宝米恰恰 寶米恰恰

对于这个故事的评论似乎得从姐姐暗恋的那个男生傻大个儿徐永平说起。
几乎是他一出场，坐在我左边的同事就脱口而出，这货是林永健吗。右侧的同事则说，嗯，或者说是脑残版黄立行。显然徐永平这个人物的设定是比妹妹的小男朋友优果层次更丰富更多彩更值得大书特书的，同时也是更能说明《宝米恰恰》这个片子本身的。
不但丑，而且傻，留过两次级，还白瞎了一个黑道背景。仿佛故意使观众的心看得碎掉，如花的青春，姐姐的恋爱居然只是献给了这样的一个家伙。
《宝米恰恰》中含混了很多元素，台湾电影中常见的元素，运动场、黑社会，电影却始终没有被拍成《翻滚吧，阿信》或者《艋舺》。它似乎有很多个时候可以变成其他的电影，只要其中的某一个因素得到强化并贯彻，似乎只要是一个不小心。但《宝米恰恰》看似散漫的背后，却掩藏着步步小心的避免成为某一种类型化熟知化了的台湾电影的用心。不然最简单的一个转换，就是把姐姐宝妮的追求者徐永平换掉。只需要一个帅哥，片子就换一副面目。
而在事实上，《宝米恰恰》它不是一个青春偶像片，而是一个彻头彻尾的青春片。是在一个轻松的氛围中讲述的一个确实是有过认真思索的成长的故事，是少女的烦恼。
戴锦华在评论岩井俊二的电影《情书》时曾区分过这一组概念，她说，“青春片和青春偶像剧是完全不同的概念。所谓‘青春片’的基本特征，在于表达了青春的痛苦和其中诸多的尴尬和匮乏、挫败和伤痛。可以说是对‘无限美好的青春’的神话的颠覆。‘青春片’的主旨，是‘青春残酷物语’，近似于意大利作家莫里亚克的表述，‘你以为年轻是好事么？青春如同化冻中的沼泽。’”（戴锦华《电影批评》p163，《精神分析的视野与现代人的自我寓言：<情书>》）
《那些年，我们一起追的女孩》之后，追妹子这个老生常谈的事儿突然被赋予了年轻“热血”的气质。《宝米恰恰》中有成双的追求女孩子的桥段，于是百度上说，它被调侃为《那些年，我们追错的女孩》，或者《那些年，我们一起追的女孩》的追错版。或许《宝米恰恰》该甩掉这种看似不错的噱头捆绑。或许《那些年，我们一起追的女孩》是视金庸为人生第一偶像的九把刀的现代版武侠故事，但《宝米恰恰》却一定不是一个女性视野下的言情故事。《那些年》是怀着重塑青春的企图之下的某种意淫，这一点似乎从九把刀的猥琐与饰演他的男演员柯震东浑身井喷式的荷尔蒙的对比中可见一斑。《宝米恰恰》却是一种对青春的还原，是一份更为扎实的青春感，和青春的微微疼痛感。从这个意义上说，《宝米恰恰》也是一部“青春片”，是一部虽则涉及了“热血”追妹子却仍没有“一不小心”“堕落”成《那些年》的青春片。
片中的“姐妹花”可以说是脱胎于“双生花”这样一个屡见不鲜的母题。长得一模一样却互不相识，比如上文提到的岩井俊二的《情书》、也比如基耶斯洛夫斯基的《薇洛妮卡的双重生活》；长得不见得很相像却相依成长的，比如岩井俊二的《花与爱丽丝》、或者还可以比如安妮宝贝的《七月与安生》、又或者《NANA》干脆就直截点题又名为《世上的另一个我》。
《宝米恰恰》似乎是对这两者的一个调和，既长得一模一样又相伴相生。这种“镜像”的画面似乎在做着另一番的诉说，它是一个女孩子的两个面，既是妹妹的不懂恋爱不会表达，又是姐姐的对恋爱怀抱憧憬，既是妹妹的不认为有必要与姐姐分开，又是姐姐的渴望被区分渴望找寻独立的自我。突然产生一个不太切合的联想，其实每一个人都是《东邪西毒》里的慕容嫣。
影片最后，姐妹二人在医院病房外的走廊里做着透露心扉、摆脱对方追逐自我的小剖白。罗嗦，又乏趣。有些电影是为了拍给别人看，而有些电影或者说有些电影中的有些时刻却只是为了拍给自己。这种情绪是茨维塔耶娃的诗，“吹笛者倚着窗牖，而窗口大朵郁金香。此刻你若不爱我，我也不会在意。”
只是在看到姐姐急切的表白着要与妹妹划清界限时，已逾越青春期久矣的我心中一阵抽搐，腾起难言的感伤，几乎要马上站起身以一个阿姨大妈般的姿态冲上前教育她们一番，人生在世真是该时时处处懂得珍惜。忆起此前看过的一则新闻报道，一对知名的连体双胞胎在连体很多年以后坚决选择做分离手术，然后在手术中双双去世，也许是自由无价吧，但这则新闻最后的评论说，有些人为了能在一起花费了一生，有些人却为了要分开而失去生命。于是不忍唏嘘。

台湾的电影看了不少，特别是青春电影。觉得有两个共同点：1、台湾很美；2、初恋很美。

看着宝妮在优果的自行车后，转过大街小巷，喊着“差劲的一天”，觉得那些路过的风景，都如画。但是细看，和以前苏州河旁的风景还蛮像的。台湾那么小的一个地方，拍了这么多部电影，感觉导演们是真心热爱这片土地，每个小细节，都很美。

