,克制再克制,还是只能含笑饮毒酒,那场雨夜的爆发是无法避免的,命运早就将这对男女牵引在一起,逃不过流年。看着他们共同构筑依山傍海的家,共同学开飞机翱翔于长空,港生高价买回读书时的邮筒,韵文把那年的情书重新投回去,回不去的那段相知相许美好,都在发黄的信纸上闪耀。谁会忍心责备找回遗失美好,沉浸在失而复得幸福中的人呢?只能看他们慎重又华丽的爱着,是的,爱情需要华丽,在这个贫乏的年代,更甚以往。
只是内心的负罪感时时袭来,在同学聚会的那个晚上,昏暗的房间里,看不清彼此的表情,韵文幽幽想道别离,却又偏偏说出至今为人铭记的经典台词:“我想让你知道,我们分开的日子,你不在我身边,我才最爱你。”结果,一语出口,还是逃不掉了。“什么是爱情,爱是想道别时总是犹豫。”尽管这一段爱情里,有自私的伤害,有灵魂的责备。爱没有是非对错,太清醒理智的人爱不起来。
穿越时空20载的情感纠葛,被张婉婷用一种婉转细腻的语调娓娓道来。借由港生和韵文的两个孩子,都叫做康桥的一对小儿女的眼睛,带着观者穿梭于时光碎影里。于是我们也看到了下一代人的爱情观。爱情对于新一代的年轻人来说,不再那么沉重纠缠,而是多了一些轻松的调子,甚至可以玩游戏时互相交流第一次的性经验,他们的青春更肆意随性,因为这个时代虽然激情和理想主义越来越淡漠,但却更加自主宽容。看吴彦祖和张燊悦由开始的互相敌视,斗嘴,到两颗心渐渐贴近。吴彦祖隔着玻璃窗,指着傻乎乎跑下楼去的张燊悦,用目光告诉她:那个女孩就是你。会意的女孩怔怔站在原地,无措的笑。这样青涩的爱情里,也是可以读出幸福的甜味的。
影片结尾处,康桥们将父母的骨灰随绚烂的烟花送上天际,让这一对盛世恋人永远相守,凝望他们所深情眷恋的玻璃之城。整座城都笼罩在回归的巨大欢庆中,一个时代结束了,查尔斯王子在仪式上无奈宣布,忽然想起这也是一个深陷爱里不能回头的人。谁曾想到他会在多年之后,给这份感情一个圆满真实的盛宴。
本以为故事会在金银红绿的华丽夜色中落幕,但女导演心细如发,最后一个镜头,年轻时代的港生和韵文携手跑出去,消失在回廊深处。多么令人感叹又欢喜的一个结束,“生命是一场随时可以中止的契约,爱情在最醇美的时候,却可以跨越生死”。
当你需要幸福感时,可以去看一看这部关于相遇,别离,重逢的电影。
爱是人生最好的相逢。
5 ) 如何用爱情片表达一种高级伤感和家国情怀
《玻璃之城》是一部在文本上比较复杂的爱情文艺片。
一是爱情+政治(也有说“以历史视野来表现个人情感”的,意思差不多吧)。二是回忆+现实。四方面交织起来讲,非常挑战叙事技艺。
所以它呈现出的样貌,看起来比较意识流的,想到哪讲到哪。其实细究起来,却值得玩味。故事中出现了多层时空:港大校园恋情、多年后重逢中年婚外恋情、儿女为他们料理后事。时空的切换也用了多种方式:有些是客观叙述(图书馆查到的档案资料、当年的电视新闻、校友会上放的幻灯片),有些是本人回忆,有些是第三人回忆讲述(比如谷德昭演的那个律师叔叔、宿舍看门大爷、女主角的妈妈),更有些是儿女的想象。
但导演呈现这些时空的手法,就取了个简单明了,不再区别不同人回忆出的不同时空了。很对路。这样有利于把故事讲清楚。更重要的是,幸亏没有扯上和主题无关的炫技手法。影片对于校园恋情(历史)的态度是确定的,不是模糊的,所以没必要再搞出来几个版本的过去时空来。
模糊暧昧的是什么呢?是对这段感情和政治变化的不确定、不信任。对于爱情和对于政治的态度,在过去、现在、未来,都具有同质性。对过去(校园恋情、相对稳定和习以为常的政治文化环境)的怀念和怅惘,对现在(婚外恋、九七回归)的迷茫和惶恐,对未来(感情能否修成正果?政治能否昌明?)的不自信。
而且高级的是,“政治”元素在片中不是单独直接出现的,而是被包装成了影响二人情感发展的一个重要外因,作为叙事情节点出现的。造成男女主人公相隔异地进而分手的原因,是港生参加了保钓游行,学校档案有了污点,觉得“继续在香港呆着没什么意思了”,于是申请到法国求学。
这种人物,这种故事,都是很带有“精英情怀“的。男女主人公都是70年代香港最高学府的天之骄子,他们受到那个环境中最好的高等教育,尽管对那个英式教育体制(政治体制)有各种不满,但毋庸置疑,他们都自诩为未来的社会栋梁、香港的主人翁。多少年后,二人重逢,也是在专门为高层管理人员开设的普通话学习班上,下课后一起去小酌,祝酒词还是那句大学时就常挂在嘴边的“We are the best(我们是精英)!”。他们相约一起开飞机,初衷是为了在俯瞰香港,在香港也建一条标志性的桥,像金门大桥、康桥那样。
片中,许港生的儿子(吴彦祖)和女主角韵文的女儿之间有这样的一段对话:
韵文女儿:“我爷爷打过日本人的,也算是参加过第二次世界大战。”
许港生儿子:“我曾祖父好像也参加过革命,打过清兵。曾祖母说,黄花岗上有他的名字。”
韵文的女儿:“那我们这一代,又做过什么呢?”
