一点就到家

看预告，以为这是部搞笑电影，于是抱着放松一下的目的到电影院看看。 结果发现这不仅不搞笑，还特别尴尬的一部片子。 讲的是三个年轻人到云南乡村创业实现理想的故事，但是创业中的几个关键转折都像是开玩笑一样容易。 一个普通年轻人跑到深山自己琢磨着种植烘焙的咖啡一送到世界大赛就夺了银奖，一个村的老百姓就因为一个年轻人愿意赔钱免费退货加上一次广播演说就愿意冒着没有收入的风险不再种世世代代种植的茶叶，跑去种完全不了解的咖啡，还有咖啡种出来后就能联系到李佳琦这样的带货高手把他秒空。 这一切感觉都像是编剧脑子里yy出来的东西，加上不时出现的飞猪和飞虫，编剧导演这是在拍一部不搞笑的奇幻片吗？ 可本来这接地气的题材和群演（群演演技也是尬得让人时不时出戏），怎么也让片子飞不起来，又不落下去。

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出于对导演许宏宇前作《喜欢你》的好感，以及片中三位男演员的强强集结，我对这部《一点就到家》一直是很期待的。 没想到看完之后，这一出明快清新的“追梦赤子心”，甚至成为了我心目中的十一档最佳，看好它以黑马之姿后发制人。

《一点就到家》的剧情并不复杂：三位主人公利用各自在电商/市场营销、物流和咖啡种植三大领域的经验，抓紧时代的风口，回到云南的小山村进行创业。 但它的成功源自于立意的深挖、剧作的扎实和剪辑的流畅。

轻快的故事里，不仅有三位主人公对各自理想的坚持与碰撞，还绵里藏针地诉说着对城市与乡村、传统与现代、科技与人文的思辨。

在三位主角的处理上，绝非简单的1+1+1=3，而是有迂回，有矛盾，有自我怀疑的。 刘昊然饰演的魏晋北，不同于另两位主人公在“回乡”动机上的单纯，屡次创业失败的经历是这个人物复杂性的根源所在，他既是引领团队走向成功的核心人物，又是险些让团队走向分崩离析的危险人物。魏晋北最终的选择，是放下了对个人成功的执念，真正体悟和共情了两位队友的理想——也是全片的立意升华。

但是，深刻的立意并未让影片沾染丝毫的沉重。正如英文片名” Coffee or Tea?”，故事将一个厚重的话题，轻巧地落在咖啡和茶的选择、父亲和儿子的和解之上。 “清新”“灵动”“鬼马”是对影片观感的贴切形容，这得益于剪辑师出身的许宏宇，精通于如何把控节奏的呼吸感。 无论是故事整体叙事的张弛，还是小小段落里利用剪辑制造惊喜，都能看出：许宏宇正在利用剪辑技巧上的优势形成自己的导演风格，既有对前作的延续，又有技法的成熟与精进。

影片还集结三位我喜欢的年轻男演员，他们不仅近年来在各种作品中表现亮眼，这次也都在片中贡献了极其出色的人物弧光：刘昊然签合同发火和面对心理医生的自白，彭昱畅抱着小黑猪落泪，片尾尹昉与父亲的对话。三位优秀的演员，都能够在正剧喜剧表演之间自如切换（除了尹昉由于角色设定原因，喜剧表演的部分不多）。 但最惊喜的还是是刘昊然，之前看《唐探》系列，就觉得他台词功力不俗，更难得是有着喜剧表演的节奏感和掌控力上，只可惜之前接的戏角色发挥空间相对局限。但在《一点就到家》中，他成功吃下了这个难度最大的角色，撑起了几场“戏肉”，真的是若手之光！天选之子！

片中还有不少的妙笔。 创业失败时彭昱畅与小黑猪的对话，尹昉看见椅子上的父亲，刘昊然在拥挤的北京地铁里看到云南村庄里的星空与飞虫——几处超现实段落，皆是角色内心的真实写照。 艾怡良的《Forever Young》和八三夭《我不想改变世界 我只想不被世界改变》，两首插曲的出现，都与剧情格外的贴合。

影片的最后，电影抛了一种新颖的价值选择：“乡”的概念不再拘泥于传统意义上的“家乡”，“城与乡”“新与旧”的二元对立被消解。 成功是不分阶级，不分地域，也不分你是走出去还是走回来的。知道自己想去做什么，坚持自己相信的事情，心有梦想，皆是家乡。

