1 ) 关于配乐
喜欢这部片子的人99.9%都会喜欢里面的配乐。有两首得单独列出:
1.《when the world let you know me》,就是任因久最后被枪瞄准时出现的音乐;
2. 袁思慧(还是谷祖琳?)的《经过》,据说是最难找的电影歌曲之一。
2 ) 多的是,你不知道的事
你以为对于你身边熟悉的人、熟悉的事,都真的那样的了解吗?
梁家辉饰演的任因久是个典型的黑道大哥,够狠、够豪爽,也够讲义气。他每天拜关公,拒绝收留投靠的小混混,因为他认为这种小混混因为原本的大哥不够力就跑了,实在是一点义气都没有
因此他社团里面的人,都是讲义气的,他以为。
在一次遭仇家追杀的场合中,只剩下保镳张耀扬和梁家辉两人,张耀扬极力劝梁先走,毕竟这个世界上总有人注定是要为他人牺牲!
"这就是义气啊!"梁家辉心里想。只见张耀扬语气一变,说:"有句话,现在不说恐怕以后没机会了,其实,我爱你"
你以为这是义气吗?不是,这是爱情。
在张耀扬的提醒下,梁家辉去探了曾志伟的监,曾志伟也曾是梁身边勇猛的手下,一次失风入狱,想来梁很久都没探监了,对曾是满满的愧疚。曾志伟却表示知道梁家辉在外面忙,还感谢梁照顾他的家庭,这种几近愚忠的表现,在在加深梁的心中不安。
陈辉虹是梁的师爷,认识十几年后,梁才第一次到他家,才知道原来他会抽雪茄,喜欢搜集小丑图样的扑克牌(让我想到<<纸牌的秘密>>),还在苏富比买了名画。但是梁没看到的是,陈辉虹心里觉得师爷这个职业,也就是帮人打一份工,无所谓义气、忠心。
这时关公显灵了,来到凡间的关公,无法理解何以梁不肯跟其他社团化干戈为玉帛,反而被梁家辉讥笑只有当老二的思考,他感到失望。正抓到梁在外头养了小三的吴君如,感叹着爱情不再的同时,竟然发现关公也懂爱情,不然千里送嫂为何要月下读春秋?横跨两千年的二人,在游泳池畔似乎也有着共通的心情。
剧情最后,基哥的遗孀龙婆,含泪诉说孤儿寡母被欺负的辛酸,转面却露出机心的阴笑,你以为的俎上肉角色,还不知道是谁在扮演呢?
简单的道理,用黑道片来包装,在加上一些突兀的片段,很容易被认为是恶搞片,毕竟关公突然出现、保镳突然跟大哥告白,都不应该在这种电影里面出现,但我反而觉得很有意思,如果不是这样描写,我们实在太容易把一切看的简单,其实,你真的了解吗?
3 ) 当年我千里送嫂,你以为我为何月下看春秋?
梁家辉、吴君如《江湖告急》
一部黑帮黑色幽默的爱情电影,老大任因久在一次遇刺之后开始重新审视自己身边的人,老婆苏花、师爷阿伟、保镖阿瑜,还有他的两三个对手等等,结果抖落出了许多有关自己的新的认识,老婆苏花曾有被羞辱的过去,但任因久用自己的想象将之回避。苏花介意他包小三但更介意他在人前数落她多年没有生育,师爷阿伟虽然人在黑社会但经常买古惑仔的漫画杂志,但他的家里收藏了半鱼缸的扑克的小丑纸牌,他还收藏了毕加索的真迹,人不可貌相。保镖阿瑜曾是足球健将,因为佩服任因久结果生生掰弯,暗恋他多年,再加上他直到死前才托付私生子秘密的对手,每个人都有不被了解的一面,任因久越是试图去发现,结果就越发扑朔迷离,最后他放走了前来刺杀的年轻情侣,并和苏花回到了他们相识的英国的一条陋巷,展望人生之际,怎料又一个杀手尾随而来。
