前两天看了一个电影公众号质疑《晴雅集》的文章,纯属自己没看懂就胡说八道,在此说说自己的理解,欢迎大家在评论中补充。 1.祸蛇每60年出来一次,被斩杀只是暂时的,因为真身不死不灭。 2.鹤守月是忠行留下来守护女皇的式神(忠行是和女皇认识、动情、告别,并不是公主)。公主之前的身份是女皇,后来因为容颜不老,怕瞒不住才装成18岁的公主,重新回宫,女皇就是个被鹤守月操控的纸人在幕帘后垂帘听政。 3.公主并不是吃了人鱼肉长生不老才有资格作为封印祸蛇的容器,她先吃下祸蛇获得不死之身,后吃人鱼肉获得不老容颜,所以祸蛇不在体内后,她只是不会变老,不是死不了(能被杀死也能自杀)。 4.公主不是因为对忠行的思念才打算再度诞下祸蛇,而是祸蛇到了60年的时间要出来了,而正好这时因为忠行死了,鹤守月开始出现消散症状(他是纸人,已经皮肤变黑,露出纸上的字),所以他想吃下祸蛇获得不死之身,才能完成永远守护芳月的使命。公主太寂寞了,自己活了几百年,也想能有个人永远陪着她,所以同意了鹤守月的计划。后来让祸蛇逃出天都,也是他的想法,根本不是公主的。 但是鹤守月吃下祸蛇后,并没有完全阻止要消散的症状(手臂还有一块变黑的地方没有恢复),所以他才说不够。祸蛇吸收百姓欲望变得很大,鹤守月想带公主逃出天都,浪迹天涯,但是公主在蛇上回头看了一眼,看到祸蛇的破坏性,还有抱着死去孩子坐在地上的母亲那怨恨的眼神,她想阻止鹤守月,所以选择推他下去一起死。 5.所谓“从来都是没有逻辑的为露而露”更是瞎说,鹤守月第一次脱上衣是为了向公主展示他要消散前的症状已经很严重了,以此让公主支持他吃下祸蛇长久陪伴的计划。第二次裸上身是因为他吃下祸蛇,从蛇肚子里出来要变身,身上长出鳞片,请问穿着上衣怎么做刀砍在肩上就有黑色鳞片抵挡的特效?博雅裸上身是因为那时候他已经是朱雀神(真正的博雅在地上躺着),且不说哪个神兽是穿衣服的,就算穿衣服,请问穿着上衣怎么长出翅膀?还是根据需要随时弹出的翅膀?除非是露背装,要不然才是更大的不合逻辑。 6.关于朱雀神兽雕像被毁以后怎么办?神兽雕像是西域门派铸出来的,只要门派在,再铸一个有何难? 7.忠行死后他的式神为什么能自动被晴明所用?因为有个细节被忽略了,晴明拜别师傅的时候,地上的芳月剑压着三张阴阳符咒,两张写着名字,就是忠行的两个式神;一张空白,就是后面晴明给博雅去试探鹤守月的那张。阴阳师有阴阳符咒,就能操控式神应身。 8.“博雅请求做晴明的式神,但战斗一结束,为何两人就立马能恢复平等关系?”这里有两部分构成:1)鹤守月破坏了朱雀神像,造成四象封绝大阵缺了一角,祸蛇准备从这一角逃出天都,所以,博雅用自己的精气元神献祭,点亮朱雀,原理和用妖灵点亮是一样的;2)点亮之后,博雅元神化身朱雀,朱雀神像的功能就是形成大阵进行封堵,想要作战的话,就只能以式神形态进行。 9.关于发妖。发妖和画师原本是一对,但后来画师爱上了年轻时候刚入宫的女皇,为了女皇把发妖杀了,后来发妖一直被鹤守月控制,一直等了60年,在鹤守月和博雅对峙,被博雅手持符咒控制住的时候才摆脱控制出来杀了公主,她不知道公主是不死之身,以为杀了怨念就解了,消失了。 10.关于电影中反复被提到的名字。我们每一个人能够和其他人区分开来的,是名。我们生下来被命名,就和其他婴儿区分开来。如此看起来,我们为自己的名所束缚。在咒术中,必须知道对方真名,才可以施法。芳月这个名束缚了公主,她在千百年来换过无数个身份,芳月是她的本名,也是她爱人呼唤的名字。如果没有了这个名字,她仅只是个封印的工具。有了这个名字,她才有回忆,有爱情,有期待,才能够长久地忍耐下去继续自己的任务。
WHY!我会答应去看这部片子?而且我居然还抱了一点再差应该不会比爵迹差了吧的心,但是我觉得我这个比较毫无意义,因为各有各的烂!