之所以决定去看《一点都到家》，是因为看到豆瓣上有几个关注的博主说这部电影很轻松搞笑，于是就抱着去开怀大笑一场的心态去影院的。本想这部电影能带来点惊喜，但结果，影片的观感略让人失望，不是说多差，而是不及预期。

《一点就到家》本质上，就是农村版的《中国合伙人》，它以轻松的方式，讲述了一个不太真实，或者说童话式的农村创业故事。

故事从一开始，就透着不真实，风华正茂的青年魏晋北屡次创业失败，心灰意冷，走上天台，决定结束自己年轻的生命，可是就在他的身体已呈45度角下倾的时候，快递员彭秀兵一把拽住他的衣角，就把他给拽了回来。理论上讲，以魏晋北的那个角度，别说拽衣角，就算是拽胳膊也未必能拽回来，没准还会来个跳一带一。当然，这一点，你可以说是喜剧嘛，不要计较地心引力之类的东西，没趣。好的。

那么彭秀兵回乡招兵买马，招聘了七八个人跑快递，这一点就挺脱离现实的了。因为我老家就是农村的，我算了一下，就我老家那个村子现阶段的人口而言，一个人送三到四个村的快递，就绰绰有余。七八个人的规模，可能能送半个镇的快递了，当然，前提是，每个村的每户人家都有网购的习惯。显然，这是不可能的。我老家目前的情况是，快递只普及到了镇上，镇上的快递站就是终点站，我每次给家人买东西，都是送到镇上，然后通知家里人乘车自己去快递站拿。那为啥快速就不能送到农村去呢？我猜有两个原因，一是农村网购的人太少，二是住户非常分散，送快递的成本非常高，就按电影里的说法，一个快递挣1块钱，我觉得往往从一户人家到另一户人家，所需要的耗费的油钱，都比你快递挣的多，也就是说，不算时间成本，你往农村送一个快递，不仅不赚钱，而且很可能还赔钱，而且平均下来可能一个快递还不止赔1块钱。

电影中的情况有些不同，彭秀兵的老家人口是聚居的，大部分人都住在一起，这么算来，其实如果要真搞快递，就更用不着雇佣七八个人了，就那点人口，一个人恐怕都没啥活儿干。就算每家每户每天都买东西，一个人一天也送完了啊，招聘七八个人，究竟是送快递的还是当啦啦队的呢？

第三个我觉得脱离实际的地方是退货那段，其实农村人的面皮很薄，尤其是熟人之间，还是很讲感情和道义的，买了东西，也不会用了之后随便就退的，那么大规模的退货行为，是有悖于农村人惯常的行为模式和性格的。但是如果说为了喜剧效果，必须有这么一出，那我也觉得，勉强说得过去吧。

第四个我觉得不太真实的地方是，他们的创业成功得太容易了，遑论李绍群能不能种出品质碾压很多世界级咖啡的咖啡，就算他种出来了，销量和收益能比普洱茶好吗？这要打一个大大的问号。而带着这个问号，我去某宝搜了一下，随机搜出的结果是，普洱茶的销量是高于普洱咖啡的。

他们创业过程种，经历得最艰难的时刻，就是三个人由于一个大咖啡经销商的收购提议而产生的分歧，而本该被展开的是，他们如何说服村民由种茶改种咖啡，因为这才是一个大的矛盾点。你要改变一个地方的生产模式，光靠许大家一个不确定的未来是不能轻易达成的，你要耗费很大的心力，然而关于这个过程，却被一笔带过轻描淡写。

因为整个故事中有很多的不真实的因素在，导致故事显得非常不可信，正因如此，我只能把它作为一部喜剧来看。而单纯作为喜剧来看的话，《一点就到家》的笑点又是不够的，笑点集中在前半段，比如刘昊然被牛舔，以及他们去给李绍群送快递。但是事实上，其中很多的笑点设置，我是无法笑出来的，比如刘昊然从山坡上滚下来，那个桥段现场有观众。笑了，但我笑不出来。

就我而言，论好笑程度，《一点就到家》远不如《我和我的家乡》，而且笑点的自然程度，也远不与《我和我的家乡》。所以这部电影并没有给我带来惊喜感，只不过，刘昊然、彭昱畅、尹昉的颜值，以及云南的村寨和自然风光，倒是令人心旷神怡。总结下来，它是一部不算特别成熟的喜剧，也是一部不真实的创业童话剧。