电影里任因久的男性性格心理表现的非常丰富而且细致,对老婆、对情妇、对手下、对对手、对陌生人,可能梁朝伟都未必能吼得住。吴君如的苏花也非常好,她自己也说只有在这一部喜剧的床戏是真正想演,加上他在大街上骂街时候的露点,还有穿着便衣下水游泳发泄等等,都是值得赞誉。更不用说电影还请了李兆基、罗兰、吴耀汉、杜汶泽、陈奕迅、黄秋生、许鞍华等配角,都有个各自的亮点,还有那对有情而无畏的年轻情侣在此不再细说。
里面有好几个亮点,比如李力持的角色请专业摄像师想拍苏花裸照震慑任因久,结果没有交代清楚命令,摄像师只拍了苏花被扒光后的一件件衣服,还有杜汶泽打麻将时快赢钱时候的类似哮喘的反应。当然最有意思的是黄秋生扮演的关公显灵,这个环节交代了不仅仅是任因久的精神困境,表面上信奉忠义然而背后却是另一套。
非常有特点的一部电影,也是一部经典吧,感觉有点可惜的是可能拍早了点。
4 ) 一幅画卷,在总结回顾港产黑帮电影
意象很多,老大的无奈、死撑,黑帮的死撑、面子,帮派的吞并,扯皮
呵呵,看着有意思,似乎在解构或者致礼香港80、90年代以来的黑帮电影
万花筒一般,看着妙趣横生,笑料会心
整蛊kuso到红脸的黄秋生以关公的经典扮相出现,咬文嚼字要和平
有意思的影片,梁式喜剧的代表作品
明显的寓言性质,把黑帮桌面上摆,指出没那么黑和乱,老大部分也是不得已的尴尬角色,撑撑门面
经典场景:奸杀令再现江湖,谈判中对方心脏病发作,吴君如扮大嫂的出彩,关公泳池旁边舞大刀(还是大佬的尴尬和死撑),张耀扬演的贴身保镖一旦开口,恩,还有结尾
漫画式的黑帮诙谐片,元素缤纷,有黑帮野史意味--如果说无间2是正史的话
5 ) 致一辈老江湖
香港人可以拍《古惑仔》这种本格黑帮片,可以拍《无间道》这样的严肃黑帮片,也都可以拍《江湖告急》这种黑色幽默黑帮片。总之黑帮江湖就是一种精神,自己屋里以干净简洁为主调的律师,都可以拿着黑帮漫画尽职尽责帮老大打工,境界太高了。
本来以为是笑点数不完的搞笑,谁知中途有情有义有泪了。以为接下来要好好地深刻主题,又突然蹦出基情、蹦出非现实的关公。以为最后是从此幸福平和结局,谁知又来悬念。人生还很长,江湖更险恶。既然出来混了,早就有所觉悟了,主角都明白的,你一个观众看到这里还看不明白?
发现导演对观众的想法摸得很清楚,很多地方都有和观众互动,仿佛导演自己也看得很开心。
随便记点笑点,看过的人都明白的哦:
1、“他把我老婆的衣服拔光,拍了一套照片来威胁我!”
2、“别问我是怎么逃回来的!我这辈子都不会告诉你!”
3、“你是谁?”“关云长!”“说啥???”
4、“其实我一直爱着你!”(镜头说明一切...)
