哆啦A梦：伴我同行2国语版

这边老婆刚刚宣布要结婚，二次元里面的女生又要嫁人，心碎接着心碎的！

对80后，听惯了动画片的中文配音，看日版原音有种看默剧的感觉。整个剧情感觉很老套，但也还是能轻易让人流下或伤感或欣慰或喜悦的眼泪，虽然不觉得有啥怀旧的。

胖虎说虽然我们可以揍大雄，但也只能是我们才可以，洗白了胖虎和强夫，但不是很满意，这两个就是小时候的噩梦，轻飘飘的兄弟情反转，接受不了。

大雄父母对养的儿子差强人意，但也能坦然接受，并没有觉得给孩子起个寓意顶天立地男子汉的名字就要孩子出类拔萃出人头地，大熊也没有因为辜负了父母的期望而沦丧。这也就是soso，没什么特别能拿出来说的，不过正好国内鸡娃剧当道，内卷二字泛滥，拿来透透不一样的声音也好吧

奶奶，因为哆啦A梦有时光机，可以回到过去，了却奶奶未了之心愿，这个我们做不到，对懵懂幼小时候的我们，也是强人所难，恕难从命！所以，一方面该片拒绝内卷，一方面又在强迫内卷。不知道怎么说，子欲养而亲不待，有些事情非我所愿，实属力所不逮也。只能尽量在对方有生之年，在自己能力范围内尽自己的努力吧！然后，也要相信对方也有自己的人生，有你的参与是锦上添花，没有也是她在努力过好自己的生活的！

对于爱情，个人觉得我们大家要更慎重的，现在离婚率高居不下，感觉很多时候我们都没有明白为什么要结婚，结婚是为了干嘛，然后就结婚了。可以多看看大雄的脆弱与退却，多思考一下，我们想从对方哪里获得什么？我们是要成全对方，给对方幸福，让大家亲人获得幸福，从而来实现自身的幸福！

这就是我对本片的看法，很老套的情结，但还是让我落泪了，仅此而已，晚安！

如今日本少子化问题愈发严峻，平均初婚年龄已达到男性31.1岁和女性29.4岁，而14岁以下儿童占比下降到总人口的11.9%。内阁不得不设立少子化担当大臣，制定「一亿总活跃社会」目标，但这些举措无力阻止社会结构的衰退，原有家庭体制也难以维持。

《哆啦A梦：伴我同行2》原定上映日期前，日本最具社会话题性的电影当属《小偷家族》和《天气之子》，两部风格迥异的作品通过构建一场现实中几乎不可能发生的理想化实验——以不需要血缘纽带和生殖能力的羁绊共同体家庭为载体，揭示了少子化现象背后，不仅是年轻人生育欲望降低，家族文化的解体、社会机制的失职、儿童成长环境的恶化、年轻人无所适从的焦虑，哪一项都比空泛地鼓励成家生子更触及问题核心。

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2020年东京奥运会是日本政府寄希望重新唤醒民族凝聚力的契机，针对三一一地震和失落的三十年，分别提出「复兴五轮」和「世界上最不花钱的奥运会」两大口号，将东日本大地震和经济崩溃的创伤记忆与民族复兴的想象连结在一起。宣称将借由奥运会为遭受苦难的地区注入活力，向世界展示日本灾后重振的面貌。

这无疑是想复制1964年东京奥运会的成功，彼时在四次景气和两次婴儿潮的催化下，日本走出了战败的阴霾，奥运会适时地调集起全民对国家公共领域的关注，运动员与成绩则滋长出民族认同与自信。

纪录片《东京奥林匹克》里，市川昆的镜头卸下了「天壤无穷」的崇高语境，捕捉到昭和天皇威仪之外的凡间笑容。与之对应的是大和民族从「万世一系」的天皇架构中解放出来，将对战争苦难的共同记忆转化为现代民族意识形成的基础，并在围绕家庭奋斗为核心的经济繁荣中得到巩固。如同《三丁目的夕阳》里帝国陆军退伍的堤真一想当然地把家族开办汽车公司的愿景附着在节节攀升的经济景况上。

但不成熟的民族意识没有完全摆脱传统儒家文化圈「家国一体」的混淆，民族主义的构建过程中往往会刻意模糊与家庭用语的区别。是年奥运会马拉松决赛上取得铜牌的日本选手圆谷幸吉，因下届奥运会前夕竞技状态不佳，深感无法完成国家重托，留下了愧对家族的遗书后自杀谢世，重演了另一种形式的「七生报国」悲剧。