前些时间我导师在微信吐槽国产青春片创作者仿佛都没有经历过高等教育一般,缺乏健康向上的大学经历。我边重温《玻璃之城》,边深深感到,张婉婷这类香港电影人,真是有些“精英情怀”和“中产趣味”的。他们的个人出身和经历,都让他们的电影作品超越了对于金钱、地位的渴望,超越青春期荷尔蒙的欲望,对历史、政治、社会责任、民族文化认同等严肃问题有着自己的思考和表达。
虽然这部片中有很多令人心动的细节(比如在手雕塑用女主名字写成掌纹、用阿司匹林泡玫瑰花),但这部影片讲的不仅是基于小情小爱的男女关系,而是把人物置于更宏大的历史政治背景中去讲述他们生命因之受到的影响。男女主人公的感情,也因为共同经历的政治事件、社会变迁,共同的文化教育背景,而具有一种更加深刻的连接。这也让片中表现的伤感和忧郁有了一种实在的、无可奈何的成熟魅力,超越了普通爱情电影中的“少年不识愁滋味,为赋新词强说愁”。
BTW,2005年去香港浸会大学参加华语大学生电影展时,张婉婷作为颁奖嘉宾给我发了优秀原创剧本奖,当时很荣幸,因为她的作品我都看过并且非常喜欢,酒会的时候就凑上去想跟她聊。可是她很淡漠地应酬了几句就闪了,让我玻璃心碎了一地。现在回想起来,十年前的我,关于她电影的好多理解都很粗浅,当然,现在也仍然只能说个皮毛。
6 ) 与爱有关,终是美的
始终觉得,这部绯闻男女的定情之作,是黎明最美的电影。除此之外,便是《半生缘》。毕竟他曾经也那么纯情过!
所有与爱有关的故事,没有一段,不是美好。就算再是煎熬和折磨,也是由爱生恨。
与我同租一房的女孩,想要离婚了。她才比我大三岁半。却已是结了婚有快要离婚的人了。她给我将起她的男朋友和老公。她说,这两个人,是完全不同的两个人,一个是男朋友,虽然已经分手好几年,但永远是男朋友。还有一个,是老公,虽然曾经也是她的男朋友,但就只能是老公。
她讲起她和男朋友的美妙日子。天哪,美得不可思议。那完全就是一段像薰衣草一样纯洁的感情。虽然最后,也敌不过毕业的打击,虽然最后,还是分开。
我从没听过身边人讲过如此之纯净的感情。突然就想起《玻璃之城》了。看了那么久了,只记得大概情节,一些小小的细节,早已忘记。甚至两人最后是否还在一起,也都忘了。但还记得,他们的儿女,看着烟花,了然的样子。那时候的吴彦祖,实在青涩得可以。
美,真的很美。我无法用另外一个字眼来描写这种感受。就连这幅海报,都朦胧得不可思议。像是要掩盖一些现实中的不可能。
好喜欢这里的他们,好喜欢好喜欢。
已经过了可以撒娇不负责任的年龄了,但仍然奢望一些现实之外的东西。哪怕只是一点奢想。另一种可能。人都会幻想,不是吗?我只学会幻想,是否,真的有这么美丽的,长久的,一生一世的爱情。
Try to remember。
以后还是不要随便乱坐前任的车了,万一出车祸了呢。 但是,其实,如果跟你死在一起,我好像没什么所谓。
Try To Remember,舒琪海藻般迷人的黑头发。再次分离,韵文对港生说,你要知道,你不在我身边的时候,我才是最爱你。
Timing,如果能不早不晚地相遇,就没有一个词叫做“命运”。
他:在你身边的每一天,我都是最爱你的。她:不在你身边的每一天,我才是最爱你的。Try to remember.