看在你们所谓的“看过都说好”的份上,我也承认确实画面还行,不能说顶级但是没有那么低劣,虽然实景少,但是颜色看着还是舒适,那我多给一分。这一分是抛弃所有其他单看画面加的,美术确实努力了。2分是我的底线了,因为电影除了画面还是要讲故事的啊。
但是我不承认故事讲的好!而且我真的请求你们看完我写的,剧里3个人裸,你们提出蛇裸是因为有鳞片这点我赞成,但是绝不是你们说的“因为鳞片画了太久,贴了9小时,所以露”这个肤浅的理由。🙄️我都后面都帮你们认真的分析了蛇裸的原因,你们真的才是闭眼喷。
开头我就没闹明白,你晴明自己难道不知道自己守护咒学的什么鬼样?大战关头不会还非要站在前排,你是不是故意想你师傅嗝屁?你但凡往后稍稍、让后面会的人上前,你师傅是不是就不会给你挡刀了?还有师傅你也是,你会用咒,那你护你自己不就行?因为蛇的法术是透过你才打向他的,你挡你自己前面,不就透不过去,不就也打不到他了???
我真的没懂,你们堂堂四大法师哈,住这么小个院子,挤不挤啊?是不是就这个院子搭了实景,其他没有,所以戏全放这?而且开头晴明源博雅抓杀生石的那个场景,有必要出现3次吗?是不是真的没钱搭场景了?关键是你特效做的也不咋地啊!晴明那个结印还能再像奇异博士一点吗?啊??还有那个符,就真裁个卡纸做的吗?能不能搞点好一点的材质???
你为了凸显源博雅会射箭,也不至于在那个破城墙那么近的距离,非要射箭,然后箭上一根绳子把杀生石扯过来再砍吧?你要么直接一箭射死他或者拿刀砍死他不行?
以及为什么那么大个皇宫吧,没人?就最后蛇出来有几个人。他俩那秘密被撞破,我也是服了,没守卫没仆人?你去偷听就偷听,拿把剑去挑开帘子你特么是生怕别人发现不了吗??
然后为什么一到晴明源博雅就总是近景,总是给一张脸,关键这特意给的近景特写上的人脸,他也没透露什么有用的信息或者耐人寻味的表情啊?是,是帅,但为了凸显好看,你也不必总给近景让人看大头吧??
而且我服了啊、式神也好阴阳师也好,你们不是会法术吗?那为什么非要近战肉搏???为什么非要光着上身?不穿衣服有加成吗??我是爱看好身材、但我不喜欢这种无意义的露啊??
最后要唤醒朱雀,我就不明白为什么要源博雅去肉身唤醒?你把你那三个式神献祭了不就行了?反正唤醒其他的也是这样啊?反正这三个式神也打不过蛇,晴明和源博雅一起打蛇,那三个赶紧喂朱雀,喂完结界一好不就了事了。是非要这么迂回一下、让他学会守护咒是不是??
还有不知道是不是为了强行卖腐,反正这俩人真的给里给气,你们俩说话能不能好好说?我是真的没觉得这俩咋就突然互相理解互相尊重然后突然心心相印了??反正我吃不下这个糖,但是你说是兄弟情、我还又真没感觉到有多兄弟
最后,晴明既然会法术瞬移,你坐什么船啊?就是故意想要源博雅给你放烟花吗?我觉得最后炸的不是箭,是我的理智
PS.看了一些评论我先说一下啊,我没有DISS演员的意思,你们的哥哥弟弟姐姐妹妹都很帅都很美,都是神仙。饶了我谢谢🙏我的重点还是在一些剧情上一些画面上。我是觉得有些地方说不通,而且有的画面真的也没必要。确实是帅,但是你的电影重点是什么?是讲故事的话,那你就该好好讲故事,而不是把画面重点放在怎么把人拍的帅。如果存粹为了追求帅和身材,其实我觉得单独拍一个个人写真也是挺好的。
再加几句,我提出来的确实是我看电影时想不通的地方。不要只看打赤膊这一点,其他我也有疑惑呀。
那么,以下为关注最多的裸上身问题我的一些想法:
那就赤身这一点,很多人说裸衣是因为妖怪刚出世长出翅膀,那肯定没有衣服,并举例孙悟空从石头出来时候也没有衣服。那我觉得说的有一定道理,但是孙悟空是没穿衣服但是他全身有毛就是个猴啊……而且这样说我又有个问题,雪天狗怎么穿的衣服,他也有翅膀啊?总不是衣服一开始长身上的吧?
也有人提出,因为大家都只用法术打这样不够有荷尔蒙,不够有激情澎湃的热血感。昂,那我个人认为裸衣不等于热血,以及法师也挺热血吧……也没人说哈利波特没有拳打脚踢伏地魔不够热血吧……
有人说蛇有鳞片,所以他没必要再穿衣服。嗯,蛇我同意,有麟片。但不是因为画了那么久的那些鳞片,所以不露出来可惜了(这个理由我都觉得你们说的太简单了……)而是因为身体部分变鳞片是他的技能,这相当于他的铠甲,所以蛇不需要再穿衣服,且也不畏惧肉搏,因为他这个等于是魔法攻击+物理防御的二合一。但是那么我又有些问题了,既然蛇因为有这个技能,他知道麟片可以起防御作用,所以裸上身肉搏无所谓。那为什么那个狂画师,是有衣服的,然后也要裸衣上阵?那不是等于我脱了铠甲和你有铠甲的去拼,就为了,热血???
