陪儿子一起看的,觉得脑洞开的挺大,刚开始还有点懵,那个八戒版的孙悟空真是有点毁三观的感觉,不过好在画面精美,3D建模也做得很不错。不过儿子一直看得津津有味,完了还一直跟我说真好看,要知道他早前看欧美日动画经常会中途退场的。所以那些说不好的大人,这部动画片不是拍给你们看的,小孩子爱看才是王道。影片结尾说还有续集,希望是真的。
那天我去影院里看了两个片子,《黄金兄弟》更多的感觉是情怀,就像很多人说:“我还欠那些年《古惑仔》的一张门票”一样。而后面这部《大闹西游》我感觉更适合带娃的宝爸宝妈或者一家人一块去看,在经典IP加持下和金箍棒设定的基础上突破,创新故事,加上走心的画面技术处理,让大人看了不闷还觉新奇,与孩子在欢声笑语中度过佳节(我在观看影片当时,场内基本上都是一个个的家庭,更多的是妈妈带着孩子,这时候我真想问,爸爸去哪儿了?)。 我个人觉得这部片子在于孩子需要家长陪同观看边做正确引导的情况下观看。它不像《疯狂动物城》,迪士尼更擅长于将每个角色性格刻画得很深刻,从而在做成年人的思想工作,焕发成年人对自己童年的一些记忆,让成年人之间自发地去做口碑推动。所以其实迪士尼的这种合家欢风格有些地方孩子反而是看不懂的,孩子们之所以觉得好看好玩,因为全是动物加上生动的表演和搞笑的情节。更多时候是大人们看入神了,而孩子们的问题很多得不到答案。 而国产合家欢题材动画不一样,更多的是站在孩子的角度出发,做他们可能喜欢的,想看的内容,孩子们看得其乐融融很入神,还会在不同情节上去边看边反问身边的家长十万个为什么,实际上这很好的挖掘了孩子自我学习和不懂多问的特点。而家长在这里则是一个精华提炼,正向引导的角色,当你读懂了故事想要传达的主要精神时,你便会去从这个方向引导孩子建立起相应的能力和精神。《大闹西游》这部片更注重的是让孩子懂得认识自己,面对所处环境本身被贴上什么标签时,自己该如何正确做出选择去撕掉这些负面的标签,再去维护属于自己正面的标签。这实际上是对心理学上的“标签效应”做自我管理。 《大闹西游》讲的其实是在一个每到晚上十二点,玩具们就会集体拥有自我意识,拟人化的生活场景去诠释每个玩具之间的心理活动和生活交流状态,从这些交流过程中你会看到其实玩具之间也在互相嫉妒甚至在嘲笑对方只是活在戏里设定,实际上什么也不会,也没什么用。剧中孙五元(小蓝猴)实际上是贴上了几乎天下无敌的“美猴王”标签,在这个标签光环之下,其它玩具对它产生了怀疑和嫉妒,而因为小蓝猴自己确实也知道自己并不是真正的美猴王,所以它想去《西游记》的故事里面找真正的美猴王借用金箍棒来证明自己也像美猴王一样可以拿得起真正的金箍棒。而去到《西游记》故事书里遇到真正美猴王的时候,小蓝猴才意识到拿起金箍棒并不是想象中的简单,为了证明自己必须通过自己的努力真正变强。
电影分级越来越势在必行,今年国内动画看了风语咒和大闹西游,相较而言风语咒的观影群大致定位成年人,而大闹西游的观影对象则基本定位儿童。脑洞已经大到把金箍棒做的人人可以拿的动,举得起。可是世间万物并非均能举得起放得下。值得肯定的是电影画面做的很精致,精致到水花泛起,牛毛耸立。
国产动画的崛起不仅仅需要精美的画面,也需要编剧的激励,没有故事支撑的动画可能还不如剪纸带来的震撼效果强烈。
