交响情人梦2007

自由地、随心所欲地弹钢琴，有什么不对吗？
    最后一场比赛的“失利”，面对千秋的邀请说出这句话时，可以说Nodame感受到自己随心所欲享受音乐的风格在与正统音乐的对比中败下阵来，并且这让她有一长段时间不再弹钢琴。
    我一直知道排除开不断地参加比赛取得更好的名次之外，像千秋与折扇老师、那位好色指挥所说的正视音乐、按规矩地弹奏是正确的，但是为什么是对的呢？什么可以说服Nodame要这么做？作者最后想用什么来让Nodame改变，什么样的转折让她重新弹起钢琴呢？又是什么让她在最后重新说“（演奏比赛）很开心”。
     总结来说，就是想了解除了生存名利，喜爱一份事业是因为什么原因，为什么我们要这么努力去追求。由于个人经历，我分外想了解这一点。

    第一次看的时候，在最后一集，还觉得有点突兀，怎么突然她就在家里重新弹起舒伯特十六号钢琴奏鸣曲了呢？
    第二次看，第三次看的时候，才看仔细。

第一幕：云淡风轻，她坐在树下的的长椅上，抬头看着天~
    她想起练习比赛第一个曲子，也是让Nodame真正认真对待乐谱的曲子时，心中的千秋说“你看见了吗？这首曲子的情景？”这句话蛮关键的
第二幕：长椅已经空了
     Nodame回到钢琴旁，试了一个音，坐来下，弹起了这首奏鸣曲。我知道她感受到了曲中的情景，每一个音符汇聚而成的春日和风阳光明媚树影婆莎。与她第一次在折扇老师家随意弹的完全不同（顺便说句，因此情景我爱上了这奏鸣曲，听了N多遍，可以听出不同）。我理解为，只有用心去感受曲作者的每一个音符，才可以感受到曲中的意境，才可以弹奏出让自己，也让他人享受其中的音乐。这与随心所欲所能达到的境界是不同的。

    一曲毕，身边的人静静感受到了音乐带来的舒心和意，弟弟与奶奶都鼓起掌，一瞬间，让Nodame仿佛回到了那个掌声雷动的比赛现场，她知道了原来当时的自己是震撼的，原来当时的自己是感动的，原来当时自己也是在享受音乐，并享受自己给别人带来快乐，而并不是与千秋所说的“不快乐”。第二次仔细看这一段时，我感受到了Nodame的心思，竟感动得眼睛有些湿润了，第三次看时，我才发现原来回想起当时的她，一低头，眼框真的是泛着泪光。（又一次有发现细节的喜悦，二宫老师真的能体会人心呀~）

      所以如果这是一份自己喜爱的事业，只是“自由快乐地”弹琴有什么不好呢？看完后我的理解就是，认真地对待，才可以感受到真正的乐趣（像她感受到曲中的情境，或者如黑木君所说“只是单纯的进步，就已经觉得很快乐”）；而能给别人传递这一份乐趣或者说给别人带来享受，也是前进的动力。对于其他喜欢的，从事的事业，也是如此。

      不得不说的就是，“你看见了吗？这首曲子的情景？”这句话，是她心中的千秋说的，在Nodame弹奏的时候，也回忆起许多两个人之间的故事。那么在对音乐的喜爱与追求的导因中，爱情的成份占了多少，就暂时没能理解啦。

其实我很想写成普及贴，但要是碰巧写成了吐槽帖，也实在是没有办法的事情。。。

就这样，《交响情人梦》的前两季在我的无限欢愉与花痴中结束了，这个剧中，除了有爱的男女主角和好听的音乐，还有许多有关交响乐队的小细节让我倍感亲切，同时也深刻体会到制作方的良苦用心。所以呢，在进入Finale之前，让我先来小小“盘点”一下这些或明显或不起眼的地方，算是对自己过去乐队生涯的小小回顾~

