狼人2010

诞生不下数十年的“狼人”，以其月圆之夜变身为狼、孤僻避世、血腥残暴等特点被观众所熟悉，进入新世纪，狼人的形象愈发多元化， 《 X 战 警 》 等片中的狼人已经彻底从恐怖的怪物进化成时代超人。如今，这部 《狼 人》 重拾恐怖风格，接棒执笔本片剧本的 安德 鲁 · 凯 文· 沃克 和 大 卫混· 塞 欧 夫 ，他们参考了1941年版《狼人》的大体框架，但故事节上，更侧重于描述主人公在变身前后的心里变化，描述他在人与狼两个身份转换间的矛盾与悲剧，以及他与亲人之间的种种恩怨冲突，在旧有的故事上写出了新感觉，为观众呈现了一个有血有肉的狼，而不是动辄就发狂人的肌肉怪物。

狼人变身，多角度的视觉震撼

作为翻拍影片，过去了70年，新版《狼人》在画面和音效有了很大的发展，对于新版“狼人”的造型，主演本尼西奥·德尔·托罗说：“我们不想把狼人的造型做得太夸张，变化太大，原版已经做得足够好。相反的，我们只是把原版那些碍于时代的局限无法做完美的地方加以改进，例如狼人如何长出黑色的体毛，面部的表情如何扭曲，身体如何壮大，原版电影只能采取一种蒙太奇的手法来表达月圆之夜狼人的变身，而我们要感谢电脑特效在这个时代的成熟，我们可以有条不紊的从多个角度来展现这一震撼观众的时刻。”

群星加盟，带来新的恐怖体验

本尼西奥·德尔·托罗、安东尼·霍普金斯、雨果·维文、……这些人组合在一起，一定会让人以为这是一个文艺片。不过《狼人》却打着恐怖惊悚的招牌，在电影里扮演狼人的，是凭借 《切 ·格瓦拉 ： 阿 根 廷》 获得戛纳影帝的 本 尼西奥 ·德尔· 托罗 ，他同时也是本片的制片人。这是本尼西奥第二次扮演狼人，对于这个在影史上曾被多次演绎的狼人角色， 本 尼 西奥 每次要花3个小时化妆，然后要花1个小时卸妆。这部电影也是 安东尼 ·霍普金 斯 第二次拍摄怪物题材的电影，而第一次是1992年的 《吸血僵尸惊情 年》 。 雨果· 维文 在本片里扮演的侦探艾柏林，其实是一个真正的历史人物。他是苏格兰场的调查官，曾经参与侦破伦敦的开膛手杰克案件。　　

cinephilia.net: ★★★☆☆☆

《狼人》（The Wolfman, 2010）是一部根据1941年同名经典恐怖片的重拍版，在那部电影里克劳德·雷恩斯（Claude Rains）扮演了约翰·塔尔博特爵士（Sir John Talbot），他扮演的“狼人”为世界恐怖片增添了一个经典角色。如果说这部新版还有些看点的话，那就是好莱坞两位实力派演员安东尼·霍普金斯和本尼西奥·德·托罗的加盟，以及相比于1941年的老版本随着特效技术的进步会在视觉效果上营造得更为真实，还有就是重拍版是否能在恐怖元素上有所创新。不过很显然，这只是一部重拍的“老式恐怖片”。所谓的老式恐怖片，也就是说所有在银幕上能够造成恐怖效果的就是那些简单的细节和逼真的音效：比如从黑暗中突然窜出的狗、身后突然跃起的狼人、镜中瞬间转换的脸、狼人闪电般袭击的声音……这些小细节有时候会突然让人颤抖一下，但是此时的观众久经恐怖片的熏陶，对于这些元素已经麻木了。从某种程度上来说，这部电影已经不算是一部恐怖片了。当然，有心脏问题的朋友还是部建议观看。

在劳伦斯成为狼人被抓后，电影开始进入一个有趣的阶段，那就是精神病医生试图找出狼人是否存在以及存在的精神因素。在医生试图向观众从精神层面对劳伦斯嗜血成性的罪行进行心理分析并且一再强调狼人只是一个臆想的幻觉时，电影前面交待的劳伦斯幻觉中出现的孩童时的梦、床边的怪物、母亲的被害，以及父亲的残暴都似乎在为这套弗洛伊德式的解释作出充分的证据。于是除了布景效果的哥特式复古风格的再现，在坚持科学，破除迷信方面的社会层面电影也展现了英国维多利亚时代工业革命开始兴起的时代特点：新兴的精神分析学和逻辑学需要在这种“狼人”的非自然现象中找出可以解释值得信服的理由。这也是来自之前苏格兰场的侦探在酒吧里对众人一番调侃的原因所在。