《西游记》的故事,相信每一个中国人都耳熟能详,而直到今天,“西游”ip仍是许多影视剧导演们最钟爱的题材。像2015年的《大圣归来》,去年的《西游伏妖篇》和今年年初的《西游记之女儿国》,都是在借助西游这个传统故事的基础上去尽情展现影视工作者们想象力的作品,从中我们也不难察觉到,人们重拍和翻拍“西游”,也开始体现出了一种求新求变的趋势。
而正在公映的动画片《大闹西游》就是其中一部。这一次导演马系海提供了一种全新且独特的视角,带领观众去经历一场前所未有“西游冒险”。影片讲述了一只叫作孙伍元的玩具猴子,为了找到传说中的“金箍棒”证明自己“齐天大圣”的身份,进而意外地穿越到了《西游记》的世界之中。这个“孙伍元”其实不仅只是电影里的角色,更像是每个渴望探究西游世界的观众心中的一个虚拟化身。 以“踏着前人的足迹去寻梦,最后梦想成真”为主题的动画作品早已有之,像致敬美国西部片的《兰戈》,回忆街机情怀的《无敌破坏王》都是如此。而《大闹西游》是国内第一次将《西游记》做如此改编,不光具有特别的意义,还显得特别新奇,其中的怀旧元素与革新元素相互碰撞,巧妙融合,擦出了十分有趣的火花:牛魔王带领着千军万马去花果山征讨美猴王的章节,是对原著的致敬,是为了能将观众瞬间带入故事的必要手段,随着剧情的发展,孙悟空给观众留下的那种精瘦干练的传统印象,在《大闹西游》的世界观里被“瓦解”和颠覆:他以胖得看上去似乎连路也走不动的“吃货”形象出现在观众眼前,其实这个设定并不是导演的率性而为,实则另有深意:他和一直潜藏着“英雄梦”的孙伍元形成了某种对照,换个思路来想,这个“英雄梦”也可以解释成我们对一件事的追寻,坚持和执着,如今人们一直在提倡“不忘初心”,何为“不忘初心”?你会在本片里看到更为生动和贴切的比喻。 本片对于原著的另一大改动,就是在人物关系方面加入了一些温馨化的处理:货真价实的孙悟空和玩具猴孙伍元均“无父无母”,两人在相处的过程中也产生出了一种父子之情,这是任何西游题材影视剧之中都不曾涉及的,而唐僧和孙悟空,猪八戒之间的关系也显得更质朴平实,这也算是导演对于西游人物性格和情感方面的另一种全新的开发和挖掘方式吧,相信家长和孩子在观影过程中一定会带入各自的角色,了解沟通和彼此陪伴的重要性。 作为一部良心国产动画,《大闹西游》在特效制作方面也是十分精细,为本片担任3D制作的是曾打造过《动物世界》的制作团队,在3D技术的渲染下,影片里飞沙走石、天崩地裂的打斗场面足以能够带给观众无以伦比的视觉冲击,而如人物面部和头部的毛发,周围的草木,物理效果也能让人感到满意。曾几何时,我们还在羡慕好莱坞怎么可以拍出像《功夫熊猫》这样的动画电影,如今《大闹西游》的问世,让人颇感欣慰。 俗话说“电影是造梦机器”,《大闹西游》不仅是一部给孩子们造梦的电影,也是一部给成年人们造梦的电影,它传达出的关于勇气,责任和担当的核心主旨,适合每个年龄层的观众去解读,去消化,当然它也就具备了“合家欢”功能,在这个中秋节上映,还真的是挺应景。影片的最大价值,不仅是故事精彩,特效场面震撼,而是它所表达出的价值观,正如影片结尾孙伍元回到了自己的世界后,它即使没有金箍棒,也不是什么齐天大圣,但在西游世界的冒险之旅,却让它完成了心灵的蜕变与升华。 每个人在成长的道路上,都会经历无数风雨,获得心灵上的感悟,弥补自身性格上的缺陷,也许比什么都重要。在分享价值观这方面,《大闹西游》做到了“寓教于乐”。
总的来说,改编的很有创意,画面也比较精细,小猴子的特写很可爱。
但小猴子的成长路径不充分,没有他本性的闪光点,真的感觉就是一个爱做白日梦的塑料玩具而已:
整天以美猴王自居,被人折断假金箍棒也算咎由自取;
孙悟空全心全意教导他,他却轻易被挑唆去偷金箍棒,毫无师徒情谊;
和孙悟空学了半天,最后去救师父的时候,面对小喽啰都一直是被动挨打的局面,只会后退,还不如娘炮猩猩,只因触发了仙人留在他身上的印记就突然爆发了。
相比于风雨咒结局pk的太过简短,大闹西游的结局pk又太过冗长,删减1-2段都足够华丽精彩。
也可能正是由于小猴子没有忍辱负重的前情渲染,所以最后感觉不是扬眉吐气或为民除害,而是抢戏(虽然他是主角)、运气好(孙悟空必须找个徒弟)、开金手指(故事预设)的感觉。
整片最大的亮点是故事的切入点:
开篇以孙悟空打白骨精的师徒矛盾为缘起,唐僧让孙悟空去悟为师之道,最后孙悟空在教导小猴子后终于明悟:比眼睛更重要的是心,如果用心去相信,妖精也能成佛。
虽然我觉得小猴子的所言所行并不能让孙悟空领悟这个道理,但就这个道理本身,和西游记是契合的,也算是对唐僧为什么总是和孙悟空意见相悖的一个解释,同时也是对孙悟空自己的解释:他自己就是一只妖,虽然言行跳脱,爱捉弄别人,但内心正大光明、不掩正气浩然。
第一次,让我萌生了去看看原著的想法。
影片最后也让唐僧有了现代人的思想进步,比较有喜感。
齐天大圣真的是不可替代的,这是空前绝后的天下唯一的一只猴子,其他猴子无论如何都不行,想要超越他,除非换一个物种。这就是超级大IP的力量。
每到中秋佳节,电影院都是孩子们的海洋,而各种丰富多彩的动画,则为市场掀起千层浪。转眼间国人最爱“西游”题材就拍出了《大闹西游》,精良炫酷的制作,妙趣横生剧情,欢萌人物角色,温情流露,打斗场面非常燃,配以轰鸣激荡音乐注定是中秋合家欢首选。
玩具孙伍元自认是美猴王,却因拿不出金箍棒在玩具世界饱受嘲笑。机缘巧合之下,他穿越进《西游记》拜师孙悟空,没想到牛魔王却暗中挑拨,师傅直接被敌人抓走,注定让故事纷争不断。为了伸张正义、惩恶扬善,孙伍元唯有勇敢回归,方能力挽狂澜。区别于《大圣归来》的是《大闹西游》以不同世界的两个角色交叉一起,所发生的独立故事。
不同于以往国漫“扁平”的人物风格,齐天大圣孙悟空因为西游途中被轰回花果山,变成一个能吃的大胖子。小蓝猴孙伍元也像一个小正太,特别善良、纯真、勇敢。高高胖胖的孙悟空和瘦瘦小小的孙伍元站在一起,仿佛就是生活中很多父子画面的温情流露,孙伍元从什么都不会,到不断锻炼成为胜利者的逆袭之路,展现了励志精神,寓教于乐。
牛魔王阴险狡诈,却喜欢画抽象派画,很有幽默感。没想到筋斗云设计成一个宠物狗的形状,屡屡飞过去救人,太萌萌哒!还有关云长那威严的大像,让孙伍元揪着自己的胡子爬上去,后面还没收了金箍棒,相信小朋友看到此一定乐不思蜀。
全片人物毛发做的非常逼真,花果山美景,火焰山的岩浆,加上3D出屏效果绝佳,都比以往国漫质量高出不少,确有功力!而在绝境中逆流而上、顽强拼搏,最终战胜了BOSS过程中,牛魔王施展五雷轰顶的神功,不断发电袭来,孙伍元手持放大的金箍棒,直接把对手打进石壁中,每一帧画面都可以给观众带来十足的视觉享受,华语动画大片的范儿!
故事上纵然有稍稍瑕疵,却透着导演那颗温暖的心,而情感波折、自我沦陷、自我救赎的精神历练,小英雄英勇拼搏,也叫人看到了《功夫熊猫》即视感!炫动的节奏,酷拽的3D画面,动画技术和视觉特效全面升级,都看得出中国内地动画者煞费苦心,我觉得《大闹西游》必然是中秋佳节的合家欢首选,还是能带领全国的大小观众们尽情地“燃”起来的!