1. Bravo!
此语在整部剧里出现得太多了，相信原本完全没听过的人也会用了，Bravo系意大利语，在乐队结束演奏观众叫好时使用。

对我来说，这个词是大一时和阿巴拉契亚来的那帮人一起排练时才学到的，当时只要一段排练过关，那个长相颇为富态的美国指挥就会一边喃喃道“Bravo”一边拿指挥棒敲谱台陷入对下一段乐曲的沉思。
话说之前两个乐队是怎么叫好的呢……我真的不记得了唉。。

2. 调音的时候
整部剧里调音的场景不是很多，也就一两次吧，不过还是很对头的啦~（笑）
虽然我从来不晓得为什么，不过orchestra的调音，都是双簧管给基准音，首席小提琴根据这个音调准了自己的琴然后带领整个弦乐对音，管乐们就是跟着双簧管走了。

刚进乐队的时候，确切的说，是刚跟管乐队一起合排的时候，完全被其气魄震慑到了。虽说人并不一定比弦乐队的人多，但是不论铜管木管，上面的金属在灯光的照射下都超级炫目，一起吹A音的时候更是气势磅礴。。。当时我们几个新成员的反应都是：“哇……”
插播一下，进orchestra的话可以学很多“外语”~像oboe\flute\cello\viola这些词都是在新蕾听梁爷爷指挥的时候学的，还有啥米piano\forte（以前从来只知道p和f…）但是他从来只叫双簧管的英文，不会叫黑管的英文，为啥米捏？难道是因为clarinet音节太多了么。。。

3. 跺脚=鼓掌
这个小细节在剧中只出现过一次，是在第一季，具体应该是长野音乐祭的时候千秋指挥的那次演出吧（我真是不记得了。。。）
因为手里都拿着乐器，拍手很不方便，所以交响乐团的成员都是以跺脚代替鼓掌，跺脚越狠，相当于掌声也越热烈。

这个也是和阿巴拉契亚的人一起时才学到的，从前在新蕾时弦乐都是拿弓敲谱台（不敢使劲，伤弓啊……）管乐都是拍手的，新上海的情况已经不记得了，FD的同学们在从美国人那里学来这一招之前也都是用敲弓子的（真的很伤弓啊。。。）
总之，跺脚这一招真的是很好~

4. 首席小提琴是乐队的灵魂？
应该有人记得峰的这个论断吧：什么“在某些细微的指挥无法传达清楚的地方，首席小提琴要用肢体语言等等带领整只乐队”如何如何的。。。
理论上，首席小提琴的“带领工作”是这样运作的：
（第一小提琴的）首席将讯号（可以是抬一下琴头，或者给一个眼神，或者其他不影响“舞台效果”的小动作）传递给其他各声部的首席，其他首席迅速领会，将此意图以同样方式传递给自己声部的其他人员，比如，拿弦乐为例，由第一档传给第二档，第二档传给第三档，以此类推。

问题是，在我所待过的三个交响乐队中，除了弦乐四重奏的时候，的确是会接受第一小提琴的指令，其他时候这个指令不管有没有跟大部分人都是无关的，毕竟，这个指令的传达很像是往狂躁的大海里扔了颗小石头，其涟漪瞬间就会被波涛淹没的。。。
所以在我的经验中，大多数人还是选择看指挥的，更大多数的人只是瞄一眼指挥其他时间关注乐谱，也有人从来不看指挥，只听效果，还有人只看乐谱其他什么都不管……
当然了，千秋真一君带的是职业乐团么。。。职业和业余的区别，也就在这里么。。。