再次表达一下我对“裸上身”的不解,就是我觉得你们说的不通,因为如果没有衣服是因为翅膀,那么雪天狗也应该没衣服。如果说蛇裸上身,是因为鳞片是技能是铠甲,那么狂画师就更该穿着衣服去打,因为有防护作用。这样逻辑才是通的!
我不知道你们看电影看什么,我觉得如果抛弃剧情逻辑只看画面,那你去看风景纪录片啊。只看脸那你就去看写真MV啊。只看肉体那你去看成人片啊?我想大多数人都还是综合来看的吧。
至于说我尬黑无脑黑的,我真无脑直接1星了,也不想和你多比比了。你无脑吹拿钱没我不知道,但是我写这么多也没人给我打钱啊,电影票也是我自己掏的,居然还有人说我不配看,嘤嘤嘤,我哭了(我装的)。我觉得郭导都不敢对广大花钱观众说你不配,你为毛说我不配🙄️
特效我真没觉得有多好,说一流的可以看看你们说毫无关联的《奇异博士》,想看冰天雪地可以看看《冰雪奇缘》,你们康康嘛,康完来说特效好不好嘛。
每个人看都有不同的感受,我觉得不好看,你可以觉得好看,而且我觉得这40票钱真的值,大家看完正剧还能在这里看看番外,岂不乐哉
PPS.剧中裸上身的有3个人啊!!蛇+朱雀+狂画师,你们咋么都不记得狂画师也裸了,讨论都不带他,你们怎么都这样呢,我怀疑你们到底有没有花钱认真看啊🐶!狂画师也很卖力的,本i狂画师为其鸣不平(并没有)🐶
PPPS.我发现很多“热爱”此电影的人,都不看全,甚至看都不看我写的东西,就在底下说我无脑黑,尬黑。你们不是最爱说“不看有什么资本评论”么?那能烦请你们看完我写的再说?除了“裸上身”这个点,还有其他我认为的一些问题。你们都只一个劲的洗裸衣这一点,让我觉得你们是不是默认了我其他说的问题是对的?🙄️
误入四娘的场子回来,我觉得自己的👀👂和灵魂都脏了…从豆娘评论学到一个词:肾虚唯美…
缝合怪缝地太多,也似乎有了生命。我一边左右guyong,观众还挺满,就比拆弹专家2略少一些,还不时发出欢快的笑声,我忽然对公知,对犹太教的心态有一些代入,希望天火降下把所有人都烧死。
导演和编剧,是一个人,要用文火慢慢烧。第二个要用文火烧的,是抽风的配乐,我知道这主要是导演的锅,也得烧,再然后是白花花的大胸弟,们…
我尽量把这想象成一个学习的机会,以克服自己的耻感,把错乱的逻辑和人设捋一捋,故事主线大概是这样的:
王子文是个工具人,人肉防火墙,屏蔽系统的Bug。但是工具人也有感情。名字代表自我,不断递归循环,对自我产生了怀疑。为了排解寂寞,爱上了维护工程师。
但是Bug总有,为了系统连续性,工程师得去封闭培训下一代工程师,留下一个AI维持防火墙的运行,同时也寄托自己的感情。公私不分,就为系统带来了巨大的隐患。
正如机器学习中反复出现的,AI比较蠢,误读指向不明的指令,以为释放Bug是最优解。开始杀死工程师,系统最优秀的四个工程师被干掉俩,擅长测试的春夏也很快领了便当,还劫持了一个工程师账号。
剩下俩实力单身狗,一个很勤快,天天996,但是比较蠢,当然是配角啦。主角非常懒,天天摸鱼划水,在公共机房玩赛博2077,但是非常聪明,能够从系统架构的层次解决问题。蠢的工程师开始不服,慢慢成了好基友,一齐愉快地杀起Bug。
Bug释放,系统快要崩溃了,新工程师唤醒工具人,大姐,不要沉迷网络,现实中我师父已经嗝屁了…于是工具人忽然记起自己的使命,就自己扑街,然后Bug也中止运行了…这不合理啊,编剧导演!