时至极端家国思想渐次退场的今日，日本政府正是意图借助2020年东京奥运会的全民参与感来复辟这种混淆，将宏大叙事与个人命运再度绑定，向深陷焦虑和恐惧的社会大众展示奥运到来的美好前景，以扭转少子化的困境。

反对2020东京奥运会活动

由此衍生出的一系列宣传，却掩盖不了政府过于露骨的功利性企图：许诺的灾区重建让位于本已“一极集中”的东京更大规模的扩建，讽刺的是，圣火传递却避开了遭受核灾的福岛。被蚕食盘剥后的奥运经济效益，也并不足以使《夜空中总有最大密度的蓝色》那群社会底层摆脱挣扎苟活的深渊。

这种言行巨大反差引发的愤怒，再加上筹建过程中丑闻和质疑频发，反而滋长了国民反对奥运的情绪，抗议活动此起彼伏。「复兴五轮」也被贬为「灾害五轮」。

如同《小偷家族》里众人勉力维持的柴田一家的温馨幻象，在主流社会介入揭开真相后迅速瓦解一样。1964年东京奥运会精心营造的日本复兴世界大同的幻想，到了新冠肆虐时局动荡的2020年也只能消失殆尽。

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山崎贵执导的《伴我同行1》曾取得超过83亿日元的哆啦A梦最高本土票房记录。备受瞩目的《伴我同行2》却遭遇断崖式下滑，成绩仅达前作的1/3，甚至不及新冠疫情更严重时期推出的《大雄的新恐龙》。

山崎贵、野村万斋、佐佐木宏、川村元气等人组成的开闭幕式策划团队

除了身为系列导演外，山崎贵一度是东京奥运会开闭幕式策划团队的行政创意总监。如果没有新冠天灾，原定2020年8月7日《伴我同行2》上映时，还能迎来他另一项作品奥运闭幕式的公布。二者的关系还不止于此，哆啦A梦不仅是2020申奥大使，在里约奥运会闭幕式上代表东京的哆啦A梦影像，也是由山崎贵所属的白组制作。

这些信息某种程度上可以解释，出现在《伴我同行2》的争议设计：大雄不可理喻的任性逃避、静香百般忍让的温良恭俭、婚礼现场的六环造型、“我和静香会构建一个不输给你们的幸福家庭”赤裸裸的成家宣言，以及片尾无限歌颂家庭至福的主题曲。为何会与备受批评的奥运催婚宣传片「东京奥运，你和谁一起看？」如此相似。

电影中段匪夷所思地插入与青年大雄不相干的「45年后」剧情，重温儿时回忆，正是复刻1964年东京城市“推倒重来”的仪式感。交换回身体后，毫无成长的青年大雄奇迹般恢复了结婚的动力。

在迎合奥运会宣传之外，随着时光机跳跃性地串联起野比一家从昭和到近未来间，生老病死婚丧嫁娶的家族时刻，故事散发出浓厚的寻根和大河情结。在此语境下，如果说大雄是因恐惧和自卑而裹足不前的宽松世代典型，那静香就直接退回到传统父权制大家族里温婉贤淑的大和抚子形象，完全脱离了正常人的情感。

这样的静香一步步坍缩为家族伦理的卫道士。向大雄表达“我讨厌这样的你”的不满，是家族秩序系统对冒犯象征大家长的奶奶的行为匡正。而在逃婚引发一系列混乱后却宽容地表示“你只要做原本的自己就好了”，这迥异的态度差别源于将自我献身给家族道统的静香，根本不在乎许配对象是否成长，结婚行为不过是一项确立其在新家族归属位置的使命。闹剧不断也好，苦等一年也罢，任何个人情感都要服从于完成家族至高存续仪式的天理道法。

菅田将晖献唱的主题曲「虹」MV

而电影正片未及表现的婚姻之后更大的命题——家族繁衍环节——则在片尾曲得到补充。

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育有三女的藤子·F·不二雄在「大雄结婚前夜」中没有仅把将女儿出生视为血脉延续，而是升华到对广袤生命的真诚礼赞，在家庭内平等关怀的共识上，尊重静香的爱情选择。