5. 谁来翻谱
第一季长野音乐祭的时候，峰坐在“沙悟净”的旁边，由于没有练习，峰拉得非常之差，遭到了沙悟净的鄙视，其中有一段，是沙悟净白了峰一眼，说/想道：“好歹翻译下谱啊！”
但事实上，这里翻谱本来应该是沙悟净自己的“工作”。
弦乐队中，每一档（i.e.每一个谱台）上的两个人分别叫做外档和里档（内档），靠近指挥的为外，另一个则是内。在演奏中，如果曲子中有双音或者和弦部分，外档负责拉高音的部分，内档负责低音部分，内档还有一个职责，就是需要翻谱。
我没记错的话，在剧中，峰是外档，沙悟净是内档，负责翻谱的应该是后者才对。（如果我碰巧看错了则请无视。。。）

至于我自己，属于异常clumsy的那种，加之无论是新蕾还是新上海都是在外档所以不用翻谱，到了FD坐内档，但是动作太慢翻不动，所以还是由旁边人代劳=。=
所以说曾经非常向往能有一个用脚来操作的翻谱器，因为不论是在哪个乐队，翻谱的人肯定会有几个音甚至一两小节无法演奏，排练的时候经常会遇到一翻谱就半支乐队陷入瘫痪的情况。。。=。=

6. 圆号要吹轻是很难的……
这个小细节出现在千秋真一的指挥大赛上，当时他一再要那个圆号吹得再轻一点，搞得对方相当郁闷。

管乐真的是很神奇的东西，只是那么几个键却可以吹出那么多音高，当然了，管乐也是非常累的东西。。。
记得在新上海的时候，有几个铜管在演出前的热身时才到，那次要演一个贝多芬的“串烧”（其实那次全是串烧么，贝多芬、莫扎特、披头士、音乐剧……）其中一个长号要负责“命运”里面“命运的叩击”那几个音，但是他无论怎么吹就是吹不出来，无论怎么吹听上去都是慢撒气，于是——我们只好演了弦乐版的“命运”。。。

7. 双簧管的簧片要自己削
黑木自己制作簧片的事情在有一集中占了很大戏份，修德雷兹曼在千秋“失去指挥资格”的时候也曾经很“满怀爱意”地对吹双簧管的人说过类似“簧片不好不是你的错”之类的话，让对方很是感动。我是没见过别人做簧片啦，不过簧片这东西似乎真的对音色很重要~

初中的时候有过一个吹单簧管的女同桌，还有过一个吹双簧管的男同桌，周三下午去乐队的时候一直超级羡慕后者，因为oboe拆卸之后相当之小，塞在书包里根本看不出有乐器，分量也不是很大，比我们这些搬大件乐器的人幸福不知多少倍。我看过他乐器盒里面的“配置”，绝对不像黑木那么专业，我敢保证——里面最多只有两个簧片！至于是不是自己做的呢。。。who knows…
不过簧片的确是很娇嫩的东西，我还很清楚地记得，这个吹oboe的同桌，每次演出从来不肯擦口红（想象一下他擦口红的样子。。。残念でした。。）也不吃东西，说是会弄脏簧片。其他搞管乐的貌似也是如此，好辛苦那。。

8.“小提琴把音程拉得再准确些！”
这个是第一季里面千秋在排练时经常会说的一句话，我很惭愧我不晓得他是啥意思。。。从来没听过哪个指挥这么要求弦乐或者管乐声部，所谓“音程再准确些”，难道指的是之前的音没有拉准？简称“音不准”？ 喂喂~

9. 千秋的指挥大赛第二次预选
这个和我对交响乐团的认识无关，纯属个人吐槽~

之前还在想，指挥大赛要怎么比呢？难道带一只乐队演出吗？。。。原来是这么比~超级有趣的~让指挥来给乐队挑错，什么“双簧管吹的是单簧管的部分”、“第二小提琴拉的是中提琴的内容”，这个乐队本身也太享受了吧，纯粹是折磨指挥的性质嘛~~超级好玩~~~姆嘎~~~为什么我们玩不到。。。