台湾的孩子们貌似谈恋爱是允许的，至少这部电影里表现的是这样。家长们，就算家长是黑道大姐，也是支持的。但是他们的初恋，在允许的情况下，却特别羞涩，特别纯洁，特别让人怀恋。青春片很多都是拍初恋的，他们的初恋让人觉得，这才是初恋该有的样子。不知道究竟是本来台湾的孩子们的初恋就是这样，还是导演们因为没这样，所以想这样。

在青春期，特别想要自我，不仅是双胞胎吧！特别想表现自己的独一无二，特别想全世界知道自己的声音，都不仅是双胞胎。但如同宝妮所说：“只有不断努力，才能表现出越来越好的自我。”桃李不言下自成蹊！

我更喜欢宝妮，可能因为她什么都比妹妹差一点，也可能因为我比较喜欢徐永平这种型。看到最后，她一个人在担架上哭，瘸了的脚直挺挺地伸在那儿。我很希望徐永平能恶俗地过来给她擦眼泪，不为别的，就为一种心底的圆满。当然最后，徐永平的电话终于打来了，并且这次没有弄错，我就放心了。

张韶涵说：“如果没有好的结局，说明故事还没有讲完。”我想我就是这种心态。

青春期的自尊，或者说人一生的自尊，会让自己错过许多东西。但也许，是你的，真的就是你的，错过的，会回来的，也是你的。

好看。

黃姵嘉演得很好很可愛，這也是一個很小很可愛的故事，可能沒太多的野心，但劇本寫得很細膩自然，於是有了它自己深刻和動人的力量。

黃姵嘉一人分飾兩角的調度是做得很到位的，而且傳達小女生曲折的心思也很糾心。我本來擔心會不會搞不清雙胞胎誰是誰，但敘事和角色寫得很細沒有造成混亂，而且也沒有很廉價誇張地去強調兩人外型和性格上的對比，這邊處理好電影就沒問題了。

比較不足的是攝影上的質感好像不是很好，不知道是不是預算和技術上的問題？不過鏡頭語言的使用很流暢透明，沒什麼炫技但也毫不生硬，有維持住基本的電影感。

劇情可能有時候會嫌瑣碎了點，也少了穿透情節更深層的主題，但就是因為細膩與真誠，反而讓這部片有種氣場出來，這是最近看過的台片少有的。

今天是一个值得记录的时刻，尽管是悲伤的。后楼28层一个11岁小男孩跳楼自杀了，脑浆出来身体却没什么损伤，遗书里说上午妈妈骂了自己不是主因，父母总是吵架要离婚是他放弃生命的理由。出去吃饭看到急救车，回来的时候看到110，几个警察散落在事发现场周围，刚好有知道消息的人第一时间传递了事件大致因果。崩溃了的母亲还在寻死阶段，冷静的父亲不知道是不是也是放弃了生的希望。11岁的孩子还在小学，除了课外补习班，学校的课程应该很是轻松，经济条件还不错的父母会为他谋个重点初中，之后才是越来越美丽的人生，或许还会遇到一个相爱的女孩。少年人无惧死亡，因为责怪自己是多余的想法更令人恐惧。

巧了，在郁结难舒的时候看了这部PPTIVE评分偏低的台湾清新电影。一对双胞胎，17岁的花季雨季年龄，开始进入叛逆期。妹妹有了追求的男生，姐姐也有了心动对象，奶茶男说每次把妹妹认对是因为他看得到比表相更深的地方，徐广平弄混了双胞胎是因为他的暗恋中更多地是对自己的情感的宣泄，女主角除了样子别的特质他接触不上。奶茶男和徐广平在双胞胎篮球赛场地里打了一架，奶茶男怒吼道，她有双胞胎姐姐，你弄混了啦！镜头一转，姐妹两个在医院里，眼泪汪汪地互相埋怨。妹妹说，姐姐有了秘密都不告诉自己。姐姐说，为什么我不能独一无二，我就要有秘密，这样可以和你区分开。

这是独生子女可以理解却无法体会的心态。生而独一无二的我们，不懂得分享，好吃的菜是我们的，父母的房子是我们的，我们生而为享受而来，老人围绕在周围辛勤劳动那是太正常不过的事情，责任心、承担感，那是成熟之后的社会人的职责，而不是现在所应负担的进阶项目。其实，我们想要成为的，是独一无二的好的我们。不想与其他人一样，想要走在时代的前端，拥有自己的特色与个性。变态与贱人都成了褒义词，因为最起码那是让我们标识出与众不同的特点。我有这个怪病，我有强迫症，我有拖延症，咳，这些算什么，没个病谁好意思出来交朋友呢现在。

张宝妮是电影里的姐姐，张米妮是电影里的妹妹，她们在爱中长大，也是渴望可以拥有自己的独一无二美好，可以让其他人一眼看出她们不与彼此相同的地方，是对独生子女生活的强烈渴求。直发总是羡慕有羊毛卷的女生，羊毛卷的正在去离子烫的路上；家里一个孩子的渴望多个兄弟姐妹来分享，那么家里双胞胎或多个孩子的在青春期里一定渴望着独立的与众不同的世界。

坠楼的小男孩应该也是渴望拥有一段独一无二的好的生命。只是父母的争执即便让他感受到了分别的爱，也无法让他满足自己是与众不同的心理。或许是与众不同的多余。越来越多人研究心理，从而剖析出一个更完整的自我，查缺补漏，以便让自己走的更远，跳的更高。总想要与众不同，是共性，做的好的人成功了，做的不好的人要么是不勇敢要么是太懒惰。可惜，小朋友年纪太小，无法看到更多的生活中藏起来要靠自身行动来发现的真谛，在另外一个平行时空，一路平安。

后续又知道，小男孩是看多了穿越作品，不害怕死亡。...我也喜欢看穿越，是为了在现实中留给自己一些美好的遐想，这个结果太沉重，一切还是适度吧。