藤子·F·不二雄

但到了《伴我同行2》，原作充盈的日式嫁女温情被隐去，取而代之的是大雄对大家长所有承诺的无止境兑现，在“岳父说我是能理解别人痛苦的人，那是来自家人对我的教导”的感动中，把自我价值矮化进宗族纲常的苍穹下。这却无法解释没有哆啦A梦到来的平行世界里，依旧享有家庭庇护的大雄却无能到陷入与胖虎妹妹结婚的所谓不幸结局。山崎贵的改编甚至未达到芥川龙之介笔下老年素戋呜尊的境界。

连新海诚都有了“在奥运会改变东京之前，写一个东京被改变的故事”的觉悟。而与官方思路如此暗合的山崎贵，却被早已受够奥运闹剧的观众抛弃了。

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在以往成功的家庭题材作品中，山崎贵擅长提取可歌可泣的历史时刻，作为构建全民认同想象的基点，譬如《三丁目的夕阳》（即使很难想象这部电影所描述的时代与《电车狂》相去不远）中生生不息的街巷温情和映照晴空的奥运五环。

造成《伴我同行2》失败的原因恰恰在于：对往昔辉煌历史的追忆——无论是沉醉大日本帝国军乐的笠智众，还是憧憬神武景气远大前程的堤真一，乃至“大正浪漫”绵延至今的追捧——都只代表国民心理状态中将消极现实转化对特定历史时期乌托邦化侧写的自我慰藉。

因逝去而产生审美价值和距离的过去，并不会呼唤历史情境本身不合时宜地再现。怀旧只有立足于远离现实的土壤才能成立。

即使复杂如《永远的零》对神风特攻战的争议表达，也是在垂垂老矣的二战当事人转述下才显得着力模糊。

而身为当代人的青年大雄，把虚构出来的昭和价值观照搬进自己的结婚宣言，彻底消解掉这层想象空间的对焦。在既不浪漫也不真实的尴尬氛围中，大雄深情款款告白“我为了得到幸福而回到这里，是因为我一定会让静香幸福”所营造的空洞浪漫气泡，代入进当下语境，当然会在石桥静河“真的会幸福吗，明明连幸福是什么都不知道”的诘问下坍塌得一败涂地。

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在《新恐龙》呼吁全新进化的半年后，《伴我同行2》又倒退回传统家族至上的伦理观。山崎贵把少子化症结生硬地归因于年轻人心理不成熟的杞人忧天。在失落压抑的日本当下，这样一个既想指涉现实，又过于脱离现实的故事是必然遇冷的。

当对少子化现象诚惶诚恐过度干预的应激心理从日本政府决策蔓延到动画电影，反映出另一个问题：把人口增长的过去不假思索地融入思维惯性，继而将人口视为理所当然的资源门类，在工具理性影响下，不择手段地追求单向度的数据提升，不切实际地把消灭少子化假想成解决一切社会问题的良方，逐渐侵蚀私人领域，制造出成堆不知所云的离奇作品。

藤子老师的故事已然足够隽永，在《半泽直树》、《四重奏》、《我家的故事》、《我到点下班》等日剧风靡的今天，哆啦A梦有必要参与到那场浩浩汤汤的日本民族复兴主旋律浪潮中吗？

关于《大雄的新恐龙》：大雄的新恐龙：工具理性与天皇制的令和再反思

作为一个资深哆啦粉，还是忍不住写一篇长评。本身的粉丝滤镜在整部电影看下来还是会让人忍不住掉眼泪。

伴我同行2和第一部最明显的差别就在于哆啦A梦已经完全不是主角了，故事的重点和高光是放在大雄和伙伴们的关系，和家人们的关系，和自己的关系。

大雄和家人

童年大雄的日常依旧是万古不变的鸡飞狗跳。零分试卷到处藏，生日当天被妈妈骂。大雄甚至怀疑自己不是家里亲生的（果然天下的娃都一样。）

故事的起点是因为大雄看到小熊玩偶，想念奶奶，于是坐时光机回到过去，当然无论是妈妈还是小伙伴都不认识上了小学的大雄，但是奶奶却一眼知道这个孩子就是长大后的大雄，不需要有人跟奶奶解释什么是时光机，什么是时空穿越。最爱你的人永远能知道，你就是你。

虽然在日常剧集中已经很多次看到这个情节，但每次看都还是会觉得感动。

大雄和奶奶的相见触发了这部电影故事的主线任务：大雄的婚礼。

奶奶想见到结婚时的大雄。

《大雄的婚礼前夜》这一经典篇目很多人都耳熟能详，但是大雄的婚礼其实从伴我同行第一部起就留下了悬念。我们知道新娘是静香，知道他们俩人将来会生一个脾气比胖虎还厉害的儿子。可是唯独不知道婚礼当天发生了什么故事。