10．“咣当咣当”的《西班牙交响曲》和千秋真一的《D大调小提琴协奏曲》
再次吐槽。

国际指挥大赛的决赛上，曲目依旧是抽签决定。维埃拉老师的另一个学生John想要抽取一个适合自己华丽风格的曲子，但却“不幸”抽中了拉罗的《西班牙交响曲》——话说私当时正很不好地一边看屏幕一边在练《梁祝》的一个快段，看到这里立马尖叫把梁祝二人扔了~~《西班牙》是个人相当喜欢的曲子啊~~~吉普赛女郎和大篷车哈哈~~~~—— 结果呢，John的女朋友竟然不满地说：“就是那个咣当咣当的曲子？” ——什么咣当咣当嘛，此曲风格明明是相当华丽奔放的~~~~~
最后轮到野田替千秋抽签，抽到了柴可夫斯基的《D大调小提琴协奏曲》，这次我是彻底把自己的琴丢了准备好好看指挥大赛决赛啦~老实说《交响》里面还是我不太熟悉的曲子偏多，难得有两首大曲子都是自己练过的，实在是难得的亲切啊~~~~

结果呢。。。。竟然没有比赛过程。。。竟然直接进入到颁奖阶段。。。姆嘎！！！！！这算什么嘛~~~~~~~~~~~~


~吐槽完毕~ –Fin-

       整部漫画满满的治愈与搞笑段子，最戳中我的居然是千秋想念野田妹的那句＂突然有点思念变态森林＂。漫画虽名为＜のだめカンタービレ、＞，我却真想不出它适合舒曼或是舒伯特或是门德尔松的哪首无字歌。还是叫它狂想曲最贴切，少女漫画说到底不过是泡泡与虚幻，空梦一场，正如一曲盛大的狂想曲。
       去巴黎以前，是彻头彻尾的灰姑娘与王子的故事。灰姑娘又邋遢又奇怪，王子又傲娇又意外的会照顾人。生活在巴黎的千秋和野田妹，经历的正如海明威所言，只能用流动的盛宴来表述。这场狂想曲的最终乐章，王子与灰姑娘回到了家乡回到了最初的乐团，在月圆之夜缔结变态森林的协议。
       这么说起来整整24卷漫画的故事真是平淡简单到不行，但我之所以看过漫画一定要看一遍动画的原因就是其中扑天盖地如狂风暴雨般的古典音乐。从巴赫到拉威尔，从独奏曲到歌剧，从德奥作曲家到东欧。选曲细想起来也很值得琢磨，没什么生僻的曲子，但都却意外的契合主题。第一次相遇的＜悲怆＞二乐章，野田妹的演绎有着远超原谱的速度与轻快洒脱，活脱脱是清澈无比的个人写照。而千秋弹过的两首钢琴协奏曲，无论是拉赫的二钢还是巴赫的BMW1052，都再契合他不过了。
        再度掀开琴盖，以练琴者的角度回望这部作品，感触最深的是塔妮亚对于练琴的评价。深入一门乐器是一个枯燥无比且孤独一人的旅途，极少有人拥有那种天赋与勤奋能够达到出神入化的境界。我们总在崇拜天才，但没有哪一个天才在音乐的世界里不依靠勤奋而有所成就。这个意义上而言，这部作品对我的刺激作用犹如当年的＜龙樱＞。
       是的，唯有努力你才能争取到，而无论争取到的是什么，都是不曾努力的你未曾想像的。