5、“你这表上那么多钻石(砸不烂),什么牌子的啊!!”“...劳施丹顿”
还有很多很多。
时代变了,黑帮是不是也在变?要用网络、要有律师、还要想“江湖”的英文表达。然而不管外在怎么变,黑帮还是要有黑帮的规矩。就像片头两帮人马谈判。年轻人大言不惭说新黑帮要搞网络创业,最后还不是被老前辈砸玻璃樽。那段红衣独舞,是在是妙。一举手一投足都在表达:混江湖混黑帮,就要有黑帮范儿,那是什么都无法取代的。
6 ) 回忆与追寻
电影的指涉对象可能是外在的,但主要的沟通方式是内在的。无论演者或观者如何理解一部电影作品,在他们极具个人化的解读过程中,他们仍然能在某种程度上达成一致。
《江湖告急》虽然貌似一部黑帮类型片,然而其表达方式的另类,荒诞和黑色幽默,使影片的意义指涉已经脱离了传统黑帮片的暴力,血腥和纯粹江湖义气的藩篱,转而追求一种特殊的生存状况下,一个特殊的群体的集体无意识。正如编剧兼监制之一的钱小蕙所说:“这部不是黑帮片,只不过是我们眼中的江湖世界,而江湖不过是一个舞台,所有东西都是虚幻、假象,所以海报要梁家辉得意地跳着舞,用这个画面道出了影片的中心”。
影片以黑帮老大之间的激烈对峙开场,然而平静的镜头剪辑有意无意使应该酿造的紧张气氛隐约消弥于无形,尽管梁家辉高踩在酒桌上手持酒瓶大声呵斥,然而周围旁观者的不动声色,以及台词的莫名其妙,将一场原本可能喊打喊杀的一般逻辑转变成一种痛快淋漓的诙谐和幽默。
接下来就是一段忍俊不禁的舞蹈,梁家辉得意洋洋,心满意足的翩翩起舞,一边忘情地跳舞,一边还告诉大家,当老大不过时不时给小弟们争争面子也就行了。通过画外音的陪衬,我们看到,作为江湖大佬的任因久不仅是所有事件的主角和当事人,同时也是一个旁观者和事件的讲述者。如此,通过叙事方式的移情手段,观者的心理线索也不知不觉随同任因久的娓娓道来而成为影片叙事的一部分。
任因久的江湖自白,以及在黑色舞台上的夸张表演,为整部影片的虚妄荒诞提供了最直接的注解。当身为警察的叶伟信煞有介事的通知任因久有人意图谋杀的时候,谋杀马上就降临了。第一流的狙击手的射击造成了对任因久生命最大的威胁,在如此危险的局面下,任因久竟然还执著于作为江湖帮会龙头老大的面子,对于追查凶手和幕后指使者的指令,也要起一个和他的位子一样威风八面的名字:“江湖告急”。外在的危机状态与漠视危机的心理形成了巨大的反差,反差的后果,不仅给观者造成一种虚无的错觉,对于在场的任因久和那帮无聊的兄弟,也仿佛置身于电影之外,意图以局外人的视角叙述某种当前并不存在的事实。
影片往后的发展进一步说明了黑社会生存状态的荒谬。虽然打斗、枪击等等亦真亦幻的场面不断展现,黑社会内涵的种种元素也在影片中全盘托出,然而,从影片有意识的对黑社会神经质的描绘,我们看到的仍然是一幅个人心理生活的画面。对于作为故事讲述的核心的任因久,同时也是作为影片心理主体的任因久,影片画面中所显示的一切,都或多或少的打上了他心理发展的烙印。对于江湖的诸种非理性的事实,任因久最终所期望的是从内心挖掘生活意义的方向。因此,回忆,便成了他找寻意义的重要线索。
吴君如所扮演的苏花在影片的位置,有些类似于《搏击俱乐部》里的玛拉。在《搏击俱乐部》里,当杰克的生活陷入混乱和身份错位的时候,只有玛拉是唯一能将杰克从人格分裂的状态下解放出来的人。而任因久逐渐看透黑社会的虚妄之后,身份在场的同时又爆发着身份失衡的危机,在重新定位找回生活意义之前,苏花是最清醒的一个旁观者。而且,在任因久的讲述中,与苏花的感情也是任本人所有生活中最理智的一部分。
如果没有关公的从天而降,任因久的生命早就已经到彼岸世界游荡去了,关公的出现不仅意味着影片的荒诞不经,同时也暗示在荒诞不经的同时,任因久死里逃生之后的生活,其实只是逻辑想象的一部分,并非真实的存在。任因久之后的生命是一次死亡之后意义追寻的过程,是对现实不可逆转的命运的重新整合,目的,是让所有对自身存在意义并不明了的个体在假设的虚拟的空间里有一次认清生命本质的机会。虚拟的任因久在虚拟的活着的时候,终于找到了自己在现实、在宇宙中的位置,而事实上,死亡在来临之前,是不会给一个人太多反省的机会的。因此,从这部荒诞影片的叙事之中,我们渐渐脱离了黑帮题材的范畴,转而面向生活和生命本身。