一个用了多年豆瓣从没评论过的人,今天因为看了郭敬明的晴雅集如鲠在喉,不得不一吐为快。好的电影都是电影情节驱动人物行动,而郭敬明的电影全是用大长段长段的人物对白来驱动电影往下走,对,没有啥演技,就是念各种拗口的台词,宛如一个人拿着本鸡汤杂志对你念各种大道理,爱恨情仇。而且人物从头对白一直到电影结束,感觉电影是靠着演员说着往前走的,我无数次希望能有2倍加速啊!贼难受,已经过了听两句不知所以的台词就感动的年纪了。对于这电影我最希望的就是演员们能说人话,这是拍电影,不是写散文! 其二电影所有人都可以说毫无个性可言,每个人都面具化,所有男性女性角色放在一起可以说就如同整容一样,每个人都是一样的性格,一样的审美,一样的装13,没有内在,你不知道角色是一个懦弱的人,还是坚强的,还是倔强,还是傻乎乎,还是智慧的。每个人都像一个充气玩偶,说一样的话一样的表情,最可悲的是所有的女性角色都沦为了背景板,删掉都不影响故事。讲相声都还知道一个逗一个捧呢。这个电影不仅都一样,主角配角都不愿意多给点内在,刚开场的妖因为爱情莫名其妙的做了主角的式神,大反派的式神怪莫名其妙说了段情爱纠缠的话就消失了没有头尾,男二家人被妖杀了所以要杀光所有妖,男一重头到尾打酱油,结果就是找到了自己要守护的男二,学会了守护咒就完事了!至于男女反派就是你离不开我,我离不开你这些破事。我寻思喜羊羊讲的故事都比你要深刻!要走心!全是些流于表面的东西,但凡走进内心一刻都不至于如此… 至于改编我就不想说什么了,这哪是什么晴明,阴阳师啊,主角换个名字它就是另外的故事了,你说他是个新加坡来的法师都能成立。什么式神哦,放在爵迹里,他不就成了使徒吗?啥玩意。改编能不能用点心,好歹原著写的还是不错哦! 最后,对于能在电影院看完这两个多小时电影的我表示崇高的敬意。太难为自己了。也太高看郭敬明了,本以为参加完演员请就位的他导演功力得到了十足的进步,没想到就是找了几个人一段一段念他写的自我感动的鸡汤文而已!念了两个多小时,真牛!!!全电影院看的人不少,最近我看到将近有一大半的人掏出手机在玩,估计大家都是备受煎熬怎么还不结束,郭导,如果下次还拍,请让角色多说说人话!!
文|周黎明
作者简介:影评人、双语作家。
01
12月25日,中国电影“郭敬明月”进入高潮。
对于世界上某一些人,这一天代表着某个人的呱呱落地;而对那些从看图识字一路走来的民间爱美人士,那可能意味着另一个人的冉冉升空。尽管两件事都要凭强大的信念,但后者可以让你用45度角来确认,来瞻仰。
“郭敬明月”犹如一部华丽丽的慢动作大片,从12月初在综艺秀把“前浪”尔冬升拍进洗手间,到监制的大作(名字“不记得”,只记得拍死了《赤狐书生》——双男主是你们玩的吗?)再到我以为是易烊千玺主演的《冷血狂宴》……感觉像是一件华美而加长的爱马仕华服,扫起了满地的落叶。
而我,就像是一个不识货的小学生。
当初有幸跟几百名中学女生一起欣赏《小时代》第一部,我就发现自己的智商严重不够用。好多情节我看得半懂不懂,在时不时响起的“哇”的赞叹声中,我不停地撕扯自己逐渐发白的头发,一遍遍问自己:“这是什么?”
后来两度尝试《爵迹》。第一次看了大约15分钟,第二遍鼓足耐心,看到半小时……可我还是不明白她俩为什么开打。于是,又放弃了。
在那以前,我一直对自己的电影理解能力沾沾自喜,比如我看了一遍《穆赫兰道》,就写出了三篇长文来做解读和评价。
可见,跟郭导相比,大卫·林奇的所谓梦魇叙事,不过是小儿科罢了。(对了,“梦魇”是郭导爱用的词汇之一。特此致敬。)
02
《晴雅集》我从头到尾看完了,没打盹也没抓狂。
前一个多钟头有好多不明白的,结束前半小时,有这么一小段,故事背景一股脑儿猛冲过来,仿佛是叙事艺术的枪林弹雨。对于我这个偷懒不读原著的前浪观众,那不啻为啪啪打脸:谁叫你不提前看原著呢?热爱原著的朋友都能get到每一个点呢。
我后悔我没有拜读《小时代》和《爵迹》,否则就能深刻领会那两大系列电影的精妙了。不过我依然无限期待第三部《爵迹》,即便郭导不卖楼投拍,我相信腰缠万贯的资本高手会踊跃卖房的。
转念一想,郭敬明虽然从作家升级为导演,从文学走向影像,但他对于提倡阅读、提高识字率或许做出了难以估量的贡献。若不看书,进了影院你就感觉自己是白痴了。
《晴雅集》改编自日本奇幻小说大师梦枕貘的《阴阳师》系列小说
《晴雅集》还让我领悟到“郭氏美学”的一大特色。(我知道郭导爱用“体系”一词,但我生怕错写成“体制”,故采用“美学”的说法。)
经过映后的深刻反省,我终于认识到,《晴雅集》的叙事是先缓后急,张弛有道。这就好比慢镜头和快镜头的穿插使用,一开始娓娓诉说,用舒展的节奏,让你充分享受两位男主的眉来眼去;最后突然话锋一转,齐刷刷把铺垫情节像箭一样射给你。
我们如今在家看片不是都喜欢用倍数吗?郭导早就替你设计好了,时而0.5倍数,时而2倍数,让你既可以抑扬顿挫地赞叹,又能加速度鼓掌。正常节奏讲故事?那真是太low了哈。
我甚至觉得,郭导已经找到了电影艺术的终极秘诀,那就是,不断改变叙事速度,化平凡为非凡,化非凡为飞扬,然后坐等粉丝团的颂扬。
正因为郭导的电影叙事不落窠臼,所以,故事从来就不是他的重点。故事仅仅是载体,就像购物袋,你用塑料袋也能装东西,可人家郭导提供的是LV包包,你背着去菜场倍有面子。
你要是强调:怕压的摆上面,不怕碎的搁底下,那你就老土了。这个包,它的精华不在于装什么,而在于包外面的标签。
这个标签,就是“郭敬明”三个字:一直被围攻,从未被攻克。
郭导擅长拍帅哥,连赵薇说起都语带醋意。其实,这话说得还不够精准。郭导最擅长的,是拍那些尚未成名的帅哥。
我们知道,明星是自带光环的,《爵迹》系列的吴亦凡等一众流量,虽然经过了“恐怖谷”的锻造,但依然是他们自己。《晴雅集》里的两大男主也是如此,非常认真而称职地演着那些需要强大信念才能相信的场景。
可是,当影片高潮处一排帅哥整整齐齐亮相,摆出语言无法形容的pose时,影院里的腐女似乎一排排应声而倒。那效果,估计连武则天都会妒火中烧,痛斥自己的后宫大管家。
什么《偶像练习生》《乘风破浪的弟弟们》,郭导凭一己之力,就能批量生产一模一样的花样美男,勾走全世界腐女的魂魄。郭导手里的S卡,要比字典里带S的单词还多,他能拯救所有面目僵硬的弟弟们。
有人说,郭导又一次把电影拍成了时尚杂志。但,时尚杂志有长得像龙一样的蛇吗?
