哆啦A梦：新·大雄的宇宙开拓史

小时候最美好的画面之一，就是拿着一本哆啦A梦的大长篇看上一个下午。时间仿佛是凝固的，我只是随着哆啦A梦他们一起走进了他们的世界。随意门，竹蜻蜓，四次元袋，时光机……这也成为了我童年的主要的幻想内容。
是这些故事，教会了我勇气、友情和信念的力量。
你看，大雄永远在得零分，永远在受欺负，永远在被妈妈和老师骂，可是他有哆啦A梦，虽然，哆啦A梦也只是个中古旧的机器人，可是这些都已经无所谓，大雄的形象虽然很窝囊，但却一直闪闪发光，原因就是作者给大雄附上的光环——即使是榻榻米下面的连接就要断了，大雄也会义无反顾的前去。因为他们是朋友。
友情的光辉，更加显著的绽放在胖虎的身上。
虽然，每次都是胖虎在欺负大雄，但是，一旦大雄真的遇到什么危险，挺身而出奋不顾身义无反顾的依旧是他。
小夫虽然爱吹牛懦弱唯唯诺诺，但是最后一刻，他还是会和所有的朋友站在一起。
静香则更是一个美好的化身了，在作者的安排下，若干年后其实静香是嫁给了大雄，那个最不济的大雄，那个一直打零分，一直被欺负，打棒球永远给大家拖后腿，仅有的特长是射击和翻花绳的大雄。
现在想想，作者每一个人物和情节的设定，都是多么的富有深意。
所有的这些人物，在作者所赋予的人性的光辉下，都太美好了，美好的不真实。
对，美好的不真实——这就是现在的我的看法。
而在童年，我从来没有想过，这些人物，是美好的不真实的。我就是那样走进哆啦A梦的世界，并且理所当然的认为这个世界也如漫画中所描述的那样美好。所有人都心中充满了爱和信念，所有的友情都如这几个孩子一般坚不可摧，这个世界也如哆啦A梦的情节中所描述的一样可爱——就算你再不济，生活也会补偿你，比如，给你一个哆啦A梦，比如，在若干年后，和静香结婚的是你。
现在的我，这些想法都已经不再了吧。
我明白信念不是像哆啦A梦的世界里面一样，永远坚不可摧闪闪发光。
我明白这个世界也不会像哆啦A梦的世界一样，总能够在绝处逢生，总是能够给你新的惊喜，总是能够在你不济的时候给与你补偿——事实上，这个世界其实平淡的多。
想起上次看到一个豆瓣上的影评，标题是“从哆啦A梦到哆啦A片”，大致的意思是，曾经抚慰他心灵的，是哆啦A梦；而如今，抚慰他心灵的，只是A片而已。实话说我觉得这个标题就够残酷的，从A梦到A片，这是一个多么残酷的成长的过程。
但是确是不可否认的事实。
曾经痴迷与哆啦A梦的年代，到现在已经多久了。
是啊，我已经不能像原来那样，跟着哆啦A梦走进作者幻想的世界里并且完全沉醉其中了，我已经明白作者试图给我们描绘的美好世界和情感事实上在真实的世界中是多么难以寻觅。
小时候的我只是看故事，现在的我却在分析哆啦A梦的作者在试图告诉我们什么。然而，不分析这些的小时候，却更相信作者所描绘出来的世界。而现在，也许，A片比A梦更能让我神清气爽。
这，就是曾经的哆啦A梦和现在的我。

        因为从小就很喜欢哆啦A梦，所以一直以来网上拿哆啦A梦的形象来做噱头炒作的，好的形象也好，恶搞的也好，我统统不喜欢。
    有很多人喜欢称哆啦A梦为蓝胖子，这是我尤其不喜欢的一个称谓。他只叫做哆啦A梦或者小叮当或者机器猫，从来没出现过第四个名字，现在为了娱乐大众凭什么给我们童年的回忆加上一个如此贬义的代名词？
    还有他的形象，暴走的、抽烟的、圣斗士的、变形金刚的、方块脑袋的、没有脖圈的等等，我想，制作出这些形象的作者们，你们并不是真正的喜欢哆啦A梦，只是利用他来满足自己的各种目的罢了。
    从2006年的新版《大雄的恐龙》剧场版在影院上映以来，我几乎是一集不差的看了下来，相比漫画的长篇版，这应该是我看到过的与原作最相近的影片了。几乎原汁原味的保留了漫画里所有的细节，我就是喜欢这种影片，看着有熟悉感，而不是像某些改编电影一样看着就像与原作完全不同的作品那种感觉。
    看哆啦A梦剧场版看什么？
    找童年，找朋友。
    大雄不是最聪明的，是静香；大雄不是最强壮的，是胖虎；大雄不是最有钱的，是小夫；大雄也不是最有号召力的，是哆啦A梦。但大雄对朋友的那份坚持却是可以感动任何人的，他不放弃固执的坚持，正是我最喜欢的一点。
    时不时的还把收藏的漫画拿出来翻翻看看，虽然已经看过不知多少遍了，但是那份对童年的回忆，是永远都不会忘记的。