十一不想出门和大家挤，于是就回了农村老家。一回家妈妈就问邻居买了一只鸡、一只鹅以及几十只鸡蛋……促进老家消费，我想这大概是我惟一能为它做的贡献了。

之所以想到“为老家做贡献”，是因为看了《一点就到家》。家乡的影院也是神奇，哪怕硬件条件提升了，节假日也是闹哄哄的，大家喝着奶茶磕着瓜子假装黑暗里别人就听不见地大声聊着天，氛围一下子回到了童年。

就像《一点就到家》中彭彭演的彭秀兵，回到老家，赶上集，发现家乡父老热热闹闹啥都没变。这也是他回来的原因，城里的快递行业竞争厉害，家乡市场却还是一片空白，他要抢占先机。

然而他的回家最先遭到了父亲的毒打。我们的父母大约都曾对我们说出过电影中这两句台词：“（去城市）混不好就别回来了”，然后，“混好了就不要回来了”。

我相信绝大多数从农村去城市的年轻人，都像我一样，与家乡早已疏远，它像一个度假村，一年回来休息两三次已是极限。每次我回来都能看到村里又多了几户大门紧闭的房子，母亲说：“他家孩子考出去留在城里工作，然后结了婚他们就去帮忙带孙子了”，最不济也是“他家在县城买房子了”。所以看到《一点就到家》中宴席上年轻人一个个离去的数字，我心有戚戚焉。然后，彭彭又说了这样一句台词：“城市不是我的家，这里也不是我的家。”我们离家太久，我们注定漂泊。

每个如我一般漂泊在外的农村青年看《一点就到家》应该都深有感触。哪怕以前没感触的也突然之间就生出感触来：我们能不能为家乡做点什么？

看得出电影就是由这个问题生发出来的一道“命题作文”。不过好在张冀的剧本扎实。我在此前刚看过一篇关于云南咖啡豆如今崛起的科普文，说：“咖啡界大神、《世界咖啡地图》作者James Hoffmann的咖啡馆Square Mile在门店豆单上，加入了‘中国味道’的云南豆”“在澳洲举办的金豆杯咖啡烘焙大赛上，云南豆拿下了7座银奖。”有了这样的现实背书，《一点就到家》的故事显得真实可信。

另外，电影中一些细节也叫我这样生在农村的人感觉亲切。比如彭秀兵起先招募的快递员都是曾经的邮递员、剃头匠……在我们农村，确实是这样的人走乡串户，熟悉人家，能够找到高德也找不到的地方。

他的网购事业，最先起步是因为帮大妈和孩子买货，在我们农村确实是大妈才是一切资讯八卦的传播者，只有得到了大妈的心，才能得天下。

后来遭遇集体退货，刘昊然演的城市青年魏晋北说这不合理。村民们说：“我们村的事容不得你这个外人插嘴。”这也是一句农人的口头禅，农村人忙得很，没工夫跟你玩辩论（当然也因为玩不过），于是往往一句绝杀。虽然当初对你热情好客的时候、一起看星星看月亮的时候明明说过：“我们都是一家人”。

当然，关键时刻，我们农村人也能对彭秀兵、李绍群这样的后生仔说出：“我们不相信咖啡，但我们相信你。”农村就是一个人情社会，祖祖辈辈生活在这里，大家做了几十年甚至更久的乡亲，那种信任感是几辈子建立起来的。

说句实在话，我在看《一点就到家》之前，哪怕有三个我都很喜欢的演员刘昊然、彭昱畅、尹昉坐镇，但我依然对它充满了担心。因为之前看过了太多并不真正了解农村的影人拍的农村电影，充满了自以为是的想象和自命清高的煽情，张冀的剧本终于让我看到了一个相对真实和熟悉的农村生活。

因为故事扎实，年轻导演许宏宇的发挥就更是锦上添花。

如果说张冀的剧本像个农村老人那样踏实厚重，那许宏宇的导演风格就是离开农村又回来的年轻人，充满了活力，充满了朝气，充满了后生无畏，充满了对故乡的爱恨分明。我喜欢他把一个“命题作文”拍得如此轻松。

喜剧就应该让观众欢笑，至于反映出背后众生的苦痛，那是散了场离开影院之后回味和思考的事情。很多导演喜欢替观众把这一部分也做了，不给观众留余地，还自以为多深刻，反而暴露了爱说教的“爹味”。