果不其然，婚礼当天，成年大雄不见了。

大雄和伙伴

无论是一年一度的剧场版，还是日常剧集，故事都是紧紧围绕着哆啦和大雄四人组。就连这部，大家也没叫上出木杉一起玩，让他在婚礼当天出差了。

虽说剧场版和日常版四人组的人设要区别来看，但是他们其实就是一体两面的关系。

在伴我同行2中尤其深刻的体现了这一点。其中有一段是成年大雄和童年大雄互换灵魂后，遭遇了初中小混混围堵。

途中相助的胖虎和小夫说了一句格外燃的话。“大雄只有我们才能欺负。”

非常漂亮的点出了这几个人的关系，永远吵闹，但永远有爱，永远能团结起来一致对外。

关于静香又要单独说一下。

静香在四人组里一直是团宠的存在。就连逃婚的大雄，其根本原因也不过是因为他担心自己给不了静香幸福。

就我个人而言，静香并不像网上所说是一个花瓶。她漂亮，但是也独立，自信，坚强。看到大雄被欺负，她也会勇敢站出来。她是因为真心喜欢大雄，所以才会想要和他结婚，也知道大雄是一个可以为之托付的人。她一眼就看出婚礼上和她宣誓的那位不是成年大雄，明白但不说破，因为她知道大雄一定也有自己的境遇和苦衷。这么好的女孩子，大雄能娶到真的是血赚。

大雄和自己

成年的大雄是妻夫木聪 配音，以至于声音一出现，本人就自动把成年大雄脑补出下面一张帅脸。

可爱花蝴蝶

成年大雄和童年大雄的相遇其实更像是一个哲学命题。

大雄逃婚是因为他怕了，这个怕来自于对未来的不确定，原因则是因为过去的自己种种不争气而导致的不自信。

所以他必须要直面过去，直面过去的自己。无论是互换灵魂的道具，还是一小时后就会失忆的紧张戏码，其实都是为了解开成年大雄的心结。那就是

“我值不值得拥有一个幸福的新生活。”

我们现实也应该很多人会遇到过吧，觉得自己偶尔的幸福和快乐像是偷来的，总觉得自己不值得。大雄也是如此，即便他已经和小时候的自己不太一样，已经长大成人，变得更加成熟。他还是会担心，自己是否配得上静香，是否值得拥有这样的幸福。

成年大雄并不是没有成长，只是他需要跟过去好好道别，为他自己的新篇章继续努力。而回到婚礼的大雄发表的演讲，也是全篇最让人泪目的一段。

“虽然我并没有像父母和家人期待那般成长的如此优秀，但是我在出色的家庭里长大，因此即便是不太可靠的我也有十足的信心和静香组成温暖的家庭”

即便没有像父母期待般优秀的大人，但是仍旧有人在不断爱着你，你就是幸福的。

奶奶在大雄婚礼现身这一幕简直泪崩。

婚礼结尾胖妹的画和奶奶的小熊

最后谈谈大雄和哆啦A梦，哆啦在这一部其实更像是工具人的角色，主要是为了推动故事的发展而存在，无论是着墨还是人设塑造都不太多。（估计这也是会引起不少争议的地方）但是关于这一点，我觉得在伴我同行1里，两人的羁绊已经有了很丰富的展现，所以这一部故事重心的转移也很合理。

未来我们都知道哆啦A梦和大雄一定会分开的，但是还好，这个梦还不会被戳破，哆啦和大雄还一直都在。

不可否认，正是哆啦的存在，大雄从一个一事无成的傻小子开始向更好的自己转变，我们的童年也有了如此多的陪伴。无论是动画还是现实，都是真正意义的伴我同行。

所以。

阿里嘎多，哆啦酱。

（ 如果你小于18岁或者心理年龄小于18希望你能不要看这篇影评）

对于哆啦A梦这样长寿的动漫来说，在2D转向3D的时代大浪中也选择了融入，当哆啦A梦由平面变成立体，那还是原来那个藤子·F·不二雄创造出来的哆啦A梦吗？之前就有民间流传的哆啦A梦的一个结尾，在这个结尾中，大雄是一个植物人，而他的生活中也从来没有出现过哆啦A梦，哆啦A梦只是他在昏迷的弥留之际臆想出来的一个根本不存在的人物，就好像有一天突然有人告诉你，龙猫其实是死神一样，这个解释看似让人难以接受，但实际上仔细想想，我们看过的的动漫越是热闹繁华，不也越让人担心背后若隐若现的落寞沉寂吗。