正如阿兰·德波顿所言，野比大雄无时无刻不在焦虑，不仅是身份的焦虑，与身边的伙伴相比，在各个方面都是令人沮丧的。而对于野比大雄来说解决这种焦虑的办法就是通过哆啦A梦的道具这一途径，虽然基本上每次的结果都不怎么可观。而在这部剧场版中，野比大雄的焦虑通过超人这一形式得以缓解。
正如很多传统的戏路一样，异次元和时光扭曲→新世界→敌人→战胜敌人→世界和平→回到现实。而经过仔细审查之后，可以得出更多的结论。野比大雄在梦境中和另外的世界粘连，而在这一个世界是低重的，过去之后野比大雄变成了超人。而这种情况很容易让人联想到对于束缚存在丧失后人类潜能的扩大，而梦境又是人潜在欲望的实现，这么一来很难不让人联想到这个世界是野比大雄对现实不满产生的内心映射：
另外的伙伴既是另外的自我，而那只兔子正是矮化的哆啦A梦——以衬托出超人意志的反工具主义倾向。而伙伴的妹妹很难不让人想起静香，这种保护欲横生的情景不由让人想起剧中大雄被母亲禁锢的情况。细心的观众可能会发现本剧中大雄的父亲并没有出现，很难不让人想起弗洛伊德的相关说法。
而剧中另外一支线异星女性的父亲则被卷入时空漩涡，失去了作为理性和传统代表的保守主义传统的代表，随之而来的是极端利己主义的混乱与蒙昧：反派出现。反环保主义和破坏欲横生。而异星女性在剧中是容易被蒙蔽和无知的，这可能会让一些女权主义者不爽。而最后父的回归成就了圆满的大结局则是另外一种反讽。
而通过梦想和现实的对比，很容易可以看出反智和对大雄真正要做事情并不关心的母主导了大雄的生活状态，而现实中父并没出现，不由让人体会出现实与梦境的反差，而这种反差意味着理性的丧失和庸俗的功利主义横行，令儿童的梦想归于虚无。仔细揣摩大雄作为超人的利他倾向，其实是为了获得一种满足感和虚荣（在TV版中可以看出），并非主要是为了一种荣誉与好评。其利他的倾向也是意气用事的。试想如果反派有可爱孩童，而市民中都是成年人，其立场值得商榷。这样，利他变成了利己，而正义必将战胜邪恶的道德决定论也随之崩溃。
回想一下，野比大雄到达异世界时候正是洪荒之际，离开之后带走了盛开的冰花。而冰，正是寒冷的洪荒的象征。而冰的花朵无论如何也是不能盛开在洪荒之后，在春暖花开的时候会自行融化，熵值增加。而作为负熵增加的只能是信息，这种反复不由让人想起那个传说中的哆啦A梦的最终结局：什么都不存在，野比大雄在床上躺了很多年，一切只是一个梦。
对现实与梦想的相悖与梦想必将破裂的弦外之音，其实从很大层面上反映了日本悲观的末世情结，世界就是这么混蛋，一切美好的，不过出现在梦里。而世界，也不过是一场梦。

主线剧情与老版的差不多，多了个高冷的戴孝的大姐姐，她被反派利用了，这次没有胖孩子出卖大家。大雄的朋友们上线的时间晚了不少，哆啦美也加入了战斗。这次黑衣boss的戏份多一些，与大雄对决，两人都倒下了，大雄可能是中了枪，只是那个星球的武器对地球人伤害不大，所以胜负不明。一开场的那艘飞船像《星际迷航》中的进取号，那位博士在亚空间也敢出舱作业，还不系安全绳，真是拼了。好歹最后博士与高冷大姐姐父女重逢，也是圆满的大结局了。罗布姆的飞船外形像蛤蟆，被困时周围闪着光，就像《新世纪福音战士》中的A.T.Field。堀江由衣打了个酱油，就是10岁时的高冷大姐姐。《星际穿越》可以在这里找到影子。