这是我心中最完美的爱情故事，也是我最向往的爱情模本。
我知道日本人喜欢励志，但是搞笑＋励志＋音乐恰恰触及死我的软肋了，所以我心甘情愿的把动画和真人看了几十遍，学完了日语还在琢磨学法语的事~因为野田妹手舞足蹈的法语让我对这个语言产生了浓厚的兴趣……
这个故事是那么真实。
其实你戴着耳机走在路上的时候，你思念他弹钢琴的时候，你想到什么笑一下的时候……他是看不到的。所以偶像剧里女主角一需要男主角就会跳出来的情景只是设定，那样的事才不存在。
存在的是什么？是野田妹死皮赖脸的追着千秋，不管怎么样也绝对不放弃，慢慢的慢慢的渗透了他的生活。最后，他做饭会记着给她留，他出门会想起她的钢琴，他一边骂她一边心疼她。突然觉得好真实啊，这种真实的惦念像电流一样击中了我的神经。她敬仰着他的优秀，拼命努力和他一起来到巴黎，然后慢慢的慢慢的追上他的脚步……爱情模板骤然就立体了起来。
爱情哪有那么多眼泪，哪有那么多山盟海誓；但爱情也绝对不是通宵聊天和路边的免费公园。爱情是，我希望能和你的乐团一起演奏而努力练琴；爱情是，为了你能实现理想即使会失去你也依旧去学催眠术放你走；爱情是，你的乐团演出会给我留一个VIP位置的票你演出会看我的表情；爱情是没有任何甜言蜜语却感觉到生活是那么那么幸福和美好。认识你以后，我更热爱有你的世界了。

好吧，除了爱情，本片最重要的是音乐啦音乐。
交响乐团塞高~~~所有的友情和爱情被音乐渲染的那么美、那么搞笑。这才是生活嘛~生活是峰拉奏的《春天》，闪耀着青春与热血的光芒!生活是S乐团YY的拉琴姿势！生活是R&S乐团粉红色的莫扎特双簧管协奏曲！因为有野田妹的影响，无论多么紧张的气氛也骤然变搞笑了；就连像千秋这样冷冰冰的人，也慢慢的融入大家，成为大家的领袖。那个在里轩的“加油！”有没有成为你最美好的回忆？还有那个你一手培养起的优秀乐团，那个色迷迷的老头子师傅，那个变态的定音鼓手，那个黄头发的首席小提琴……其实这个片子并不是爱情片，只是在其中渐渐渗透了爱情的存在而以。这个片子，是一大堆古典乐手的喜乐成长片，是给予我们快乐与希望的励志片。如果能够选择穿越，我最认可的就是穿越到这个片子中去。我想要的生活，爱情不要成为重心。如果有爱情的话，希望他是这样的，像千秋一样，给予我进步的勇气和信念。“有一天，和前辈一起在舞台上演出，和前辈指挥的交响乐团合作，弹钢琴协奏曲。然后被称为是‘黄金搭档’世界巡演，想要去巴黎、去纽约、去维也纳……”
其实千秋可以没有玉木宏那么帅。动画里千秋并不好看，可王子就是王子嘛。和这样的人在一起谈恋爱，连生活都变得更美好且搞笑了吧？

   看了一下前几篇评论，好像不少是误将动画当作了真人剧的……动画据说会出23话，目前EM上已经能下到第3话了。看完目前为止的动画之后，平心而论，制作的还是不错的。画风基本上维持了漫画原作二之宫的简约风格。就少女系作品来说，造型偏写实，线条细而流畅，色调偏冷、浅色系，给人清爽的感觉。
   
   声优方面，理论上来说，有关智一这样当红的声优担纲千秋（至少在演技上）应该有保证，但是实际听了之后……也许是因为真人版的千秋太过成功、太过深入人心（或者说我太过喜欢玉木了><），总觉得关智一的声音太过“少年”……因为千秋毕竟是设定为大学3年级生，又不是那种温柔形的性格，关智一的声音就显得太稚嫩而不够“有型”了……如果有喜欢关智一的，千万别介意我这么说，毕竟，真人版播到一般才决定制作动画，这种情形真的很少见…… (何况玉木的声音也相当悦耳><) 至于川澄绫子的Nodame，个人认为是萌过头了，看原作的nodame应该是更加令人抓狂的白目才对~Noda那家伙怎么可能有这么美少女的声音……以上，纯属个人意见，具体两位声优的表现如何、能不能超越辉煌的真人版还都不好说，毕竟本人只看了一个零头而已。= =

   本人还会继续关注动画版的交响~还有对真人版的评论请大家赏光看一下啦~http://www.douban.com/review/1118172/