想象中,时尚女魔头和她的信徒们纷纷跪下,口中念念有词:“没有!没有!我们连拍帅哥也没小四导演拍得好。”
03
如果说,《小时代》把上海拍成了神话上海,里面的女性角色是神,是女神,里面的男神其实就是仙,供你远远膜拜,那么,到了《爵迹》和《晴雅集》这样的奇幻类型,神仙的级别和功力无疑大大提升,彻底摆脱了人间的逻辑羁绊。
批评郭导作品,往往会犯一个定位错误:你以世俗的眼光来衡量,可人家压根就不要烟火气,人家要的是仙气,人家是从峨眉山飞落到黄浦江畔的仙子,嘴里衔着白娘子当年没盗着的仙草。
你若没有认识到这一点,那你就像那一百多位编剧同行,只能远远看着郭导不停数钞票了。
在神仙的世界里,一切都是完美的,绝对不会出现山西县城的模样。美学美学,不就是万物都要美美的嘛,每个人都含情脉脉,同时又把喜怒写在脸上,表情就像CGI特效那样,加码了,放大了,大到杜莎夫人蜡像馆都装不下。
中国电影超爱拍特效大片,从《无极》到《三生三世》到三个头的《阿修罗》,只有你想不到的,没有我们做不出来的。我最期待的,是郭导把《小时代》搬到那个仙境版的古代,重拍一个四部曲。想想四大美女高架路上奔跑,变成从银河慢镜头飘过,那是怎样的美妙图景啊。
据说《晴雅集》有两部,那确实太少了,应该也拍成四部曲。从某种角度看,《晴雅集》就是《冷血狂宴》的变奏,就是设在天宫里的《小时代》。
你如果喜欢郭敬明导演的前作,你一定会喜欢这一部,因为,他的美学风格惊人地一致,都有阴柔得让人母爱泛滥的男性角色,都有美得连直男都不愿多看一眼的天仙美女,都有感情充沛至疯狂抒情的对白,都有中学生心目中充满哲理的独白。
总之,它就像是建造在某新区的法国宫殿,洛可可式的雕琢,令人眼花缭乱,以至于误以为矫揉造作乃艺术的最高境界。
而这,郭导可以拍着任何一位袒露上身的男演员的胸脯打包票:这一切绝对不是抄袭的,而是光明正大取得授权的。
估计梦枕貘看了,会发出争辩:这真不是我的,这是郭导的大作,我只是提供了一点小小的灵感而已。
编辑|徐元
排版|透纳
THE END
工作事宜请联络微信:paperbullet
©版权所有 未经许可 禁止转载
《晴雅集》看完了。
致敬演员,你们表现的很好!
致敬后期,你们表现的很好!
致敬资本,你们的钱花的真实在!
致敬服化道,你们表现的让人敬畏!
但是,郭敬明,你是最差的那一个!你这个核心,是最差的!
《晴雅集》的硬伤,来自两个方面。
第一,剧本。第二,镜头语言。
我接下来的话会很难听,只针对郭敬明的剧本和导演能力,不要再拿其他人的努力来给他解释。
(1)前期对收集资料不重视!
做剧本的人,都应该有一个很好的习惯,收集资料!就拿《晴雅集》讲述阴阳师晴明来说,编剧最基本的一条,就得吃透阴阳师这个职业!
阴阳师是干什么的?他有哪些能力?什么样的人可以做阴阳师?阴阳师这个职业的兴衰。
这些最基本的资料收集必须到位!
但是郭敬明呢?视若无睹!阴阳师是一个职业,对这个职业毫无了解的人,自然表达不出阴阳师的特别和有意思的地方!让人们对阴阳师这个职业概念几乎为零!