不过心理医生为此付送了命，于是我们明白“狼人”就是“狼人”，它和所谓的精神分析没有关系，它就是一种嗜血的怪兽，在月圆夜厮杀成性。可是我们似乎又错了。当父子重新相遇，在即将进行的狼人厮杀之前，父亲向儿子讲述了自己被感染的经历并且认为应该让这种“内心的力量自由爆发出来”，这个时候“狼人”的角色又开始有了些微妙的变化，它又不仅仅只是一头月圆夜嗜血毫无理性的怪兽，它也是人内心欲望的一种宣泄，问题在于是你主宰内心中的那个“狼人”，还是让“狼人”主宰你。约翰·塔尔博特乐于享受这种分裂，所以他在杀害自己的妻子和亲身儿子时毫不手软；而劳伦斯并不希望这种转变，所以才会在杀死格温之前良知重现。电影在这里已经从一部普通的“狼人”电影转变成了一部“分裂性格”病人的电影。我想如果电影能够在这方面多些描写，让安东尼奥·霍普金斯和本尼西奥·德·托罗多一些对手戏，那肯定会精彩许多，可是很遗憾电影里面这样的场景太少了。最后两人对手戏的点到为止并没有拯救这部电影。

电影最后劳伦斯死在了格温的枪下，就是说吉普赛女人的解救秘方是“没有秘方”，那么最后吼叫的这个由侦探变成的狼人会继续制造老式恐怖片呢？还是心理分裂式的恐怖片？我觉得这是一个有趣的问题。而电影对经典老片的这次回顾让我有种重新看一遍好莱坞黄金时期拍摄的“弗兰肯斯坦”、“德库拉伯爵”、“吸血鬼”还有“狼人”这些陈年老电影的冲动……这倒是这部电影带来的好处。

    画面还是很有味道的，做得很哥特，黑压压一片。剧情就有点平了，最后就是父与子大战，最后老的终究要被打败的，这也揭示了人类的兽性，鲜血面前，伦理道德已不复存在。所以最后说，杀死一只野兽是没有什么罪恶的。

导演真体贴，最后的火屋大战里一只狼人撕掉了自己的衣服，正如一群人都在喝农夫山泉时，总有人撕掉包装纸避免混淆。只可惜我那时偏偏走神了，误以为撕掉衣服的是男主角...

到后来他全身着火，我还在想这下还能扭转乾坤？直到脑袋被对手一个狼掌拍掉，我才醒悟，哦，这是男主角他爹啊。

话说那个警探是指环王里的那个大脑门精灵吗？

最后说句，结局很明显为续集做下铺垫的电影基本上都是烂片。

    即便一个心地纯洁的人，一个不忘在夜间祈祷的人，也难免在乌头草盛开的月圆之夜变身为狼。
    电影还算可以，有点悬疑片的意思。电影算是在一定程度上重新定义了狼人的来源，把它当做是一种类似受病毒干扰的疾病。男主劳伦斯因为弟弟的死亡回到家族的庄园，结果却发现原来自己的父亲是狼人，也是杀死他母亲与弟弟的真正凶手，当他最终也变成狼人，没有忠实的仆人，失去理智的他，面临的只有死亡这一条道路。

昨晚睡觉之前星空电影刚好在播the happening的开头，虽然很恶地搞了一个“破天慌”的译名，但还是在短短几分钟吸引了我。

极为紧凑的镜头。当身边的多数人在一瞬间静止接着失去理智，遗世独立的清醒显得格格不入了。

接踵而至的事件将看似偶然的意外连成了一条主线，导演恰到好处地给出了写有爱因斯坦那句“当蜜蜂消失的时候，人类最多活四年。”一个镜头，实则是对这部电影主旨的很好诠释，可惜力道不足，在接下来长达一个多小时的逃亡戏加上莫名老太婆的惊悚出镜后，观众已经被轰炸得完全不知所以然了。

电影不乏精彩之处，印象深刻的包括Jess的父亲在赶到普林斯顿时抬头望见的吊死的人群，这一幕似乎在第六感中也有类似的场景，通过由下而上的视角，和头上死气沉沉重得似乎要压下来的天空，把人内心的恐慌和焦虑极好地用画面展示了出来。而在Jess父亲试图安慰受惊女士的同时却绝望发现了车子顶棚上致命的缝隙时，那种山雨欲来风满楼的绝望和压迫展现得淋漓尽致。

还有费城那把跌落又被无数人捡起的手枪。没有类似于电锯惊魂或死神来了里那般血浆喷溅的镜头，却只看到无数的人静默着倒下去，一个接着一个，当自杀变成了一种群体性行为，我想不管是否已经受了植物病毒的感染，这个场景本身已经具备了强大的感染力。对近在咫尺的致命威胁却毫无反击之力，这是所有灾难片的共同之处。

遗憾的是，这部电影却辜负了其精彩的开头，到了影片的后半段，明显给人过于拖沓之感，在主人公逃亡后半段遭遇的鬼魅般时不时跑出来吓人的老妪和那个床上的破布娃娃，让我不禁怀疑导演是不是受了《dead silence》的启发。然而，在这部本应反映人类面对自然不可抗拒的巨大力量的不知所措和坐以待毙的电影里，出现这样的镜头，明显显得格格不入而又不知所云。

最后的结尾，貌似是许多人诟病的地方，但是我却认为它算是为这部电影扳回一城。Alma怀孕了，Jess继续回去上课了，天空似乎恢复了一碧如洗，公园里的人群悠闲又自在，我们还活着，我们以为我们会继续这样活下去，灾难过后继续重生。

然而，如同最后接受采访的科学家说了，这只是个警告，如同出现在皮肤上的第一颗疹子，一切才刚刚开始。

让一切重生的美好又濒临毁灭，这是大自然最残忍之处。
于是再回头看这部电影的海报，电影里没有出现这样的场景，却或许，这才是电影里缺席的结局。