而许宏宇在每一个观众以为他会煽情的时刻，都是点到即止，然后立刻用笑点来收场。比如李绍群起先不同意将种咖啡豆商业化，说：“我种它不是为了挣钱，是因为喜欢。”结果彭秀兵无情拆穿他：“喜欢你种一棵好了，你种七百多棵！”李绍群因为种咖啡豆和种茶叶的父亲关系破裂，有次喝了酒他动情地说：“跟他种茶的时候不懂他，种咖啡了反而懂他了……”，随即又讪讪道，“可能酒喝多了想喝茶了。”还是彭秀兵接了一句：“等一下爸爸（我）帮你泡茶。”凝重的气氛立刻烟消云散。

很多喜剧前面顺畅的时候都能很搞笑，但到了剧情转折就忍不住煽情起来，《一点就到家》却没有这样。当三个“一起搞事业的好朋友”出现了矛盾，魏晋北气得回了城市，但又放不下心结，去找心理医生，那个老医生跟他说了一句非常鸡汤的名人名言：“人在容易的事和想做的事之间，往往选择容易的事。”眼看电影就要往一个尴尬的方向走去，结果魏晋北感动地问：“这是哪个名人说的？”老医生答：“《哈利·波特》里邓布利多老哥们儿啊！”

你看，欢乐又回来了！

特别是电影结尾我觉得非常高级。因为网购的诞生，曾经热闹的农村市集冷冷清清，只剩下一个老奶奶。奶奶深情回忆了过去的时光，在你以为这电影要抨击什么或者说教什么的时候，接下来三个年轻人问老奶奶买东西却都没有带现金，然后，奶奶笑着拿出了收款码……

文艺作品反映现实百态，而把思考留给看的人，一万个人心中有一万个哈姆雷特。

就像看完《一点就到家》，我也陷入了和彭秀兵类似的困境，仿佛在外面学了一身的本领，但依旧不知道除了失业还能干啥？依旧会萌生出“城市不是我的家，这里也不是我的家”这样的苦恼。

倒是我有个城市的朋友一心向往农村，甚至想要去种地。作为小时候还是帮忙种过地的人忍不住提醒他：“你确定？”“种地很辛苦的。”“你知道拔草一直弯着腰有多难受吗？”……

但看了《一点就到家》后我愿意祝福他。祝福他的热情和彭秀兵一样，能遇上魏晋北的智慧和李绍群的坚毅，也许真能广阔天地，大有可为。

节奏鲜明，视听丰富，技术成熟，构思精巧。有过于讨巧谄媚的嫌疑，不够深刻，但足够好看。 《一点就到家》这部作品，主题立意非常高明（讨巧）， 一共90多分钟的电影，内容满满当当。 涉及了空巢农村，月薪500的农民， 涉及了快递等底层劳力在大城市辛苦的工作状态； 讨论了现代工业化危害等问题； 并且以此反思出了脱离城市，重新回归生活， 建立基本的人际社交联系，亲近自然等等真正让人充实幸福的生活方式， 熟悉我的朋友都知道，我也一直在反思这些东西； 而且还有扶贫、物流下沉进农村，等等主旋律建设基层发展的主题。 这些个话题，真的非常好。 城市生活其实是一种抽象生活，也是一种隐姓埋名的生活。 人们确实保持联系，但不是以一种独立完整的人格出现，而是作为经济消费功能的化身出现。 对城市生活，或者城市生活背后一种主观的生活方式，进行反思，反思那些有害的、快餐式、消费式的生活，真的是我非常喜欢的主题。 前面说到这部电影的技术，和构思，都非常优秀。 首先从剪辑和技巧层面，它就是一部趋于年轻化，多样化的表现形式。不拘泥于单一的故事，而是各种蒙太奇、快速剪辑、夸张的手法，双管齐下，快节奏，高信息量。 而构思上，是一部标准的三幕式剧本。故事完成度很高——虽然很简单但很全面。 电影不仅做到了最基本技术要求，还设置了具有寓意的符号，虫、马、猪等等，很拔高。 一个好的主题，好的结构，再加上好的技巧，很难给差评。 这部电影，最起码做到了好看。这就是七分以上的水平了。 只可惜，虽然它的下限是7分，上限却高不过8.5分。 为什么？ 因为这始终是一个商业片而不是内涵深刻的文艺片。 如我所说，为什么这么好的主题，我却觉得它有故意讨巧的嫌疑呢？ 因为虽然故事好，技巧好，主题好，但却没有深刻的反思。 整部电影，都太过流于表面。 似乎从一开始，就不打算深潜。 比如，三个年轻人创业，遇到最大的挫折就是理念分歧，其他的简直水到渠成。天时地利人和。 真正创业过的人，都知道哪有这么简单。创业其实是九死一生的高风险项目。比如今年大环境不好，就有几家欢喜几家愁。 再比如，虽然电影有意无意，都在表达一种家乡的自然，不一定就比大城市的钢铁丛林要差的思想。 但这个话题，并没有深入的去对比，去刻画。 又比如，关于现代化工业的危害这个话题，其实是具有矛盾性的。 要建设农村，就要展现现代化优越的一面。 但要逃离城市，那又要展现工业化危害的一面。 不是说不准许矛盾存在，而是这部作品只是画了一个圈，把这些很不错的主题，全都装进了圈里，却并没有给出一个答案——甚至没有好好讨论思辨一下。 电影给出的答案就是，创业成功了，给家乡带来了工作岗位，不用在大城市打工受气了，在农村家乡一样可以打工。 但是，仔细想想，现实里创业没这么简单就成功。 所以，其实，电影只是电影，现实要比这部电影沉重的多。 有些作品是轻飘飘的，有些作品是沉甸甸的。 所以这部电影虽然好看，上限却不高，不够深刻。 尤其最后支付宝的植入，推翻了反思，只关心科技便民惠民的一面，把危害的一面又推回去了，很可惜。 它毕竟是商业片，而不是纪录片。 很可惜，但瑕不掩瑜。这部电影已经在自身局限下，尽量的做到了好看，做到了三观正，也完成了“扶贫电影”的任务。 总体来说，我还是挺推荐它的。轻松，有趣，好看，还带着那么一点点思考性。 如果一定要在国庆档期里比一比，目前为止，我最喜欢这部。