我想说的是,你不了解,不要写!想写,就花点时间和诚意去搜集资料,做好整理!拿出观点!我不管你在线下做了什么,你的影片里看不到任何努力的痕迹!这是身为编剧的耻辱,更是身为导演的失职!郭敬明,你既然是编剧和导演,只要努力了没道理表达不出来!要么是你没有做!要么是你能力有限!
(2)因为前期对资料准备不到位,人设崩塌!
在这里,先传递一个概念。人设崩塌,主要说的是主角人设崩塌!人设崩塌的重点,是这个人物不是中心化,而是边缘化!简单的说,其它人物掩盖了主角的光环。
为什么这么说呢?
一个人生存在这个世界上,不是事情来找他麻烦,而是他的行为导致了事情的发生。
比如,2001年《阴阳师》该剧,安倍晴明因为心高气傲与人斗法,惹了小肚子鸡肠的大法师,让他在天皇面前很没面子。所以就要跟晴明挣个高低,从而引发了一些列牵扯鬼怪的麻烦!这些麻烦牵扯到很多人的安全和利益,甚至危及国家!晴明力挽狂澜,在好友博雅的提示下,知道名利争夺之中,没有人可以看到幸福的道理。晴明孤傲,博雅温暖,两个人成为好友自然而然。
主角!就应该是事件的发起者!事情爆发的重灾区!他必须有收拾残局的能力!做出正确的价值判断!以至于解决这件事儿!
反观《晴雅集》,晴明,他在斩蛇这件事儿上,是一个什么身份?一个法师,还是1/4的存在。斩蛇不是他的主要职责,他只是代替师父完成。守护女王也不是他的职责,而是师父式神的职责!那他跑去干嘛?发现事儿大了,他有什么理由善后?为了救好朋友吗?一切的一切都觉得轻描淡写,没有必要条件,不符合人性。
晴明是最优秀的阴阳师,他的能力比他的脸更诱人,郭敬明拿一个最优秀阴阳师的美貌来卖腐,就太过分了!
最让人不能忍的是,男男情打败了异性恋?我真的想口吐芬芳了!你自己男男恋我们不排斥不歧视,想要挑衅异性恋的世界,是不是有点儿不知道自己是谁?
(3)影片根本就没扣主题!
我相信所有的观众都跟我一样,在电影的大屏幕上看到了这样的大字幕“名字是最短的咒语”
好的,我很期待,为什么名字是最短的咒语!
结果呢?我等了120分钟,什么都没讲,而是去讲什么是“执念和守护”
从哲学的角度讲,执念跟守护不存在直接关系!你拿出来讲,没有任何意义!大家都是成年人,都有执念,都有守护,用不着你说!你能不能说点大家不知道的?很显然,郭敬明的知识,还没有能力覆盖更高的层级,解释不出哲学层面的深刻内涵!
所以只能找一个爱情故事打低端,用花里胡哨的东西做包装,欺骗年轻消费者!简单的说,年轻消费者在郭敬明眼里就是傻子!因为不懂所以捧臭脚!被喂狗粮,还说真香!毒害了青少年,青少年却跟正确价值观说颜值就是正义!男男才是王道!
省略一万字口吐芬芳!
连小学生都知道作文写跑题了是零分的道理,这位依靠新概念作文改变命运的郭敬明,竟然自己背弃了主题混淆视听的挂羊头卖狗肉!我就想知道,你当年写作文的初心是不是被狗吃了!
(4)太过简单的人物关系,撑不起120分钟的剧情
大家板着指头数一数,《晴雅集》里面有几个台词超过50句的人物?晴明,博雅,长平公主,鹤守月,师父。没了!其他人的台词更少!
这么简单的人物关系,只能撑起30分钟的剧情!剩下的90分钟都在注水!
这就太过分了!
我能够接受你拍5分钟-10分钟的剧情!有进步!真的!而且可以发挥优势,让人赏心悦目!
我也能够接受你去挑战30分钟的剧情!一步一个脚印的增进技艺,汲取经验,发挥文字所长,让现代电影工业锦上添花!这才是电影人的诚意和努力!
你想学徐克导演的狄仁杰,那就要有人家埋线索埋伏笔的能力,这么简单的人物关系马上就被有点逻辑的人看到结果了,这还有什么意思?
你想学陈思成的唐人街探案,那就要有人家逻辑推理的过程,这么简单的人物关系和法师这个方便的身份,你怎么就不愿意花点时间去设计呢?
你想学人家乌尔善的寻龙诀,那就有点“山医命相卜”的常识积累,玩点高端操作,别拿着妲己混王者100星的局,行不行?
想赚钱,没毛病!
君子爱财,取之有道!别整虚的,实打实的拿出基本功,在剧本上多下点儿功夫,猥琐发育,别浪!
(1)电影是视觉语言,不是宣传片!
我觉得能拍宣传片广告片的导演,都挺厉害的!但是,拍宣传片,广告片的导演,没有几个敢拍着胸脯说我能拍电影!
但是,郭敬明,明明拍宣传片都不合格,却能拿着大笔钱烧着拍120分钟宣传片,还收费,真的让人受不了!