《江湖告急》是近年来少有的香港另类影片。其叙事结构完整流畅,故事脉络并不复杂,主要也就是一个人的生命过程,但当最后死亡真正来临的时候,黑色剧终画面又让人亦犹未尽,发人深省。作为香港电影土壤里生成的这部影片,一定程度上也反映了香港电影人在危机状态下的自我反省,以及香港电影自我救赎的心理诉求,在香港电影史上,肯定会有自己的一席之地。
“我爱你好久了”,这句话不同的人说还真是不同的效果。关公,以及残忍。
小弟誓死保护老大原来是因为基情;关二爷竟然真的下凡了又含怨而去;绝杀时对儿女之情喧宾夺主的肆意渲染。这个片子就是这样,一点一点地把香港人最爱的吴宇森式的黑帮片消解掉了。即使因为受众原因不能成为大话西游一般的旷世奇作,也是香港影坛少有的才情之作。
黄秋生扮关公是不二人选。张耀扬演基佬是不二人选。梁家辉露屁股是不二人选。吴君如浸屎尿是不二人选。
关二爷的中途乱入不要太好笑,还有张耀扬的基佬那段~!彼时的林超贤比现在自然多了。
真有点科恩的味道,可惜港产幽默向来是夸张外扬的代名词。做大佬,唔系话咁威水乜都可以顶硬上,要时刻留意身边嘅基友和中二。
难以归类的反类型片,林超贤早期的片子,可以看出很多很难得的小心思,包括摄影方面的技巧,剧情设置的黑色幽默。关公出现的那段挺搞笑的,我才发现黄秋生原来这么适合演关羽,比甄子丹像多了。潮吹电影里几位老师说觉得这是林最好的片子,只不过我没有那么喜欢啦。
梁家辉的独舞蛮好玩的;前一半很精彩,后一半差太多了
看到出品人“向华强”的名字就预感这会是一个黑老大的中年危机狂想曲。吴君如和梁家辉在英国的流氓生活固然恶搞,但最令人感动的是张耀扬对梁家辉的告白:“其实我一直一直都爱你。”原来那时的编剧就已经煞费苦心的暗示了观众他真实的性取向。家辉的委婉拒绝很捧腹:“死鬼,以后不跟你去洗桑拿了。”
当年千里送嫂, 你以为我为什么要月下读春秋
“放左边,放右边?放里面”、用鱼缸装小丑扑克牌的律师顾问、同志贴身保镖“我再也不同你一起桑拿了”、关公下凡“当年千里送嫂, 你以为我为什么要月下读春秋”、“忠肝义胆,今时今日,都是演技搭够吧”。
差点忽略了的好片子。
真邪趣.天马行空的杂烩.虽然不是灵感四溢,也算是创意十足.关二哥加入黑社会这种桥段,真让人忍不住赞赏.但是,前后叙事基调和情绪都不一致,如果不是学昆丁在kill bill里面的风格杂糅做法,就是故事结构的问题.稍微重视一下剧情,也会发现缺陷比如关公的出现和探望曾志伟是让梁家辉知道如何在江湖里面讲情义,可是紧接着的戏份却集中在了梁和吴君如的温情上了.总体来说,还算喜欢
香港黑社会(搞笑)百态,这黑色幽默。。。用够粗的三柱香每天拜,关公真的会显灵哦,而且还是会讲粤语的黄秋生(笑cry)
反类型黑帮片,林超贤的灵光乍现,。黑色幽默,甚至有些科恩兄弟的味道。
连2000年的片子都有如此壮硕的基佬了。。男人们还在等什么!!快去找真爱啊!!“我实在不该对你表白的,其实,一开始我是喜欢女人的,但跟你时间长了,被你的风采吸引,觉得是可以为你去死的……”原来黑帮兄弟情都是在搞基啊!!出生入死不是义气是爱情啊!!这才是真正的爱你爱到不怕死啊!!
前面很扯很精彩,后面就有点普通了~~
独舞开场,劫数结尾;关公显灵,兄弟告白;叵测江湖,荒诞反常;不走寻常路,处处黑色幽默。
前面很精彩 后半段就阳痿了
很精致的荒诞又无厘头的戏剧,很有意思的天马行空的想象,除了梁家辉,你想不到还有谁能演这片,是难得的还有深度的奇葩佳品,哈哈哈
开头就笑到癫,开头太惊艳也是个问题啊。。