17年底受邀去云南系统的考查了一下咖啡在云南的现状，今晚从电影院出来，有些感慨，翻出B站上自己的咖啡纪录片又重新回顾了一番。

想说说我眼中的云南咖啡：

1.云南很大，但是是中国除海南岛之外唯一能产咖啡的省份

2.云南除了普洱，保山和其他城市也都产咖啡，村里到处都有空地用来晒干咖啡豆，路边堆满了麻袋和剥下来的咖啡果皮。

3.咖啡是云南农民一直在耕种的农作物，三年开花五年结果。对农民来说，茶叶行情好就砍咖啡树种茶叶，咖啡行情好就砍了茶叶树种咖啡，栽种历史已经有十几二十年了。但是绝对绝对不是电影里池子里满满的红果！绝大多数是绿的青的红的黄的黑的，没熟的，快烂的，混在一起完全不美。

4.星巴克的收购量非常少，就是个噱头，主要收购商是雀巢，不但收购，也像电影里说的一样提供种子。

但是，电影里没有表现星巢的黑心肠，现实世界里，农民辛苦一年，每年都要跟雀巢斗争，因为每公斤的收购价只比农民的成本高几毛钱，甚至农民会亏钱。农民不想亏钱，就把收好晒好的咖啡囤着不愿意卖给雀巢，但是因为品质差，没有其他买家，摒不牢俩月还是得卖给雀巢，因为咖啡是应季的农产品，无法长期保存。

也有年轻人做初步加工的生意，就是先把村里人收成统一收上来处理好，再卖给雀巢，一是农民文化水平不够，少数民族语言不通，二是小农产量低，难出手。

所以一旦雀巢开价低于农民一年的种子化肥农药钱，哪怕自己亏，也要把村里人的豆子都收在手里，去跟雀巢抗争。

5.山里其实很苦，电影里村子拍起来很美，其实屋檐镂空，六面漏风，二楼住人一楼养猪，厨房就是二楼中间一块空地烧火架炉子，孩子们只穿拖鞋或者不穿鞋。

6.咖啡对于农民来说，就是谋生换钱的农产品，很多人一辈子都只喝茶，根本不知道他们卖出去的咖啡最后出现在大城市里是什么味道，不知道什么是拿铁，澳白，卡布奇诺。

7.咖农以哈尼族这种少数民族为主，与汉族交流有一定的困难，不太信任外来人，见到城里人，都以为是星巴克的。

8.互联网信号也通山里，确实有年轻人在做精品咖啡了！只要中国人都去喝云南买云南豆子，农民就会有更大的动力去好好种植筛选豆子，这个产业才会进入良性循环。

9.已经有非常好的精品豆子被国外卖家持续采购了，可是云南太大太大，深山太多，要让山里的农民知道外面发生了什么，政府的扶持也很重要。

10.以后请大家喝云南咖啡☕请咖啡馆多卖云南咖啡，请咖啡师多推荐云南咖啡，这才是我们能为云南做的事。