电影语言的叙事方法,郭敬明也就读过最基本的远全中近特的拼接理论,根本就没有深入的去了解镜头语言是什么东西。
从视觉上说,远全中近特,各司其职!远景,交代环境,全景交代地点,中景交代人物,近景交代人物关系,特写表达情绪。
这些最基本的内容,在郭敬明的电影里,乱用一通,美是真的,讲述的是狗屎!
长镜头,是为了干嘛就用,还觉得自己拍的挺好是吧?
也不怪他,剧本都写不好,镜头也用不好!估计摄像团队,灯光团队不便宜,摄影师只能按照自己脑子里的方向拍,多拍几个镜头,在丢给后期想办法吧!后期老师更牛逼,一个镜头能升格拉出好几秒疯狂配乐,拉曼进度条,疯狂注水还让受众感觉美,真是太不容易了!如果不给后期十分,都觉得对不起这样敬业的团队!
(2)别的导演是抓大放小,郭敬明细掩拙!
优秀的导演对剧本的要求是苛刻的!哪个编剧写大纲的时候少于1万字?哪个编剧写分场大纲的时候少于过100场?哪个编剧的台词不是反复琢磨?哪个编剧的场景不是反复推敲?哪个编剧不是尽可能的制造小矛盾大矛盾,推进事件发展?
当然,导演更是如此,考虑表达手法,这里用什么蒙太奇手法可以凸显紧张?用什么手法可以表现线索而不张扬线索?什么办法可以让反派藏的更久?怎么可以洗清反派的嫌疑?
名侦探柯南都是教科书级别的,郭敬明你怎么就不去学一学呢?
导演在视觉表达上追求的极致,是让观众的情绪跟随镜头语言的表达深入其中,就是没尿点!
郭敬明自己看《晴雅集》的时候,敢不敢喝水?喝了水的人,有几个忍到了最后才去上厕所?对不起我没忍住,喝了两瓶清酷,60分钟就去厕所了,恨不得想拿鼠标快进的心思,您能理解吗?
郭敬明,你的努力都在外在,根本没有去正视自己的内在!
就像你追求奢侈品和豪宅,但是在真正艺术家的眼里,你依旧上不了台面!
你有很多的钱,那是因为年年都有年轻人捧你臭脚!
但是,年轻人终有一天会长大的,而你不能永远的活在自己认为的安全舒适的领域!
多花点时间去学习电影的专业知识,多花点时间去考究自己的剧本,多花点时间一部片一部片的去分析,多花点时间走到普通人的世界里去看看什么是生活!多花点时间去看看艺术的升华是如何完成的,多花点时间去研究人性,多花点时间去研究文化,多花点时间去尝试小的创作,多花点时间做点对自己有意义的事情。
你不是天才,却享受着无数电影人的梦想!你不珍惜自己拥有的,却是我们这些有电影梦的人一生追求的起点!请你善良,请你良心,请你认真做好自己的工作!
钱是赚不完的!请你找回新概念作文时期那个写出灵魂的少年,请你好好的为自己拥有的奢侈,努力下去!
尽管理智告诉我这不可能,但就字面意思上讲,《晴雅集》挺好看的,服装、美术、配乐都很不错。这么个你侬我侬充满仪式感的基片,简直是为表演届凡尔赛大师郭导量身打造的,当凡学电影遇上郭氏美学,一种从量变到质变的化学反应就发生了,各种层面上都契合得天衣无缝,更别说还有裸男战巨蟒了(原谅我邪恶了)。
1.中国版的Call Me By Your Name,My Name Is 芳月。2.不是把台词说得慢就是演技精湛,这个电视剧误区居然被搬上了大银幕。3.中国电影引以为傲的动作打斗完全被妖魔化,最后的街头痞子肉搏,脚趾扣出一座天都城。4.如果可以2倍速,3倍速看这部片,会给更高分,尿区太多了。5.美伦练练普通话吧,学学台词吧,石家庄口音,还不如丑廷的台词说得顺。
“你愿意陪我喝一杯青梅樱花酒吗?” 最好看的就是晴明和博雅的对手戏了,我不是说那些打斗戏,而是那些互相挑逗的戏份,还有这个结尾配上邓伦的片尾曲,真的是暧昧到极致。赵又廷到底怎么回事?和哪个男演员合作都能生出CP感来!硬件部分甚至剧本和表演及格了,因为他两的戏份必须加一星。如果高潮部分再稍微节制一点会更好,现在太长感觉有点疲惫。
就这?就这?你什么体系,你不还是肾虚唯美PPT?朋友们,四星是怎么打出来的?我寻思着现在不少网大的人物塑造和情节推进都比《晴雅集》强。没有一个角色使人信服、使人投入感情。叙事基本还是《爵迹》那一套,故作玄虚。场面太小家子气了,除了最开始有点天都城夜景,后面基本都是空城空房间,几个主角分配镜头,世界和世界观都欠展现。大蛇跑出来的混乱街景还能更糊弄点吗?单方面宣布,作为奇幻魔幻电影,《晴雅集》给《封神传奇》提鞋都不配。(专门看了郭敬明推荐的/办首映的通州万达杜比影院,竟然还出了放映事故)
电影里的人像一群郭敬明在对话
朋友吐槽说 这是郭敬明的诅咒 异性恋都得死 最后活下来的只有男男!啊哈哈哈哈哈哈哈哈哈
光膀子打架已经出现人传人现象。
看之前听了很多不同的声音,还有点忐忑,看完放心了。可看。我看过《阴阳师》原作,晴明和博雅的相处就是这样一个憨直一个腹黑,一个傲娇一个宠溺的,他们的日常斗嘴是我的欢乐源泉。这是一个关于名字,关于守护的故事。而且这个守护是相互的,博雅做晴明的式神,晴明就要守护他,而他当然也在守护晴明,助晴明成为一个真正的式神。王子文、汪铎的角色又是另一种守护,汪铎给人很大的惊喜(当然不只是身材……)。文戏的情节有细节有反转,武戏的场面够真实够宏大。PS:看之前脱发是我的心理阴影,看完,发量多变成我的心理阴影了!