《伴我同行2》还是选择了在“时间”维度上做文章，多数动漫为了避免剧作硬伤，都刻意逃避了时间维度，像哆啦A梦将时间逻辑缜密至此的动漫少之又少，也是正因为此，赋予了哆啦A梦的“时光机”以特殊的符号记忆。说实在，看到大雄逃婚真的出乎意料。在大多数动漫还停留在热血复仇，打怪升级的阶段，哆啦A梦的思考已经进入了个体与社会的层面。大雄之所以成为主角就是因为在每个人心中，多少都会在这个笨笨的，总挨打的男孩身上找到一些自己的影子，大雄就是我们身上的痛点，其中就包括自卑，恐惧，逃避。因此出现了大雄“逃婚”的桥段，哆啦A梦和少年的大雄想要让死去的奶奶看到自己结婚的样子，因此回去补救婚礼，构成了影片的叙事动力。

从情感层面，大雄有哆啦A梦，我们又有什么呢？那个蓝色的大狸猫，带给我们的难道仅仅是一件件帮我们解决问题的道具吗？在给孩子构筑一个蓝色幻梦的同时，不二雄也用漫画让我们深刻地认识到，在我们考试答零蛋的时候，不会有人给我们准备记忆面包，在我们将来活得一塌糊涂的时候，不会有时光机带我们回到小时候重新来过，在我们因为不敢承担责任而逃婚的时候，不会有人替我们上场给新娘戴上戒指。在影片中，提到了未来纸币上印着的“手冢治虫”——日本动画之父，《铁臂阿童木》的作者，要知道，铁臂阿童木的出现，最初是源于丧子之痛，是常人不能承受之痛。从这时候开始，有意或者无意地，给日本动画罩上一层难以消散的浓雾。

如果说喜剧都有一个悲剧的内核，那么，给儿童观看的动画有一个成人也思考不通的问题似乎也显得合理了。近些年，动画片似乎也在叩击着孩子的心门，用最轻柔的口吻问着最残酷的问题：“你准备好长大了吗？你准备好面对最平庸的自己和最残忍的世界了吗？”

根據《特修斯悖論》，我們的身體細胞，每天都在不斷的死亡和更新，到一定週期，你的身體所有細胞都會全部更換完。 你還是原來的自己嗎？ 每個人，每天晚上都在死去，每天早上又再重生，每天都是一個嶄新的“自己”。 有沒有覺得，翻看自己以前的日記，曾經寫的文字，當下再讀，不再是曾經的所感所想了。 如果有時光機可以穿越，來到平行世界，同時出現兩個你會面。 一個現在的你， 一個過去的你， 你們倆碰面，真的会彼此喜欢，親密無間？ ＃《伴我同行》這部動漫，誕生於2020年，同時也是哆啦A夢，誕生50週年紀念作品。 哆啦A夢對很多人來講，那是一種情懷，伴隨大家度過整個美好的童年。 伴我同行，伴我成長，伴我老去…… ＃大雄通過時光機，穿越到過去，見到自己非常想唸的，已經去世的奶奶，也滿足了奶奶，想看到他結婚的願望。 ＃大雄一直不喜歡自己的名字，穿越到過去自己出生的時候，知道了自己名字的由來，理解了爸爸當時的良苦用心。 ＃大雄讀書不行，運動也不行，廢柴一枚，青梅竹馬的靜香，卻不離不棄，靜香應該是每個直男心中，最理想型人生伴侶。 如果有一部時光機，你想回到什麼時候？最想見到的是誰？ 日本的動漫，全世界頂尖。 人類的世界太複雜，在動漫的世界裡，可以讓我們回到，短暫的純真世界，找回心底曾經那個，曾經無憂無慮的小孩。

哆啦A梦：伴我同行2 (2020)

7.1

2020 / 日本 / 剧情 动画 / 八木龙一 山崎贵 / 水田山葵 大原惠美

没有任何准备地去看《哆啦A梦：伴我同行2》，结果一上来就被烧脑到：频繁的时光机之旅，交织的时间线，奇妙的灵魂互换，加上“反祖父悖论”，可以说是我看过叙事上最多设计的一部哆啦A梦了。然而随着剧情的不断推进，情感上涌，亲情攻势开始如浪潮一般袭来，令人猝不及防。最终当野比大雄在婚礼上发表那番感言之时，才赫然发现眼镜被一层湿湿的东西弄花了。这次的罪魁祸首不是口罩漏气，而是怎么努力也摒不住的眼泪。