我就说一个,40分钟内猴屁股加放屁作为笑点用了8次。全面崩塌,谁看谁上当
目测7分打底,看完只能给3分
西游记占了国产动画电影的半壁江山!!!
与其花钱买软文抱怨观众只认成人向,不如多看几遍千与千寻。低幼向、成人向从来不是观众评判动画好坏的标准,千与千寻的故事是宫崎骏为10岁小朋友创作的。烂就是烂,别赖低幼向。还有、放过西游记,孙悟空是熊大熊二cos的吗?
片头3D效果无敌!剧本还不错,不过总会把它和 大圣归来 对标
看了点映,故事还是差那么点味道,但还是比较通顺没大毛病,而且最重要是视觉效果还是很不错的,场景的精细程度和打斗的流畅及观赏性都还是可圈可点。还有个遗憾是是精美的场景少了点中国风,倒更像阿凡达的感觉
一般我对观影活动的电影都很手下留情的,但这部看到好多其他动画的「影子」(并非致敬),剧情设计上略低幼,且有一些无法自圆其说的漏洞,一些包袱有点尬,对于我这个笑点低的人来说,看到结束也没能笑出来……
真想把后来所有拍西游题材的导演、制片人全部绑架了,让一只发情的大公猴全都日一遍。也许只有这样他们才会对猴子有阴影才会放过西游吧!!!
美术一星,技术一星,没了。人物莫名其妙,剧情纯属扯淡,节奏乱的可笑。又是蠢货领导下的动画工作室的作品,参照追光。你们这帮猪头导演能不能别再强奸这帮手艺还不错的动画民工了?结尾预告还有2,那就祝2赔的更多些吧。
动画制作部分精良,电影开始的点也是新奇的,但是到了进西游记的剧情里开始变得俗套了。大概就是很久以前一直用到现在的那种俗套任谁谁都能做编剧的剧情,一个平平的主角有个迫切想要证明自己的需求,遇到一些改变一生的人与事后又同出一辙的做错了事情,马上要去挽救这个错误之后被自己感动到升级打败boss的结局。就一句,被编剧害惨的制作ok的没灵魂的动画。
国外的动画都评分挺高,国内给低风,有点过分了,至少都是6分以上合格的
幼稚园校报落选脑洞
和追光动画《小门神》《阿唐奇遇》《猫与桃花源》一样看到了国产动画在三维电脑技术上的进步,《大闹西游》也尝试让口型对上台词(虽然做得不太理想),但形象设计、故事编排依然差强人意,蓝色的孙五元、肥胖的孙悟空,实在喜爱无力。场景背景物件以及动作流畅度、3D效果比较不错,但某些镜头里的花草没风时还一直飘动,实在有够欠讲究。
一个类似于西游外传的故事 当孙悟空也成了师傅 借鉴博物馆奇妙夜的概念 但显然导演的想法超脱于现实 构建一个他自己想象中的西游世界 这里有五百斤的孙悟空 纯为搞笑吗?好像肥胖并没有影响其灵活性 如果最后玩具猴能悟到真正的强者不依靠外物或许立意会更好 不过现在关二爷乱入也挺搞笑的
把艺术和艺术家黑成这个样子好吗?
看得下去。这种电影很多地方创作者都是在揣摩观众的兴趣努力迎合,而不是为了做出一部好电影。不过,故事还算完整,画面很不错,各种学习借鉴痕迹,创意还是不足。
孙悟空是齐天大圣,不是齐天大猩猩。。。确实够闹的
这片应该跟追光动画(小门神、阿唐奇遇、猫与桃花源)是穿同一条裤子的,画面精美,小蓝猴子造型不错,场景更是优秀,可见这片美术概念以及后期制作水准都到位,但故事还不如追光动画啊,故事幼稚笑料低俗,哪儿跟哪啊。前不久有一部《小悟空》,今日又是这部,都是小猴子跟大胖子师父在一起,都是功夫熊猫带的节奏。不过这片画面比小悟空强,打斗场面cos龙珠,小蓝猴最后变身超级赛亚人,2.5星
美术可以,故事低龄台词尴尬,美工像这么用感觉好浪费哦。结尾还要拍2,求放过美猴王,六老师快来呀。2019.5.14 2/10
就不怕六老师告你全家?