一部只有在强大的资本加持下,具有编剧(文学功底)和绝对掌控欲的导演(自编自导)才能拍出的电影。在当下中国电影语境里,或许真的只有郭敬明才能做到:如何不被资本裹挟,又能表达自己的东西。整部电影在宏大的除妖构思下,实则是两段平行的感情:一段旷世凄美的爱情和一段情真意切的友情。借一部“大片”的外壳来探讨人身上情与欲的冲突,以及人与人之间细微的情感,是少有的。
攻壳片头没少看吧……上次为千寻的感觉请的久石让的赤狐书生是一例,这次请川井宪次,感觉是同样理由,给“这配乐配上这画面怎么怎么眼熟”打“我没抄袭”预防针:“我可请的原版配乐师”这样的感觉。和cg特效的精良都只是说明了资本运作的强大。但大部分时间配乐的感觉还是不在线,显得很糊弄人,或者说,其实是电影的声部,所有的演员那是真的在念台词,没有一点旋律感,一个调到底,就像一群阉了的太监演的群戏。就好像导演不懂得怎么去调和电影作为一个整体给人的立体感知,因为有些单独某个场景拎出来,像告别回忆杀这个场景我感觉就美的不像话,但它在感性情感的层面是个空中楼阁,它并不是那种在它必须存在的时刻自然而然存在的场景,守护的主题太想当然了,完全没能通过双男主的关系经营建立起来,很难让观众去进行移情,让它更进一步。
整体是自以为是的华丽与缺少支撑的空洞。这片主要问题在于:节奏太差了,所有角色念台词都有意压低嗓音且故意放慢语速,运镜也是缓慢的摇,而剪辑与转场也突出慢和稳。加上那些拿腔作势的台词,慢条斯理的语速,似乎想要达成一种文绉绉和高雅的气韵吧。但是通篇这种状态,真是太别扭了。尤其是,你还是想做个娱乐片,看久了就会很累。其实能看出郭敬明导演从《小时代》到《晴雅集》这些年的成长,但是,方向似乎不太对。
我那么期待,年度失望😞
奇异博士,异星崛起,甄嬛传,裸男肉搏avi大混杂,郭导演审美始终如一,男宠演技最差戏份最多,每个人都只要我说的够慢我就很有逼格似的,节奏慢的像在电影院里看了一集冗长的电视剧
(50/100)归根到底还是郭导的审美意识太差,本应是高潮决斗部分,居然找两个小鲜肉近身赤裸肉搏?这样卖腐真的有必要吗?本来剧情全程靠台词就够笨,台词设计一如既往保持蠢,演员一个比一个机器人,你能想到一个演了十年戏的赵又廷演技居然比第一次演大银幕的邓伦还要拉跨很多吗?故事有原作加持至少还是能看,居然很妖怪推理(?),道具服装还不错,负责背景音乐这块甚至有川井大神超神级发挥,很有古风感。讲真如果导演换成陈凯歌或者徐克,质量至少7/8分,技术粗糙不懂镜头语言都不要紧,你愿意努力,还是可以改进的,但是审美有问题,就是没法救的。
对李诚儒所说的“如坐针毡”有了更深切的体会。
因为影片名称和内容,也因为邓伦,画面还行,故事一般。(早就看过了,补记录)
小时代5:守护到底之AIの爱。两位男主搅在一起还以为一个成年版一个少年版平行宇宙对对碰呢,买了版权,合法抄袭。BTW:破案就找狄仁杰,一个在结界,一个在拆弹。
美术以及配乐很好,发妖亮眼,邓伦肉体不错。太多东拼西凑的情节设计和视觉想象力,感觉可以做一个豆列叫“《晴雅集》参考过的影视作品”。叙事技巧(闪回、平行)和技术(视效、音效等)粗暴叠加毫无章法的结果只能是疲劳空洞(大蛇+肉搏段落像极了爵迹),不过整体对于导演来说已经算是进步了吧,尤其前半部分像模像样。PS:真正的自信是相信自己的创作和观众,而不是全程跟观众说“你看我是不是还挺厉害”。
???郭导真的不要再这样不求上进,弥补人生缺憾,追求自己小公主的梦了好吗
郭敬明就像班上那种自作聪明的孩子,写论文的时候东抄一段,西抄一段,然后重新排列组合揉在一堆,以为别人发现不了自己是copy cat