作为全新的3DCG动画电影系列，《伴我同行》也在6年后迎来了第二部。主创阵容基本沿用了原班人马，导演依然为八木龙一和山崎贵的“双核配置”。八木龙一在CG动画领域颇有造诣，而山崎贵作为知名导演，其电影《镰仓物语》曾登陆过中国院线。在两部《伴我同行》中，山崎贵都担任了编剧角色。所以从制作团队的角度讲，电影完全延续了上一作的水准。

《伴我同行2》拥有一个引人入胜的开场：那是一个近乎教科书般的“未来世界”，幽蓝色的摩天大楼披着水银般的线条，像计算机编好的程序那样叠在一起，自动驾驶的汽车行驶在真空管状的马路上。胖虎开了超市，强夫仍是他的小跟班 ，大雄和静香明天就要结婚了。举办地在一座叫梅隆什么的酒店，整个建筑风格就像瑞典艺术家Simon Stalenhag在《环形物语》中的概念设计。

接下来的一系列叙事，正如开头第一段所言，线索比较复杂。“现代”的少年大雄不仅仅穿越到幼儿时代看奶奶，还穿越到未来假扮成年的自己。而未来的成年大雄，则偷偷驾驶着时光机来到了少年大雄的时代。

好在适应了叙事节奏之后，观众很快就会明白导演的意图。少年大雄是主线，他一出场就让人很无奈，又爱哭又爱闹，总是考零蛋，动不动就挨妈妈的骂；成年大雄是支线，他完全则是少年大雄的未来版，因为害怕无法给静香一个幸福的婚姻，当了落跑新郎。两个大雄在现代相遇，因为都嫌弃自己，索性交换了身体。他们在一段段奇幻的旅程中，体验到人生的种种酸甜苦辣，也开始审视各自平凡却仍然充满爱的命运。

亲情是永远的内在驱动力，尽管它的呈现方式各自不一。少年大雄穿越到奶奶身边，再次体会到被人疼爱的滋味。成年大雄和胖虎、强夫三人合力打败了小混混，他也收获了被认可的鼓励，感受到真切的友情。当两个大雄来到他们出生的那一天，听到爸爸妈妈那番望子成龙的对话时，都产生了一种既感动又难过的复杂情感。两个大雄终于意识到，尽管他们常常让爸爸妈妈失望，但父母对自己的爱却始终未曾改变过。

这或许就是亲情最最让人难以理解，却又如此真实存在的一面。东亚式亲情总是充满含蓄，父母都不愿大大方方地对子女说出自己的爱，有时甚至会用一种很拧巴的方式来传达感情。但在《伴我同行2》中，主创团队却用了一种很高明的方式来展示亲情，让观众在毫无防备中败下阵来，同时也让电影的整体格局得以升华。

这便是成年大雄在姗姗来迟的婚礼上，做出的那番朴实无华却又真挚感人的“演讲”。在目睹了自己出生的一幕后，他终于明白了此前一直嫌弃的名字——野比大雄的由来。他爱上这个名字，就像重新爱上自己那样。因为他终于明白，无论他变成一个怎样的大雄，他的人生永远被浓浓的爱意包围着。这其中有父母，有最爱自己的奶奶，也有始终在照顾自己的静香。爱让他成长，让他有勇气成为一个好男人，一个好丈夫，一个坦然接受自己是个普通人的普通人，一个有信心可以带给他人幸福的人。毫无疑问，这就是属于任何一个普通人的“爱情宣言”。

你嫌弃过自己的名字吗？你曾经因为父母的一句无心批评而孤枕难眠吗？你还记得那个在寒夜里为你悄悄盖上一层棉被的奶奶吗？看完《哆啦A梦：伴我同行2》，走出电影院时却沉浸在过去的点点滴滴中很久很久。我们的世界中没有哆啦A梦，没有竹蜻蜓、任意门和时光机，但我们依然可以成为一名主宰自己命运的超级英雄。爱是这个世界上最稀缺的一样东西，也是很容易从你手边轻轻滑落的一样东西。十万两真金白银难买一次幸福的微笑，但有时你若无其事地弯一下腰，便会发现整个宇宙如星辰般散落在地板上。