有些电影只适合年轻的时候看,因为有些事情只适合年轻人来做。
看着樓下新版的gong fight,不知道这样的故事会不会继续在同样的地方上演。
风雪中的电话亭、七十年代的香港大学、灯光下骑自行车的小路、伦敦新年的烟火……气氛唯美而怀旧。然而这两个人都不够勇敢,既没有坚定地在一起,又没有全心全意对待身边的人。不知他们能不能分清,念念不忘的到底是真实的彼此,还是自己回不去的青春?满目河山空念远,不如怜取眼前人。
青涩的吴彦祖 黎明和舒淇都嫩的出水来 雨夜隔着车窗的黎明好看的像幅画 里面的桥段各种浪漫 an asprin a day when he is away 连最后和烟花一起飞上天二十秒都想得出 在大时代背景下的爱情故事 二十年后依然很经典啊
你不在我身边时,我最爱你
政治氛围太浓厚了,那个年代的青年还有这般热血,所谓家国情怀。所有的节点到97都是个转折,缘分很巧妙的,滑落了就滑落了,一错过就是永远。倒像是最早的《后来的我们》。最后,异地恋真的好辛苦。7.6
我爱你么?想和你在一起么?到最后又有什么干系呢?彼时少年少女们的爱情,浮浮沉沉,放手与不甘心放手,最终在希望降临的时刻如玻璃般碎裂了。还是当下的少年少女更伶俐,爱了,但仍然拾起心动各奔东西。人生海海,几多变故,在复杂的现实面前,爱情与梦想只是微末而被动的一环。
居然有吴彦祖陈奕迅 虽然同样是婚外情 但比廊桥遗梦更好接受 电影是靠情感推动的 我完全get 到他俩的情感了 男女主之前就是恋人 后来因为误会分离 再见面是功成名就时 双方都有了家庭和孩子 可依然忍不住在一起了 这就很人之常情 有了事业当然也想有爱情 相对比他们一直偷偷摸摸 无法一起度过生日中秋节圣诞节新年 死在一起这个结局更好吧 黎明这端正的帅让人挪不开眼 舒淇刚一看怪怪的 但后期的冷艳决绝气质实在杀人
1.我家小吴那时候就很帅了。2.港生和韵文后来喝茶那段怎么那么像《18春》,而且男主演都是黎明。3.婚外恋也要给予这么高的赞扬么?真要是心里一直装着对方,那干吗跟另外的人结婚?4.一个人真的可以在心里同时装着2个人?5.儿子和女儿在一起,挑不出可挑的刺,嗯。6.给4星完全因为画面
很好看,不过我觉得细腻有余,饱满不足...
爱情片就好好拍爱情片,什么乱七八糟的“97以后大家都是同志了嘛”,黎明还念毛泽东语录,莫名其妙。想起许鞍华的电影,所以那段时间的香港导演,是不是都幻想着,【九七以后】就要被迫学习社会主义,戴红袖章,学唱北京的金山上??再结合2019年的香港大乱,当时电影里那些讨好趋附的细节太讽刺了。两边各自安好,该干嘛干嘛,谁要赤化你们啊,妄想症!还好当时黎明和舒淇都在颜值巅峰,舒淇美到迷离,黎明温文儒雅,还有嫩得出水的吴彦祖。一星给演员的颜值,还有一星给最后一幕。20年爱情,最初最美的一刻。
张婉婷细腻的柔软视角。我们先知道结局,然后才被一层层揭开记忆的帘。一个人能同时爱两个人吗?我不知道。聪明的,你说呢?若能答出来,诺贝尔和平奖非你莫属。广生与韵文成全了黎明与舒淇的未实现。一如彭羚的歌:遗憾才会令你,珍惜得彻底。PS “你不在我身边,我才是最爱你的。”
怡微的影评写得特别好。印象很深的是保钓那一段故事和学说普通话,针脚细密的大时代小细节。身体力行的少年左派革命者真的会让人心动的,黎明在这部里很活泼,不过中年后就又还是沈世钧黎小军。和甜蜜蜜对照着看,“爱情”和“命运”,个人与时代,感慨幽深。头一次赅到吴彦祖的帅点。
我的生命线、事业线、爱情线,全都是用你的名字拼成的——还有比这最动人的告白吗?
try to remember……我手指的掌纹全部都是你的名字……请你记得我是那个世界上最爱你的人……我一直记得关于这部电影中带给我的种种感动……这不就是爱情最开始的样子吗
7天,20年的爱情,20年的朝朝暮暮,始终不曾把对方从心头放下。20年的爱情,20秒的烟花,20秒的璀璨...